2016青春愛情電影《七月與安生》觀後感
周冬雨顛覆了以往的熒幕形象，在電影《七月與安生》中出演了一個不羈的叛逆少女。她的靈動給角色增彩不少，情感的流露恰到好處，讓觀眾十分有代入感，有觀眾評價道“也許周冬雨演的太好，以至於和我許多年前，在讀原著時腦海裡塑造的安生重疊，她演活了安生”。
2016青春愛情電影《七月與安生》一：
電影《七月與安生》改編自華語青春文學鼻祖慶山(安妮寶貝)的同名成名小說，講述了 “安生”和“七月”這兩個女孩從13歲相識開始，羈絆十幾年的成長故事。
當叛逆灑脫的“安生”遇上乖巧淑女的“七月”，她們一拍即合，一同成長，分享彼此心事，喜歡上同一個男生，也因為“愛”與“讓”而分開。她們怨過、恨過、撕扯過，也為“我恨過你，但我也只有你”的羈絆修復友情，最終直面真心，大膽追尋自己的青春夢想。
作為第一部登上大銀幕的安妮寶貝作品，電影《七月與安生》在原著只有21頁文字的基礎上做了大量的加法， 力圖讓人物更立體，故事情節更豐滿，並設計了全新的結局，更貼近當下的價值觀。
在前幾輪的媒體和觀眾場放映中，這些全新的設計不僅讓沒有看過原著的觀眾驚訝“意料之外的感動”，也讓原著粉絲分外滿意，稱讚影片“保有安妮寶貝的風格，同時又充分擴充了一個豐滿的故事“。
特別值得一提的是，電影《七月與安生》還獲得了原著小說作者安妮寶貝的讚賞。她在看片後“心生感動”，對電影團隊說：“其實我的作品還挺難改編成電影劇本的。沒想到你們拍的那麼好。”
安妮寶貝還破例在微博兩次撰文，大力推薦電影《七月與安生》。其中一條，她如此寫道：“是十八年前寫下的早期故事，也是曾經動盪與對抗的一段人生。覺得製作誠懇、演得認真。謝謝所有人的因緣聚合，這第一部成型的由作品改編的電影是很好的緣起。正式放映時會去影院重看一次。”
看點二：
演技爆發! 周冬雨馬思純獲贊周迅林嘉欣接班人
電影《七月與安生》是周冬雨和馬思純的首次銀幕合作，也是兩人和陳可辛導演的第一次合作。
在《七月與安生》開拍時，有網友曾對選定周冬雨、馬思純擔任女主角表示“意外”——在銀幕上素來安靜的周冬雨如何演出“安生”的叛逆活潑?而以叛逆活潑的“黎吧啦”(《左耳》)一角走紅的馬思純，似乎很難想象出她安靜乖巧的樣子。
但口碑證明，陳可辛導演的選角不僅精準、老辣，還挖掘出周冬雨、馬思純鮮為人知的另一面。在導演曾國祥細緻入微的調教下，周冬雨和馬思純貢獻了入行以來的最強演出， 演技大爆發——周冬雨飾演的“安生”粉黛變濃妝，抽菸喝酒摔吉他，嗨歌、流浪、睡天橋，一樣不落;馬思純飾演的“七月”乖巧淑女，努力過上父母期待的穩定生活，卻“一言不合就扒衣”，羞澀告白、熱辣激吻輪番上場。
《七月與安生》幾輪試映，越來越多的`媒體和影評人不約而同的驚歎兩位女演員的“影后之路“透過此片豁然開朗。
比如周冬雨，“沒想到，她有年輕時周迅的那種靈氣，更古靈精怪，有超出常規的美麗”;而馬思純“無疑是林嘉欣的接班人”，“安靜七月骨子裡對自由的渴望被馬思純拿捏地恰到好處。那種由內而外、看似平靜實際洶湧的爆發力讓人想起《百日告別》的林嘉欣”。2015年，林嘉欣正是憑藉《百日告別》摘得了金馬獎影后。
還有觀眾風趣評價《七月與安生》說：“周冬雨像周迅，馬思純像林嘉欣，男主角(李程彬)簡直就是年輕版的彭于晏。一部電影，雙卡司享受，不可錯過。”
看點三：
細膩感人!最強IP改編貢獻“最懂女生的電影“
