《再別康橋》教案集合15篇
作為一名老師，時常需要編寫教案，教案是實施教學的主要依據，有著至關重要的作用。優秀的教案都具備一些什麼特點呢？以下是小編為大家整理的《再別康橋》教案，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
《再別康橋》教案1
一、教學目標
（一）有感情地朗讀全詩，感受詩歌美
（二）透過合理想像，再現詩中畫面，領悟詩的意境，體會詩人真情
（三）培養學生的詩歌審美能力，激發學生詩意表達情感的願望
二、教學重難點
（一）重點：學習全詩，有感情地朗讀詩歌
（二）難點：合理想像，再現畫面，體會詩情，培養學生的詩歌審美能力
三、教學方法：
誦讀法、聯想想像法、美點尋蹤法、合作探究法、點撥法
四、教學課時：一課時
五、教學過程：
（一）匯入新課
古往今來，人們對離別情感的表達形式是多種多樣的可飲酒作別，可折柳相送，還可長歌一曲，更可寫詩撫懷今天，我們以一曲《長亭外古道邊》的離別歌開啟我們的學習離別詩之旅
（二）走近詩人
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，我國現代著名詩人，翻譯家，歷任北京大學、清華大學教授著有《自剖》《我所知道的康橋》《翡冷翠山居閒話》《志摩的詩》《猛虎集》等作品他的詩歌藝術成就較高，被人們譽為“一手奠定中國詩壇的人”
（三）瞭解背景
康橋是詩人母校劍橋大學所在地1928年作者再度離開了母校，寫下了這首詩正是康河的水的靈性，激發了詩人的性靈，喚起了詩人久蟄他內心的詩的天命他曾說：“我敢說康河是世界上一條最美的水”請聽，康橋河畔傳來他的心音
（四）初讀感受
1、師範讀，生劃分節奏（師配樂朗讀）
2、齊讀共評（生配樂齊讀，師生互評）
（五）再讀把握
1、全詩共七節，請從每一節中找出主要描寫的景物，並說說作者都做了哪些事情
明確：全詩分別描寫了雲彩、金柳、青荇、彩虹、星輝、夏蟲；從標題上看，作者再次告別康橋，他告別康橋的方式很獨特，先作別雲彩，回憶金柳，擁抱康河，在康河尋夢，在星輝中放歌，卻因尋夢不得再度離別
2、在這種情況下，他當時的心情如何
明確：詩人是尋夢不得後不得不離開康橋的，在這種情況之下他是失落和感傷的
3、哪一節表現出他的失落和感傷呢你能把它讀出來嗎
明確：第六第七節（生讀）
尋夢不得他如些憂傷，那麼他的夢想到底是什麼呢胡適先曾這樣評價他：“他的人生觀真是一種單純信仰，這裡面只有三個字：一個是愛，一個是自由，一個是美他一生的歷史，只是他追求這個單純信的現實的歷史”而這首詩中詩人所描繪的美好圖景正是他追求這單純信仰的最好的例證
（六）精讀體會
1、請選出你認為最美的一幅圖景，抓住景物特徵，並透過合理想像用你自己的語言進行描繪
示例一：夕照金柳映河圖：日暮西山，金色的夕陽照耀在康河之上，河面波光粼粼，河岸兩旁嫩綠的柳枝泛著金光，它隨輕風擺動，清新美麗，嬌柔嫵媚就像是嬌美的新娘這般美景讓詩人盡收眼底他欣喜若狂，就像新郎看到新娘一樣這便是他對康橋的愛，何等濃烈，又何等溫柔
示例二：夏夜離別康橋圖：星光璀璨的夜晚，康河的夜景更加迷人，如夢如幻可是詩人不得不跟康橋告別他心上千般不捨萬般無奈，想要和康橋話別訴說離情，可是傷感百轉千回終是默默無語，心中悄悄升起笙簫吹響的離歌我的心情有誰能懂呢那沉寂的夏蟲該是懂的吧！
2、透過剛才同學們的描繪，給我們再現了詩中的美景，也使我們更深切地感受到了詩人的情懷但作者的情感在詩中不著一字，卻處處含情他是怎樣表現的呢，完成下面的連線題你一定有發現
雲彩永久戀情
金柳低落傷感
水草夢想孕育
彩虹（夢）激情澎湃
星輝喜愛難捨
夏蟲歡喜眷戀
明確：我們把那些能夠反映詩人情感的物象稱為意象詩人用自己的思想感情做為一種指向，擷取眼前的景物把他放在眼前來表現無數這樣的意象組織起來的叫意境不同的意境，體現不同的情感
（七）美讀涵詠
1、主題歸納：全詩構造一個純美的記憶中的康橋世界，但現實的“我”不得不與康橋告別，在告別與追憶之間，書寫了“我”的傷感與失落情緒康橋是美麗的，但它已隨風而逝，留給“我”的是不盡的思念
2、理解了這首詩的情感，讓我們有感情地朗讀這首優美的詩（齊讀）
（八）連結抒寫
1、理想破滅卻阻止不了他對美的追求他把美的追求表現在了詩歌上全詩有三美：一是音樂美，二是繪畫美，三是建築美建築美在於詩行的排列，它是錯落有致的，看起來美觀大方我們的生活也要像詩人一樣善於發現美，用文筆去創造美請看影片，也動筆寫一寫（連結生活影片）
2、展示師下水作《若相離，槐花憶！》
（九）課堂總結(略)
（十）佈置作業
1、找出詩中表達作者情感的重點字、詞、句加以品味，說說作者的情感變化
2、另找徐志摩的另一首現代格律詩，運用今天學過的賞析方法法加以賞析
3、仿寫現代詩
（十一）板書設計（略）
《再別康橋》教案2
一、教學重點
1、 學生透過學習能夠大致瞭解該詩的&“音樂美”、&“繪畫美”、&“建築美”。
2、 學生透過對具體字句的感悟能夠把握作者感情的變化。
3、 學生透過對文章情感的把握能夠有感情的朗讀這篇詩歌。
二、教學難點
1、 對於&“繪畫美”的感悟。
2、 對於文章情感的把握。
三、教學工具
多媒體
