《蜀道難》教學分析
篇一
《蜀道難》是普通高中課程標準實驗教科書必修3第二單元的第一首詩歌。教材按照時間順序，從必修2引入了古代詩歌。所以這節課將在上學期的基礎上賞析，進一步提高詩歌鑑賞能力，從而對學習這單元的其它詩歌以幫助，還為學習必修4中的宋詞打好基礎。
高中語文新課標對詩歌閱讀的要求是：加強誦讀涵泳，在誦讀涵泳中感受其思想、藝術魅力,獲得情感的體驗、心靈的共鳴和精神的陶冶。在整體感知的基礎上，學習從內容、表現技巧等方面對作品進行賞析，感悟作品的藝術魅力，獲得豐富的審美感受。
《蜀道難》是樂府《相和歌辭·瑟調曲》舊題，內容多以山川之險言蜀道之難。本篇詩人襲用樂府古題而推陳出新，以豐富的想像、奔放的語言、雄健的筆調生動地描繪了由秦人蜀道路上奇麗驚險的山川景色。全詩以強烈的詠歎憑空起事，繼之以浩渺空茫的古代傳說和高危險峻的山水景物。大起大落的跳躍式的詩歌情感結構，給人以奔騰迴旋的動感;流走於其中的氣吞山河的宏偉氣魄，給人以滌盪心靈的強烈震撼。全詩氣勢磅礴，風格豪放，汪洋捭閩，變幻莫測，處處險中見奇，展現了詩人傑出的藝術才能和豐富的想像力。
高一的學生，閱讀的古體詩並不多，加上詩歌本身比較抽象難懂，學生可能會產生畏難心理，對課文不感興趣，讀不下去，或者雖能讀下去，卻只是蜻蜓點水，走馬觀花而已，難以抓住重點，深入體會詩歌的情感。
基於學生對詩歌的誦讀及理解上的困難，我將這堂課定位為誦讀教學課。決定從兩方面來進行教學：一方面在於從把握情感、掌握停頓、理解內涵三個有著層層遞進關係的角度指導學生如何誦讀和感受一首詩歌。另一方面在於梳理《蜀道難》的寫作結構和表現方式上的特點。而這兩條線的交匯之處就是詩人“李白”。第一條線屬於“表”，第二條線屬於“裡”，正是如此，讓學生表裡結合的'去理解，去感受大詩人李白之“大”。在授課過程中，採取多樣的誦讀方式來把握詩歌，讓學生從多方面接受朗誦這一藝術表現手法，進而能夠主動的去誦讀。這樣既起到引導學生敢於誦讀的作用，又能夠有一定深度的理解詩歌。
對教學流程、教學目標我覺得設計的是較為合理的。從課堂氣氛與學生反映上看，也能體現新課程的要求。在課堂教學後，我設計了一份學生調查問卷，對本堂課的教學效果進行一次調查。問卷中我設計瞭如下問題：1、聽課過程中能否領會教師的教學要點?2、透過教師的課堂分析及誦讀指導，是否能把握詩歌的情感3、配合多媒體(音訊播放)進行誦讀教學，是否有助於對課文的學習?4、結合例項講解，引導同學感知，對古詩朗誦的學習是否有所進益?5、透過《蜀道難》的學習與作業，是否對李白形成較系統的認識?6、你對這堂課的整體評價如何?
