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王維《山居秋暝》讀後感

王維《山居秋暝》讀後感

  山居秋暝這首詩寫初秋時節山居所見雨後黃昏的景色,當是王維隱居終南山下輞川別業(別墅)時所作。以下是小編分享的王維《山居秋暝》讀後感,歡迎大家閱讀!

  王維《山居秋暝》讀後感一

  王維的詩可謂“詩中有畫,畫中有詩”。

  古代文大多為悲秋之人,但這一首卻不同,沒有悲歌、悽婉,滿是隨意,閒雅。

  “明月松間照,清泉石上流”,正是潺潺的溪流聲才讓你覺得寂靜,空曠。靜動結合,視聽結合,使得畫意盎然,令人陶醉其中,完美地詮釋了秋天的月夜。

  詩中景物層次鮮明,有聲有色,有動有靜,構成一幅清晰和諧的雨夜秋雨圖。整首詩的意境就在一幅山水圖中緩緩展開。從構圖結構上看遠景是空山新雨,天氣晚秋,近景高處是明月照松,清泉流石,近處是浣女與漁人。"空山新雨後,天氣晚來秋。"

  讀王維的詩常常讓我有一種在春風中散步的感覺,十分的清新,自然。

  王維的詩因為他本身的性格,顯得空曠,靜謐。他的詩就是詩人心靈的物化。就像置身於香菸裊繞的寺宇之間,可以達到忘卻塵事,淨化心靈的境界。

  詩句的描寫彷彿將人帶到了一個世外桃源,到處充滿了安詳恬靜的景象。

  這首詩不單單對山野中秋天的景象進行了描寫,更抒發了詩人對這種美好生活的嚮往之情。

  秋天是一年最美的季節,是收穫的季節,秋沒有春的稚嫩,沒有夏的酷熱,更沒有冬的嚴寒。秋天是沉穩的、內斂的、金黃的、沉甸甸的,值得細細品味的。如同詩中所寫,春天的美好景緻已不再,但秋景別有一番風味,生活也同樣如此,酸甜苦辣,每一刻都有值得體味的內涵。

  生活充滿精彩,懂生活的人,才知道如何珍惜享受生活的每一刻。

  王維《山居秋暝》讀後感二

  這首山水名篇,充分體現了王維“詩中有畫”的特點,於詩情畫意之中寄託著詩人高潔的情懷和對理想境界的追求。

  “空山新雨後,天氣晚來秋。”詩中明明寫有浣女漁舟,詩人怎下筆說是“空山”呢?原來山中樹木繁茂,掩蓋了人們活動的痕跡,正所謂“空山不見人,但聞人語響”(《鹿柴》)啊!又由於這裡人跡罕到,“峽裡誰知有人事,世中遙望空雲山”(《桃源行》),一般人自然不知山中有人了。“空山”二字點出此處有如世外桃源。山雨初霽,萬物為之一新,又是初秋的傍晚,空氣之清新,景色之美妙,可以想見。

  “明月松間照,清泉石上流。”天色已暝,卻有皓月當空;群芳已謝,卻有青松如蓋。山泉清冽,淙淙流瀉于山石之上,有如一條潔白無瑕的素練,在月光下閃閃發光,多麼清幽明淨的自然美啊!王維的《濟上四賢詠》曾經稱讚兩位賢隱士的高尚情操,謂其“息陰無惡木,飲水必清源”。詩人自己也是這種心志高潔的人,他曾說:“寧棲野樹林,寧飲澗水流,不用坐梁肉,崎嶇見王侯。”(《獻始興公》)這月下青松和石上清泉,不正是他所追求的理想境界嗎?這兩句寫景如畫,隨意揮灑,毫不著力。象這樣又動人又自然的寫景,達到了藝術上爐火純青的地步,非一般人所能學到。