四、教學方法
對比鑑賞法、擴寫法、美讀法、分組討論法
五、教學時間
一課時
六 、教學步驟
【導語】
以古 曲《陽關三疊》入境，與 大家一起背誦古詩《送元 二使安西》。
這是一首關於什麼的詩篇呢？ （離別）
這是古人的離別，那麼我們今天再來學習一首現代的離別詩歌《再別康橋》，看一看這種離別又是一種怎樣的離別。
【正文】
1、整體感知
一起朗讀這首詩歌，感知這首詩歌寫得怎樣？
（好、美或者舉詩歌中的一些具體景物作答）
2、對比鑑賞（透過對比進一步感知本詩的意境美）
透過對比得出：“金柳”、“新娘”、“豔影”給人創造了一種唯美的意境，好像讓人看見了一幅新娘對著鏡子搖曳身姿的動態畫面一樣，而“柳樹”、“姑娘”、“影子”透過對比就顯得枯燥無味。
“娘”和“ 漾”押韻，讓人讀起來朗朗上口。而“娘”和“徊”則沒有這樣的效果。
3、思考
在第二段中，讓作者心境盪漾地究竟是什麼樣的場景？
4、鑑賞
根據上面的詩歌第二段的鑑賞方式，分組討論：3、4、5、6段中透過作者的精心描寫，你可以看到什麼場景，請你把這種場景描述出來。
（把組分好，然後每小組一小段）
（總結參考------同學回答完了之後進行總結）
第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在軟泥中歡快的招手。
第四段：夢像彩虹一樣五彩斑斕，每一片康河的浮藻間都沉浸著有待發現的自由的夢。
第五段：撐一支長篙，駕一葉扁舟，我在康河的柔波中泛舟尋夢，那滿天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中搖擺穿行。此情此景，只有用歌聲才能表達我的心情。
第六段：夢依舊，人以非。我還能撐一支長篙去尋找自由的夢嗎？今晚的沉默將伴著我悄悄地離開。離開這自由的康橋，離開這自由的夢。
現在大家已經把文字的意境表達出來了。作者給大家描繪了一個讓人嚮往的康河世界。所謂&“詩中有畫、畫中有詩”既然大家已經把詩中的畫描述出來了，那麼你能給每幅畫取一個美麗的名字嗎？
5、詩圖
6、思考[來源:]
作者在描寫這些讓人憧憬的景觀時，他的情感是不是一成不變的呢？請在詩歌的每一段中找出最能體現作者情感變化的字或詞。
難捨難分（有一種不願打破寧靜的依依不捨之情）
歡喜 （看到康橋有如此的美景作者滿心歡喜）
眷戀 （招搖的水草是自由的象徵是我想要的）
迷戀 （很多夢想藏在浮藻間他們都是我的夢）
沉醉 （撐著長篙尋著夢我快樂無比我要放歌）
失落 （回顧現實青春不再夢不再只能離別吧）
難捨難分（失去了夢讓我的心隱隱作痛還是走吧）
7、寫作背景（加深學生對作者情感的瞭解）
1922年歸國後，徐志摩在現實的中國為了生活苦苦掙扎。1928年當他第三次歐遊，第二次遊歷英國劍橋時，站在曾經夢想飛翔的康橋上，眼前不禁想起了早已不在的自 由歡樂。作者感慨萬千，後來在歸國途中寫下了這首感懷的離別詩篇 。
8、朗誦
首先：老師範讀
其次：學生互讀（在朗讀時要加強情感的投入）
再次：播放黃磊朗讀的《再別康橋》（透過對比讓學生有所感）
9、總結
繪畫美——雲彩、金柳、青荇、水草、星輝、夏蟲。音樂美——節奏輕快，韻律柔和，抑揚頓挫，朗朗上 口。建築美——四行一節，錯落排列， 字數相近，迴環呼應。
10、探討
作者離別的僅僅就是自己的母校劍橋大學嗎？他 離別的還有什麼呢？
1、曾經想要實現的 文學上的夢。
2、兩年的康橋生活讓他和林徽因有了不解之緣，文章裡的第二段中隱含有林徽因的出現讓作者心境 盪漾的意思。
11、板書
繪畫美 音樂美 建築美
12、作業
1、有感情的朗讀和背誦《再別康橋》。
2、對《再別康橋》進行擴寫。
【教學反思】
新月派的詩歌注重形式與內容的完美統一。因此在閱讀鑑賞時要好好的揣摩形式與內容這兩方面，然後才能在把握作者寫作情感的基礎上去有感情的朗誦。以此作為出發點 我從兩個角度入手對文章進行了分析。第一，內容方面的“繪畫美”作為教學難點重點突破；第二，作者情感的起伏變化在詩歌的字句中如何的體現。這兩點突破之後再進行朗讀訓練，會更有益於對這篇詩歌的理解和把握。
具體在教學的過程中為了達到對詩歌“繪畫美”的感悟，我採用了不同的方法，比如：對比鑑賞法、美文擴寫法、討論法等，從不同的方面調動學生對詩歌意境進行感悟。化抽象的美為一種可鑑賞的美。對於作者情感的起伏變化的把握，學生在理解過程中在第四、第五段上有很大的障 礙。特別是對“揉碎”的理解有兩種，一種是彩虹似的夢已經被揉碎了；一種是彩虹似的夢分散在每一片浮藻間。怎麼會“滿載一船星輝”呢？在這裡我讓同學們發揮自己的想象，在腦海中幻化出滿天的星星灑滿康河，一葉扁舟搖曳其間的場景。收到了很好的效果。每一段中體現情感的詞在美文擴寫的過程中大體都有涉及，稍加點撥就收到了很好的效果。
朗讀可以說是本文不可或缺的部分。在朗讀過程中我採用了對比朗讀的方法。用自己的範讀和黃磊朗誦的《再別康橋》flash進行對比。讓學生領悟到詩歌朗讀是要把握節奏、重音等基本內容還要領悟作者的情感融進自己的感情。“一千個讀者，有一千個哈姆雷特”每位學 生有自己的情感，有自己的讀法。
