淺談廣告攝影的審美要素及平面設計應用論文
一、廣告攝影的內涵及基本特徵
1廣告攝影的歷史演變及內涵
廣告文化是社會文化中的特殊現象，廣告攝影是一種相對較獨立的設計藝術，興起於20世紀期初，不過當時廣告商對廣告攝影並不持蓄勢待發的態度，僅僅是期待廣告攝影能夠把產品真實的一面有所展示，同時攝影複製技術也相對落後，只能憑藉簡便的複製印刷手段來傳播圖片，一方面會佔據很長的時間，另一方面成本也並是所有的廣告商都能夠接受的，這就成為了廣告攝影在市場中發展的最大瓶頸。在隨後的幾十年中，數字和資訊科技以一股全新的力量加入到廣告攝影中，使繪畫在很大程度上得到了提升，更加突顯真實的影象和光影，同時顯著提高了廣告傳播的速度和真實度隨著技術的持續提高和裝置的不斷改進，廣告攝影技術也開始穩步發展，以直接、快捷、真實的獨特性在平面設計領域中佔有其他形式無可比擬的重要地位，使得商業與藝術渾然一體。
2廣告攝影的基本特徵
現代廣告攝影在攝影科技成果的基礎之上，以影像文化為背景，利用視覺的呈現，探索深刻的藝術刺激。究其特徵表現在四個方面:其一是傳達資訊的真實性，廣告攝影的投資主體大多是產品或服務的提供者，其根本目的在於宣傳產品資訊，並形成社會效果作用在產品銷售之上，這種強烈的'目的性決定了傳達資訊真實性的特徵;其二，是攝影作品的展示性，廣告攝影的物件絕大多數是實物產品，針對的是消費者，物品的優勢與特徵應在簡單的畫面中重點突出;其三，是創作設計的藝術性，廣告攝影的藝術價值和商業價值相統一，情感設計與技巧不容忽視，藝術性的核心在於給觀賞者美的視覺刺激，形成愉悅的心情並對產品引發興趣，藉助精巧的光線完美呈現物體顏色，對拍攝物件的合理解構是攝影的前提，決定廣告的圖形基調，色彩是人體視覺刺激的最重要途徑，光影本身也需要色彩的輔助表達，不同的色彩將深刻影響觀賞者的審美感受。
二、廣告攝影在設計學中的審美要素
廣告攝影的設計學範疇廣泛，一方面體現了設計學的思維和智慧，另一方面也強有力地彰顯了藝術美學與審美學的完美結合。“美”是廣告攝影在設計中矢志不渝的追求，更是獲取觀者視覺的最大吸引力。剖析廣告攝影在設計學中的審美要素，是將其基本特徵、技術手法融入平面設計領域的關鍵所在
1光影要素
對膠片精確把握程度的高低直接決定著創作成功與否，光圈設定、逆光效果、曝光程度等，如果這些操作不當，會對整個畫面造成致命影響。因此，光線是攝影創作必不可少的先決因素。在充分掌握布光基礎後，需要精準呈現出質感的光源和光性，使其能夠均勻輻射在光源面，準確掌握髮光面積和燈距，以便能夠快速達到控光、光軸和照射角的最佳狀態，在最小化的光源基礎上實現與背景光的融合，突顯創作內涵與產品特徵。
2色彩要素
廣告攝影中的色彩要素是一種形象語言。在任何一個設計中，色彩都不存在相沿成習的美與醜，如果攝影師能夠以精準的控制、深入的理解和正確的運用，就能得到出乎意料的色彩畫面效果。色彩的主要功能就是要最大限度地表現服務，充分發揮想象力在作品中擺上能表達感受的顏色，這正是廣告攝影中色彩要素的運用真諦。設計學角度的色彩運用無章可循，不完全依託於任何一種科學理論，而是攝影師觀察、體驗和親身經驗的總結，本質上是一種心理意念的再現不同的色彩在特定的環境下將帶來不同的視覺感受，代表著不同的心理特徵。有的時候，色彩可以演化成產品的一種符號，色彩與廣告畫面融為一體，成為一種代表深入人心。除了特定環境的把握，不同的商品色彩處理也要加以區分、區別對待。色彩的形式要素與色彩感受是構成產品色彩的兩個基本要素，相互作用突出表現為色調。主導色調與流行趨勢並非一成不變，在捕捉時不可僵硬，要靈活變化
