走進《雨巷》的藝術世界
《普通高中語文課程標準》的基本理念要求：“高中語文課程應關注學生情感的發展，讓學生受到美的薰陶，培養自覺的審美意識和高尚的審美情趣，培養審美感知和審美創造的能力。”現代詩歌教學在提高學生語文素養，特別是在培養學生審美能力方面起著其他文體(小說、散文)不可替代的作用。《雨巷》是現代詩歌中的名篇，是教與學不可多得的範本。下面小編給大家帶來走進《雨巷》的藝術世界。希望能夠幫到大家。
走進《雨巷》的藝術世界
《雨巷》創作於1927年，很多知識分子在那一時期都充滿了苦悶，都有過徘徊。戴望舒也是這樣。《雨巷》不但有著濃郁的時代特色，更富有濃郁的個人氣質。戴望舒深受中國古典詩詞中婉約詞風的浸潤，深受法國象徵詩派的影響，突出表現孤獨、抑鬱和消沉的情感。戴望舒出生於多雨的杭州，數不清的弄巷裡給他太多的細膩。要了解《雨巷》，就必須關注這三點。我們在體味作者的情緒與思想上不要支離破碎地分解，要整體地把握。“雨巷”與“丁香”是本詩的獨特又重要的意象，必須加以仔細地體味;“傘”“頹圮的籬牆”的意象是教與學的難點;“姑娘”是體會詩歌的焦點與疑點;詩中的音韻美是關鍵點。
戴望舒在其《白蝴蝶》中寫道：
給什麼智慧給我，
小小的白蝴蝶，
翻開了空白之頁，
合上了空白之頁?
翻開的書頁：寂寞;
合上的書頁：寂寞!
戴望舒的詩始終沒有脫掉“寂寞”的底子，這種色彩在他的名篇《雨巷》中尤為突出。戴望舒被葉聖陶先生稱為“雨巷詩人”。《雨巷》詩中用彷徨、寂寥、愁怨、憂愁、哀怨、默默、冷漠、悽清、惆悵、靜默、太息、悽婉、迷茫、頹圮、哀曲等詞語明確地表達詩人的情感，這些詞語構成本詩一種悽清、迷茫的意境。
一、替新詩的音節開了一個新的紀元
戴望舒曾說：“新的詩應有新的情緒和表現這情緒的形式……詩的韻律不在字的抑揚頓挫上，而在詩的情緒的抑揚頓挫上。”葉聖陶說：“(戴望舒)替新詩的音節開了一個新的紀元。”
《雨巷》全詩七節，每節都是六行，句子有的長短相同，一句一行;有的長短不同，一句數行，既有整齊的美，也有參差的美。
她是有
丁香一樣的顏色，
丁香一樣的芬芳，
丁香一樣的憂愁，
我希望飄過
一個丁香一樣的
結著愁怨的姑娘。
戴望舒的音節首先表現在音韻上。全詩基本上是每節三、六兩行押ang韻。《雨巷》的獨特之處在於大量運用內韻。所謂內韻，即詩行中間帶有與韻腳相同(或相近)的韻，也就是說本詩的詩句中鑲嵌著帶有ang韻母的詞彙，加之前後兩詩節和每節中若干詩行復沓，使ang韻母的音響按詩人情緒起落流動全詩。讀起來既嘹亮又舒緩，和諧又富有變化。
戴望舒更是創造性地將內韻、腳韻、雙聲疊韻和復沓成分融合在詩的意象上(特別是主要意象上)，這樣就造成了音、義、情三位一體的音節形式。以一、二兩節為例分析一下。
1.韻角為ang：長、巷、娘、芳、徨。
2.內韻為ang：彷徨、長(第二句第一“長”字)、望、香、樣。
3.雙聲疊韻：彷徨、丁香(其丁香也是都押ng)。
4.復沓：悠長、悠長;丁香一樣，丁香一樣，丁香一樣;哀怨、哀怨。
錢理群先生說：“我覺得語文教育當中，朗讀是非常重要的一環。”他還說：“朗讀就包含著一種理解。”我們可以採取群讀與個讀相結合的方式反覆誦讀。以第四節為例。兩個“走近”的反覆使用表達出女子徘徊的樣子。這反覆中又有自我鼓勵，試著看的衝動。然而，她的希望是帶著失望的，她的勇敢畢竟有限，她的勇敢也是灰色的，因為她的眼神哀怨!
