擴充套件《春江花月夜》之淺談其藝術性
引導語：張若虛這首擬題作《春江花月夜》技壓群芳，以其非凡的藝術魅力流傳千古，可以說是張若虛賦予了《春江花月夜》鮮活的藝術生命力。今天小編帶大家來談一談關於該作品特有的藝術性。
春江潮水連海平，海上明月共潮生。灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明。江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月?江月何年初照人?人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月照何人，但見長江送流水。白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子?何處相思明月樓?可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。此時相望不相聞，願逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。
《春江花月夜》被聞一多先生譽為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”，一千多年來使無數的讀者為之傾倒。一生僅留下兩首詩的張若虛，“孤篇橫絕，竟為大家”。究其原因，除了人所熟知的字面華美外，還在於詩人以明月為意象，創造出了清明澄澈的藝術境界，並自然而然地由明月引出宇宙與人生的感慨。
《春江花月夜》是樂府舊題，此前已有多人寫過，大多空泛。而張若虛推陳出新，不僅寫春江月夜的迷人景象，還以此為背景抒發遊子思婦德愁苦情懷，更進一步表達了深沉的人生感慨。詩可分三部分：第一部分，從起句到“看不見”，寫春江月夜之景，壯觀遼遠，空明澄徹。第二部分到“送流水”，寫人生思考。由於句句緊扣“月”字，便與前面的描寫融合為一，而不顯枯燥。第三部分寫離愁別恨，視線由廣闊空間收攏到閨中思婦身上，以一連串的形象寫她複雜微妙的心理活動，而又始終以“月”貫穿。最後把思路放開，把關懷之情如月光灑向天山的同命人。
月亮的意象在中國古代詩歌中大量出現，從《詩經》開始，歷代都有詠月的名篇，太白的“床前明月光”，東坡的“明月幾時有”，幾乎家喻戶曉，甚至在某種程度上反映出文化基因和民族性格。
《春江花月夜》是七言歌行，與絕句的凝練含蓄，詞曲的參差錯落不同，其長在於鋪排描寫，氣脈貫串。張若虛把歌行的這一特點發揮得淋漓盡致，同時又巧妙地反覆點染“月”與“水”，把月的變化與情緒的變化緊密連線，創造出情景交融的詩境。
《春江花月夜》是唐代詩人張若虛表達離情別緒的'一首好詩。在唐代，離情成為詩歌一個重要的內容，而此詩又何以能“孤篇橫絕”，以致使詩人也躋身“大家”之列呢?往往有些極好的東西一旦司空見慣，那麼它也就必將失去萬眾矚目的光輝，而只有能不斷求新求變才能獲得新的生命力，而此篇正是如此。
詩一開頭便點名詩題------春江花月夜，詩人極盡筆力描畫了一幅春江花月圖：在明亮的月光下，漲滿潮水的江面上，波光粼粼，江潮湧動，月隨波搖;當我們再把目光放遠一點，只見花草叢生的江邊原野上，各種花樹在月光的照耀下，銀光閃耀;再遠遠望去 ，月光如水水如天，完全江天一色，皎皎空中惟一輪孤月散發著清冷的光輝。面對這麼一幅迷人的月夜景色，詩人不由生髮出感慨與疑問 ：“江畔何人初見月，江月何年初照人?”一種歷史的滄桑感油然而生。緊接“人生代代無窮已，江月年年只相似。”歷史的滄桑和自然之永恆使得人生 顯得越發短促和易逝，只好似白駒過隙，倏忽一瞬。面對這不知等待何人的孤月輪，慨嘆著人生之短促，詩人油然而生一種孤獨寂寞之感，隨之而生一種相思之情。流落異鄉的扁舟子和明月樓上望月懷遠的婦人皆在為思而愁。妙在詩人宕開一筆虛寫樓上思婦的相思之舉：人與月徘徊，時而舉頭望遠，惟見月光一片，而又對鏡獨坐，黯然神傷。而惟月光似知儂意，原陪伴她------“玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。”詩人緊緊抓住月亮這一在古人眼中為傳情妙手的形象，相互寄情，相互祝福。至此，可謂已寫盡相思之情，達於極致，然詩人又拓開一筆：昨夜又夢閒潭春花已落，然卻仍不能回家。就這麼借月傳情並深深抱憾，以至江潭月落，斜月沉沉，可又有什麼辦法呢?碣石瀟湘有無限路。
詩人在淋漓盡致的展現了春江花月夜的優美景色之後-----這正是易於勾起人相思之情的圖景，你想，溫馨的春夜如水的月色，這怎能不使孤獨遊子動情-----詩人也正由此即景生情，自然而然，水到渠成，更易引起讀者之身同感受。本來人已覺在這樣的情景下就該是有情人花前月下，卿卿我我，而詩人卻不緊不慢，又由江月之永恆感慨人生之短促。至此，情鬱於胸如箭在弦上已不得不發，詩人方始寫情。然寫情又不落俗套，獨闢蹊徑，明明是自己思念別人，卻又寫別人懷想自己的踟躕寡歡，明明渴望相見，卻又遺憾的不能相見，從而使全詩於一種深深的遺憾中結束，留下雋永的意味供人咀嚼不盡，玩味不止。這就是這首詩，儘管採用樂府舊題，卻能自出機杼，雖寫離情別緒，卻能脫出窠臼，這便是詩人的獨運之匠心。