3戲劇要素
戲劇性效果是表現衝突矛盾的外化形式，更多的常見於舞臺藝術和影視作品中，近年來與平面設計學原理相結合，為廣告攝影注入了新鮮血液。廣告攝影中製造矛盾的手法是多種多樣的，每個畫面都可以藉助形體、文字、光影的變化加以把握，甚至在三維立體畫面中還可以運用“蒙太奇”鏡頭技術來烘托主題，在有限的、靜態的平面空間做到上述變化實屬不易，但往往事半功倍。在無聲的空間訴說有聲的語言是平面設計中廣告攝影的最高戲劇特色體現。這種戲劇要素可以是矛盾的，也可以是充滿和諧的，總體來說，對抗的成分越大、畫面承載的矛盾越多，藝術的絕對值就越大，內涵表現也更加豐富。總而言之，設計的戲劇要素就是將這些變幻莫測的矛盾合理、有序地安排於一個畫面之中，引導觀賞者不知不覺地走入藝術故事的“陷阱”與“仙境”。
三、廣告攝影在平面設計中的具體應用
平面設計是將圖形、文字、影象按照一定的比例和規則加以組合，在二維平面上形成圖案，營造視覺效果，表達不同情感、思想的印刷品或宣傳品。一幅卓越的設計作品首先要具備視覺上的衝擊力和吸引力。廣告攝影要想在平面設計中佔有一席之地並影響其他藝術創作，需要從真實、審美及便捷三個優勢方面加以打磨。
1廣告攝影在平面設計中應保持真實性
廣告攝影的真實性在平面設計中可謂首屈一指，其他藝術手段難以達到。與其他形式相比，廣告攝影圖片能夠將產品資訊直接、形象地展示出來，廣告攝影的關鍵在於能夠留住觀者的眼球，使人在瞬間留下深刻的印象。藝術對許多人來說往往是抽象、遙遠的，但廣告攝影藝術必須建立在真實的基礎之上，透過直觀表現的優勢吸引人們來了解產品並且信任產品，產生“一鳴驚人”的強烈畫面感和功能形式。
2廣告攝影在平面設計中應融入審美性
廣告攝影以產品為主要拍攝物件，透過反映產品的形狀、顏色、功能、用途等獨有的特徵來提高吸引力，將這種出身“商業化”的技術應用於平面設計中，極大地擴大了攝影的應用範疇，開闢了一個新的視覺審美領域。隨著科學技術的不斷髮展，廣告攝影已經成為平面設計不可或缺的分支，並且成為平面設計的重要因素。
3廣告攝影在平面設計中應體現便捷性
數字技術時代，廣告攝影圖片浩如煙海、包羅永珍，在不知不覺中已經成為全新的視覺傳媒體系。廣告攝影以其良好的互動性、傳播性為平面設計提供了豐富的素材，任何一個與產品相關的畫面都可以做為平面設計的創作源泉，引發設計靈感。在此角度而言，廣告攝影以全新的影象交流方式，重新定義了地域文化的共同點，一方面傳播了產品資訊，另一方面傳達了藝術手法和設計理念，推進平面設計向更完善、更新奇的方向邁進。
四、結語
廣告攝影以其獨特的影像魅力在平面設計中佔有重要的比例。現代設計不僅需要外在的形式美，更需要內在情感的體現，精確的憑藉形式來表達情感，平面構成形象豐富多彩，每個設計都能夠展示出不同的風格。廣告攝影在平面設計中要充分體現產品的真實性、藝術的審美性以及成功的廣告攝影就必須要提高視覺美的創造力，淋漓盡致地發揮出攝影視覺的創新性，將點、線、面、色、光、形予以完美的結合和設計，突出創意主題。在向人們展示富有美感的作品同時還要豐富人們的想象力，使人們在接受資訊的同時，深刻地體會到有限廣告作品中蘊含的無窮魅力。