《哲學精神為主導的山水畫傳統》的閱讀及答案
哲學精神為主導的山水畫傳統
汪為勝
閃爍著中國文化光輝的傳統哲學在相當程度上是與中國山水畫結緣的。儒家孔子說過：“知者樂水，仁者樂山；知者動，仁者靜。”這是首次用哲學審視山水，體現了“動”與“靜”的辯證關係。道家老子性愛山水，崇尚自然，用山水寓意的法則和規律。在《老子》中我們經常會看到自然景物的人格化描寫，在老子的眼裡，人與自然山水都是道的化生，從自然本性上來說是一樣的。這一思想對後來中國山水藝術創作模式與美學思想產生了直接的重要影響。莊子學說超逸現實，他宣稱：“天與我並生，而萬物與我為一。”莊子的觀點是，天地造物，隨其剪裁，任其分合，無論春夏秋冬，還是南北山水，自然景物皆可自由組合。他的這一思想觀念將事實的表象內化為了物我合一的“精神山水”。
中國曆代畫論中，或多或少地滲透著以中國哲學精神為主導的山水畫傳統的闡述，也正是這些畫論運用哲學精神提出了有關山水畫的要求，諸多山水畫大師都善於將哲學精神運用到山水畫的創作中。
五代荊浩是用老莊哲學來進行山水畫創作的親躬實踐者，強調在繪畫中思而取物之真，去粗取精，去偽存真。而致力於南方山水創作的董源，專注於江南丘陵溪流、重汀絕岸、林霏煙雲的表達，其山水畫作“平淡天真”，流露出了濃厚的'高隱成分，這正是道家宣揚的出世隱居態度。道家之學滋養成長起來的郭熙，在《林泉高致》中提出平遠、高遠、深遠的“三遠法”。在他看來，“遠”是一種飛越與延伸，有著一片化機，蒼蒼茫茫，無邊無際，只有這樣才能漸入“無”的境地、“虛”的境地、“淡”的境地，使自己精神世界是得到昇華，達到“登高山則情滿於山，臨滄海則意溢於海”的創作境界。這是哲學精神影響郭熙寫意性山水的結果。宋米芾認為繪畫的功用是“自適其志”，不應是裝點世俗的工具。他喜好南方輕墨淺嵐的山水，“米氏雲山”是他追尋道家“平淡天真”理想的最終選擇和歸宿。元四家之一的倪瓚，主張繪畫就是為了“寫胸中之逸氣”。古代先賢很智慧的地方就是，認為人的情感、智理、知覺記憶所發出之處並不是腦，而是心得思維。老子以氣入手探討萬物起源，莊子講人之生為氣，人之存為氣，達到最高境界亦為氣。故而，宋代蘇軾提出“士人畫”主張，認為繪畫應“取其意氣所到”。倪瓚所提到的“逸氣說”，與蘇軾的觀點皆受道學的影響，表現出文人畫家精神淨化之美的審美心理建構。明董其昌受儒、道、禪思想影響很重，他的山水畫論文常用古典哲學相喻，他筆下的山水，構圖力為抓住“遠”這一特徵，總是近處坡岸叢林，中景山巒草屋，遠景高峰危巖。以披麻用筆，輕鬆、柔和，毫無觚稜鉤角刻露之痕，這是道家“堅強者死之徒，柔弱者生之徒”思想作用的結果。他用墨虛淡、柔和、軟秀，也是道、禪提倡的“柔、弱、虛、淡、不爭、處下”影響下的結果。
中國山水畫的核心思想是哲學精神，這是前人用智慧為我們留下的一筆寶貴財富，需要認真研究。倘若我們鄙之棄之，遺失殆盡，未來中國畫的發展將會失去“中國精神”，成為沒有核的泡沫氣體，我們將為之付出代價。
（選自2013年2月28日《美術報》，有刪改）
21．下列關於影響中國山水畫的“哲學精神”的理解，正確的一項是
A.孔子首次用哲學眼光來審視山水，提出了“知者樂水，仁者樂山；知者動，仁者靜”的創作主張。
B.老子認為人與自然山水都是道的化生，本性相同，這成為後世山水藝術創作模式與美學思想的重要內容。
C.莊子認為春夏秋冬、南北山水的景物都可以自由組合，這是一種把事實表象內化為“精神山水”的思想觀念。
D.哲學精神在古代許多山水畫大師的創作中都有體現，所以歷代畫論都是以中國哲學精神為主導的山水畫傳統的闡述。
22．對相關畫家創作特點的認識，下列表述不正確的一項是
A.荊浩是用老莊哲學精神創作山水畫的開創者，他的創作以山水寓意道的法則和規律，強調在繪畫中去粗取精，去偽存真。
B.董源深受道家出世的思想影響，他筆下的江南山水，丘陵溪流、重汀絕岸、林霏煙雲，風格平淡天真，有深厚的高隱成分。
C.郭熙認為“遠”是一種飛越與延伸，“遠”才能漸入“無”“虛”“淡”的境地，精神世界方可昇華，這是道家思想的體現。
D.董其昌的山水畫構圖強調“遠”，近處坡岸叢林，中景山巒草屋，遠景高峰危巖，用筆輕鬆、柔和，這是道家思想作用的結果。
23．下列理解和分析，符合原文內容的一項是
A.老子、莊子都對“氣”極為推崇，他們的主張體現了古代先賢認為心得思維產生於人的情感、智理、知覺記憶這一智慧。
B.宋代文人畫家頗受道家思想影響，蘇軾提出的“士人畫”就是一種寫實性山水畫作，表現出文人畫家精神淨化之美的審美心理建構。
C.中國古代山水畫用筆輕鬆、柔和，用墨虛淡、軟秀，這是道、禪提倡的“柔、弱、虛、淡、不爭、處下”對創造者影響的結果。
D.哲學精神是筆寶貴財富，是山水畫“中國精神”的靈魂，今天的創作如果拋棄這一傳統，一味求新求變，後果難以想象。
參考答案：
21—23. D C D