【薦】山中原文翻譯及賞析
山中原文翻譯及賞析1
山光物態弄春暉，莫為輕陰便擬歸。
縱使晴明無雨色，入雲深處亦沾衣。
譯文
山中的景色沐浴著春天的陽光，不要因為只是微微的陰天就打算回家。天氣晴朗並無下雨的可能，走到山中雲霧深處也會打溼你的衣服。
註釋
⑴山行：一作“山中”。⑵春暉：春光。⑶便擬歸：就打算回去。⑷縱使：縱然，即使。⑸雲：指霧氣、煙靄。
山中留客/山行留客鑑賞
這首詩緊扣詩題中的“留”字，借留客於春山之中，描繪了一幅意境清幽的山水畫。詩的大意是：在春天的明媚光色中，群山也煥發了容光，眾物也在春天展示出自己多姿多彩的方面，這一切都構成了春天的光彩。在這種美景豔陽天中，些許天氣的陰晴變化不算什麼。那空山幽谷，雲煙縹緲，水汽濛濛，露濃花葉，即使是晴天也會沾溼衣服，來客不必因為天色微陰怕雨就罷遊而歸。
首句“山光物態弄春輝”，寫出了留客的前提條件——山中萬物都在春天的陽光下爭奇鬥豔，呈現著一派醉人的美景。一個“弄”字出神入化，給山中景物賦予了人的性格，描繪了萬物朝氣蓬勃的盎然生機。
次句“莫為輕陰便擬歸”，是詩人對客人的勸留之辭，恰值遊興正濃之際，天空中忽然浮過一片“輕陰”，大有大雨將至之勢，這是令客人遊興頓減的惟一客觀原因，暗示了客人主觀上並非不戀山景的心靈資訊。
最後兩句“縱使晴明無雨色，入雲深處亦沾衣”，採取以退為進、欲擒故縱的筆法，進一步勸慰客人既來之，則安之，不要錯過美好春光，涉涉前行。因為客人怕“輕陰”致雨、淋溼衣服，詩人就婉曲地假設了一個晴天遊春的問題——在晴天中，因為春季雨水充足，雲深霧鎖的山中也會水汽濛濛，行走在草木掩映的山徑上，衣服和鞋子同樣會被露水和霧汽打溼的。
這也就是說，雨天遊山，要“沾衣”；晴天遊山，也要“沾衣”，“沾衣”是春日遊山無法避免的問題，從某一角度說，這又是春日遊山的一大樂趣，那麼，就不必為一片“輕陰”而躑躅不前。
這首詩的意境異常清幽，主要表現在雋永的哲理啟迪上。它告訴人們：事物是複雜的，不應片面地看問題，對待困難也是如此。在人們前進的道路上，要正視困難，勇往直前，“莫為輕陰便擬歸”；在克服困難中迎來的美景，才更加賞心悅目，其樂無窮。正由於詩中含義豐富而深刻，所以，這首詩與同類登山春遊詩相比就更別具一番悠然不盡的韻味。
山中原文翻譯及賞析2
山中
朝代：唐代
作者：王維
原文：
荊溪白石出，天寒紅葉稀。
山路元無雨，空翠溼人衣。
譯文及註釋：
作者：佚名
譯文
荊溪水流量一天比一天少，河床上露出了白色的石頭，天氣慢慢地變涼了，枝頭的紅葉漸漸稀少。
彎曲的山路上原來沒有下雨，可這濃濃的青松翠柏中煙霧迷濛，水氣很重，似欲流欲滴，才沾溼了行人的衣裳。
註釋
荊溪：即長水，又稱荊谷水，源出陝西藍田縣西北，西北流，經長安縣東南入灞水。參見《水經注·渭水》《長安志》卷一六。
元：原，本來。
空翠：指山間嵐氣。
賞析：
作者：佚名
這首小詩以詩人山行時所見所感，描繪了初冬時節的山中景色。
首句寫山中溪水。荊溪，本名長水，又稱滻水，源出陝西藍田縣西南秦嶺山中，北流至長安東北入灞水。這裡寫的大概是穿行在山中的上游一段。山路往往傍著溪流，山行時很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎與人作伴的清溪。天寒水淺，山溪變成涓涓細流，露出磷磷白石，顯得特別清淺可愛。由於抓住了冬寒時山溪的主要特徵，讀者不但可以想見它清澄瑩澈的顏色，蜿蜒穿行的形狀，甚至彷彿可以聽到它潺潺流淌的聲音。
次句寫山中紅葉。絢爛的霜葉紅樹，本是秋山的特點。入冬天寒，紅葉變得稀少了；這原是不大引人注目的景色。但對王維這樣一位對大自然的色彩有特殊敏感的詩人兼畫家來說，在一片濃翠的山色背景上（這從下兩句可以看出），這裡那裡點綴著的幾片紅葉，有時反倒更為顯眼。它們或許會引起詩人對剛剛逝去的絢爛秋色的遐想呢。所以，這裡的“紅葉稀”，並不給人以蕭瑟、凋零之感，而是引起對美好事物的珍重和流連。
如果說前兩句所描繪的是山中景色的某一兩個區域性，那麼後兩句所展示的卻是它的全貌。儘管冬令天寒，但整個秦嶺山中，仍是蒼松翠柏，蓊鬱青蔥，山路就穿行在無邊的濃翠之中。蒼翠的山色本身是空明的，不像有形的物體那樣可以觸控得到，所以說“空翠”。“空翠”自然不會“溼衣”，但它是那樣的濃，濃得幾乎可以溢位翠色的水分，濃得幾乎使整個空氣裡都充滿了翠色的分子，人行空翠之中，就像被籠罩在一片翠霧之中，整個身心都受到它的浸染、滋潤，而微微感覺到一種細雨溼衣似的涼意，所以儘管“山路元無雨”，卻自然感到“空翠溼人衣”了。這是視覺、觸覺、感覺的複雜作用所產生的一種似幻似真的感受，一種心靈上的快感。“空”字和“溼”字的矛盾，也就在這種心靈上的快感中統一起來了。
張旭的《山中留客》說：“縱使晴明無雨色，入雲深處亦沾衣。”“沾衣”是實寫，展示了雲封霧鎖的深山另一種美的境界；王維這首《山中》的“溼衣”卻是幻覺和錯覺，抒寫了濃翠的山色給人的詩意感受。同樣寫山中景物，同樣寫到了沾衣，卻同工異曲，各臻其妙。真正的藝術是永遠不會重複的。