本節課存在很多問題特別是在內容的層次方面，臨場上沒有很好的把握。分析其中的原因有下：第一，內容的設計方面有點偏多，有點想要面面俱到。這樣一堂課的容量太 大，使得有些內容還沒講完就下課了。比如黃磊朗讀的《再別康橋》。如果重新教授的話應該分兩節課要好一點。第二，講臺上比較緊張，在授課時出現的本應該在後講授的內容放到了前邊講。造成課堂的內容很亂。第三，在課前預習時沒有明確的問題提示，最好應該讓學生先嚐試著擴寫文章。這樣課堂上就不用苦思冥想還無所得了。
總的來說就設計而言應設計成兩課時；就預習而言應該讓學生明確預習的內容；就備課而言，應該熟記於心。努力做到課前仔細準備、課上臨場不亂。
《再別康橋》教案3
設計思想
《再別康橋》是新詩中的名作，特別適宜朗誦，所以課堂上應少作分析，多多朗誦，進而把握詩歌的感情變化流程。
教材分析
《再別康橋》既繼承了古典詩歌的傳統，又在別離詩中，注入了現代人對自己生長的母校深情厚愛，並超越了一般離別眷的感嘆，更具有了現代知識分子崇尚自我的個性色彩和追求自由的談談的象徵意蘊。語言清新，富於音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘鍊的功夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮準確，形象生動，宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。
學情分析
學生是高一的學生；
具有好表現、思維活躍等特；以形象思維為主，認識問題的能力還不高 ；
他們剛剛瞭解現代詩的特點、形成等，理解詩歌的形式、內涵有一定難度；
他們具有自主探究和合作學習的經驗和能力
教學目標
1、知識與技能
感悟徐志摩詩歌華麗輕巧的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝 術感染力。
新詩的欣賞方法。
2.、過程與方法
透過正確流利地朗讀背誦《再別康橋》， 領會詩歌的韻律美；體會詩歌的重章疊句。
3、情感態度與價值觀
體會徐志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。
重點分析 抓住關鍵詞語，理解作者的情感和思路。
難點分析 詩歌的意象與內容關係。
教學方法及學法指導
分析本節課綜合運用啟發式、自主感悟，以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界誦讀入境，欣賞詩意；並聯想比較，鑑賞評價的教學方式。
課前準備
1、教學環境：多媒體環境。
2、資源準備：教學PPT、名家朗讀資等。
教學過程
一 、導語
佛雲：人生有七大苦，我們前面透過《雨巷》的學習，品味到了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“愛別離”。
別離是一種執著的苦。人生本來聚少離多，“多情自古傷離別”。馮至《別離》寫道
“我們招一招手，隨著別離｜我們的世界便分成兩個。”
離別時是痛苦的。待到花落雲散，冬雷震震夏雨雪之時，才驚覺昨天的生活已是今天的美夢，所愛的終究像手中的沙一般飄揚而去，午夜夢迴之際，這“愛別離”的滋味，怎一個“苦”字了得？
今天我們就來學習一首描寫離別的詩歌。看他對別離是一種怎樣的描寫，和一般的離別詩有什麼區別。這就是徐志摩的《再別康橋》。那麼現代人是如何理解離別的呢？那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！
（板 書） 再別康橋
二、題解及作者介紹
（解釋：康橋＝劍橋＝Gambriage）
作者：徐志摩（1896~1931），浙江海寧人，新月派的代表詩人。早年留學英國劍橋大學，回國後寫了一些積極向上的詩文。其代表作是《再別康橋》《雪花的快樂》《沙揚那拉》《這是一個怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物還有聞一多《一句話》、朱湘《情歌》《關外來的風》等。
關於徐志摩，胡適有一個概括性的評論。說“他的人生觀就是一種‘單純信仰’，這裡面只有三個字：一個是愛，一個是自由，一個是美 ”他就是為著他單純的信仰而活。我們來看一看他的三個大字。
一是自由。徐志摩是一個富有浪漫主義的詩人。推崇自由的生活。
一是愛。徐志摩一向將愛情奉若神明，他認為是一切動力的源泉，他自己也曾經說過“生命之所在，就是為了愛”。關於他的愛情，我們都知道什麼？在他死後三個女人撲倒在了他的墓碑前：這三個人分別是他的原配妻子張幼儀；還有，哪像天上的一片雲，偶然投影在他波心的，但轉瞬就消失蹤跡的，沒有結果的才女林徽因，這是他靈魂的伴侶啊，他曾經有一首詩寫道“我將於茫茫人海之中,訪我惟一靈魂伴侶,得之我幸,失之我命,如是而已”；還有一個就是為了她奢靡的生活，努力兼職都還養不活的交際花陸小曼。他的逝世也為了省錢養家而導致的。我們知道在 1931年11月19日，徐志摩要從南京回北平，為了省錢，經朋友介紹而搭坐上了免費的郵班。但不幸的是途中因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。終年，34歲。太可惜了，是吧？
