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淺評 戴望舒《雨巷》

淺評 戴望舒《雨巷》

  引言: 有人說“人們讀了《雨巷》,並不是要永遠彷徨在雨巷。人們會憎惡這雨巷,渴望出離這雨巷,走到一個沒有陰雨,沒有愁怨的寬闊光明的地方”。

  【詩作賞析】

  《雨巷》是戴望舒的成名作和早期最負盛名的代表作,他因此詩而獲得“雨巷詩人”的稱號。

  本詩藝術精湛,大量運用復沓、疊句、重唱等手法,形成了迴圈往復、一唱三嘆的旋律和婉轉悅耳的樂感,把詩歌的音樂美髮揮到極致。同時,詩歌又兼用了比興寄託和象徵的手法,將中國古典詩詞中悽美的“丁香”意象、現實中悠長寂寥的雨巷和期待中的結著愁怨的姑娘創造性地組接在一起,形成迷離朦朧的意境,含蓄地暗示出作者既迷惘感傷又有所期待的情懷,給人一種幽渺的美感。

  這首詩歌可以從三個不同角度和層面來進行賞析。其一,從詩歌與作者的人生際遇關係角度來解讀,則詩歌帶有詩人的愛情印記。詩中所描繪的似真似幻的美麗“邂逅”,實乃“我”的一段愛情“白日夢”,使我們直觀地感受到“我”對愛的追索與嚮往、憧憬與期待,以及因愛而生的痛苦莫名的希望、無奈和甜蜜的憂傷。因此,從愛情層面來解讀,詩中的“我”可理解為一個愛情的感傷者;其二,從詩歌與其被寫作的時代背景關係來分析,則詩歌所表現的恰是1927年大革命失敗後,白色恐怖之下的小資產階級知識分子因一時看不清前途,找不到出路而陷入了迷惘、彷徨之中的心境。他們寂寞、哀怨,但又充滿朦朧的希望。因此,從時代社會層面來解讀,詩中的“我”則可以被理解成一個時代的迷惘者;其三,從詩歌與讀者的關係角度來分析,則本詩充滿了濃烈的人生象徵意味,“雨巷”象徵著漫漫人生路,“我”則是人生的趕路人,那“丁香一樣的姑娘”則是飄渺的希望或理想。詩中“我”尋覓求索(希望逢著姑娘)——與“姑娘”相逢(驚喜)——“姑娘”消失(失望、憂傷)——再度尋覓(希望姑娘飄過)過程正是人生尋尋覓覓,不斷希望、失望復希望的隱喻。因此,從人生層面來解讀,詩中的“我”可以理解成人生的求索者。這樣一來,《雨巷》一詩便具有了多重意蘊,更耐人尋味。

  富於音樂性是《雨巷》的另一個突出的藝術特色。詩中運用了復沓、疊句、重唱等手法,造成了迴環往復的旋律和宛轉悅耳的樂感。因此葉聖陶先生稱讚這首詩為中國新詩的音節開了一個“新紀元”。

  【藝術特色】

  抒情意境

  《雨巷》創設了一個富於濃重象徵色彩的抒情意境。在這裡,詩人把當時的黑暗而沉悶的社會現實暗喻為悠長狹窄而寂寥的“雨巷”。這裡沒有聲音,沒有歡樂,沒有陽光。而詩人自己,就是這樣的雨巷中彳亍彷徨的孤獨者。他在孤寂中懷著一個美好的希望。希望有一種美好的理想出現在自己面前。詩人筆下的“丁香一樣的”姑娘,就是這種美好理想的象徵。然而詩人知道,這美好的理想是很難實現的。她和自己一樣充滿了愁苦和惆悵,而且又是倏忽即逝,像夢一樣從身邊飄過去了。留下來的,只有詩人自己依然在黑暗的現實中彷徨,和那無法實現的'夢一般飄然而逝的希望!

  象徵主義的方法抒情

  《雨巷》在藝術上一個重要的特色是運用了象徵主義的方法抒情。象徵主義是十九世紀末法國詩歌中崛起的一個藝術流派。他們用世界末的頹廢反抗資本主義的秩序。在表現方法上,強呼叫暗示隱喻等手段表現內心瞬間的感情。這種藝術流派於“五·四”運動退潮時期傳入中國。

  音節的優美

  《雨巷》最初為人稱道,一個重要的方面是它的音節的優美。葉聖陶盛讚這首詩“替新詩的音節開了一個新的紀元”,雖然未免有些過譽,但首先看到了它的音節的優美這一特點,不能不說是有見地的。《雨巷》全詩共七節。第一節和最後一節除“逢著”改為“飄過”之外,其他語句完全一樣。這樣起結復見,首尾呼應,同一主調在詩中重複出現,加強了全詩的音感,也加重了詩人彷徨和幻滅心境的表現力。