《七月與安生》中，“安生”和“七月”一起吃飯、一起購物、一起洗澡、一起躺在床上互訴心事。她們會比較彼此的胸圍大小，會討論同一個男生，甚至喜歡上同一個男生，青春激盪。不過，電影主題突破了以往青春題材國產片“為愛撕逼”、“婆媳之爭”甚至“歌頌尊嚴掃地死纏爛打的愛情圓滿”等不痛不癢、無病呻嚀的狗血套路，真正將著眼點放在兩個女生在成長過程中純粹通透的情感之上——“安生”和“七月”之間，剪不斷，理還亂，卻肝膽相照。
不少女觀眾看過電影后，感慨不禁想起了自己的閨蜜，“我們小時候也比過胸”、“我們也曾一起洗澡“等等久違的青春回憶翻湧心頭，稱讚《七月與安生》的情感塑造細膩走心，貢獻近年來“最懂女生的華語電影”——“每一個女孩，無論她外表多麼七月，內心都住著一個安生”，“曾國祥把女生的小心思拍得太好了”……
就連對安妮寶貝作品表示陌生、茫然的男性觀眾也被《七月與安生》裡細膩感人的情感打動，稱讚說：“作為一個純爺們兒，居然覺得很好看。”
還有評論寫道，電影《七月與安生》延續了安妮寶貝作品隱藏極深的真情，也是屬於80、90後的一種普遍的、被忽視的隱匿情感——在青春期，我們對不同人生體驗的嚮往，對友情的渴望。我們時常幻想過這樣一種陪伴，既是情人，又是知己，既是一面相反的鏡子，也是自身生命的延續。我們一方面希望像七月那樣擁有愛和幸福，另一方面也偷偷嚮往安生那種顛沛流離放逐自我的生活。所有隱秘的渴望，都在《七月與安生》這部電影裡得到具象化。
尤其難得的是，著名社會學家李銀河老師在看過電影《七月與安生》後撰文，怒贊推薦本片“一切都在情理之中，意料之外”，欣慰表示：“中國的寫實主義電影也到了可以看的水準了，而且已經相當好看了。”
李銀河在這篇名為《中國的電影真的能看了》的《七月與安生》的觀後感中寫道：“我相信，人們絕對需要現實主義的影片，需要看到那些自己可能經歷到的事，自己在生活中能夠遇到的人，看到他們的喜怒哀樂悲歡離合故事，看到那些感人至深發人深省的愛情、親情和友情。在我看來，《七月與安生》就是這樣一部感人至深、發人深省的影片。”
2016青春愛情電影《七月與安生》觀後感二：
經意間關注到電影上映表裡的《七月與安生》，期待之餘又有說不出的緊張，時隔多年，這部小說被翻拍成了電影，我知道一旦碰觸了，屬於它的那段晦澀而懵懂的時光就會重新被揭開，而很長時間的躲避，似乎已經曾經那段日子拉到一個世紀那麼遠，遠到已經記不清當時的自己，但我從來沒有忘記你。
一個人去看了電影，這大概是這幾年裡做的最文藝矯情的事情，平靜安穩的日子使我無時無刻需要陪伴，甚至喪失了自主能力。距離十二三歲到現在已經過了十年，這十年裡命運教會我的也就是如何更好的生活，只是那個時候我沒有想過你會離開，當年我們的幻想也終究都成為了不切實際，你可知道當我親眼看到他們一個個毀滅的時候，會有多心酸。
電影裡，劇本在保留原著畫風的同時被編劇寫了另一個結局，曾經被感動的故事在十年以後以一個不做作，不突兀的方式出現。你看，任何事情都在尋找自己延續生存的方法，如果這樣說的話，那我們的分別是不是找到了一個可以安慰彼此的理由…
我是從頭哭到尾看下來的，我似乎可以從每一個細枝末節裡找到我們的影子。吐露心思的小紙條，廝守在一起唯你不可的決心，每一次安慰痛哭的陪伴，還有那些反覆，血淋淋的傷害，我們如此用力笨拙得愛著，彼此溫暖而又不停地在對方身上尋找存在感。又回想起我離家出走逃到你家的那個夜晚，翻開你的滿滿的都是我的名字，在你背對著我躺下的時候，我無數次想環抱住你，想做沒做的事情，這就是至今最大的遺憾了吧。
十四年後的安生和七月活成了彼此的樣子，十年後的我們在各自的軌跡上停留或行走，偶爾聽到你的訊息卻再無交集。心裡有好多話想說，但有些話就如同我們之間那些理不清的事情一樣，說不明白也講不清楚，只能在想起你的時候，再次感嘆一下生活，這是多無奈的事情。