徐志摩的一生是為了愛情而存在的，他最終象劃過天邊的美麗的流星。
一個是美：如果說他對愛的追求獻給了三個女人，那麼他對美的追求就獻給了他的詩歌。他的詩歌有三美的追求：音樂美、建築美和繪畫美。尤其是我們今天所學的這首《再別康橋》集中體現了他對美的追求。
三 、整體感知詩歌 (播放關於康橋的風光)
下面我們就來具體學習一下這首詩歌。聽老師給大家配樂示範朗誦。（老師朗誦）
這首詩歌給你們的整體感受怎麼樣？美嗎？大家自己以自己的方式，出聲讀。老師不提任何要求。開始。
（學生整體朗讀，老師指導。學生再反吟讀。）
四、“三美”分析 （學生分析，老師點撥）
（一）音樂美和建築美
這首詩歌特別具有音樂的美感。我們來看：全詩一共七節。每一節詩歌都押韻，而且首節和尾節的韻又相同。這就造成一種跌宕起伏和輕柔舒緩的旋律感。
形式上看，這首詩歌四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致。很有建築上的美感。
（二）繪畫美
第一節：連用了三個“輕輕的”。這三個“輕輕的”是否重複與累贅。為什麼？——前兩個“輕輕的”是指來的輕輕和去的輕輕。只是來到這裡，又隻身離去。沒人相接與相送，都是很寂靜與落寞的。 第三個“輕輕的”是什麼？我們輕輕的揮手，有什麼感覺？大家示範一下，揮動你的手臂。如果很重的揮手，“走了，走了”，是一種什麼感覺？很灑脫，很不在乎。而徐志摩的“輕輕的”招手，表現了他的一種什麼心情——很不捨得離開。
第二節裡面出現了一個意象。什麼啊？“金柳”
我們看一下作者心中的金柳是一種什麼感覺？（夕陽照射下的柳枝，被渡上了一層嫵媚的金色。那金色的柳條隨風搖擺，影子倒映在水中，像一位美豔的新娘。這美豔的新娘，倩影倒映在康河裡，也照映在我的心上。並激起層層的情感漣漪） ——像夕陽中的新娘。夕照霞輝，給她鍍上了一層金光閃閃的顏色，她的玉樹臨風、婀娜多姿， 作者面對此景此情的感情是怎麼樣的？(眷愛康橋裡的一草一木，如同迎親娶新一般，深情痴迷。)
（課文描寫了哪些意象,老師舉例說明如“金柳”。同學們分析其他的意象。）
第三節描寫了什麼意象？“青荇”
康河裡的水草隨微波起伏，綠油油的水草在柔波中招搖，彷彿是在向詩人招手示意。在這仙境般的地方，詩人受到感染，情願做一條水草，承受康河清波的愛撫。作者曾寫過一篇文章《我所知道的康橋》在裡面寫道“康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是全世界最秀麗的一條水。”一個老村子“有一個果子園，你可以躺在累累的桃李樹蔭下吃茶，花果會掉入你的茶杯，小雀子會到你桌上來啄食，那真是別有一番天地。”作者甘心做康河裡的一條水草。一個甘心可見作者對康河的眷戀，
第四節， “潭” －—拜倫潭
作者的視角由岸邊的金柳，低頭轉向了水底油油的青荇。接著他把目光轉向了拜倫潭。
那榆樹濃蔭覆蓋著的清泉倒映著天上的虹，可以讓人想象那五彩斑斕的景色充滿了多麼淳厚的詩意。在這裡是天上虹揉碎在浮藻間， 沉澱著作者彩虹似得夢，作者過去在康橋的美好的生活，像夢一樣的生活。作者曾經寫道：“1920年他在康橋度過了一年多真正悠閒自在的日子。據他後來回憶說，這是他一生中最幸福的日子。“康橋，再會吧。我心頭盛滿了別離的情緒，你是我難得的之際，我當年辭別家鄉父母，登上太平洋去，扶桑風色，檀香山芭蕉況味，拼搏大海，開拓我心胸神意。如今都變成了夢裡的山河。”
第五節 作者要去尋夢去了，尋找自己過去的美好的生活。他似乎忘記了，她是要離別康橋的。他撐了一個長篙，向青草更青處漫溯，一直到了星輝斑斕的，從夕陽一直到了星輝斑斕，可見作者在康橋停留的時間之長，這也說明作者不願意離別康橋了。就在這種無意識中，作者忘記了他的即將的離別。而要在星輝斑斕裡放聲歌唱了。
第六節 作者突然從夢中回到現實，意識到我今天就要離開了。心情頓時為之沉默。離緒重重，他不能放歌了，只悄悄地吹奏別離的笙簫，在沉默中體味別離的惆悵。一切都寂然了。連青草叢中的夏蟲似乎也體會到了別離之情，也為他保持沉默。往日康橋的歡樂笑語，都將使人的離去而寂寞。
第七節 呼應開頭，雲彩本來是不能帶走的，然而使人卻強調說“不帶走一片雲彩，”這種誇張的手法，表露出作者不願驚動他心愛的康橋的一片溫柔情意。
五 、情感分析小結（師生共同探討）
這首詩歌的感情是一種極平常的離情和那種微波似的輕煙似的別緒。
感情主線是惆悵的哀惋的離情。第一節奠定了難捨難分的基調，第二、三、四、五節是對康橋美好的回憶，進而由此產生“尋夢”的幻想，第六、七節，又從美麗幻想中回到現實，呼應開頭，抒發別離的惆悵與哀思。因此主線是離別之情的“愁——樂——愁”。夢醒了，才知道無路可走的悲痛。
但我們看他的離別和別的離別詩有什麼區別？
古往今來，離別總給人一種沉重悲傷的感覺。古江淹在《別賦》中感嘆：“黯然銷魂者，唯別而已矣！”道出了離別讓人黯然銷魂的特點！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦。古人在別離的時候，多“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，或執手叮嚀，或牽衣頓足，其中總有“多情自古傷離別”的味道。離別一般是很感傷的，很沉重的一種感情。那我們來看一下這首詩歌的離別的味道怎麼樣，有很沉重的感覺嗎？為什麼？
