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舞蹈演出實踐總結

舞蹈演出實踐總結

  舞蹈是一種表演藝術,使用身體來完成各種優雅或高難度的動作,一般有音樂伴奏,以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。分享了舞蹈演出的實踐總結,歡迎參考!

  作為一名從事舞蹈工作多年的舞者,我慶幸自己選擇了這個職業,我很熱愛跳舞,因為舞蹈是一種表情的藝術,舞蹈家採用任何形式進行表演,都是透過特定的生活內容的表述,抒發舞者各種繁複多樣的情感,使觀眾在審美中引起情感的共鳴,進而受到思想上的陶治和感染。所以我覺得舞蹈可以給人帶來快樂,可以帶觀者進入舞者的世界,給人以美的享受,給人以心靈上的震撼。

  以我多年的舞臺經驗與自身對舞蹈的理解,我認為舞蹈有以下幾點性質:

  一、以情帶舞,以舞傳情

  從舞蹈家內心之情,外化為具體可見的形象,再透過其所表現出的情感,喚起觀眾的共鳴。這樣一個藝術傳達過程,必須以情帶舞和以舞傳情,進而達到情景交融,引人入勝。情與舞的統一創造了既有真實感又有形式美的舞蹈形象,進而引起觀眾的審美興趣,產生了情感共鳴,從而完成了藝術傳達任務。

  二、動而合度,形變神真

  舞蹈最重要的特性是動作性,凡舞必動,不動不能成舞。但又非凡動皆能成舞,只有經過提煉美化、節律化的動作才可能成舞,這就需要講究"動而合度"。舞蹈藝術的動,除了要求具有形式美外,在內容的表達上也有個合度的問題,這就是合乎舞蹈反映生活的規律,正確處理再現與表現、形似與神似的關係。

  三、技藝結合,引人入勝

  古往今來,人們習慣於透過對舞蹈演員超舞蹈技巧表演的欣賞,達到怡情悅性的美感。同時,高超的技藝對塑造不同性格的人物形象亦是不可或缺的重要的表現手段。因此舞蹈家們經過創造性的勞動,努力提高自己的舞蹈技巧和藝術表現能力。應當強調指出的是,舞蹈技巧只是演員表現手段的基本能力,只有把它和藝術表現能力結合起來,才能成為表現社會生活和塑造人物形象的藝術表現手段。

  四、風采獨具,舞韻長存

  一個舞蹈演員除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外,還要有藝術創造力。藝術表現力和藝術感染力。集中一,就是具有在熟練技巧能力基礎上的舞蹈藝術獨創性。有無獨創性是區別一個普通的舞者還是一位舞蹈藝術家的尺度所在。一個成熟的舞蹈家,應當在具有獨特的風格和能發揚獨特所長的舞蹈作品,才能在舞蹈百花園中獨領風騷,長流久遠。舞蹈家只有風采獨具,才能舞韻長存。

  以上只是自己對舞蹈的一些認識與見解,還不能完全的體會到舞蹈的真諦,但在舞蹈表演方面自己還是有一定的瞭解的,舞蹈是表演的藝術,任何的作品想成功推上舞臺,一定要依靠演員出色的表演。我認為,舞蹈表演,要重視掌握好以下幾個要素:

  一、技巧和韻律

  舞蹈表演首先要掌握好動作技巧和韻律,編導演員要注重掌握好舞臺造型和技巧表演能力,並結合音樂和舞美等藝術氛圍,將舞蹈豐富多彩的構思內容形象生動地表現出來,讓觀眾領略表演的意韻。如榮獲廣東省嶺南舞蹈大賽銅獎的群舞《蔗園暢想曲》,10多位演員以嫻熟的技巧和優美的韻律,依託嶺南佳果甘蔗的優美形象,生動地展現在蟬鳴蔗甜的.季節,台山特色非常突出。演員以優美的舞蹈技巧,辛勤勞作,談情說愛,歡歌起舞,盡情品嚐甘蔗的清香甘甜,盡情地暢想著未來,表演得淋漓盡致。

  二、情感和意形

  眾所周知,舞蹈藝術是情感的藝術,無論舞蹈藝術家用何種形式進行表演,都是在以"情"動人,透過特殊生活內容的表述,體現舞蹈藝術家的"喜"、"努"、"哀"、"樂"之情,使群眾在欣賞中情不自禁,產生共鳴,表現出與"情"共舞。我的經驗是:一個演員上臺表演前要有心理準備,要"帶情感出場",而不能出場後再"投入"表演中

  三、磨鍊和誇張

  舞蹈是屬於創造性的藝術,是不斷在磨鍊中走向精妙的藝術門類。比如作品《送別》,。對演員要求在"情"字上下功夫,反覆磨鍊中不斷織存精華,最後讓表演達到最好的發揮,展示完美的身段傳達了舞蹈最深情的意境,表演交流時眼神與舉止更達到默契無隙的境界。用最少的東西,讓群眾的想象力去引起最大的活躍,使群眾透過舞蹈美妙的表演讓觀眾體會舞蹈的韻味。這就是"以少勝多"的藝術,而這種以少勝多的藝術創作就是要不斷磨鍊而得出來的。而舞蹈表演沒有適度的誇張就失去藝術觀賞的價值。和其他的表演不同,比如影視要求很生活化很自然化,因為影視要有景實、人實等,所以鏡頭或變焦距等技法也屬影視中的誇張手法。總之,所有情節都屬藝術誇張的手法。舞蹈表演與這些是相通的。誇張不是有意地人為創作;誇張是內心發感情美化。楊麗萍在獨舞《雀之靈》當中用獨特節奏律動來表現"展翅"的動態,這也是誇張,是感情美化的誇張,是創造性的誇張。舞蹈藝術給觀眾覺得十分好美好的享受,表演者則給觀眾留下浪漫無比的情懷。因此,舞蹈表演要遵循藝術美化的規律,才能創造出生動優美的舞蹈。而"技巧和韻律"、"情感與意形"、"磨鍊和誇張"等要素的掌握是獲得舞蹈藝術美的一些方法與要素,這些要素也隨著舞蹈藝術的發展而不斷變化,因而,我們作為基層舞蹈工作者也唯有不斷創新,不斷髮展,才會不斷有所進步和收穫。最後我們應充分認識到舞蹈的重要性,舞蹈表演,它是一種透過人體的姿態與造型來表達內心的情感的藝術。藝術創造的活動,是創造者動情的活動,熱切的情感衝動貫穿著創作的始末。它不是舞姿、動作、技巧的堆砌,而是由角色的情感線、視象線穿織而成的藝術生命形象的整體。在舞蹈藝術的特定情境裡,構成了動作的姿態、節奏、速度、空間走向、動作力度與情感強度的統一所體現的情感傾向,以及動作在運動中的"力效",在音樂,舞美等多種手段的配合下,可以表現不同的情感,塑造不同的人物性格和形象,展示無數複雜的心境和情感衝突,使舞蹈藝術在連綿不斷的起伏跌宕中展示內容,表現人物情感,創造各具特色、生動鮮明的舞蹈形象,具有造型美、流動美、情感美的巨大欣賞價值。給觀眾以視覺上,心靈上的美的欣賞。