  “竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。”竹林裡傳來了一陣陣的歡歌笑語,那是一些無邪的姑娘們洗罷衣服笑逐著歸來了;亭亭玉立的荷葉紛紛向兩旁披分,掀翻了無數珍珠般晶瑩的水珠,那是順流而下的漁舟劃破了荷塘月色的寧靜。在這青松明月之下,在這翠竹青蓮之中,生活著這樣一群無憂無慮、勤勞善良的人們。這純潔美好的生活圖景,反映了詩人追求過安靜純樸生活的理想,同時也從反面襯托出他對汙濁官場的厭惡。這兩句寫得很有技巧,而用筆不露痕跡,使人不覺其巧。詩人先寫“竹喧”、“蓮動”,因為浣女隱在竹林之中,漁舟被蓮葉遮蔽,起初未見,等到聽到竹林喧聲,看到蓮葉紛披,才發現浣女、蓮舟。這樣寫更富有真情實感,更富有詩意。

  詩的中間兩聯同是寫景,而各有側重。頷聯側重寫物,以物芳而明志潔;頸聯側重寫人,以人和而望政通。同時,二者又互為補充,青松、青松、翠竹、青蓮,可以說都是詩人高尚情操的寫照,都是詩人理想境界的環境烘托。

  既然詩人是那樣地高潔,而他在那貌似“空山”之中又找到了一個稱心的世外桃源,所以就情不,自禁地說:“隨意春芳歇,王孫自可留!”本來,《楚辭·招隱士》說:“王孫兮歸來,山中兮不可久留!”詩人的體會恰好相反,他覺得“山中”比“朝中”好,潔淨純樸,可以遠離官場而潔身自好,所以就決然歸隱了。

  這首詩一個重要的藝術手法,是以自然美來發現詩人的人格美和一種理想中的社會之美。表面看來這首詩只是用“賦”的方法模山範水,對景物作細緻感人的刻畫,實際上通篇都是比興。詩人透過對山水的描繪寄慨言志,含蘊豐富,耐人尋味。

  在有書畫風格的唐代詩人中,王維是最有代表性的人物,其代表作《山居秋限》,又是王維現存三百多首詩作中最富有代表的一部廣為流傳的作品。因本人也喜好此類作品,所以就有了反覆誦讀,反覆琢磨的習慣,最近有機會聽得某學校在教讀該詩作,教學者花費大量時間於字詞的翻譯,而翻譯結果丟失了作者在詩作中想要表達的心意,本人似有塊壘在胸,於是就有了我的解讀。原詩為:

  空山新雨後,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流。

  竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。隨意春芳歇。王孫自可留。

  請看第一句。“空山新雨後”中的“空山”,從自然的觀點來看,山本不應為空,能把山看空的,是詩人的心空,只有空明的心,才能夠把古人看來高深莫測的山看成是空的,這是作者一上來就把空的心作一交代的開首。“空山”的可能.和陶淵明的“南山”是不一樣的,“南山”是禪的意境中一種帶有神明駐守的方界,而“空山”則不然,那是一種禪的意境下對待實然之物的一種境界,那是望遍周遭皆空的一種心性寫照。“新雨”帶有一種暗示,那是歸隱之人歷經某種啟示之後,把可以看空的境界的獲得作為一種“新雨”,整句相連,便可以理解為:“新雨”在前,而經過“新雨”之後,也便有了“空山”的境界。第二句。“天氣晚來秋”呢,那是作者當時年齡和經歷的真實寫照,對應於“空山新雨後”,等到作者有了這麼一種境界之後,人已到了“晚來秋”的'時節,那是一種醒悟,也是一種感嘆,但對於到了這麼一種境界的人來說,“秋”並不包含著真實世界中的沒落,也不代表一般現實中“秋”的衰落,反而倒有一種歸於平靜和成熟的感受。