這幅由白石磷磷的小溪、鮮豔的紅葉和無邊的濃翠所組成的山中冬景，色澤斑斕鮮明，富於詩情畫意，毫無蕭瑟枯寂的情調。和作者某些專寫靜謐境界而不免帶有清冷虛無色彩的小詩比較，這一首所流露的感情與美學趣味都似乎要更健康一些。
山中原文翻譯及賞析3
山中雜詩
山際見來煙，竹中窺落日。
鳥向簷上飛，雲從窗裡出。
古詩簡介
《山中雜詩》是南朝文學家吳均所作。這篇著名的南朝山水小品，語言清新優美，文字簡練利落；文章條理分明，表現角度多樣；寫景狀物生動逼真，抓住特徵寓情於景。文中所繪景緻優美，意境幽遠，尤其是多種感官的調動，讀來使人如臨其境，令人悠然神往。文中句式齊整，以五言為主，多用工整的對偶，又間以六言，使文句整飭勻稱，節奏疏宕諧婉，語意轉折靈活。此詩以素筆淡墨，描寫了深山幽麗的自然景色，流露出詩人喜愛山水的生活情趣。
翻譯/譯文
山與天相接的地方繚繞著陣陣雲煙，
從竹林的縫隙裡看灑落下餘暉的夕陽。
鳥兒歡快地向房簷上飛去，
潔白的雲兒竟然從窗戶裡輕輕地飄了出來。
註釋
山際：山邊；山與天相接的地方。
煙：指山裡面的霧氣。
竹中：竹林叢中。
窺（kuī）：從縫隙中看。
簷（yán）：房簷。
這句是說山上的房屋地勢很高，所以雲從窗戶裡面穿進穿出。
賞析/鑑賞
這首小詩經單純白描的手法，展現出了一片山村的景象，儼然是一幅絕妙的寫生畫。用以形成一種特殊的環境，給人以新鮮的感覺，用的就是這種格調。
詩歌描寫的是詩人住在山中的有趣生活：山峰環繞，竹木茂盛，鳥在人家的房簷上飛，雲彩從窗裡飄出來。作者的幽居蕩盡了人間的塵滓，隨意而傳神地表達了詩人愜意閒適的心情。全詩不過短短四句，一句一景，然句句不離“山中”的主題。煙嵐瀰漫著山谷，在山峰間飄來蕩去，這正是幽靜深邃的山中所常見的現象。落日西沉，只能在竹林的間隙中窺見其脈脈的斜暉，由此可見竹林的茂密青蔥，山間的幽趣在首兩句中已曲曲傳出。屋簷上的飛鳥來來往往，白雲穿窗而過，都說明詩人所居之處地勢非常高，而且在茂林修竹之中。
開頭兩句說，但見陣陣煙霧從山與山的交接處飄來，又見太陽在竹叢後漸漸落下。“來”、“落”兩字寫出了動態。“見”、“窺”兩字用得很恰當：煙來則舉目可見；日落則是透過竹子間的空隙所見，所以用“窺”字。“見”和“窺”，都說明在景的背後分明有人，所寫之景只是人所見之景，並不是純客觀的描繪。三、四句說，鳥兒向著屋簷上飛翔，白雲從窗戶裡輕輕流出。這兩句都使人想到山中屋宇所處地勢的高峻。尤其是後一句：雲本不可能生於屋內，但因屋宇處於白雲繚繞之中，雲氣從屋後、屋側飄過，所以看起來就像從窗中飛出。“簷上”和“窗裡”就更明白地透出人的存在。而且在寫景中已暗示了詩人的山居之樂，他的恬淡超然的心境也於此可見。
詩寫得十分精煉。四句寫出四個各自獨立的畫面，如同電影鏡頭的連線那樣，合起來使人感到高而深的山中是那麼清幽，甚至冷寂。煙、日、鳥、雲都在動，但給人的印象卻是無限的靜。由這一片寂靜，又使人感到詩人心中是那麼清靜。他沒有一點兒雜念，只是靜靜地觀賞著這一切。如果細細吟味，還可感到三、四句隱隱流露出詩人的幾分新奇感。高飛的鳥與屋簷齊高，白雲由窗間流出，這種景象在平地上見不到，因而使詩人感到有趣。
四句是兩副對子。前兩句“見”、“窺”的主體是詩人，後兩句的主體則是“鳥”和“雲”。前兩句的節奏是二、一、二，後兩旬是二、二、一。這樣，全詩雖然篇幅短小，內容單純，卻因旬式的不同而有所變化，以至於不顯得單調了。
此詩寫作極有章法，動靜結合。前兩句形成大的環境氛圍和背景；後兩句點染出具體生動的景物，造成鉅細相襯的藝術效果。同時，景物動靜結合，構成山居特有的景物環境氛圍。詩人又運用景中有人、景中含情、情景交融的手法來觀察寫出景物，寄託自己的情志於景物環境之中，體現了山居的清靜超脫，遠離塵囂，表達了詩人安貧樂道的思想，也表達了詩人對大自然的熱愛之情。
山中原文翻譯及賞析4
天平山中 明朝
楊基
細雨茸茸溼楝花，南風樹樹熟枇杷；
徐行不記山深淺，一路鶯啼送到家。
《天平山中》譯文
細雨濛濛打溼了楝花，在南風的吹拂山，每棵枇杷樹的果實都慢慢變熟了。
順著山路慢慢地走著，竟不知路途遠近。沿路的黃鶯鳴叫著把我送到了家。
《天平山中》註釋
天平山：在江蘇省蘇州市西，山頂正平，稱望湖臺，山上有白）泉、白）寺、萬笏林等名勝，楊基家在赤山，離天平山很近。
茸茸（róng）：小雨又細又密又柔和的感覺。
楝（liàn）：江南一帶常見的落葉喬木，春天開淡紫色花。
枇（pí）杷（pá）：樹的名稱。果實黃色圓形，味甜，春夏之間成熟。
徐行：慢慢地走。
山深淺：山路的遠近。
《天平山中》賞析