就像世間很多事物。人們並無方法從它寂靜的表象上猜測到暗湧。比如一個人和另一個人的相遇，或者他們的離別。我恨過你，但是我沒有辦法不愛你。
2016青春愛情電影《七月與安生》觀後感三：
去看《七月與安生》，完全是衝著青年演員馬思純去的。
然而，看完了整部電影，卻又被周冬雨的表演驚豔到，為電影巧妙的構思、緊湊的劇情所折服。
周冬雨扮演安生，一個嚮往自由的女孩，她在歷經挫折和背叛後，決定換個活法，選擇了最安穩的生活;
馬思純飾演七月，她表面上是一個循規蹈矩的女孩，但是其後所展現的行為方式，卻表現出她對自由生活更熾烈的嚮往。為了過上理想生活，她不斷利用謊言和人性的弱點來傷害身邊的人。
可是，在劇情的鋪墊裡，你漸漸發現，已經沒辦法苛責馬思純的自私，就像看見周冬雨的哭泣和微笑、一本正經後，你也會放下對周冬雨的怒意一般。
電影中，兩個青年演員飾演一對相愛相殺的閨蜜，在學生時代愛上同一個男人。
對七月來說，一次閨蜜催促而造成的勇敢，讓她獲得了嚮往已久的愛情。其後，她在平靜的生活中，等待著愛情修成正果的那一刻。這一路走來並不容易，但即便遇到懷疑和轉折，她還是選擇相信朋友、相信戀人，又或者是乾脆心如死灰般地自我催眠。
七月的狀態和我們的人生軌跡多有重合，那是優等生最標準的人生狀態。骨子裡明明渴望新鮮感覺，卻在他人的注視下過著循規蹈矩的生活。我們在那個對愛情嚮往、青澀的年代裡，不是不想要自由，只是更在意世人的眼光。
我們一度相信，只要按照前輩走過的路走下去，自己就可以在可以複製的人生中，找到一份屬於自己的快樂和幸運。
只是，愛情的保鮮度是固定的，人心也是最變幻莫測的，你也不會永遠信任一個人，只有當傷害來襲，才有可能真正感覺到：生命從來沒有什麼標準答案，你眼中的別人的幸福，並不一定會在特定的時間來到你身邊。
近乎偏執的七月沒有放棄對愛情的爭取，她無底線的退讓，讓她脫離了對愛情最初的嚮往。她為了挽回愛情所作出的改變，她在閨蜜罵戰中的花容失色、變形舉動，只是她用盡力氣後最無奈的一次釋放。
而真相有時候比任何偽裝都可怕，所有那些因為愛情元素而包裹起來的美好情緒，在那一刻分崩離析，再無華彩。
也只有這樣一次痛徹心扉的傷害，才可以讓人真正明白自己想要的。
七月最終踏上了旅途，過上了自己一直想過的生活。
即便短暫，也已然美好。
最後，死去的七月，將生的希望留給了安生。
在這對閨蜜訣別之時，安生早已過上了安穩的幸福生活，如她的名字一樣，安全、沒有波瀾、驚喜和新鮮感。
曾經生如夏花一般絢爛的奇女子，經歷生活的種種磨礪後，似乎都會默契地選擇秋葉般靜美的生活。
但是在電影的世界裡，每個人註定相互聯結。
當初用“第三者插足”橋段傷害最好朋友的安生，也到了自己的末日審判。
很難想象，安生在和這個孩子相處的過程中還要遭遇多少淚水的洗禮，但是就像這對閨蜜永遠無法在平行世界裡求得彼此原諒那樣，她們互相糾纏，終難將愛恨情仇全部放下。
一對閨蜜從意外的相識到後來的相濡以沫，像極了愛情世界裡最常規的套路。只是這並不是一部同性戀題材的電影，和當時電影的宣傳噱頭完全不同。這兩個經歷愛情甜蜜和傷害的女子，最先放下的是愛情，最先想到的友情。
即便生活有了差異，即便兩個人看待事物的想法已經截然不同，她們仍然固執地向對方求援，期待對方的擁抱。
傷害永遠不可平復，死亡才是對一段感情最好的交代。
監製陳可辛和直男導演曾國祥的作品令人驚歎，他們出人意料地構造出一個溫暖的平行世界。
這讓觀影的我們得以繼續催眠，我們相信現實世界如電影一般，即便有慘痛情節，結局依然美好。
只要我們願意相信，便有繼續前行的力量。