聽時光飛舞作文6篇
在日常的學習、工作、生活中，許多人都寫過作文吧，作文是經過人的思想考慮和語言組織，透過文字來表達一個主題意義的記敘方法。一篇什麼樣的作文才能稱之為優秀作文呢？下面是小編幫大家整理的聽時光飛舞作文，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
聽時光飛舞作文1
夜晚，霧色朦朧，我們組的“古韻今唱”參賽曲目——改編版《白頭吟》新鮮出爐。主要描寫司馬相如和卓文君的愛情故事——由李白借樂府舊題創作的組詩之一的《白頭吟》，在我們的改編之下：選用《牽絲戲》為背景音樂，用笛子和木吉他伴奏，成為可以吟唱的曲調。
《白頭吟》以婉轉蘇緩的淺吟低唱為總基調。笛子的聲音一起，悠揚飄蕩，縈繞著無限的遐思與牽念，““咚咚”的木吉他聲則挑撥著我的心絃。低沉的男聲響起，彷彿司馬相如在訴說自己的心事，深沉的讓人不禁入戲。哀怨的女聲中摻雜著一絲激動，彷彿卓文君在訴說自己的不滿。戲腔一出，剎那間，回首看，看那已飛逝千年的畫面，宛如已在面前。流動的音符圓滑動聽，伴隨著悠揚宛轉的歌聲，彷彿在嬌羞地表達自己的心意；高昂的節拍伴奏下，深情濃郁的唱腔，彷彿在激動地訴說那一生一世的誓言；低沉舒緩的音調，帶著一絲期待，彷彿在期待他能信守曾經許下的諾言。突然曲風一轉，音調降低，你失信於我，轉身找了另一個人的畫面隨即展現。似悲傷、似淒涼、似無情、似無奈……“百戲轉千繫念，萬般無奈把郎怨”。笛聲悠悠在耳邊迴響，面對孤獨寂寞的黑夜，卓文君的心中應是五味雜陳：當年她不顧父親的強烈阻撓，憑著自己對愛情的憧憬和對幸福的追求，毅然與心愛之人私奔。她時而回憶起倆人曾經的幸福時光，時而又無奈於現在的生活。卓文君似是在感嘆她的命運，亦是在責備司馬相如的薄情。
“十年生死兩茫茫”，已釀成今日局面，卓文君把她的愛恨情仇化作長詩。我喜歡她對愛情的執著和嚮往，以及作為一個女子獨特的堅定和堅韌。容顏易老，不變的是才情。
聽時光飛舞作文2
《離騷》，一首悲愴而又大氣凜然的憂國長吟；《長恨歌》，一曲穿越宮廷與仙界的愛情之頌。當它們一個悲壯，一個悽婉的詞句被我們放入不同的旋律之中，吟唱而出時，立時引起了我對人生的感慨，燃起了我對志、對情的思考與嘆息。
“長嘆兮以掩涕兮……”悠長的歌聲進入耳中，莊嚴而包含情感，猶如嘆息。遙想當年的屈原，滿懷壯志欲為國貢獻，卻無奈世事無常，眼見國苦民艱，只能發出一聲長嘆。這聲聲嘆息化在緩緩歌聲之中，醞釀著，情感愈來愈濃，愈來愈強。漸漸地，這位偉大詩人不再滿足於低聲哀嘆，而欲將心中大志與大悲高喊出來。
終於，他內心波濤洶湧的情感如大河決堤般傾瀉而出了。“鷙鳥之不群兮……”一聲高歌，讓我的思緒頓時沸騰了。在那幾近哀嚎卻又不失大智與大志的歌聲中，我彷彿看到了屈原的身影，他懷著一腔悲憤與無奈，義無反顧地縱身一躍，將一世的憂國之思永遠地留在了奔流不息的長河中。
高亢的悲歌壯麗收尾，一支具有宮廷氣息的仙樂悄然而來。它美，卻並不虛浮，而是在演繹著另一種人生的悲歡。領略完家國情懷，也是時候體悟個人內心的細膩情感了。曲調如同涓涓細流般婉轉綿長，於平靜中暗含深情。“在天願做比翼鳥，在地願為連理枝……”悠悠歌聲中攜著多少心願，多少哀怨。清越的伴奏好像已成仙女的楊貴妃滿身飾品的輕響，輕盈的歌聲又彷彿她腳下的白雲。並沒有大起大落的曲調，但情感卻是深切的、雋永的。生離死別，又何嘗不叫人心痛、心碎。
聲音漸漸變低，緩緩收尾，為兩段千古流傳的故事落下了帷幕。二曲已畢，我心中卻仍波瀾盪漾。這兩支曲子用舞動的音符講述了千百年前的人生悲歡，當它們走過我耳中時，我彷彿在聽時光飛舞。