詩的前半段宛如一副工筆畫，在綿綿春雨中，楝樹開出了淡紫色的花朵，由於沾上了雨珠，顯得格外嬌豔和滋潤。南風輕輕吹拂，在鬱鬱蔥蔥的草木叢裡，不時露出一樹樹金黃色的枇杷。這兩句對得很工，“細雨”對“南風”，“楝花”對“枇杷”，從氣候與植物兩方面刻畫出了江南三月所特有的景觀，而句中的修飾語“茸茸”和“樹樹”以及“溼”和“熱”則進一步描摹了春色的旖旎。詩人的著眼點在景，但同時也襯出了情，從他蘸滿色彩的筆觸中，可以清楚地感受到洋溢在他心中的盎然春意。
下半段由景及人，畫面也漸漸活動起來，“徐行不記山深淺，一路鶯啼送到家”，詩人沿著山路徐徐而行，不知道自己走了多遠，只聽得滿耳鶯啼，不知不覺中卻已回到了家門口。這裡，詩人有意識地虛化了距離感和時間感，形成一種物我兩忘的意境。於是，在前半段裡所隱隱流露出來的那種悠然自得的閒適心情，在這一段裡便躍然紙上了。這兩句著眼於人的感覺，但並沒有離開景色描寫這一主線，“一路鶯啼”與上文中的“茸茸”、“樹樹”相輝映，不僅有色，而且有聲，把天平山的春天寫得充滿野趣，十分熱鬧。同時，詩人在漫遊時忘了路程，忘了時間，這又從另一個側面襯托出了景色之美。
茸茸細雨，微微南風，舒遠愜意，這是從觸覺角度寫；一支支楝花，一樹樹枇杷，明豔奪目，這是從視覺角度描寫；一路上黃鶯兒唱著婉轉的歌，輕快悅耳，這是從聽覺角度描寫。多角度描寫組成一幅美妙的山行圖。
《天平山中》創作背景
天平山是吳中名勝之一，林木秀潤，奇石縱橫，詩人自幼生活在這裡，山中的一木一石，對他來說，都十分熟悉，十分親切。元末，為避亂世，詩人曾隱居於故鄉，這首詩便是詩人隱居時漫步山中，有感而作。
山中原文翻譯及賞析5
山中雪後
晨起開門雪滿山，雪晴雲淡日光寒。
簷流未滴梅花凍，一種清孤不等閒。
賞析
《山中雪後》描繪了一幅冬日山居雪景圖。
“晨起開門雪滿山，雪晴雲淡日光寒。”是說清晨，詩人推開門，外面天寒地凍、銀裝素裹，剛剛升起的太陽也顯得沒有活力。院子裡，屋簷下長長的冰溜子沒有融化的跡象，牆角的梅花也好像被凍住了，遲遲沒有開放的意思。詩歌前兩句描繪了一幅清晨，雪後大地銀裝素裹，旭日東昇，雲彩淡淡；雪後初晴、天寒地凍的景象的畫面。
“簷流未滴梅花凍，一種清孤不等閒”運用了襯托的手法“簷流未滴”“梅花凍”突出了天氣的寒冷，“清孤不等閒”則是突出了梅花堅強不屈的性格，作者託物言志，含蓄地表現了作者清高堅韌的性格和潔身自好的品質。
在這首詩歌中，鄭板橋由大雪之後的寒冷，寫到自己內心深處的淒涼，看似寫景狀物，實則見景生情，將景和物交融一起，對歷經苦難的身世發出深深的感嘆。
譯文及註釋
譯文
清晨起，開啟門看到的是滿山的皚皚白雪。雪後初晴，白雲慘淡，連日光都變得寒冷。
房簷的積雪未化，院落的梅花枝條仍被冰雪凝凍。這樣清高堅韌的性格，是多麼不尋常啊！
註釋
這是一首寓託身世的詩
這句是說，屋上積雪未化，庭中亦因寒而未開放。
清孤：悽清孤獨
等閒：尋常、一般。
創作背景
這首詩的具體創作時間不詳。只知是作者在大雪之後見景生情所做的詩歌。鄭板橋出身貧寒，年輕時“為忌者所囑不得入試”，曾流浪街頭賣畫，有時甚至靠乞討度日，飽嘗人間辛酸。所以他經常在詩詞作品中，抒發對自己身世的感慨。
山中原文翻譯及賞析6
原文
《春日山中對雪有作》
竹樹無聲或有聲，霏霏漠漠散還凝。
嶺梅謝後重妝蕊，巖水鋪來卻結冰。
牢系鹿兒防獵客，滿添茶鼎候吟僧。
好將膏雨同功力，松徑莓苔又一層。
翻譯
雪花打在竹叢和樹枝上，不時發出沙沙響聲；濃密的雪片從空中飄落下來，聚集在地面上。
嶺頭的梅花已經凋謝，現在又好像重新開放了；山岩積雪融化後的流水，卻又結成寒冰。
要把馴養的小鹿栓牢，嚴防它們亂跑而被雪天打獵的人捉去；將煮茶的壺水添滿，等候山寺的僧人共同品嚐、吟詩。
可以將春雪同春雨的功勞相比；春雪過後，松間小路上的莓苔，將會更加濃密。
註釋
霏霏漠漠：形容雪花密而無聲。
散：飄散，指空中的雪。
凝：凝結、凝聚，指飄落後的雪。
重妝蕊：指雪凝結在花謝後的梅枝上，好像梅花又重新開放了一樣。
巖水：山岩積雪融化後的流水。
鹿兒：馴養的小鹿。
獵客：打獵的人。
鼎：古時一種炊器，多為三足兩耳的青銅製品。
僧：和尚。
雨：滋潤土地的雨水。
功力：功能，功勞。
莓：植物名，果實小，花托球形。
苔：植物名，根、莖、葉的區別不明顯，生在潮溼的地方。
賞析
這首詠雪詩，緊扣詩題中的“春日"、“山中"描繪，點明瞭時間地點與環境狀況，形成了一幅別具特色的山村春雪景圖。
首聯第一句寫春雪落竹叢，“無聲”之中彷彿“有聲"，把春雪的那種溫柔，纏綿和細密，寫的惟妙惟肖，韻昧很濃。首聯第二句寫春雪的“霏霏漠漠"及其“散”、“凝”的形態，把雪花密而無聲的那種狀態寫的十分逼真，“散”和“凝”這一組反義詞同時加在了雪花的描述上，直接從狀態上突出了雪花“似松非松，似散非散”的特點，矛盾而又統一，這樣的雪才富有特色。
