試論繪畫藝術的語言形態論文
[摘要]繪畫語言在人的視覺方面，由點、線、形、光、色彩要素構成。繪畫是運用線條、色彩、造型、構圖和一定的形式進行搭配組合而成，來完成傳達精神內涵的任務。
[關鍵詞]繪畫藝術 語言形態
繪畫是運用線條、色彩、造型、構圖和一定的形式進行搭配組合而成，完成傳達精神內涵的任務。繪畫作品的主題有表現形式的作用、有作品內容和作者精神的體現。繪畫的內容和形式，密切相連，形式是觀念、情感和技術的體現。繪畫語言包含技巧、形式和內容的有機融合，它是相互制約和滲透的有機整體，美術工作者的感情是靠繪畫語言來表現，這種語言的運用，是根據美術工作者的藝術表現力，來彰顯出藝術水準。
美術工作者對繪畫語言運用不同，而產生多姿多彩、風格各異的繪畫作品。在歐洲，自達？芬奇開始，就形成了傳統的寫實主義畫法，美術工作者透過研究光線揭示形式的方式，發展和運用直線透視法，來獲得景深幻覺的規則，透過研究人體解剖，給作品注入全新的現實主義感。他們的作品弘揚了人文主義精神，在繪畫的總體風格上，姿勢華麗、典雅、宏偉、和諧，寫實技術嫻熟，形成了“古典主義”畫風。
區別與古典畫風的印象派畫家們，用光、色描繪自然和抒發自己的感情，他們擅長表現陽光和色彩，對瞬息萬變的光色變化非常敏感，注重色彩的表現，美術家運用分色技術，將色彩合理組合，使畫面變得明快絢麗。印象派畫家不再因襲傳統的畫法，其作品詮釋了光色的功用形。在色彩的表現裡，印象派畫家完美地表現了一種抒情風格，他們很好地運用了繪畫語言，給作品注入了抒情性外表美。在西畫造型過程中，主要使用形體和色彩語言，即便沒有線的使用，其造型行為不會受到重大影響，依然能構架繪畫形態；即便使用線界定輪廓，如在輪廓外輔上調子，就會成為立體畫面。因此，西畫中線是作為表現形體的特殊手段。
各類畫派的美術家，都藉助語言形式來體現作品的情感。繪畫語言的不同運用，產生了不同風格的繪畫作品。中國畫崇尚文、意、趣，是透過筆墨技巧來體現的。筆墨本身是形式的因素，有引起形象的聯想和意趣的感受功能。正如藍色和紅色能引起冷暖的視覺感受一樣，在宣紙上粗糙的筆墨，能畫出老人蒼老的視覺感受；水分飽滿、行筆流暢的筆跡，給人春天般滋潤的視覺感受；流利靈活用筆，能喚起灑脫歡暢的聯想；快速多變的用筆，能令人有蛇龍飛舞的遐想。這些筆墨形式，是美術工作者獨特風格在藝術技巧方面的表現。美術家們透過構思構圖，合理運用筆墨虛實，水韻、墨色和運筆產生的肌理，形成有個性的繪畫語言。虛實的表現，是美術工作者靈氣的表現，是對畫理的悟性。畫要有筆墨，無筆墨就不成畫，筆墨技巧要與表現內容有機的結合起來，才能創作出最佳作品。這種藝術法已成為中國獨有的繪畫語言。
繪畫語言在視覺方面由點、線、形、光、色彩要素構成。“點”是最小的視覺實體，有探討視覺形式的作用。一個可視的點是一個吸引視覺注意力的'小元素，點可以被表現出來和暗示，可以構成一個情趣的中心，或一幅構圖中被強調的部分，處在一個表面上的一個點，好似屋子裡的聲音一樣，使空間有了生機與活力。點可以解釋和代表一切。
“線”是描述點的運動軌跡，一個可視的行動軌跡，一條線表現出劃線人的精神。一幅畫的筆觸，穿過風景的一條蜿蜒的河流，被撕破的線的參差不齊的邊緣，一個草葉的曲線，每一條線好似每一位畫家充滿個性、富有表現力的線條一樣，是獨具特色的。線是人們認識和反映自然形態時最簡明的表現形式，線有長短、粗細、曲直之分，有長度、寬度和方向上的不同，是連續不斷的或間斷的，粗的或細的，有規律的或無規律的，靜止的或運動的，直線的或曲線的，線是諸多形式不同的結合體。
在一個平面上，線能界定各種形狀，暗示體積或顯示所繪物體質量的獨立元素。透過線條的組織來創造圖案、肌理，描繪陰影。線是闡明視覺形式的基本手段，是對目睹、感受和想象到的事物的一種速寫，線是在兩維空間表面的長度標準，每一條線或物體邊緣都有它的表現特徵，其表現形式在視覺交流中起著重要作用。在中國繪畫藝術中，線條的功用表現尤為突出，中國繪畫在一定程度上，是以富有骨氣韻味的線條取勝的，線條的運用，在長期的演化過程中愈來愈富有含蓄性、表現性、象徵性和抽象性。
“形”是一種被視為平面存在的形式，一種二維的空間區域，平面是一種剪影或陰影形式的外觀。當一條線勾畫出一個區域，或當一個面積表面顏色和肌質發生變化時，其面積與周圍的面積相分離，形便成了可視的存在。形分有機形和幾何形，二者間有明顯的界限。自然界的大部分形是有機形，是柔和、輕鬆、曲線性和無規律的。在人的世界中，最普通的形是有機形、生硬、刻板和有規律的。形表示了人眼感覺到的客觀事物的外部形態，又稱視覺形。光與色彩也是繪畫藝術最主要的造型因素。點、線、形、光、色作為繪畫藝術的構成要素是相輔相成的。
繪畫語言是有機的形式體現，是構成繪畫藝術中多種可視因素的總結構，是一種在長乘寬的二維平面上，利用點、線、面或黑、白、灰和色彩、肌理等手段，傳達美術家對精神文明的追求。繪畫是人類藝術追求的一種方式，它有其獨特的語言和表達技巧，就繪畫來說，不同的表現題材和工具材料都有其特殊規律、表現語言和表現方式，凡是符合繪畫本體的藝術規律的任何題材、表現語言和表達方式，對人類精神文明起到推動作用，符合人類追求審美觀的任何繪畫語言方式都應該發揚光大。
美術家對繪畫中的情態和語言形態，在不斷地尋求繪畫觀念和語言上的轉型，揚棄繪畫語言在生活上淺淡的東西，努力在繪畫語言、圖式和動機上出現新的形態，形成有個性的繪畫語言成為美術家們的共同追求，並探索繪畫形象與象徵符號的關係。現代藝術的演變和發展，在多層次上探討了藝術的本質問題，豐富和創造了人類的視覺形象語言，改變著人們觀察世界的審美方式。繪畫語言是一種精神產物，繪畫把技巧、知識、直覺、感情和材料融合為一體，傳達美術工作者的審美觀和美好理想。