“夢”儘管有美的意思，那畢竟不是一種行動。“像夢一般”反覆使用，表達的意思是不盡相同的：第一遍是美好的，第二遍則是悽婉的;第一遍是清晰的(在夢中是清晰的，是有希望的)，第二遍是迷茫的(在夢醒之後是迷茫的，是沒有方向的行動)。因此，這裡表達熱切、果斷、美好的是第二遍的“走近”與第一遍的“像夢一般的”。
朱自清先生在《中國新文學大系詩集導言》中對《雨巷》賞析時說：“戴望舒氏也取法象徵派。他評過這一派的詩。他又注重整齊的音節，但不是鏗鏘而輕清的;也找一點朦朧的氣氛，但讓人可以看懂。”
二、“雨巷”“姑娘”“傘”，是美麗的意象
《雨巷》中的意象並不多，主要是雨巷、姑娘(丁香)，反覆出現強調、凸現，始終讓讀者牢牢地把握著這簡單的“點”不放，加入敘事把散落在文中的其他意象有機地串聚在一起……從某種意義上說，這首詩是明朗的，這首詩給我們帶來的美感，正在他行文的單純明朗上。然而，這種“美感”會妨障我們對詩人“憂怨”的理解。我們在品讀“姑娘像花”的美感時會削弱文中“冷漠、悽清、惆悵”的詩境。
彷徨在悠長、悠長
又寂寥的雨巷，
一個丁香一樣的
結著愁怨的姑娘
她是有
丁香一樣的顏色，
丁香一樣的芬芳，
丁香一樣的憂愁，
在雨中哀怨
哀怨又彷徨;
雨巷，是江南獨有的。所謂“大街小巷”，可見巷是有別於街的;“酒香不怕巷子深”，可見巷是幽深的、安靜的;“萬人空巷”，可知“巷”是與家聯絡的、私用的。江南多水、多雨，這巷有了水(雨)，便是潮溼的，有水氣的，朦朧的!
如果這女子匆匆地趕路，那便是歸家。
如果這女子彷徨地散步，那便有憂鬱。
就像丁香花一樣憂愁與悽清。
南唐的李璟在《山花子》中說：“丁香空結雨中愁。”
姑娘，我們雖是陌路， 卻有著一樣的愁情……
姑娘，把姑娘比作花，戴望舒不是第一人;把花比作姑娘，戴望舒也不是第一人。然而，姑娘是花，花是姑娘，既是丁香又是姑娘的，讓這兩個意象重疊交織的，戴望舒是第一人!艾青在《望舒的詩》中說：“他(戴望舒)的詩裡的比喻常常是新鮮而又適切。”
傘，本是雨中之物;油紙傘，是江南的特色;這便有了江南雨中的情趣。傘，是油紙的，渾圓的形制，精細的做工，透明的色彩，既是一種藝術的道具，又多了一份胭脂氣――這便有了女性的色彩，便是一道風景了!我們可以稱油紙傘為“女兒傘”。如華蓋一般，在少女的頭頂一張，用傘遮雨也往往遮住了人，那便是具有了一種風情!傳說中“白娘子借傘”的故事在發生在江南――躲雨也好，借傘也罷，總要一方有傘，一方無傘;這樣才能一來二往，生出情來。可是，戴望舒卻不這樣給我們佈景。“姑娘”與“我”各有一把，這便只能可望而不可即了，想擦肩而過怕都是不可能。因此，“姑娘”似乎成了“雨巷”中可視的一道風景：
她彷徨在這寂寥的雨巷
撐著油紙傘
像我一樣
像我一樣地
默默彳亍著
寒漠、悽清，又惆悵
“我”也是這詩中的風景，卻並不一定是姑娘的對應物。兩把傘最終把“我”與姑娘分成兩個世界的風景。姑娘“太息一般的眼光”和“我”的憂傷都是在這“頹圮的籬牆”。“姑娘”與“我”，是詩人作品中並不相交的意象――甚或是詩人自己的“兩個形象”!巷，把風景的空間壓縮到了最小的程度，集中地反映出詩人的情緒。但是佔盡了天時、地利、人和的“我”卻什麼事情也沒有發生。詩人在這條狹窄的路上，並沒有找到自己的未來(夢想)――這是一條沒有盡頭的路。