頷聯，第三句中的“重妝蕊"，“妝蕊”本就是用來描寫梅花的，而作者所面對的卻是雪白潔淨的雪花，冬天剛剛過去，梅花早已凋零，而作者在這裡點睛一筆，生動地再現了春雪綴滿枝頭，宛如梅花再放的景象，與“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”這千古名句有異曲同工之效。第四句中的“卻結冰"，寫出了春雪帶來的春寒，連山岩積雪融化後的流水都又重新結冰，作者以寫實的手法再現了當時的天氣狀況，為當時景色的大環境坐下了鋪墊，不得不說，作者在詞語的拿捏，內容的安排方面是下了一番苦工的。
頸聯，第五、六兩句則是平鋪直敘地描寫了春雪中的人事活動：系鹿防獵客、添茶候吟僧。看似普普通通的鄉家活動，卻在這裡賦予了雪景的一種動感，動靜結合，從樸實中見真感情，使整篇詩欣賞起來更富有真實感，同時也增強了詩歌的可讀性，充分體現了山村農家的特點，詩中所描繪的這幅春日雪景也因這生動的農家描寫而顯得更加有生命力。
尾聯寫春雪滋潤萬物的功力可以與春雨相等，給山間松徑帶來一片生機。春雨素來有“隨風潛入夜，潤物細無聲”的讚美，而此處，作者直抒胸臆，“同功力”三個字將春雪對大地做的貢獻直接提升到了與春雨等價的高度，表達了作者對春雪的無盡喜愛與讚美之情。最後又用了“松徑”和“莓苔”兩個意象將春雪所作的貢獻具體化，正是因為春雪的滋潤，這兩種植物才會“又一層”，更加有力地論證了作者的觀點，在此處，也可見作者邏輯之嚴謹，思維之緊密。全詩以寫景為主，雖無華麗之辭藻，卻有真實之感情，形象生動地再現了春雪之後山村所特有的清新、閒適、淡泊的特色，全詩讀來朗朗上口，讀者細細品味之時，腦袋中就能浮現出那樣一番雪景，雪景無限風光，著實令人神往。
創作背景
詩人身處唐末亂世，王室的生活則越來越奢侈糜。.百姓們處在暗無天日、水深火熱的境地。詩人一生過著窮困潦倒的生活，對勞動人民和現實生活有廣泛的接觸。他作此詩，實際上是藉此鄉村美景，反襯亂世不平，從中可以品味出詩人對下層人民的關注和同情。
山中原文翻譯及賞析7
山中雪後
清代 鄭燮
晨起開門雪滿山，雪晴雲淡日光寒。
簷流未滴梅花凍，一種清孤不等閒。
譯文
清晨起來剛一開門，看到山頭已被一場大雪覆蓋。此時，天 空已放晴，初升太陽的光芒，透過淡淡的白雲，也變得寒冷了。
房簷的積雪尚未開始融化，院落的梅花枝條仍被冰雪凝凍。這樣一種清冷、孤寂的氣氛，是多麼不尋常啊！
註釋
這是一首寓託身世的詩
這句是說，屋上積雪未化，庭中亦因寒而未開放。
清孤：悽清孤獨
等閒：尋常、一般。
賞析
《山中雪後》描繪了一幅冬日山居雪景圖。清晨，詩人推開門，外面天寒地凍、銀裝素裹，剛剛升起的太陽也顯得沒有活力。院子裡，屋簷下長長的冰溜子沒有融化的跡象，牆角的梅花也好像被凍住了，遲遲沒有開放的意思。
詩歌前兩句描繪了一幅清晨，雪後大地銀裝素裹，旭日東昇，雲彩淡淡（描圖景）；雪後初晴、天寒地凍的景象（點氛圍）的畫面。“簷流未滴梅花凍，一種清孤不等閒”運用了襯托的手法（明手法）“簷流未滴”“梅花凍”突出了天氣的寒冷，“清孤不等閒”則是突出了梅花堅強不屈的性格（繪圖景），作者託物言志，含蓄地表現了作者清高堅韌的性格和潔身自好的品質（析情感）。
在這首詩歌中，鄭板橋由大雪之後的寒冷，寫到自己內心深處的淒涼，看似寫景狀物，實則見景生情，將景和物交融一起，對歷經苦難的身世發出深深的感嘆。
創作背景
鄭板橋出身貧寒，年輕時“為忌者所囑不得入試”，曾流浪街頭賣畫，有時甚至靠乞討度日，飽嘗人間辛酸。生活中遭遇的不幸，給他的心靈帶來嚴重創傷，所以他經常在詩詞作品中，抒發對自己身世的感慨。《山中雪後》就是作者在大雪之後見景生情所做的詩歌。
山中原文翻譯及賞析8
原文：
長江悲已滯，萬里念將歸。
況屬高風晚，山山黃葉飛。
譯文
長江向東滾滾而去，我也在外滯留太久。故鄉遠隔萬里，令我時時思念。
何況秋風已經勁吹，山山飄零枯黃秋葉。
註釋
⑴滯（zhì）：淹留。一說停滯，不流通。
⑵萬里：形容歸程之長。念將歸：有歸鄉之願，但不能成行。
⑶況屬：何況是。屬：恰逢，正當。高風：山中吹來的風。一說即秋風，指高風送秋的季節。
賞析：
這首抒寫旅愁鄉思的小詩，詩人在寥寥二十個字中，巧妙地借景抒情，表現出了一種悲涼渾壯的氣勢，創造了一個情景交融的開闊的意境。
首句“長江悲已滯”，是即景起興。在字面上也許應解釋為因長期滯留在長江邊而悲嘆，詩人在蜀中山上望見長江逶迤東去，觸動了長期滯留異鄉的悲思。可以參證的有作者的《羈遊餞別》詩中的“遊子倦江干”及《別人四首》之四中的“霧色籠江際”、“何為久留滯”諸句。但如果與下面“萬里”句合看，可能詩人還想到長江萬里、路途遙遠而引起羈旅之悲。這首詩的題目是“山中”，也可能是詩人在山上望到長江而起興，是以日夜滾滾東流的江水來對照自己長期滯留的旅況而產生悲思。與這句詩相似的有杜甫《成都府》詩中的名句“大江東流去，遊子日月長”，以及謝脁的名句“大江流日夜，客心悲未央”。這裡，“長江”與“已滯”以及“大江”與“遊子”、“客心”的關係，詩人自己可以有各種聯想，也任讀者作各種聯想。在一定範圍內，理解可以因人而異，即所謂“詩無達詁”。古代詩人往往借江水來抒發羈旅愁情，而王勃此句的藝術獨創性在於，他不僅借大江起興，而且把自己的悲愁之情注入大江，使長江感情化、人格化。詩人客居巴蜀，一顆心為歸思纏繞而無法排解，因此，當他在山上俯瞰長江時，竟感到這條浩浩奔流的大江，也為自己的長期淹留而傷心悲痛，以至它的水流也遲滯不暢了。這新奇的想象，既緣於詩人的“移情”作用，又符合生活的實感。人在山上望長江，由於距離遠，看不清它的滾滾奔騰的波濤，往往會感到江水是凝滯不動的。所以，這句詩中長江悲傷滯留的形象，也真切地表達了詩人的直覺感受。悲愁的長江與悲愁的詩人相互感發、契合、共鳴，強烈地感染了讀者的情緒。詩一開篇，境界便很悲涼渾壯。
