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電影摩登時代觀後感

電影摩登時代觀後感範文(通用7篇)

  看完一部作品以後,相信大家一定領會了不少東西,為此就要認真思考觀後感如何寫了。千萬不能認為觀後感隨便應付就可以,下面是小編整理的電影摩登時代觀後感範文(通用7篇),供大家參考借鑑,希望可以幫助到有需要的朋友。

  電影摩登時代觀後感1

  卓別林曾經評論說:“這部電影是從一個抽象的概念――批評我們的機械化生活方式――發展而來的。”

  無論是卓別林本人的拍攝意圖是站在一個批判的角度上,揭露資本家瘋狂剝削工人以更大限度地獲取剩餘價值以及這樣一種生產方式對人性的壓抑和摧殘。

  同時,從管理科學的角度來看,《摩登時代》十分生動而真實地再現了當時社會生產中科學管理的濃重痕跡:工人有了極為細緻的專業化分工,從事每個工種的工人都具備極其熟練的技能,工人在流水線上工作的動作、工作量等都被規範化標準化的規定安排,在管理者的嚴密監視下進行每天的生產工作。

  20世紀初期,也就是所謂的“摩登時代”是一個十份特殊的時期,兩次工業革命的相繼發生完成,工業社會徹底取代了農業社會,人類從農耕文明邁向工業文明,社會化大生產成為生產的主要方式。在這一系列的重大變化中,工作條件、勞動分工等方面也發生了重大變化。

  資本家需要獲取更多的利益,工人要求更多的報酬,勞資雙方都要求獲得更多的生產收益,於是,提高勞動生產率增加盈餘便成為了極佳的選擇。由於這一時期社會化大生產取代了傳統的手工作坊,生產過程中的每一個環節的分解、專業分工的細化以及制訂相應的標準成為可能。因此,科學管理在這個時期成為生產管理領域的主要管理模式。科學管理集中進行定額研究以及人與勞動手段的匹配:強調工作制度化、標準化、科學化,以此作為提高勞動生產率的主要手段;同時對工人進行培訓,使其掌握最佳操作方法,實行生產的定額標準;與此同時,採取計件工資製作為對工人的激勵手段。伴隨標準化生產和流水生產線的出現,工人的專業化分工被無限度細化有了實現的可能;同時,為了適應流水線生產的方式,專業化分工的進一步細化也成為一種必須。此時,管理科學在生產上的應用達到了極致,工人被緊密地結合在機器周圍,高度熟練的進行單調乏味的簡單勞動。機器成為整個生產過程的核心,人僅僅作為機器的附屬而存在,在這樣的氛圍下,工人作為社會人的屬性被企業主或管理人員壓制到了最低限度,人的尊嚴和能動性被嚴重忽視,工人僅僅作為機器零件被使用。工人的工作積極性乃至身心都遭到了嚴重的挫傷。

  總體來講,以泰勒的科學管理為主導管理方式,工人簡單勞動與機器緊密結合是當時典型的生產方式。

  這種生產方式作為社會化大生產早期的主要生產方式一方面緩解了勞資雙方的緊張矛盾,提高了勞動生產率,積累了豐厚的社會財富;另一方面,也存在著嚴重忽視工人人格,工人士氣低下的問題從而導致了新的勞資矛盾。

  電影摩登時代觀後感2

  影片《摩登時代》是描寫人和機器之間的衝突。故事是發生在20世紀20年代美國經濟蕭條時期,當時美國工業因為轉用機器而大量解僱工人所造成的事業浪潮,主角夏爾洛他在不斷加快的傳送帶式的作業線上被弄得精神失常,被捲入巨大的機器齒輪中,還有出毛病的吃飯機器。這些反應了機器時代所帶的恐懼與打擊。後來夏爾洛失業了而且進了監獄,因為他在監獄立了功的原因在監獄受到好待遇,出獄後他認為唯一不用為生活操心的最好地方是監獄,為了進監獄他不惜主動替人頂罪,然而事與願違監獄進不了,不過卻因禍得福得到了受他幫助的那個女孩的愛。

