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新手學攝影感光度如何把握

新手學攝影感光度如何把握

感光度是攝影術語,感光度又稱為ISO值,是衡量底片對於光的靈敏程度,由敏感度測量學及測量數個數值來決定。那麼,新手攝影感光度如何把握呢?下面就讓小編來告訴的大家吧!

新手學攝影感光度如何把握

設定感光度

ISO感光度是對光的靈敏度的指數。感光度越高,對光線越敏感。一般情況拍攝運動物體或者弱光情況下,感光度越高越好。但是高感光度下的影象噪音訊號較多, 清晰度也下降,相反,感光度低,影象噪音訊號減少,畫質細膩,但不適用於拍攝運動物體或者弱光環境。

很多玩家常常會碰到以下的情形:在展覽館等禁止閃光燈的場所拍攝,我們不得不禁用閃光,結果得到的是模糊的照片,而如果使用了閃光燈,拍攝物件會產生反光的結果影響畫面。同樣的情況也會出現在室內或者環境比較昏暗的場所。

在不使用閃光燈的情況下要拍攝出效果好的照片,一個簡單的方法是透過ISO的調節實現。當然,如果提高ISO設定,會使得照片的顆粒感變得比較嚴重,這就需要使用者根據當時的情況靈活掌握了。如我們熟知的傳統相機那樣,ISO感光度表示膠捲對光線的感度,有100、200、400等值。感度值越大越適合用於光線昏暗的場所,但卻會損失色彩的鮮豔度和自然感覺。

順便提一下,在對色調和影象再現要求嚴謹的時候,最好使用ISO感光度為25和64的低感光度膠捲。而為了能夠滿足多種場合使用,經常都使用ISO感光度為400的膠捲,甚至也有使用適合於昏暗場所拍照的ISO感光度為800和1600膠捲的(一次性相機)。

儘管數碼相機不用膠捲,但是卻配備了與此相似的`機能,也能夠改變它的ISO感光度(有的機種ISO感光度設定不能改變,請自行在數碼相機的說明書上確認)。這樣在使用時,當想讓拍攝效果更好的時候,就把ISO設定為100,而在光線不足時就將ISO設定為400。

這裡我們是要防止在昏暗場所中發生手抖,於是將ISO設定成了400。我們可按以下步驟進行ISO設定。首先,調出選單畫面,並選擇ISO感光度。然後從ISO感光度中選擇最高值400。ISO感光度提高一倍後,將快門速度提高一倍能進行基本同樣的曝光(鏡頭光圈保持不變)。

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構圖要講究呼應和對稱,這是中國傳統的審美標準。基於這一點,攝影作品的構圖也要注意已下幾個方面:

1、水平位置,這樣拍攝出來的影像不會歪斜,你可以以建築物、電線杆等與地面平行或垂直的物體為參照物,儘量讓畫面在觀景器內保持平衡。

2、色彩平衡性良好,畫面要有較強的層次感,確保主體能夠從全部背景中突顯出來。如補色,所謂紅花綠葉配就是這個道理。同色平衡,穿黑色衣服的人一般不安排在深色背景下拍攝。

3、 前景有均衡畫面的作用。有時我們在畫面上發現空缺不均衡的時候,比如天空無雲顯得單調時,用下垂的枝葉置於上方,彌補畫面不足之處;有時畫面下方壓不住, 上重下輕的時候,可用山石、欄杆做前景,色調深使畫面壓住陣腳,達到穩定、均衡的作用。前景運用虛焦點的表現手法,給人一種朦朧美的感覺

現實生活中,一切穩定的物體都有均 衡的形式:桌子四條腿是穩固的;蓋房子如下面小上面大,就給人一種不穩固的感覺;挑擔子一頭重一頭輕,使人走路不便;勞動中人們的姿態顯然是求得身體均衡 以合乎這一勞動特點的姿態……。許許多多的生活現象培養了人們要求均衡的心理,並且在人們的審美過程中起作用。畫面在一般情況下應該是均衡,安定的,使人 感到穩定,和諧,完整。利用人們要求均衡的心理因素,可以從幾個方面來強調畫面的表現力:

a、對稱式構圖,對稱一直是我們民族強調的東西,歷來的皇宮。都城都是對稱佈局的。它強調一種莊重、肅穆的氣氛,“四平八穩”的對稱均衡中顯示出一種古樸的莊重的關係。

b、虛實呼應式佈局,就像江南園林。在一些強調幽雅、恬靜、柔媚的抒情性風光畫面中,要求的是變化中的均衡畫面上可以有疏有密,有虛有實,但整體要求是均衡的。一幅田園風光裡比如左下角有一頭耕牛,右上角的天空裡最好應該有一片雲