詩人在創造了長江悲滯的新奇意象之後，才在第二句“萬里念將歸”中直接抒情，點明自己身在他鄉，想到盼望已久的萬里歸程而深深感嘆。“萬里念將歸”，似出自宋玉《九辯》“登山臨水兮送將歸”句。而《九辯》的“送將歸”，至少有兩種不同的解釋：一為送別將歸之人；一為送別將盡之歲。至於這句詩裡的“將歸”，如果從前面提到的《羈遊餞別》、《別人四首》以及《王子安集》中另外一些客中送別的詩看，可以採前一解釋；如果從此詩後半首的內容看，也可以取後一解釋。但聯絡此句中的“念”字，則以解釋為思歸之念較好，也就是說，這句的“將歸”和上句的“已滯”一樣，都指望遠懷鄉之人，即詩人自己。但另有一說，把上句的“已滯”看作在異鄉的客子之“悲”，把這句的“將歸”看作萬里外的家人之“念”，似也可通。這又是一個“詩無達詁”的例子。“悲”、“念”二字，是全篇之“眼”，直接抒發懷念故鄉而不得歸的悲愁情緒。詩的前兩句中“長江”和“萬里”是從空間上表述自己遠在外地他鄉，歸家的路途遙遠。“已滯”和“將歸”是從時間上表明詩人長期滯留他鄉，還沒有歸去。
緊接著，詩人緊緊抓住眼前的環境和景色，寫出了“況屬高風晚，山山紅葉飛”兩句。從字面上看，這兩句單純是寫景，但其實是透過寫景，表達自己內心因思鄉而悽楚的心情。詩人在山中望見了秋風蕭瑟、黃葉飄零之景，這些既是實際的景物描寫，同時表現詩人內心的蕭瑟、淒涼。正因為詩人長期漂泊在外，所以內心因為思念家鄉而分外悲涼，詩人又看到了秋天萬物衰落的秋景，這就更增添了他思鄉的愁緒。此二句沒有一個直接表現感情的字眼，但滲透了詩人濃厚的感情。這裡的秋天景色，兼寓“比”、“興”之意。從“興”的作用來看，在這樣淒涼蕭索的環境中，詩人的鄉思是難忍和難以排解的。從“比”的作用看，這蕭瑟秋風、飄零黃葉，正是詩人的蕭瑟心境、飄零旅況的象徵。這兩句可能化用了宋玉《九辯》中的“悲哉，秋之為氣也，蕭瑟兮，草木搖落而變衰”的詩意，卻用得沒有模擬的痕跡，又使讀者增添一層聯想，對詩的意境起了深化作用。就整首詩來說，這兩句所寫之景是對一二兩句所寫之情起襯映作用的，而又有以景喻情的成分。當然，這個比擬是若即若離的。同時，把“山山黃葉飛”這樣一個純景色描寫的句子安排在篇末，在寫法上又是以景結情。南宋沈義父在《樂府指迷》中說：“結句須要放開，含有餘不盡之意，以景結情最好。”這首詩的結句就有宕出遠神之妙。
《唐人萬首絕句選評》評此詩道：“寄興高遠，情景俱足。”從通篇的藝術構思來看，詩人採用了“興法起結”的藝術手法。一下筆便借景興情，結尾處又以景結情，把所要抒寫的思想感情融入一個生動、開闊的畫面中，讓讀者從畫中品味。這樣，便收到了語雖盡而思緒無窮的藝術效果。該詩首尾三句寫景，第二句抒情敘事，採取景情景的結構。由於情在詩結尾處藏於景中，所以《山中》的意境含蓄而耐人尋味。
山中原文翻譯及賞析9
山中
荊溪白石出，天寒紅葉稀。
山路元無雨，空翠溼人衣。
翻譯
荊溪潺湲流過露出磷磷白石，天氣變得寒冷紅葉落落稀稀。
山間小路上本來沒有下雨，但蒼翠的山色卻濃得彷彿要潤溼了人的衣裳。
註釋
荊溪：本名長水，又稱滻水、荊谷水，源出陝西藍田縣西南秦嶺山中，北流至長安東北入灞水。
紅葉：秋天，楓、槭、黃櫨等樹的葉子都變成紅色，統稱紅葉。
元：原，本來。
賞析
這首小詩以詩人山行時所見所感，描繪了初冬時節的山中景色。
“荊溪白石出”主要寫山中溪水。荊溪，本名長水，又稱滻水，源出陝西藍田縣西南秦嶺山中，北流至長安東北入灞水。這裡寫的大概是穿行在山中的上游一段。山路往往傍著溪流，山行時很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎與人作伴的清溪。天寒水淺，山溪變成涓涓細流，露出磷磷白石，顯得特別清淺可愛。由於抓住了冬寒時山溪的主要特徵，讀者不但可以想見它清澄瑩澈的顏色，蜿蜒穿行的形狀，甚至彷彿可以聽到它潺潺流淌的聲音。
“天寒紅葉稀”主要寫山中紅葉。絢爛的霜葉紅樹，本是秋山的特點。入冬天寒，紅葉變得稀少了；這原是不大引人注目的景色。但對王維這樣一位對大自然的色彩有特殊敏感的詩人兼畫家來說，在一片濃翠的山色背景上，這裡那裡點綴著的幾片紅葉，有時反倒更為顯眼。它們或許會引起詩人對剛剛逝去的絢爛秋色的遐想呢。所以，這裡的`“紅葉稀”，並不給人以蕭瑟、凋零之感，而是引起對美好事物的珍重和流連。