(還有許多學生學過的離別詩，老師可根據情況舉例)
這首詩歌只著色繪景而不摹聲，沒有聲音的存在，一切都是靜悄悄的，連“夏蟲都為我沉默”，“沉默是今晚的康橋”。一點聲音也沒有，在這種寂然無聲的寂靜的環境中，沒有任何的叮嚀執手，就會增加一份飄逸的成分，而少了一份沉重。
另外，這首詩歌，詩人選擇的獨具特色的意象，詩中藉以抒情的物象是“雲彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這就避開了人間煙火，有一種脫俗的清新感。
六、再次誦讀，伴以輕柔的歐洲田園風格的音樂，同時播放關於康橋的風光片。
七、分組朗誦，在組內評選出讀得最好的組員。
板書設計
雲彩 ……
金柳 ……
青荇 依戀之情 …
潭水
長篙 ……
星輝 ……
（客觀物象）＋（主觀情意）＝ 意象
作業佈置
1、 每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情。
2．試和徐志摩的另兩首詩比較賞析：
沙 揚 娜 拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔/像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，/道一聲珍重，道一聲珍重，/那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——/沙場娜拉！
偶然
我是天空裡的一片雲/偶爾投影在你的波心/你無需驚訝，更無需歡喜/轉瞬間我便消失了蹤影/我們相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向/你記得也好，最好你忘掉/這相互交匯時的光亮
五.總結詩歌特點：
1.構思別出心裁，不落俗套。
首先，詩人避開了一般別離詩的告別物件。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別物件由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。其三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。
2.意境鮮明，富有流動的畫面美
七節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，給人帶來視覺上美的享受，如向西天的雲彩輕輕拍手作別，河畔的金柳在康河裡的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等等。而且透過動作性很強的詞語，如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面都變成了動態的畫面，給人以立體感。
3.表現對個人自由天性的追求，從側面表現了五四以來的時代精神
徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，迴歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的雲彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中作“一條水草”的體驗等。
六.作業：
《再別康橋》教案4
[教學目標]
1、理解並美讀全詩。
2、學會鑑賞本詩的美。.
3、理解詩人對康橋的深情及追求自由、美和愛的個性。
[教學重點]
鑑賞詩歌的美。
[教學難點]
體悟詩歌的意境美。
[教學方法]
情景設定法、鑑賞法
課時：一課時
教學過程
一、 創設情景，匯入新課
1928年夏天，倫敦，康橋。一個風度翩翩又帶著倦容的年輕人，在夕陽的餘輝中踽踽而行。晚風拂起身旁的柳條，也連綿不斷的牽起他心中的愁緒。他是誰？為什麼來到這裡？
今天，我們將一起踏上賞美的旅程，去探尋《再別康橋》——這二十世紀最出色的離別詩的魅力，去聆聽徐志摩內心世界最純粹的絕妙迴響。
二、深情美讀，感知全詩：
（一）教師範讀全詩。
（二）學生齊讀全詩。
三、合作探究，鑑賞全詩
探究的中心問題：本詩的美體現在哪些方面？你有什麼感悟？
探究的難點問題：怎樣領悟本詩的意境美？
1、本詩的美體現在哪些方面呢？
2、你對哪一種美感觸最深呢？請緊扣詩歌進行闡述。
請持相同觀點的同學就近討論，然後彙報自己的發現和成果。
（一）音樂美派的同學先談談吧。
1、學生髮言（略）
2、教師小結：詩歌音調和諧，旋律完整，體現了音樂美。（每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感，讀來抑揚頓挫，朗朗上口。此外，“輕輕”、“悄悄”等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，它是尾聲，給人一種夢幻般的感覺。）