因為在直射的陽 光下攝影,會使照片的畫面顯得十分刺眼,使明影部位和強光部位產生如同聚光燈照明那樣的明顯界限。因此,拍出的照片反差很大,色調範圍顯得很窄,陰影部位 和強光部位沒有什麼其他色調。他們還告誡攝影者千萬不要用直射的陽光拍攝人像,因為這種光線會使臉部的缺陷明顯地暴露出來;並使被攝者睜不開眼睛,因而造 成面板起皺等現象。

然而,英國攝影家基思·威爾遜卻告訴人們,在強烈的陽光下,利用碧藍的天空、高懸的太陽、反光的表面和生動的色彩,也能拍攝出精彩的照片。在強烈的陽光下 攝影,首先遇到的是反差大的難題。許多相機的中央重點測光系統會因為明顯的反差而失靈,在這種情況下很難測出使強光部分和陰影部分都滿意的平均讀數。如果 在水邊、沙灘,甚至路面等充滿強烈反光表面的地方拍照,這種現象會更為嚴重。按照平均測光讀數來曝光,得到的往往是曝光不足或曝光過度的照片。

威爾遜指出:“如果相機帶有點 測光裝置和能兼顧測量強光和陰影的裝置,便可以獲得較多的控制,從而使被攝體在強光下正確曝光。應當記住,一定要用點測光表對被攝體進行測光,並據此確定 曝光量。如果你的單鏡頭反光相機只有中央重點測光,則可把相機靠近被攝體測光,以消除背景光的影響。”

威爾遜認為:“強光下攝影的好處,在於這種光線給天然和入工景物上所帶來的彩色。由於反差伴隨顏色而來,因此最有表現力的照片並不是那些彩色斑瀾的照片,而是那些以鮮明的形式運用幾種對比色的照片。”

運用自然光攝影;有時光線照射不到的陰影部分會破壞拍攝物件的整體美。此時,一個簡單的解決辦法,是取一塊小的白色反光板,拍攝時,把它放在剛好處於照相機的拍攝範圍以外的地方;對準被攝體進行反光。這樣,就能控制自然光,而不受限制了。

室內攝影如何利用自然光,攝影 家菲利浦·托馬斯認為:“方向朝南、光線充足的房間是第一選擇,同時最好還要挑選窗戶大的房間,朝西南開的窗戶更好。因為傍晚時分,暖色調的落日餘暉瀉進 屋裡,為拍攝創造了更好的機會。拍攝時,寧可把房裡的光線搞得暗一些,因為增加光線比減少光線容易得多。如果房間裡到處都是強光,那你就不可能按照自己的 願望來拍攝照片。”

對於來自窗戶的自然光的利用, 英國攝影家格·阿爾科克提出,傑出的畫家在他們的作品中,總是注重於運用來自北面的光線。他認為,這種光比較特別,可能是因為它很穩定,只要天氣不變,這 種光在白天的變化很小,而且其質量保持不變。英國攝影家邁克·皮爾斯對此也有同感,他指出:“在室內使用北面窗戶進來的光線拍攝人像,可以產生令人滿意的 效果。它會產生一種非常柔和而均勻的光,而這種光用人工光是很難模擬的。實際上,大多數傑出的藝術家直到老年都一直在使用這種光。

如果你的住房有一問屋子 窗戶朝北,你就有了拍攝人像的好光源。如果再配以三腳架,那是最好不過了,甚至使用IS0400/27。的膠片,快門速度仍然可 以定在慢速上。如果使用彩色幻燈片或彩色負片,不妨在相機鏡頭前加上雷登81B濾光鏡或其他相應的濾光鏡,這會消除可能出現的偏藍現象。”

如果你無法使用來自北面的光線,要是能使窗戶產生漫射光的話,那麼,任何朝向的窗戶也都可以利用了。為此,必須在窗玻璃上應用景色防油紙或單層棉紙,若需在作品上加上彩色,則可用彩色紙。

如何控制室內自然光,托馬斯也建議採用反光板,用它把從窗戶來的自然光引到需要的地方。反光板可以移近或挪遠,可以調節角度以得到適量的光線。也可以用不同質量的物體作反光板,以得到不同質量的光線。最常用的是白紙板。白紙板能反射出柔和的,恰到好處的光。紙板裁剪得可大可小。