“山路元無雨，空翠溼人衣。”主要寫初冬時節山中全貌。本應是蕭瑟枯寂的冬季，但整個秦嶺山中，仍是蒼松翠柏，蓊鬱青蔥，山路就穿行在無邊的濃翠之中。蒼翠的山色本身是空明的，不像有形的物體那樣可以觸控得到，所以說“空翠”。“空翠”自然不會“溼衣”，但它是那樣的濃，濃得幾乎可以溢位翠色的水分，濃得幾乎使整個空氣裡都充滿了翠色的分子，人行空翠之中，就像被籠罩在一片翠霧之中，整個身心都受到它的浸染、滋潤，而微微感覺到一種細雨溼衣似的涼意，所以儘管“山路元無雨”，卻自然感到“空翠溼人衣”了。這是視覺、觸覺、感覺的複雜作用所產生的一種似幻似真的感受，一種心靈上的快感。“空”字和“溼”字的矛盾，也就在這種心靈上的快感中統一起來了。
張旭的《山中留客》說：“縱使晴明無雨色，入雲深處亦沾衣。”“沾衣”是實寫，展示了雲封霧鎖的深山另一種美的境界；王維這首《山中》的“溼衣”卻是幻覺和錯覺，抒寫了濃翠的山色給人的詩意感受。同樣寫山中景物，同樣寫到了沾衣，卻同工異曲，各臻其妙。真正的藝術是永遠不會重複的。
這幅由小溪、白石、鮮豔的紅葉、山間小路、無邊的濃翠所組成的山中冬景，色澤斑斕鮮明，富於詩情畫意，沒有一絲一毫的蕭瑟枯寂。全詩意境空濛，如夢如幻，寫法從一般見特殊，達到新穎獨特的效果，詩風清新明快。
創作背景
此詩創作時間不詳，只能判斷其寫於初冬時節，為作者山行時有感而作。
山中原文翻譯及賞析10
山中雪後（晨起開門雪滿山）
作者：鄭燮
朝代：清朝
翻譯：
晨起開門雪滿山，雪晴雲淡日光寒。簷流未滴梅花凍，一種清孤不等閒。雪整整下一夜，到天明是天空依舊飄灑著細細的雪，整個山谷變成了銀裝素裹的世界，讓人覺得恍然置身於夢境中，谷中央的小瀑布早已結成了條條的冰凌，晶瑩剔透，樹枝上沉沉的壓著厚厚的積雪，風吹來，樹枝上的雪花綿綿密密的隨著風紛紛揚揚的飄灑開來。
賞析：
詩歌前兩句描繪了一幅清晨，雪後大地銀裝素裹，旭日東昇，雲彩淡淡（描圖景）；雪後初晴、天寒地凍的景象（點氛圍）的畫面。
“簷流未滴梅花凍，一種清孤不等閒”運用了襯托的手法（明手法）“簷流未滴”“梅花凍”突出了天氣的寒冷，“清孤不等閒”則是突出了梅花堅強不屈的性格（繪圖景），作者託物言志，含蓄地表現了作者清高堅韌的性格和潔身自好的品質（析情感）
山中原文翻譯及賞析11
夏日山中
唐代：李白
懶搖白羽扇，裸袒青林中。
脫巾掛石壁，露頂灑松風。
譯文及註釋
懶搖白羽扇，裸袒(tǎn)青林中。
懶得搖動白羽扇來祛暑，裸著身子呆在青翠的樹林中。
裸袒：裸，赤身。袒，露臂。青林：指山中樹木蒼翠、遮天蔽日。
脫巾掛石壁，露頂灑松風。
將解下的頭巾掛在石壁上，任由松樹間的涼風吹過頭頂。
脫巾：摘下頭巾。露頂：露出頭頂。松風：松樹間吹過的涼風。
譯文及註釋
譯文
懶得搖動白羽扇來祛暑，披散頭髮悠然自得的呆在蒼翠樹林中。
將解下的頭巾掛在石壁上，任由松樹間的涼風吹過頭頂。
註釋
裸袒（tǎn）：裸，赤身。袒，露臂。
青林：指山中樹木蒼翠、遮天蔽日。
脫巾：摘下頭巾。
露頂：露出頭頂。
松風：松樹間吹過的涼風。
鑑賞
《夏日山中》是唐代浪漫主義詩人唐代李白創作的一首五言絕句。詩中描寫的夏日中生活的場景，真實、貼切地展現了夏日山中和山中夏日的景象。
“懶搖白羽扇，裸袒青林中。”因為是夏天，所以有“白羽扇”；因為在山中，天氣更涼爽所以有扇而懶得搖。山林中過往的人煙稀少，詩人敢於脫去頭巾，表現出悠然自得，不拘禮法的形象。句中通 過“懶”、“裸”，突出了詩人在山中夏日乘涼的悠鬧情趣描繪了一幅生動的夏日消閒圖畫。
“脫巾掛石壁，露頂灑松風。”詩人解下頭巾，掛在山中的石壁上，多麼涼爽宜人。袒胸露頂，棲身林下，大有解除塵累，反歸自然的情趣。透過“脫”、“露”，來表達詩人無拘無束，嚮往自然的心情。“任”體現了詩人豪放不羈，任憑山風從頭上吹過，表現出一種豁達、爽快的感覺。
全詩寫出了作者在山林無拘無束，曠達瀟灑，不為禮法所拘的形象，有魏晉風度。 詩人忘情沉醉於“夏日山中”，悠悠然一種自樂自足的逍遙，特別是對個人情感的放縱與宣洩，可以說達到了極點。在《夏日山中》羽扇可以不搖，衣履可以不穿。“裸袒青林中”，“露頂灑松風”更體現出詩人悠然自得，親近自然的心情詩透過對詩人自身狀態的描寫，來突出夏天的炎熱。同時借夏天炎熱的環境，表達詩人無拘無束，在山林間豪放自如的狀態。詩中在夏天炎熱的環境下，對詩人狀態的描寫生動，別有一番悠然自得的閒趣。
山中原文翻譯及賞析12
武夷山中
十年無夢得還家，獨立青峰野水涯。
天地寂寥山雨歇，幾生修得到梅花？
古詩簡介
《武夷山中》是宋末元初詩人謝枋得創作的一首七言絕句，是遺民詩。這首詩作於南宋亡後，謝枋得隱居在武夷山中，但國破家亡的哀痛始終不能忘嘆，眼見祖國河山淪入敵手，反抗的呼聲早已沉寂，詩人深深感到天地之間是那樣的悽清寂寞，孤苦無依。可是他還是用嚴寒、抗冰雪的梅花來激勵自己，表示永遠要堅持民族氣節，決不向敵人屈膝。