（二）建築美派的同學接著發言。
1、[導]建築美是就詩歌的外在形式而言——包括詩句和詩節的排列。
2、學生髮言（略）
3、教師小結：詩歌四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是六字、七字（間有八字句），節的勻稱，句的均齊，體現了錯落有致、曲折迴旋的建築美。
（三）繪畫派的同學，你們有何高見呢？
1、學生髮言（略）
2、深入探究詩歌的意境美
[導1]
⑴哪些美麗圖畫讓詩人心醉神迷？
——揮手作別圖、金柳夕照圖、青荇招搖圖、星輝尋夢圖。
⑵這些圖畫是靜態的還是動態的？
——透過動作性很強的詞語，如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，描繪出一幅幅動態的、立體的風景畫。
⑶你最喜歡哪一幅圖畫呢？
學生自由發言。教師可補充。
金柳夕照圖：以人喻物，詩人一任夕陽脈脈的餘輝把他心目中的新娘映照的彩妝輝煌，似乎連發絲也透明，給人恍如仙子的感覺，即寫出柳樹的溫婉柔情又包含“至美如金”的情感。
水草招搖圖：以物喻人，寫出青荇的快活自由；詩人情不自禁，唯願能做康河柔波里的一條水草，多麼徹底地對所愛的投誠！
小結：在這樣一個物我相融、自然與人和諧的優美境界裡，抒發了詩人對康河深深的眷戀，表現了詩人對自然美、性靈美的嚮往。
[導2]老師最喜歡的是星輝尋夢圖
與學生交流感悟：詩人寫潭底彩虹似的夢、夜空斑斕的星輝和自己放歌的狂態，營造了一幅鏡花水月、朦朧迷離、似夢非夢的圖畫，營造了讓詩人魂牽夢縈、心迷神醉的意境。
[導3]詩人在回國6年之後，帶著累累傷痕——追求英國式民主的政治願望破滅，追求個人情感的幸福自由落空——第三次徘徊在自己鍾愛的康河邊上，想在青草更青處尋找到“彩虹似的夢”，這個“夢”到底是什麼呢？讀詩歌的第四、五節後，請同學們思考、討論（略）
明確：徐志摩要追尋的“彩虹似的夢”就是外化於康橋的美好願望和人生理想——對美、愛和自由的執著而徒勞的追尋。
教師小結：動態立體，意境鮮明，體現了繪畫美。
[導4]理想的幻滅是極其痛苦的，詩歌中能看到詩人極其痛苦的身影嗎？閃現在我們眼前的詩人作別的背影是怎樣的？它美在哪裡呢？
四、整合小結，評價詩歌
（一） 小結：
1、導：如果說在那桃花盛開的地方，有著陶淵明的動人幻想，那麼，在康河的柔波里，也有著徐志摩的美好理想，這是他現實中的桃花源。
2、小結：康橋——詩人一切美好生活的代名詞，是詩人理想王國的象徵。
《再別康橋》——詩人美好生活的悼亡曲，康橋理想的告別曲。
這首優美而哀婉的抒情詩的獨特的魅力就在於它是詩人性靈的詩化，
也是詩人執著而徒勞的追尋單純信仰——愛、美和自由的歌吟。
（二）欣賞黃磊（電視劇《人間四月天》中徐志摩的扮演者）的朗讀。
五、聯想遷移，拓展詩歌
（一）閱讀鑑賞：《沙揚娜拉——贈日本女郎》
欣賞徐志摩的另外一首著名的離別詩，並與《再別康橋》作簡單的比較。
沙揚娜拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉！
（二）點選相關網站，查閱徐志摩更多精彩詩作。（略）
[若不能上網，則調出“精彩詩作”版塊，供學生欣賞。]
六、 結束，欣賞歌曲《再別康橋》。
同學們，讓我們乘著歌聲的翅膀，放飛心靈到康橋，去追尋徐志摩那永不泯滅的詩魂吧！
七、 板書設計
再別康橋
徐志摩
二十世紀最出色的離別詩
音韻和諧、旋律完整——音樂美
動態立體、意境鮮明——繪畫美
錯落有致、曲折迴旋——建築美
夢——追求愛、美和自由的美好願望和人生信仰
《再別康橋》——詩人美好生活的悼亡曲、詩人康橋理想的告別曲
《再別康橋》教案5
再別康橋的語言清新，音韻和諧，神思飄逸，令人神往；離情別緒，離而不傷，別而不愁，令人折服。
一、課文教學內容選擇
（一）從課標對詩歌的要求看，還有以下教學內容
1、加強誦讀涵泳，在誦讀涵泳中感受作品的意境和形象，獲得情感的體驗、心靈的共鳴和精神的陶冶。
2、在整體感知的基礎上，學習從意境和意象、語言技巧等方面對作品進行賞析，感悟作品的藝術魅力，獲得豐富的審美感受。
（二）從單元目標看，有以下教學內容
1、指導學生鑑賞中國新詩
2、學習詩歌鑑賞的主要方法：
抓住詩歌中的意象；要知人論世；要注意欣賞詩歌的形式美，分析詩歌的表達技巧；要品味詩歌凝練、含蓄，富有跳躍性和音樂性的語言等。這個單元的鑑賞重點是情感與意象
3、反覆吟詠，體會聲律之美
4、運用聯想和想像，領悟情景渾然交融的意境
（三）從課後練習看，有以下教學內容
1、讓學生體會這首詩的音樂性、韻律感，積累經典名篇
2、整體感知詩歌思想美、情感美、意象美、語言美和結構美，重點體會詩歌的形式美。
3、透過誦讀達到欣賞、理解、審美的目的
4、瞭解中國現代新詩史上的“新月派”及其“三美”的美學主張。
《再別康橋》一文是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作，因為徐志摩崇尚聞一多的“音樂美、繪畫美、建築美”的詩學主張，因而他的詩歌具有語言清新、音韻和諧、想象豐富、意境優美、神思飄逸的特點。《再別康橋》這首詩較為典型地表現了徐志摩詩歌的這種風格特點。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國，再別康橋時的情感體驗，表現了一種帶著淡淡憂愁的離情別緒。