  這部電影以喜劇的手法突出了世界經濟危機給失業工人帶來的痛苦,揭示了工人遭受資本家欺壓,榨盡他們最後血汗的嚴酷現實,招致國際資本勢力的群起反擊。工人在這種情況下忍受著生活和工作各方面帶來的壓力,引起精神方面的問題,造成社會問題,這實質上是個引人深思的社會現象。告誡各位企業家在創造利潤時不要忘了顧及工人的利益,工人是創造利潤的最重要工具,沒有工人的付出企業的利潤就不會存在,應該提高工人的待遇有利於創造更多更大的利潤。關注和提高工人的待遇是解決這個社會問題的根本做法。

  影片最後時夏爾洛找到一份很好很適合自己的工作但因為女主人被便衣警察發現她是通緝犯,而他們繼續他們的逃亡生活,女主角知道他們逃亡代表著他們什麼都沒有了,但夏爾洛給予女主角鼓勵與微笑,他們互相鼓勵一起微笑向前走,給人內心以強烈的震憾,它給了人們繼續奮鬥向前的勇氣和生存的信念。

  電影摩登時代觀後感3

  今天看完卓別林的《摩登時代》讓我感到有點深沉,雖然這是一部以輕鬆的幽默手法來呈現的電影,但若是看到其欲表達之內涵就不會有太大的歡樂了。

  首先是一群排排站的工人以制式化的動作工作著,根本是資本家將人視為機械般的慘忍手法,人和機械對他們而言是同樣的「東西」,不需要有任何差別的待遇,其中那個主角,也就是卓別林的那個角色,以工作中出錯、詼諧的舞蹈與動作、欲認真做事卻適得其反的狀況等等,來反諷機械化後人易失去人性的種種狀況,當然他是誇大了許多,但是那種會使人發瘋的制式化在卓別林詼諧的手法呈現後,反而讓人油然而生一股憐憫之情,任何物種都不應該受到這樣的待遇,何況人。

  談到物種的部分,先說明為何是以物種來稱呼而不是人類,其實因為我不覺得人類和其他物種有哪裡不一樣,每一個物種都必須受到平等的待遇,沒有什麼是特別高尚或低俗的,因此決定以物種稱而不特指人類。既然已經談到物種,那先跳到最後幾幕卓別林在小餐廳打工時的狀況,有一幕是他要端一堆很重的餐盤上桌,但卻被一個用餐客人所牽的一隻狗給絆倒,而他仍盡責的將盤子端著,即使自己已經跌個四腳朝天。這個畫面顯示出一個餐廳的服務生連顧客的寵物都不如,這讓我想到前些日子上映的一部《流浪神狗人》,裡面也同樣將不同階層的人與狗做了一大對比來諷刺,當然這些例子不勝列舉,然而在看了相關的諷刺結果下,我對於人自以為清高的態度就漸漸產生厭惡。

  再來要探討回工廠裡的部分,讓我覺得最可怕的其中一個橋段,就是卓別林被迫使用「白勞餵食機」(我沒記錯名子的話應該是這個),那一幕幕把人當作實驗品般的'操弄,即使機械出問題或故障仍繼續執行,完全將人的尊嚴貶至最低,好像只要有錢僱用人就可以任意宰割似的可怕霸權。這樣可怕的議題在幽默詼諧的手法呈現下更顯諷刺與無奈,諷刺的是要述說的事件雖然嚴重且可怕,但卻可以用輕鬆的方式讓觀眾接受,顯示出那種強威式(資本家的蠻橫)的控制手法根本是多餘的但;這也是令人無奈的地方,因為若不是以這樣的方式呈現給觀眾,大家會發現自己正被人操控嗎,會集結群體的力量來反制這樣的社會嗎,會開始讓自己的聲音被聽見嗎,我想不盡然吧,因此我覺得這樣的手法真的是諷刺又無奈。