聽時光飛舞作文3
古往今來，悽美而又動人的愛情故事，總能讓人刻骨銘心的記住。而歌曲，恰恰是能高於語言，高於文字的來敘述故事的最好方法。我們組選擇了《白頭吟》這首詩歌，我明白了卓文君和司馬相如的故事，卻無法理解卓文君內心深處的悲傷之情，就好像是一條黑洞洞的走道，盡頭是一扇緊緊關閉的門……
我因為一些原因沒有參與我們組的演唱，為此我感到非常的遺憾，總覺得自己沒有幫上組裡什麼忙，但我卻更加期待歌曲的成品，期待從我們口中唱出的《白頭吟》。
隨著前奏的響起，我的眼前彷彿呈現出一幅畫面，那音樂聲好似展翅欲飛的蝴蝶，撲閃著靈動的翅膀，翻飛在悠遠的天空中。哪怕這個旋律已經無比的熟悉，但每再聽一次，都總是能聽出一些不一樣的韻味出來，那美妙動人的音樂聲，就像一股甘泉，一直沁入我的心靈深處。
男生唱的第一句，已經足夠使我驚歎不已。“一朝將聘茂陵女，文君因贈白頭吟。”他的聲音像是在捶一根過於繃緊的彈棉筋，發出一連串單調而低沉的聲音。像是李白在敘說卓文君和司馬相如的故事。
女生的聲音加進來時，我的心也隨著那歌聲一齊起伏，歌曲似乎與我的內心產生了共振，讓我體驗到了一種從未有過的情感。“誰願得一人心，盼白頭不相離。”這歌聲是那樣的婉轉動人，如山澗中的潺潺流水；又參雜著憂鬱悲傷，彷彿看到了卓文君在眺望遠方，望月悲傷，看花墜淚。
戲腔的加入，又好似讓我看到了從前的人們在演繹著卓文君的故事。歌聲是那樣的悠遠綿長，好比餘音嫋嫋不絕如縷。
這首我們組演唱的《白頭吟》，就像是潺潺流水般淺吟低唱，獨具風韻；有時悽美，若露滴竹葉般玲玲作響，耐人尋味；有時是那樣的.渾厚，使人心潮澎湃；有時又婉轉得似深情交融時的一行熱淚，扣人心絃。
在為我們組做海報的時候，我把自己感觸最深的一句詞寫了上去。
“誰願得一人心，盼白頭不相離。皚如山上雪，皎若雲月。”
這世上廣為流傳的愛情故事，總是不那麼美滿，卻叫人怎麼也忘不掉。
聽時光飛舞作文4
將近黃昏的教室，周圍是一片安寧。一縷斜陽從窗外投在一架電子琴上。此時，它的黑白琴鍵被一雙纖長的手按動，悠揚而飄渺的琴聲緩緩流出，彷彿是流經歲月而來。
這婉轉而憂傷的曲調，是我們組在“古韻今唱”活動中為《雨霖鈴》譜寫的。我們把古詩詞譜寫成音符吟唱出來，用這種特別的方式體會詩詞中的情愫。
“雨後長亭伴著蟬鳴，無處話淒涼。帳中宴飲不暢，淚眼朦朧，雲霧深深，千里煙波渺茫……”一道清麗而柔和的女聲加入，這歌聲好像推開了一扇塵封的大門，讓我看見了千百年前的一個清晨。雲霧繚繞的長亭，雨後清冷的曉風，好像都能讓我觸及。那一聲聲迴盪在耳畔的蟬鳴，像在訴說著無法排解的悲涼。
“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇……”十幾個人加入了齊唱。這徐緩的旋律卻帶些傷感，像一條沒有盡頭的小溪在我心間流淌。淡淡縈繞著的愁緒在逐漸加深。“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，我似乎看見了臨別的兩個人執手相望，依依不捨，卻無奈駕舟者已經在催促。一對戀人的離別，因在秋天而更添加了一份哀愁。
歌曲從頭重複，速度突然加快，琴鍵急驟地敲擊，清脆的樂聲彷彿“大珠小珠落玉盤”。“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節”，伴隨著緊湊如驟雨的旋律，情緒不斷積蓄，終於到達最高點時，在那一串高音中迸發。