根據新課程標準及教參的要求，結合本文的特點，我確立教學目標如下：
知識與技能目標：
1.瞭解徐志摩及詩歌風格
2、品味詩的意象美，領悟詩的意境，體會詩人真情。
3、學習詩歌鑑賞的一些方法。
過程與方法目標：
合作學習進行探究，透過反覆誦讀，展開聯想與想象品意象、悟真情。
情感態度及價值觀目標：
體悟作者情懷,引發共鳴，逐漸養成良好的審美情趣培養審美能力。
教學重點：訓練學生誦讀詩歌的能力，領悟詩情，賞析詩歌畫面、詩意美。
教學難點：把握意象，品味意境，把握作者情感。
二、教學設計及意圖
課前播放蔡琴深情歌唱的《再別康橋》。
（一）匯入新課
1、著名特級教師於漪說：“在課堂教學中，要培養激發學生的興趣，首先要抓住匯入課文的環節，一開課就能把學生牢牢地吸住。”我這樣匯入：歌聲停了，但是我們同學依然還沉浸在剛才的歌聲當中。這首歌是蔡琴深情演繹的，它的歌名叫《再別康橋》。而《再別康橋》最初是一首詩，是一位詩壇名家創作的一首詩。胡適曾經如是說：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這裡面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生裡，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。他的理想是英國式的民主，英國式的政治，他把這種理想寄予到詩裡。今天我們就來學習他的這首詩《再別康橋》。
2、作家檔案
由教師簡介作家知識
徐志摩（1896-1931）：浙江海寧人。現代詩人、散文家；中國現代文學史上傑出詩人之一。1921年至1922年，就讀於英國康橋大學（即劍橋大學）。1921年開始創作新詩，1922年在返國後在報刊上發表大量詩文。1923年與聞一多、胡適、梁實秋等人發起組織新月社，為新月社的代表詩人。1931年11月19日由南京飛往北平途中因飛機失事遇難。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
（二）初讀詩歌感知詩情
1、聽配樂朗誦，初步感受詩情。
2、自由誦讀，整體感知詩情。
明確：不捨、依戀、傷感、惆悵
（三）誦讀詩歌，吟詠涵韻
1、分七個誦讀組吟詠涵韻各小節。要求從語氣、停頓、重音等方面說說誦讀的體驗。
2、請各誦讀組彙報誦讀體驗，教師適時點撥明確。
附誦讀指導：空格表示句中的停頓
輕輕的我走了，
正如我輕輕的來；
我輕輕的招手，
作別西天的雲彩。
（低沉，舒緩。前兩句兩頓，後兩句美句三頓。第二句注意三個地方：“我”微微上揚；“輕輕的”語速稍慢；句後略有停頓，以讀出“分號”的作用。）
那河畔的金柳，
是夕陽中的新娘；
波光裡的豔影，
在我的心頭盪漾。
（語氣上揚；深情地舒緩地甜蜜地；因為情緒的激動，二三句可不停頓，第四句越讀越慢，將“盪漾”二字頓開。）
軟泥上的青荇，
油油的在水底招搖：
在康河的柔波里，
我 甘心做一條水草！
（語氣平緩；深情地陶醉地。因為抒情的需要，第一三句需要淡化停頓；第二句後略有停頓，以顯現“分號”的作用；“水草”讀出重音。）
那榆蔭下的一潭，
不是清泉，是天上的虹
揉碎在浮藻間，
沉澱著彩虹似的夢。
（語氣平緩；深思地深沉地感慨地；“不是清泉，是天上的虹”句中自然停頓；“彩虹似的夢”幾個字語氣不重但字字清晰。）
尋夢撐一支長篙（gāo），
向青草更青處漫溯，
滿載一船星輝，
在星輝斑斕裡放歌。
（語氣上揚；語速加快；嚮往地暢想地愉快地；“尋夢撐一支長篙”句中自然停頓；因為激情的需要二三句不做停頓；第四句語速放慢，“在星輝斑斕裡”後面作稍長時間的停頓；“放歌”應該是清脆，一字一頓。）
但我不能放歌，
悄悄是別離的笙簫；
夏蟲也為我沉默，
沉默是今晚的康橋！
（語氣下沉；語速放慢；深沉地舒緩地有點惆悵地；用句中的停頓來很好地表達作者心中的略帶傷感的情緒；“康橋”二字要讀得比較沉重。）
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來；
我揮一揮衣袖，
不帶走一片雲彩。
（語音更低沉一點；語氣更加輕柔一些；寧靜地瀟灑地；“悄悄的來”四個字要讀得很清晰；最後一句越讀越慢；“雲彩”二字，輕音處理。）
總要求：要讀出寧靜感，要讀出節奏感，要讀出起伏感，要讀出惜別感。
朗讀的基調要低沉，語氣的變化要鮮明，節奏的處理要舒緩。
（四）品讀詩歌，體悟詩情
問題1：詩人在離別之時描寫了哪些景物體現了詩人怎樣的情懷
歸納：
（1）岸邊金柳。在中國古典詩歌意象中，“柳”與“留”諧音，傳遞出作者留戀不捨的情懷。夕陽西下，落日餘輝打照在樹幹樹梢上呈現金色，同時金色比黃色更顯高貴、燦爛、奪目，寫盡了楊柳的富麗嫵媚。作者用柳樹來喻新娘，年輕貌美的女子，柔滑的肌膚，婀娜的體態，一如隨風擺動風情萬種的枝枝柳條，美麗萬分，姿態絕佳。誰能拋開自己貌美的新婚妻子誰能忍心別離自己摯愛山水花草然而離別終究還是近在眼前，那就再駐足停留，多看幾眼，讓她的美永駐我心。