  另一個片段是卓別林掉入大型機具的齒輪中仍繼續工作著,而在制式化的工作下,其動作變成了一個不經大腦思索的直接反射動作,因此即便他滾入齒輪、遇到穿有兩顆鈕釦的婦人都直接反射性的執行他的工作,完整的呈現制式工業化下員工的思考必須完全屏除,只要向機械般工作就好。而對於僱主和僱主賜予的工作則要以尊敬的心來面對,絕不可怠忽職守,就像卓別林在逃避警察追緝時還不忘打卡,或是桌別林開始瘋癲後,其身旁的友人一方面要制止他,但在機器開始運轉時仍反射性的回到崗位上等等,太多例子是在描寫當時體制下的人們,一舉一動皆不需思考,只要像機器一樣就好。這樣的諷刺想法也出現在後面的許多片段,其中最讓我印象深刻的是卓別林被警察放出後,回到原工廠工作,而在和修理機器的師傅一同工作時發生的種種事件,在在都顯示了身為員工只要會工作就好,不需要會思考,例如當師傅被卡在機械裡時剛好遇到吃飯時間,因此機器停止運作,而他們竟也放下手邊的工作開始吃飯,顯示出受顧於人的必須完全服從僱主的可怕景象,因此就算人命關天也一點辦法也沒有,只因為僱主說現在要吃飯,而員工的無奈與無法吭聲在此片段表露無疑。這是多可怕的社會運轉模式啊!

  《摩登時代》裡還有幾個片段則是在諷刺當時的警察(或是上位者)的愚昧無知,例如卓別林在監獄時無意中被放出來卻無人知道,而更誇張的是他無心插柳卻救了一些警察,因此得到了獎賞,也就是被釋放,而這段被釋放時的對話也很妙,因為卓別林並不想離開監獄,所以請求警官讓他留下,最後是由一張「乖乖牌保證書」使其離開,但在卓離開後卻一直想盡辦法回到監獄,例如吃霸王餐、抽霸王菸,甚至是將他人的罪行放到自己身上等等,真的是諷刺至極了。

  另外關於上位者的諷刺則是一大堆的流浪者與孤兒,只能以無時無刻都出在一旁standby的警車到處取締,卻沒有任何的配套措施來訓練這些孤兒,好讓他們脫離流浪之途,片子裡出現的警車次多,越能表現在上位者的無能。

  關於卓別林在餐廳打工的那一段有一幕讓人印象頗深,就是他使勁的要將餐點送到客人手中,卻被一群擠在中央舞池的客人團團圍住,費了好大的工夫才將餐點送達,這樣的畫面讓我想到一個在資本主義下被人操控的小工人,完全被掌握在一群資本主義家的手中,無可奈何的像木偶般被人操弄,卻一點也沒有轉圜的餘地,就像影片最後一幕,兩人手牽手一起迎向未來這被人操控的漫漫道路,雖然有人相作伴,但這樣的人生似乎不會有太大的改變,因為這是一個資本主義社會,是聽不見低階人民的聲音的,但路還是要走,只要活著就還有希望,恐怕是影片最後要給人的一點小小的激勵吧!

  電影摩登時代觀後感4

  馬克思主義哲學課上老師為我們放了喜劇大師卓別林的最後一部無聲電影——《摩登時代》。

  1929—1933年的資本主義世界發生的經濟危機,是有史以來資本主義世界最嚴重的一次(不包括最近一次美國次貸危機導致的全球性的經濟危機),這次經濟危機深刻動搖了資本主義經濟體制的根基,與此同時,資本主義世界也從自由競爭階段逐漸過渡到壟斷階段。《摩登時代》恰恰反映了這個時代的資本主義社會。

  故事發生在20世紀20年代美國經濟蕭條時期,影片開始的鏡頭是一些巨型齒輪,之後便是一個個工人在流水線上重複著屬於自己的那一個動作。主人公夏爾洛也是如此——不斷地在傳送帶上擰螺絲,經過長時間的重複這一動作,他被弄得精神失常,之後又被自動餵食機整得死去活來,還甚至被捲入巨大的機器齒輪中。總的看來,影片裡的工人已經等同於機器部件,自由幾乎被機器剝奪了,人的健康也被機器毀壞了。

  工業文明給社會帶來了什麼?給資本家帶來了更多的財富,給工人帶來了更多的貧困生活。工人的無時不刻不再給社會創造著價值,當然這些價值全被資本家榨取走了。用馬克思的剩餘價值學說來解釋一下:剩餘價值是由僱傭工人在生產過程中所創造的被資本家無償佔有的超過勞動力價值的價值,是資本家階級不付任何等價物就佔有的價值額的一般形式。資本家榨取的剩餘價值的基本方法有兩種,即絕對剩餘價值的生產和相對剩餘價值的生產。絕對剩餘價值是指在必要勞動時間不變的條件下,延長工時而生產的剩餘價值。相對剩餘價值是指工作日長度不變的條件下,透過縮短必要勞動時間而相對延長剩餘勞動時間生產的剩餘價值。片中主人公所處的時代,還正處在資本主義發展的初期,所以資本家們通常採用第一種方法來剝削工人。工廠老闆不停地催促工人做工,儘可能地減少他們的休息時間,其中發明餵食機來縮短用餐時間這一成產模式又用能用另一個理論來解釋——泰勒管理方式。