  第三、四句。“明月松間照”和“清泉石上流”,這是對自然景的描寫,那是一幅山水類的自然景觀的寫意畫、但推測作者的原意,更可以看作是借自然景象來敘述心境中的“靜”。如果僅僅是靜,那還不足以和作者前兩句的“空”相配合,所以,對內然景觀的“靜”描寫的背後,還表達了作者看出“自然而然”的一種順應。是一種復而不變的自然思想的迴歸,“明月”可以永恆地照在自然生長的松林裡,對人世者來說,可以說今天的月光和昨天的不一樣,明天的月光和今天又不一樣,而一旦循世,那就沒什麼兩樣了。“清泉石上流”是“明月松間照”的補充和深入,在作者那裡,“清泉”汩汩的流動,可以是一種原始的自然力量,這種力量可以盪滌一切汙垢,可以表達人的原始心靈的純淨,因為有了“在山水自清”,所以也就有了“清泉”的不懈的流動。藉著景物的描寫,作者間接地表達了自己心的境界,那是到達這一境界的心,對自然存在的一種富有禪意的觀照。

  第五、第六句。“竹喧歸浣女”和“蓮動下漁舟”兩句中,從字面上讀者可以感到作者在寫人了,寫出了人因生活活動而給自然景物新增上的熱鬧,這裡的熱鬧,從實際上來看,也很富有當時生活中的鄉野味道,鄉野生活本身就帶給人以平靜的感覺,和熙熙攘攘的城市繁華是一種對比。不過,鄉野白有鄉野的熱鬧,“竹喧”中的竹子本不會喧譁起來,而妙就妙在“竹”的“喧譁”上。一個“喧”字,讓人就產生了對生活場景的勾聯。而這裡的鬧熱,也足以表達作者當時所能見到,感受到人世間自然所處的應有之有了。這兩句所表達的熱鬧,還是回應本詩歸隱“山居”的特定處所,也是為了突出“山居”特徵的一種真實場景,這是作者用意表達人生熱鬧的最妙的方法。因為這是一種適度的“人間”,用以平衡前面的“出世”,“出世”、“人世”不執兩邊,那才是真正的禪意。

  第七、第八句。是作者最直接表達當時心境的真實表露。“隨意春芳歇”所突出的是一個“隨”字,何渭“隨”呢?這裡的“隨”好像可以是“順”的意思,也可以理解為一種“觀照”。作為“順”來說,那是作者想要說明人生以順天命,不可與天命相抗衡的實際境地,那是叫人不要醉心於現實、為現實而煩惱的一種過來之人的感悟;作為“觀照”來說,那是叫人觀察世事的一種態度,是要讓人能夠從現實中跳出來。在古希臘的神話中有一個“煩惱神”,說“煩惱”是人活著的時候,由於煩惱神佔據人的一生,所以煩惱是活著的人的一種自然顯現,而在王維這裡,煩惱是因為人的追逐“春芳”所帶來的,如果想要擺脫“煩惱”,那就需有一種“看歇”的心態,在人處於“春芳”之中的時候,當會有歇息的時候。至於“王孫白可留”一句,可以是透過“隨意春芳歇”之後,哪怕曾經有過“春芳”般生活的人,也自會有了“可留”的生活了。該詩作通篇中突出的是一個“秋”字,作者在“秋”所給予人的性情上做文章,這裡的秋意,並不是通常人們心理中帶有悲觀意義的秋,而是一個人大徹大悟後,對於美好人生境界獲得的一種秋,因為只有獲得大徹大悟的人,才會把繁複的詩文化,演繹為用簡樸的語言,簡練的文字,表達來自自然意義上的對人生的簡潔回答。好一個透明的王維。

  這也只是我個人的讀後感而己,個別的地方未能讀通。教師如何教,自然可以自出心抒,但對禪詩大家王維,聯絡他的實際作品,在“禪”上略加生髮,也是應該的吧。有些課文是要用心體會的,否則就會鬧出朱自清的《背影》中的父親“違反交通規則”之類的笑話來。

  山居秋暝

  朝代:唐代

  作者:王維

  原文:

  空山新雨後,天氣晚來秋。

  明月松間照,清泉石上流。

  竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。

  隨意春芳歇,王孫自可留。