三、“頹圮的籬牆”是一個怪怪的意象
詩人為什麼要選擇一種“尋尋覓覓、冷冷清清”的詞境，而又充滿無果的遺憾呢?在眾多優美的(不是壯美的)的意象裡，為什麼要加入一個“頹圮”的意象呢?先從《雨巷》的結構來看。第一節是“起”，第二、三節是“承”，第四、五、六節為“轉”，第七節為“合”。這樣構成了：“我獨行，有一個希望――希望出現了 ――希望與我擦肩而過――我獨行，有一個希望。”在“轉”的四、五、六節中又分為“走近――走盡――消散”三個階段。正是在“走進”中出現了一個情感的拐點。
我彷徨的地方是雨巷，
我消散的地方是籬牆，
也就是雨巷的盡頭，
也就是我希望的地方，
在雨巷的籬牆，那裡是“頹圮”的地方，
――詩人還在路上。
這種錯位，並沒有引起詩人激烈的情感碰撞，詩人並沒有追上去，至少沒有追到那堵籬牆……他又撐起油紙傘，走在寂寥的雨巷。
撐著油紙傘，獨自
在寂寥的雨巷中流浪――流浪
剛才，我還想著剛才
消了丁香一樣的顏色
散了丁香一樣的芬芳
走盡了那頹圮的籬牆……
詩人明明遇到丁香一樣的姑娘，白白地看著她從自己的身邊走遠了，而不知“珍惜”――不可思議的是詩人卻孤獨地在雨的`哀曲裡“欣賞”著希望的消失!因此，他從一個追求者，變成了一個流浪漢――他只走在路上，並無抓住“希望”的希望。全詩的亮點只在“希望”一詞上。然而，這希望是迷茫的。因此，如果追溯戴望舒的創作情愫的話，那正如杜衡在《望舒草序》中所說：“(戴望舒)在夢裡洩露自己的潛意識。”如果追溯他創作情緒的話，那正如艾青在《望舒詩》中所說： “(這種)感傷的聲音，對時代的洪流是迴避的。”1926年的秋天，戴望舒加入了“共青團”(C.Y，一個進步的組織)。1927年2月，他在參加會議的途中被捕，後被保釋。四月的“四一二”政變後，國民政府反動當局又開始通緝他。他只好躲到了施蟄存家中匿居，這次打擊讓戴舒望陷入苦悶。
他在此時的《憂鬱》詩中說：
我頹唐地在捱過這遲遲的朝夕
我是個疲倦的人兒
我等待著安息
也正是在此時，他創作了《雨巷》。《雨巷》中的憂鬱是大革命失敗後大多數知識分子的憂愁――“個人的愁怨和惆悵同更廣大的愁怨和惆悵是相同的，因而也是無法排遣和擺脫的。”
就在這個時候，他受到法國象徵主義詩人魏爾侖的影響。高爾基曾這樣評價魏爾侖：“在他那些總是憂鬱的，流露出深深苦悶的詩歌裡，可以清晰地聽到絕望的哀號，以及渴望光明，渴望純潔，多情善感的心靈的苦惱。”(《保爾魏爾侖和頹廢派》)這也與詩人的個人氣質有關。童年的戴望舒曾出過天花，臉上留下麻子，常常被人取笑。他成為有名的詩人後，也還常受到朋輩們的譏笑。這些對戴望舒心理影響是很大的――他是以弱者或不自信的心理開始寫詩的。也正在此時，戴望舒可能正在經歷著與施蟄存的妹妹施絳年的情戀。這對《雨巷》的創作也不能不造成影響。
那時的詩人是一個“疲倦的人兒”，他只是在“等待”，那“希望”似乎用“等待”更好些。他是沒有力氣，也沒有興趣到那“頹圮的籬牆”的――他只在心裡希望，他只在路上等待!那“頹圮的籬牆”，也許正是艾青說的：“所可惜的是他始終沒有越出個人的小天地，因之，他的詩的社會意義有了一定的侷限性。”
《雨巷》是一首很美的詩，美在它的音節，美在它的意象，更美在詩人的敏感上――多愁善感的苦惱!