  弗雷德裡克?溫斯洛?泰勒是美國古典管理學家,科學管理的創始人,被管理界譽為科學管理之父。泰勒認為科學管理的根本目的是謀求最高勞動生產率,最高的工作效率是僱主和僱員達到共同富裕的基礎,要達到最高的工作效率的重要手段是用科學化的、標準化的管理方法代替經驗管理。為了追求最高的勞動生產率,他赤裸裸地向工人宣講:“我僱你們來是為了用你們的體力和操縱機器的能力。至於用頭腦,我們另外僱了人。”顯然他把工人等同於機器,忽視人性。人在有生產力的同時也有主動性。資本家在久而久之地執行這一管理理念時,與工人的積怨則會越來越深。影片中的工人罷工,工人運動就是資本主義社會的真實寫照。

  影片中有幾個美好的理想:夏爾洛的進監獄的夢,伊莎貝爾的“小天堂”夢……監獄都比外面好,小破屋就是一個少女渴望的歸宿。可見當經濟危機到來時,下層貧苦人民的生活是這麼的悲慘。生產的相對過剩——這是一事實,工人農民無力購買商品,這又是一事實。資本家就不能降低產品價格來“救濟”貧困的人嗎?我應該多問了,資本家的寧可銷燬食品等商品來限制商品數量從而保持價格不變,甚至還想將商品價格提高。這對矛盾似乎在資本主義世界裡永遠都會存在。

  Buck up-never say die.Well get along!片尾男女主人公相互鼓勵,攜手微笑地向前走去,這似乎給影片畫上了一個完滿的結局,但他們會走向哪裡?那裡的生活又會是怎樣?他們仍然不知,這一切還只是個未知數……

  電影摩登時代觀後感5

  摩登時代表現了20世紀初二次工業革命後在機器取代人力生產後,底層工人的艱辛生活。在資本主義被多數國家所採納的今天,摩登時代為我們展現的不僅僅是一幅寫實的畫卷,更揭露了現今資本主義制度的本質。聯絡當下,讓我們看到了現今在資本主義制度不斷改良的情形下其意識形態中固有的,無法被改變的矛盾與缺陷。

  資本家從工人身上儘可能的榨取剩餘價值;工人為了更多地獲得酬勞貼補家用而不得不為資本家鞍前馬後;罷工得不到支援,下層人們的生活處於崩潰的邊緣;機械化生產取代傳統式的手工作坊,工人的創造力能動性被剝奪,取而代之的成為了程式化的機器生產的附屬品。這些可以說是摩登時代想表達的核心意思。“影片以批判性的眼光揭露了資本家瘋狂剝削工人以更大限度地獲取剩餘價值以及這樣一種以機械生產為主的生產方式對人性的壓抑和摧殘。”(橫線處摘自百度文庫)

  當然,摩登時代揭露的事實是當時兩次工業革命後的真實寫照,角度極為犀利,揭露了生產方式改變給人們帶來的巨大災難。但是,作為一部經典的影片,我們應該抽絲剝繭,冷靜審視其中所表達的觀點,看到某些東西對當下的指導意義。

  一、工業化,機械化的生產對當下的生活其實是必要的

  摩登時代在開頭演藝的卓別林擰螺絲最後被送進醫院的場景,嘲諷了那時機器代替

  工人,使得工人只能整天圍繞機器,程式式的工作的悲慘命運。當然這樣的批評是在與之前手工作坊式的生產相對比的,工人的主動創造性確實隨著機器的到來被剝奪了。但是作為工業革命的產物,無論在哪一種意識形態下,機器代替人是一種必然結果,因為機器的運轉確實滿足了人們的物質需要,提高了生產力,確實為人類的發展做出了貢獻。因此機器化的生產方式雖然在摩登時代裡被作為反面批判,但它確實是當今不可缺少的。

