高中職美術課堂教學效率探究論文
一、中職學校美術教學的現狀
中職學校的學生大多是因為中考的失利而無法進入普通高中學習的後進生。這類學生通常對學習不感興趣,學習基礎較差,自制能力較差，學習的目標還不夠不明確。這樣的情況使得中職學校美術課堂的教學效率相對低下,不利於學生的發展,中職學校美術教學的現狀不容樂觀。中職美術專業基礎課堂的教學普遍存在重實踐技能、輕理論、動手能力與理論脫節的現狀。用合理的教學設計把繁瑣的理論細化分解,把抽象的理論直觀化,在感受中體驗，在交流中探討,才能吸引學生的注意力,調動學生學習的積極性,使學生真正理解理論、領悟理論,從而理性地控制畫面和表達物件,成為學習的真正主人。
二、提高中職學校美術課堂的教學效率的相關方法
(一)營造輕鬆的學習氛圍，激發學生學習的積極性。
興趣是學生學習美術的基本動力之一,如果我們的美術課堂興趣盎然，引人入勝，那麼勢必學生的學習效率會大大提高。在課堂教學過程中,教師可以從豐富美術史人手,從欣賞大師的作品，播放大師的生平簡介以及演講一些大師的生平小故事來激發學生的興趣。在我校的課程中已添加了公共藝術課,即使不是美術專業的學生也能感受到身邊的藝術，使學生學會發現美、觀察美和欣賞美,在美術課堂中獲得樂趣。同時在美術課程教學中，教室可以採用範畫、實物和影片等多種媒體,採用遊戲,故事等引人入勝的互動手段,創設引人人勝的教學情境,讓學生身臨其境的去感受藝術的魅力和張力，感染學生的情感,透過師生互動等方式使學生獲得情感上的共鳴,讓學生體驗到美術課堂的樂趣，從而能夠以一種輕鬆愉悅的心情來接納美術課堂的教學內容。只有激發起學生的學習興趣,教師才能充分調動學生學習的主動性和積極性。
(二)注重培養學生的審美能力，提高學生的綜合素質。
美術課程標準中指出：“美術課程要提高學生的審美意識和審美能力。”美術教學並不是單純的技能訓練，很多時候我們教師在教學時都有些誤區，總是以畫得像來作為教學目標，但其實在現代的美術課堂中，越來越注重學生的美術涵養和美術素質。教師應把學生的.全面發展作為教學的根本目標,把美術教學和其他學科以及日常生活聯絡起來，充分認識到學生的發展是全面的發展,而不是單方面或單一學科的發展。在美術教學過程中,由於素描是造型能力的基礎訓練,是繪畫藝術的基礎,是美術專業必備的專業基礎能力，所以我覺得教師應當狠抓素描教學,打好學生的美術基礎,教師可指導學生從單個的石膏幾何體如立方體、圓柱體、圓錐體等開始練習,掌握素描的基本觀察方法和構圖方法,進而學習多個石膏幾何體組合畫面，最後開展靜物素描的寫生,在各階段的寫生過程中，教師可以適當的穿插臨摹，讓學生臨摹優秀的作品，學習別人畫面中的對稱,均衡,變化,多樣統一的組織形式，從而快速地提高學生的素描造型能力。
(三)堅持以學生為本的教學理念。
解構主義認為：“人不是學習的客體，而是學習的主體，他們是有意識的接受學習，學生並不是空著腦袋走進教室的。”所以教師應以學生為本的教學理念,把課堂還給學生，讓學生自主學習，做學習的主人，達到教學合一。另外，教師應該根據學生的實際情況調整教學重難點以及相關內容實施教學,以學生為本,以關注學生的發展為基準,進行有效地教學設計,選擇適當的題材，以學生感興趣的方式展開教學。在素描教學中,我發現這樣一種現象:學生對自己認認真真或瀟瀟灑灑完成的素描作品不知所云。再看作品,更是千人一面。這種現象暴露了素描教學存在的明顯弊端——對素描基礎性理解的膚淺和藝術語言表達能力的貧乏。而這兩點恰恰是素描教學最重要的兩個基本方面。針對這種情況，教師可藉助多媒體等教學手段來激發學生學習的積極性,促使學生在學習過程中不斷體驗進步,幫助學生準確定位自己的畫風並及時的做好調整，以便自己在原有基礎上得到更大的進步，體驗到成功的樂趣。在美術課堂教學中,教師可以根據實際情況實施個別化教學和分層次教學,以學生的不同的理論和技能基礎為根據,分層佈置作業及個別化輔導,根據各個層次設定,努力實現各個層次學生的均衡發展，最終達到共同提高，充分體現因材施教的教學原則。
三、結語
總之,提高中職學校美術課堂的教學效率,仍然教師不斷地努力。我認為在教師成長方面，教師應該不斷強化自身的專業技能,提高自身的美術功底,在教學中將美術教學與其他學科相融合,提高學生的綜合素質和人文素質，促進學生的全面發展。但由於我們教育的物件是中職學校的學生,這就要求教師更要去關注學生情緒和心理上的變化，這些都將會是影響美術課堂的重要因素，教師應從教育心理學角度去進行輔導和引導學生,讓學生擺脫情緒的困擾，以實現中職學校的教學目標。