然而，到了結尾時，琴聲卻突然輕柔下來，驟雨過後，只有幾滴雨點落下，在水塘中泛起溫柔的漣漪。“便縱有千種風情，更與何人說”，漸漸地，尾音也消失在了風中。夕陽西下，給周遭鍍上一層溫暖的金黃色，讓我覺得一切都如夢似幻。而剛才，我好像是載著音樂穿越了時光，來到了千年以前古人的夢中。
聽時光飛舞作文5
如同身處春江湖邊一隅，耳畔縈繞著一曲悠揚，頓挫，古典的《春江花月夜》。豎笛聲繾綣綿長，飄向遠方，仿若永遠不會終止，叫人聽得入了神。
在“古韻今唱”活動中，詩詞和音樂相遇，人聲與樂聲相融，古與今的碰撞錯亂了時空。我們編曲，唱奏的過程就是在樂音中尋覓詩境。在音樂的高低起伏裡，我尋見蒼茫的天地，鮮活的歷史，凝固的時間，彷彿夢迴初唐。以這樣的形式瞭解古詩，如同在詩境中漫步。
笛聲與鋼琴聲交織成了前奏，緩慢向前，聲音低沉但和諧悅耳。聽樂器朦朦朧朧的低聲細語中就好像身處香霧繚繞的宮殿，心情隨著若隱若現的伴奏自然而然的沉靜了下來，
“春江潮水連海平，海上明月共潮生……”此時人聲漸入歌中，悠悠述說初唐的故事。在合聲中，我彷彿能看見翻湧澎湃的江潮。一輪皓月在激進的浪花裡出生，皎潔的月影被江水擾亂，碎成一片片銀色，零散的浮在江上，映出月光閃閃。隨著樂音聲的一點點攀升，月亮應也爬上了黑夜的幕布。“皎皎空中孤月輪”，我似乎看見獨行的皓月正當空。無論地上春江的一聲聲擊打，也寧靜的不為所動，像一位遺世而獨立的嫋嫋娉婷。
水中流淌著月光，隨波去到更渺遠的地方，繞過長滿綠草的原野和花林。“此時相望不相忘，願逐月華流照君……”這時候曲調揚了起來，人聲減弱，樂器更高昂的相互和鳴。琴聲依舊清脆，而婉轉笛聲中忽然產生了一種別樣的情思：我願隨明月照耀你的身影，面對這樣的美景，我卻不能與你相聚，此時天各一方，或許我們都在望著同一個月亮吧。此時此刻，不知多少人踏著月色歸家了，月亮低垂在樹梢，樹枝上沉甸甸地搖著的是滿滿的思念……
曲聲仍在繼續播放，而音樂教室的我們欣賞著我們的成果心情久久不能平息。這樣一詩一曲帶我回到了不知多少年前的春江，我如同跟著作者的步履遊走了一番，身臨其境。
時光飛舞在一個個音符之間，我肆意穿梭，感今懷古……
聽時光飛舞作文6
窗外的一縷陽光穿透進來，照在臉龐上，溫暖又和煦。它披著我們輕悠的歌聲，載著歷史的沉澱，盪漾在詩與歌的彼岸。
“惟將舊物表深情”一下便將我帶入了仙境幻緲之中。彷彿依稀瞥到那樓閣玲瓏中花貌參差的仙女。伴著輕柔的音樂，歌聲也不覺間俶爾染上了柔情，暈開了傾慕。
鈿合與金釵，彷彿也將我們的感慨於遐思寄予天空，溯予過往，賦予那詩中的深情與朝暮。
詩與歌相融韻味無窮，我的內心欣然而感動。這樣的一個古韻今唱活動，便是去尋覓一種跨越廣袤時空的，心與心的相證，是透過詩歌文字去品讀的那一份共鳴。相比泛泛而談地讀詩背詞，它濾去了千人千面的蕪雜，帶給我們的是詩詞美好意境外的內心體驗。
細觸過比翼鳥和連理枝的情思羈絆，我的思緒婉轉回腸，像是要觸到那含淚之恨中的纏綿與哀愁。唱詩，像是一條探索人世的小徑，而我像是一個旅人，在幽長的小徑上，嗅著詩意，撥著詩弦，陶醉在詩情中。
轉而間音樂變了調，節奏略快了些。《長恨歌》的落幕，我們隨著音樂溯回到了戰國時期的畫卷。一曲《離騷》，充滿了詩人屈原懷才不遇的悲情與苦痛。詩中的憂，不同於那傾國傾城的紅顏禍水之憂，是對國家興亡的感嘆與愁思。
歌聲不再淒涼無助，而是一曲高歌和輓歌。胸懷激昂文字，筆下家國情懷。這一路，他讀倦了詩書，看倦了風物，遠離了故土，早已忘了歸路。
一切都是註定，我們唱詩，冥冥之中詩也在讀著我們。最後音樂的尾音，代表了這段旅程的結束。旅人的路，就在那西風的袍袖中，又隱在夕陽的咽喉裡。我們浸入詩中叩問生命之時，彷彿聽到千年前詩人已對我們聲聲呼喚。
恨情，恨志。它們陌路相逢，卻又殊途同歸。