  二、資本主義的本質被揭露,惡劣的本質至今仍未改變

  摩登時代對當下有指導意義的很重要的一點來自於它毫不遮掩的揭露了資本主義的本質。由於資本主義發展已經許多年,各種改進使得他的本質在當今變得不那麼容易捕捉,但無論怎樣的改進,資本主義仍然會因為它本質上的缺陷而瓦解。而摩登時代恰好可以讓我們看到這一點。

  1. 工人永遠沒有自主權,他們的生計只能依靠為資本家賣命來維持

  摩登時代裡工人就像片頭所呈現的羔羊一樣,只能在資本家的驅使下,到工廠裡做工。而當他們想要反抗的時候,卻又被警察所阻撓,他們的社會地位得不到尊重,生活極為貧困。但即使這樣,他們卻又不得不依靠到工廠裡做工來維持生計。他們的命運完全被資本家所主宰。這種資本家操縱工人的情形可以說是資本主義社會的本質。而當今,在資本主義國家,雖然有像法國、德國等國組織起的工會來制衡資本家的權利,罷工也經常發生。但最終工人並沒有因為這樣而獲得自主權,他們還是不得不依靠為資本家工作而生存。例如,12月初,發生在西班牙的機場空管集體因不滿加班而罷工的事件,雖然其結果影響到了整個西班牙國內航班的正常執行,成功地讓人們聽到了他們的聲音,但他們卻沒有因此而勝利,因為最後政府威脅說如果這樣下去他們會失去自己的工作。可見,這個例子說明了在資本主義狀態下工人依舊不是社會主人的事實,工人依舊要為資本家賣命的現實。

  2. 資本家為了企業生存,為了剩餘價值而不斷壓榨工人的本質並沒有改變

  雖然當今已經距摩登時代所描繪的20世紀初的社會化大生產有近100年了,那種以不斷加快生產線速度壓榨工人來提高生產率的原始做法已經不多見了,但這樣的情形卻以其他不同的形式表現出來,某些形式甚至是具有偽裝性的。例如,在一些日本公司,老總們每天會帶頭到門口向員工們問候早安,他們無論在什麼時候都說把員工的利益放在第一位,並定期組織活動來豐富員工的生活。但在這背後不是員工工作的幸福而是他們工作的艱辛。比如,公司的銷售人員每天要頂著極大的壓力來推銷產品,他們的銷售業績往往直接與工資掛鉤,如果不能按期完成,則按公司規定扣工資,或直接開除。更有甚者,讓銷售員工之間產生競爭,規定每年銷售業績最差的員工被開除,而資本家則在這其中坐收漁翁之利,壓榨員工的同時獲得大筆的剩餘價值。

  可見,雖然工人的生活已經不再像那時一樣水深火熱,但榨取剩餘價值的行為卻絲毫沒有改變。

  最後,摩登時代雖然反映的是20世紀初工業化大生產時底層工人的處境,但是在嘲諷、批判當時的社會的黑暗的同時,也清楚地向後人揭露了資本主義社會制度的本質,資本家剝削工人,工人又不得不靠被資本家剝削以維持生存的情形正是資本主義自誕生到現在不曾改變的本質特徵,只是摩登時代裡描繪的情形更為直觀,當今的情形比較模糊罷了。而在我看來,摩登時代或許也正是因為具有這種揭露資本主義本質的思想內涵而成為一部經典的影片。

  電影摩登時代觀後感6

  影片描述的是人和機器的衝突。背景是當時的美國工業因為轉用機器而超多解僱工人所造成的失業浪潮,而主角查理是這個時代的杯具代表人物:他在不斷加快的傳送帶式的作業線上被弄得精神失常、被捲入巨大的機器齒輪中、被出了毛病的吃飯機器在他悲慼驚恐的臉上不住扇打……。這些影像無不反映了機器時代所帶來的恐懼與打擊。最後夏爾洛失業了,他加入了找工作的巨大洪流之中;甚至無意中領導運動的群眾,然而最後仍是改變不了他可憐的命運。唯一不用為生活操心的最好地方是監獄,所以為了進監獄,查理不惜主動替人頂罪。然而事與願違,監獄進不去,但是卻因禍得福得到了受他幫忙的那個女孩的愛。現實生活雖然困苦,但要懷抱期望的去生活。因而,影片結尾之處夏爾洛示意女孩改變一臉嚴肅的神情,滿懷期望與喜悅的和他去尋找新的生活。