翻譯/譯文
十年的歲月連回家的夢想都不曾有過，此時此刻我獨立青峰之上面對著野水無涯。山雨初停的時候，天地間一片寂寥的景象，我要經歷多少歲月才能修煉成梅花那樣的品格呢？
註釋
1.武夷山：在福建崇安西南，群峰林立，溪流回湍，是著名風景區。
2.十年：宋德祐元年（1275年），詩人抗元失敗，棄家入山。次年妻兒被俘，家破人亡，至作此詩時將近十年。
3.青峰：蒼翠的山峰。
4.幾生：何年何月，幾時。
賞析/鑑賞
首句，“十年無夢得還家”,指抗元兵敗的十年間從未還家。這裡不說“未還家”，卻說“無夢得還家”，簡直連還家的夢也不曾有過，可見其決絕之情。另方面，古代前朝的遺民，在無可奈何的情況下，總是逃入深山以表示不臣服新朝政權。他的“無夢得還家”，正是表明前此十年之志：抗節隱居。這一句領起下文。決絕到連還家的夢也不曾有過，棲息山間也就怡然自得了。
“獨立青峰野水涯”，“獨立”使詩人的高大的形象屹立於天地之間，是詩人直衝雲霄的氣節，是詩人不可一世的風骨。“青峰野水涯”是眼前景, 奇峰挺秀，野水悠悠，是一幅絕妙的水墨畫，但這又不是純寫武夷奇觀，當年宋朝的河山，空曠,寂靜，沒有著落；獨立於此，詩人的心情,有些悲愴孤獨,有些若有所失。沒有人煙,腳底的青峰是稀稀朗朗的春草，只知道一味的“繚亂逐春生”；不見漁舟,眼前只是煙波浩淼的野水，中間傾注著詩人的思想感情，這巍然挺立的青峰，實際上也是詩人自己的性格、形象的寫照。
第三句一轉，“天地寂寥山雨歇”， 天地寂寥，淅淅瀝瀝的春雨在這寂寥之中也不知什麼時候停住了，田野清曠，凍雲黯淡，有青草的氣息，有天地的空曠，有黃昏的寂寞。簡直辨不清是真在寫沉寂的山中氣象，還是在嘆息人間的萬馬齊喑。
末句“幾生修得到梅花” ？梅花向來被人們賦予了高潔堅貞的品質，如王安石寫寒士的《梅》：“牆角數枝梅，凌寒獨自開”；陸游寫高士的梅：“零落成塵碾做泥，只有香如故”；還有蘇軾寫的梅：“不知風雨卷春歸，收拾餘香還畀昊”……梅花在數九隆冬這樣最寒冷的日子裡開放，百花之中，一枝獨秀。到次年春來草長，在群芳之中，依然默默無語，卓爾不群。人要幾生幾世才能修得到梅花這樣的境界啊！詩人忽然提到獨立世外，傲霜吐豔的山中梅花，並深致仰慕之情，無疑他要以梅格自期。
這是一首託物言志詩，作者自置於青峰野水之間，以梅花品格相期許。詩風自然樸素不加雕飾，清曠之中已帶著幾分蒼涼沉鬱，詩人對故國的思念，對人生的思考，深遠綿長,發人深省。
山中原文翻譯及賞析13
兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。
我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來。
翻譯
我們兩人在盛開的山花叢中對飲，一杯又一杯，真是樂開懷。
我喝醉想要睡覺您可自行離開，如果餘興未盡，明天早晨抱著琴再來。
註釋
對酌：相對飲酒。
“我醉”句：此用陶淵明的典故。
鑑賞
李白飲酒詩特多興會淋漓之作。此詩開篇就寫當筵情景。“山中”，對李白來說，是“別有天地非人間”的；盛開的“山花”更增添了環境的幽美，而且眼前不是“獨酌無相親”，而是“兩人對酌”，對酌者又是意氣相投的“幽人”（隱居的高士）。此情此境，事事稱心如意，於是乎“一杯一杯復一杯”地開懷暢飲了。次句接連重複三次“一杯”，採用詞語的重複，不但極寫飲酒之多，而且極寫快意之至。讀者彷彿看到那痛飲狂歌的情景，聽到“將進酒，杯莫停”（《將進酒》）那樣興高采烈的勸酒的聲音。由於貪杯，詩人許是酩酊大醉了，玉山將崩，於是打發朋友先走。“我醉欲眠卿且去”，話很直率，卻活畫出飲者酒酣耳熱的情態，也表現出對酌的雙方是“忘形到爾汝”的知交。儘管頹然醉倒，詩人還餘興未盡，還不忘招呼朋友“明朝有意抱琴來”呢。此詩表現了一種超凡脫俗的狂士與“幽人”間的感情，詩中那種隨心所欲、恣情縱飲的神情，揮之即去、招則須來的聲口，不拘禮節、自由隨便的態度，在讀者面前展現出一個高度個性化的藝術形象。
詩的藝術表現也有獨特之處。盛唐絕句已經律化，且多含蓄不露、迴環婉曲之作，與古詩歌行全然不同。而此詩卻不就聲律，又詞氣飛揚，一開始就有一往無前不可羈勒之勢，純是歌行作風。惟其如此，才將那種極快意之情表達得酣暢淋漓。這與通常的絕句不同，但它又不違乎絕句藝術的法則，即雖豪放卻非一味發露，仍有波瀾，有曲折，或者說直中有曲意。詩前二句極寫痛飲之際，三句忽然一轉說到醉。從兩人對酌到請卿自便，是詩情的一頓宕；在遣“卿且去”之際，末句又婉訂後約，相邀改日再飲，又是一頓宕。如此便造成擒縱之致，所以能於寫真率的舉止談吐中，將一種深情曲曲表達出來，自然有味。此詩直在全寫眼前景口頭語，曲在內含的情意和心思，既有信口而出、率然天真的妙處，又不一瀉無餘，故能令人玩味，令人神遠。