在回收的48份問卷中。問題一，完全瞭解的佔64.58%、基本瞭解的佔35.41%;問題二，完全瞭解的佔68.75%、基本瞭解的佔29.16%、不瞭解的佔2.08%;問題三，很有幫助的佔52.08%、較有幫助的佔41.66%、幫助較小佔4.16%、無差別的佔2.08%;問題四，很有幫助的佔58.33%、較有幫助的佔39.58%、幫助較小佔2.08%;問題五，回答是的佔77.08%，認為某一方面認識增加的佔22.91%;問題六，滿意的佔75%，較滿意的佔22.91%，一般的佔2.08%。
透過以上調查問卷及評課時其他教師的批評意見，我認為本堂課還存在以下幾方面的問題：一是，課堂主線不夠清晰，由於設計了兩條主線，課堂時間又較緊，就使得一些內容教得不夠透徹，欲面面俱到，反面面不到。二是，誦讀教學使用的方式多樣，但學生的誦讀興趣與誦讀能力被調動得還不夠，應給學生更多的時間去誦讀。三是，對於詩人李白，在課堂教學中雖有涉及，但預期的作用沒有很好達到，僅僅作為線索與材料來使用，學生對其整體印象不夠深刻。
篇二
《蜀道難》是樂府《相和歌辭·瑟調曲》舊題，內容多以山川之險言蜀道之難。本篇詩人襲用樂府古題而推陳出新，以豐富的想像、奔放的語言、雄健的筆調生動地描繪了由秦人蜀道路上奇麗驚險的山川景色。既寫了蜀道的艱難，又寫了人生旅程的艱難，並寄予了對國事的憂慮和擔心。全詩以強烈的詠歎憑空起事，繼之以浩渺混茫的古代傳說和高危險峻的山水景物。大起大落的跳躍式的詩歌情感結構，給人以奔騰迴旋的動感;流走於其中的氣吞山河的宏偉氣魄，給人以滌盪心靈的強烈震撼。全詩氣勢磅礴，風格豪放，汪洋捭闔，變幻莫測，處處險中見奇，展現了詩人傑出的藝術才能和豐富的想像力。
詩的開首4句是全篇的總綱，以後按蜀道的由來、歷史，蜀道沿途各處高峻、陰森、險惡和動盪不定的社會情況等內容次第寫來，鏡頭一組比一組驚心動魄。“蜀道之難，難於上青天”，在詩中反覆疊現吟唱，作者以酣暢淋漓的筆墨，創造出了一個神奇驚險、雄健開闊的高遠境界，使全詩的情感始終處於高昂、澎湃之中，迴旋激盪，餘韻悠長。
《蜀道難》這首詩的優點卻成了學生學習這首詩的難點，這就是有限的課時與學習內容過於豐厚之間的矛盾，要想把這首詩講深講透看來是不可能的了，所以上課時就要有選擇性地進行精講，最好能讓學生自己悟出來。所以上課時，我刪繁就簡。我的設計思想是：
1、治學方法的指導、治學精神的培養是本設計的基本出發點。
2、詩歌教學的終極目標是讓所學詩歌融入我們的文化血脈中，“使其言皆出我之口，使其意皆出我之心”。
3、教學結構採用板塊式，“寫、辨、刪、改、讀、背”，由淺入深，層層推進，逐一落實教學目標。
從上課過程來看，學生較為投入;特別是透過改原詩，然後和原詩進行比較閱讀這一環節，從課堂上學生的回答來看，學生能較好理解詩人在此詩中運用的手法，也明白了這些手法的運用給詩歌增添了魅力，從而理解了此詩，也理解了詩人的浪漫主義激情。為了進一步理解此詩，我讓學生進行朗誦設計，並說明這樣設計的理由，然後根據自己的設計把詩歌讀一遍，此環節也起到了一定的效果，學生的熱情被調動了起來，儘管他們的朗讀還欠缺火候，但從設計的理由上看，學生還是能夠理解本詩。
詩歌教學避免面面俱到，有時教師不講還好，越講學生倒越模糊，所以上課時一定要避免這一誤區。學習詩歌的終極目標是把詩歌融入到自己文化血脈中，要想達到這一目標，前提是必須把詩歌背下來，並不斷複習它，咀嚼它，直到“使其言皆出於我之口，使其意皆出我之心”。這首詩歌能背下來就很不錯了，但從檢查背誦這一環節來看，文科生做得較好，而理科學生有相當一部分不能當場背誦。