  我印象深刻的是主人公查理被機器捲進卷出的鏡頭,以及被流水線弄得變成麻木機械的工具人,竟然想要在人的鼻子、鈕釦上擰緊螺母的鏡頭。一開始的大鐘內部齒輪運轉的特寫,便清楚描述了當時社會里的機械化的社會秩序。雖然其電影所敘述的歷史背景,是在三十年代資本主義逐漸走向壟斷的時代,那個時代對於資本主義國家的低層階級而言是苦不堪言的,應對機器時代的來臨,他們只能感到無所適從。還有查理第一次從監獄裡被放出後的流浪生活,在大部分人都失業的狀況下,找一份工作難上加難,因而查理想再一次進入那個能夠免費吃住的地方—監獄。這是何等的無奈和辛酸啊。然而查理和那個受他幫忙的女孩始終沒有喪失對生活的期望,他們夢想著有一個美麗的家,過上一個不用捱餓的日子。

  影片透過對資本主義工業時代小人物的辛酸生活的描述,運用誇張滑稽的行為動作,讓人在捧腹大笑的同時也陷入一種對社會殘酷現實的反思。看過影片之後,我開始感到我們此刻的生活的多麼的幸福。雖然我們沒有經歷資本主義時代,然而我們此刻的發展也沿用了很多資本主義的模式。因而《摩登時代》所體現出來的好處就應使每個人都要反思。雖然說不上“居安思危”,但是我們也就應為了創造出完美和平的社會而努力吧。

  電影摩登時代觀後感7

  影片拍攝於1936年,而在那之前資本主義世界發生了經濟危機,這是有史以來資本主義世界最嚴重的一次,這次經濟危機深刻動搖了資本主義經濟體制的根基,與此同時,資本主義世界也從自由競爭階段逐漸過渡到壟斷階段。《摩登時代》為我們展現的不僅僅僅是一幅寫實的畫卷,更揭露了資本主義制度的本質,反映了這個時代的資本主義社會。

  故事發生在20世紀20年代美國經濟蕭條時期,這是一個關於工業時代的故事,其中講述了以卓別林飾演的無產階級小工人查理在追求幸福的過程中與個人企業的衝突。“努力,永不言棄,我們能應付一切的!”是他們對生活的追求。

  電影開篇以擁擠的羊群與擁擠的人群的鮮明比較,好像人與畜無異,給人一種想笑卻又覺得悲哀的感覺,同時使人對那個“機械化”的社會的深深思考。暗喻工人的命運和羊群一樣,自我是無法控制的,而查理正是這千百個人中被機器異化的一個。

  由於工廠的各個車間一向被總裁監視著,所有工人只能拼命加快速度,即使周圍有任何打擾你動作的一切,都不可忘掉正在流水線上的工作。總裁不停地讓傳送帶加速,減少休息時光,甚至一根菸都抽不完,就又要工作,工人的時光被最大限度的開發使用。工人查理就是其中一個,他在不斷加快的傳送帶式的流水線上被弄得精神失常,甚至被捲入巨大的機器齒輪中,而這一切都是與當時的經濟危機給人們帶來的生存危機有著密切的聯絡。在當時,很多人連飯都沒有得吃,又有誰在乎工作時光的長短呢?而資本主義者正是利用這些,為了最大限度的讓工人工作,促進競爭潛力,甚至有人發明了畢羅餵食機,它能夠減少工人吃飯的時光,讓工人一邊工作一邊吃飯,以增加產量減少支出,以此殘酷的榨取工人的剩餘價值。查理最終失業了,陰差陽錯被當成了共產黨領袖而鋃鐺入獄,而這只是他監獄生活的開始,在之後的一系列事件中,查理一次又一次的入獄,雖然很多次入獄都是由於他在工作上的失誤導致的。但即使在艱難的生活中,查理和流浪寶黛相濡以沫的場面很溫馨,在湖邊破舊的小屋裡雖然狀況百出,但是他們之間的感情也給人以幸福感動的感覺,煥發著人性美的光輝。影片的結尾,查理和寶黛攜手朝太陽昇起的地方走去,他們堅信“努力,永不言棄,我們能應付一切的!”,這個畫面讓人振奮。