此詩的語言特點，在口語化的同時不失其為經過提煉的文學語言，雋永有味。如“我醉欲眠卿且去”二句明白如話，卻是化用一個故實。《宋書·隱逸傳》：“（陶）潛不解音聲，而畜素琴一張，無弦，每有酒適，輒撫弄以寄其意。貴賤造之者，有酒輒設。潛若先醉，便語客：‘我醉欲眠，卿可去’，其真率如此。”此詩第三句幾乎用陶潛的原話，正表現出一種真率脫略的風度。而四句的“抱琴來”，也不是著意於聲樂的享受，而重在“撫弄以寄其意”、以盡其興，這從其出典可以會出。
古典詩詞，是通向美的橋樑，是人生境界，是生命的沉醉。閒讀詩詞，是心靈的旅行，地圖由漢字組成。趣味念歌詩。
品味古典詩詞的意境之美，感悟詩人的人生故事。今天欣賞的是唐代詩人李白的一首絕句《山中與幽人對酌》。
兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來。
在山花叢中，你我相對飲酒，喝了一杯一杯又一杯。我喝醉想要去睡，你可暫且離開， 如果有意明天抱琴再來。
《山中與幽人對酌》是唐代偉大詩人李白的一首七言絕句。詩表現了詩人李白和幽居朋友隨心所欲、不拘禮節的人生態度，展現出一個超凡脫俗的藝術形象。
幽人是指隱居的高人。
兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。詩的一開頭就點明瞭詩人李白與朋友喝酒的地點——山中。對李白來說，山中是“別有天地非人間”的所在。盛開的“山花”更加增添了兩人喝酒的氣氛。此情此境，稱心如意，就“一杯一杯復一杯”開懷暢飲。一杯一杯復一杯，接連重複三次“一杯”，不但寫飲酒之多，而且寫快樂的程度。
我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來。由於貪杯，詩人李白的朋友喝得大醉，就告訴李白“我已經喝醉，想要睡了，你回去吧！明天你若還覺得有意的話，就請順便抱只琴來！”“我醉欲眠卿且去”的典故出自晉代偉大詩人陶淵明。《宋書》記載，陶淵明不懂音樂，但是家裡收藏了一把沒有琴絃的古琴，每當喝酒的時候就撫摸古琴，醉了就和客人說“我醉欲眠卿可去”。我醉欲眠卿且去，幾乎用陶潛的原話，表現出一種天真超脫的風度。唐代偉大詩人李白的《山中與幽人對酌》，在藝術表現上也有獨特的所在。盛唐時期，絕句已經格律化。而李白的《山中與幽人對酌》卻不遷就聲音格律，語言上又有飛揚的氣魄，有古代歌行的風格。
山中原文翻譯及賞析14
原文
梅子青，梅子黃，菜肥麥熟養蠶忙。
山僧過嶺看茶老，村女當壚煮酒香。
譯文
梅子熟了，從青色變成了黃色，地裡的菜和麥子也都成熟了，又到了忙著養蠶繅絲的時節。
山寺裡悠閒自在的僧人，烹煮著老茶樹的茶湯，村裡的姑娘站在酒壚邊煮酒，酒香四溢。
註釋
當壚：對著酒壚；在酒壚前。
賞析
祝枝山(字允明）的《首夏山中行吟》所寫蘇州西郊一帶村女當壚煮酒的景象，讓人讀起來像吳語一般，輕快閒談，很具姑蘇特色。他的“有花有酒有吟詠，便是書生富貴時”，表達了那份滿足，那份陶醉，一切功名利祿、人世煩惱，在詩酒風流前，煙消雲散。這首酒詩反映了詩人人性的自由復歸的願望，重新發現自我，找到人生真正的歸宿。
祝允明
祝允明（1460—1527）字希哲，號枝山，因右手有六指，自號“枝指生”，又署枝山老樵、枝指山人等。漢族，長洲（今江蘇蘇州）人。他家學淵源，能詩文，工書法，特別是其狂草頗受世人讚譽，流傳有“唐伯虎的畫，祝枝山的字”之說。祝枝山所書寫的“六體書詩賦卷”、“草書杜甫詩卷”、“古詩十九首”、“草書唐人詩卷”及“草書詩翰卷”等都是傳世墨跡的精品。並與唐寅、文徵明、徐禎卿齊名，明歷稱其為“吳中四才子”之一。由於與唐寅遭際與共，情性相投，民間流傳著兩人的種種趣事。
山中原文翻譯及賞析15
原文：
晨起開門雪滿山，雪晴雲淡日光寒。
簷流未滴梅花凍，一種清孤不等閒。
譯文：
清晨起，開啟門看到的是滿山的皚皚白雪。雪後初晴，白雲慘淡，連日光都變得寒冷。
房簷的積雪未化，院落的梅花枝條仍被冰雪凝凍。這樣清高堅韌的性格，是多麼不尋常啊！
賞析：
《山中雪後》描繪了一幅冬日山居雪景圖。清晨，詩人推開門，外面天寒地凍、銀裝素裹，剛剛升起的太陽也顯得沒有活力。院子裡，屋簷下長長的冰溜子沒有融化的跡象，牆角的梅花也好像被凍住了，遲遲沒有開放的意思。
詩歌前兩句描繪了一幅清晨，雪後大地銀裝素裹，旭日東昇，雲彩淡淡（描圖景）；雪後初晴、天寒地凍的景象（點氛圍）的畫面。“簷流未滴梅花凍，一種清孤不等閒”運用了襯托的手法（明手法）“簷流未滴”“梅花凍”突出了天氣的寒冷，“清孤不等閒”則是突出了梅花堅強不屈的性格（繪圖景），作者託物言志，含蓄地表現了作者清高堅韌的性格和潔身自好的品質（析情感）。
在這首詩歌中，鄭板橋由大雪之後的寒冷，寫到自己內心深處的淒涼，看似寫景狀物，實則見景生情，將景和物交融一起，對歷經苦難的身世發出深深的感嘆。