  影片中,工人們無論何時總是匆匆忙忙的,它讓人們在笑聲中看到資本主義黑暗以及不合理的社會制度。資本主義國家殘酷、黑暗的現實,資本家無休無止的壓榨,已使許多人民無法生存,流浪街頭,沿街乞討,連工人的吃飯時光都剝奪,只是為了獲得更多的剩餘價值,因為剩餘價值才是資本家最終想要獲得的。在街頭,人雖然獲得流浪的自由,但要為無家可歸、難以充飢而痛苦;在工廠,人雖能維持生計,但他卻是機器的奴隸。

  影片中,有幾個鏡頭讓人印象深刻,同時引起人們的深思。

  1、查理在不斷加快的傳送帶式的流水線上被弄得精神失常,被機器捲進卷出,以及即使休息的時刻,也不停地重複著工作時的動作,在人的鼻子、鈕釦上擰緊螺母的鏡頭。

  這個鏡頭讓我們明白:“過去的時代、此刻的時代、未來的時代,從未改變的生活”這一現象。即使時光在流逝,但是工人永遠是被剝削的,只是被剝削的程度不一樣而已,在影片中,那是一個“機械化”的時代,工人們被資本主義家殘酷的榨取剩餘價值,連休息的時光也沒有,那是那個時代的悲哀,但是此刻的時代又何嘗不是悲哀的呢?改變了的是機器的先程序度,電腦的廣泛應用代替了以前龐大的機器,我們中一部分人由體力勞動者變成了腦力勞動者,但是不變的是人們還是被剝削,被榨取剩餘價值。“加班,加班!”是老闆的口頭禪,“累,好累,累死了”是工作者的“問候語”,此刻的我們依舊是永不停歇的勞動的一員,是茫茫滄海中的一粟!

  2、男主人公查理與女主人公寶黛在湖邊破舊的小木屋裡,雖然狀況百出,但是他們之間的感情也給人以幸福感動的感覺,煥發著人性美的光輝的鏡頭。

  在如今這個時代,還有多少夫妻之間還是這種共患難的真情?由於身處的環境的變化,機會多了,誘惑也多了,人與人之間的情變的更快了,那種相濡以沫的感情很少見了,充斥在人與人之間的是欺騙、是謊言、是虛情假意,那種純粹的感情還有麼?

  3、影片的結尾,查理和寶黛攜手朝太陽昇起的地方走去,他們堅信“努力,永不言棄,我們能應付一切的!”,這個畫面讓人振奮。

  沒有人的人生旅途是一帆風順的,總會遇到各式各樣的暗礁、淺灘,甚至是狂風暴雨,讓我們前行的航船無法前進甚至迷失方向,但是航船迷失方向不要緊,只要我們心中有一盞明燈,我們總能找到彼岸。這就如同影片中的男女主人公,他們生活在那樣的時代是無法選取的,但是他們對未來充滿憧憬,他們有自我的目標,他們堅信“努力,永不言棄,我們能應付一切的!”,那麼他們的航船必不會迷失,彼岸在向他們招手!他們在那樣的時代,都敢於追求完美的未來,那麼我們呢?生活在和平年代的我們,更就應樹立自我的目標,堅定地走向人生的終點!

  最後,所謂的“摩登時代”是一個十份特殊的時期,社會化大生產成為生產的主要方式。在這個過程中人們忙亂而無助,資本家揭開了面具,露出了惟利是圖的本質,勞動者則順理成章的成為資本家獲取剩餘價值的工具。

  卓別林以獨特的視覺形象概括了摩登時代的矛盾本質,他透過兩位主角來暗喻當時社會上的大多數人。在卓別林自我評論來說:那部電影是從一個抽象的概念??批評我們的機械化生活方式發展而來的。

  這部電影讓我想到了我們,生活在這麼一個“摩登時代”,忙碌緊張的工作學習生活,努力地為自我的理想而奮鬥。雖然社會不盡如人意,但我們還是要堅持下去!