（2）水底青荇。河水清澈見底，綠油油的水草在水波中招搖，一切都是那麼的愜意。輕柔的水草好像洞察了我的心思，在水中召喚著我，而我此刻也希望自己能化身為水草，永遠沉浸於康河，依偎著康河，長久地生於斯長於斯。
（3）榆蔭潭水。在康橋求學期間作者常常在康河上白天撐篙，夜色飄蕩。拜倫潭倒映著天上的虹，天上的虹是靜的，水中的虹是動的，給天上虹付予了動態的美。那清泉已然不只是潭水，而是沉澱著彩虹般五彩斑斕的夢境，揉碎了在水波盪漾間遍佈潭中。美好的夢啊，那是作者曾經對學業的進取，對愛情的追求。
問題2：離別在即作者做了什麼事表現詩人什麼樣的情感
歸納：尋夢。再回母校，曾有的對事業，對人生，對愛情的諸多美夢，如這一船的星輝一樣繁多、璀璨。撐篙再去尋覓，水波星光交相輝映，流連其中的詩人似乎又回到過去，忘記了要離開的事實。
放歌。詩人快樂的心情達到極至，似乎只有高歌才能把這種難以言表的喜悅心情表達出來。
沉默。可是詩人最終也沒能唱出心底的喜悅，要離別的事實印在心中，拂散不去。美好的過往已是歷史，讓人無法輕鬆，幻想去尋夢不得已又回到現實，情緒也因此而低落。離別時的沉默是人世間最深的感情，悄悄吹起離別的笙簫，空氣中佈滿惆悵，夏蟲好象也體會到了我此刻的離別之情，在本該喧鬧的時節保持了沉默。今晚的康橋寂然無聲，無聲中又蘊含著很多無法言表的離情別緒，將作者悵惘的心情推至極至。
詩人熱愛康橋，依戀康橋，可以同她分享快樂，卻不願、不忍讓自己最心愛的同自己一起共同體驗痛苦、體味傷悲，所以滿懷惜別之情帶著理想幻滅後的感傷選擇悄悄離開，連一片雲彩都不帶走。我對你千般柔情、萬種相思，你的一點一滴在我心中都是如此神聖美好，因此我把所有的美都留給你，讓你繼續在美中鮮活的存在，而我打點傷悲獨自離去，這就是我對你的愛。愛不是佔有，是成全。
（五）賞讀詩歌，尋美品美
《再別康橋》是一首音節和諧、意境優美經典傳誦之作，剛才我們透過對文章的意象和意境進行解讀已經強烈感受到了作者對康橋的深情。正所謂“好書不厭百回讀”，好的文章也是如此，現在讓我們再來讀一讀，議一議，說一說，這篇文章都讓你感受到了哪些美或是哪裡給你留下了深刻的印象。
歸納：
1、音樂美，是對音節而言的，琅琅上口、錯落有致，都是音樂美的表現。主要表現在：①韻腳嚴整，韻腳為：來、彩；娘、漾；搖、草；虹、夢；溯、歌；簫、橋；來、彩。②節奏鮮明，旋律和諧，每行基本由二至三個音步構成，讀來琅琅上口，悅耳動聽。③迴環往復。首節和尾節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。
2、建築美，表現為詩節和詩行的排列組合上，四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每行的字數基本為六七個字，間或八個字，於參差變化中見整齊。
3、繪畫美，表現為詩人選用了眾多意象，景中有情，情中有景，情景交融，使得物與我達到了完善地相融，在我們面前的呈現出柔美、婉約的意境。夕陽、星輝、波光、豔影、榆蔭，或濃或淡的光線帶來了明暗變化；金柳、雲彩、青草、彩虹，色彩的多變帶來了視覺的衝擊；每一節都是一幅色彩絢麗、寧靜秀美的風景畫。
4．語言美。如輕輕、油油、悄悄的疊字用法，讓語言有了起伏變化，有了抑揚頓挫，有了輕快舒緩的音韻美。“滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌”“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”，頂真的修辭格式，讓行文有了緊湊與緩慢，有了歡快與哀婉，有了迴環跌宕的旋律美。開頭與結尾處“輕輕的”“悄悄的”在內容上相呼應，形式上相對稱，形成周而復始的和諧美。
5、情感美。徐志摩通曉國文，深諳外語，他的詩文既有中國傳統詩歌含蓄典雅，又有外國詩歌的歡快熱烈。輕輕的、悄悄的、揮揮衣袖、作別雲彩，浪漫而溫柔，細膩而多情，若不是江南那獨步天下的才情如何能寫出如此清麗、淡雅的情懷。作者想縱情歌唱，唱出心中對康橋的思，對康橋的戀，對康橋的愛，當分開的愁怨湧上心頭，他揮手離別，這炙熱、濃烈的情感又如交響曲般能融化冰雪，動人心魄。
結語：有人說，《再別康橋》像一首歌，不，歌太鏗鏘了；有人說，《再別康橋》像一顆鑽石，不，鑽石太璀璨了；有人說，《再別康橋》像一條彩虹，不，彩虹太斑斕了；有人說，《再別康橋》像一個夢，不，夢太縹緲了。那麼，《再別康橋》像什麼呢我只能說它美得讓我無法形容，怎麼讀也把玩不夠，欣賞不透。
《再別康橋》教案6
【教學目標】
１、透過朗讀、分析，品味詩中創造意境鮮明、富有流動的畫面──詩意美。
２、重點掌握詩人對自由、率真天性的追求──人性美。
【教學過程】
一、匯入
欣賞音樂《情人的眼淚》，讓學生交流在音樂的旋律中聽到的內容。
音樂，它是旋律，但它也是詩，它用詩一般的旋律向我們傾訴心中的愛與情。同樣，好的詩歌也是美的音樂，它用音樂一般的韻律向我們述說著人世間憂愁與歡樂。
二、學生朗讀全詩，思考
１、找出體現詩意美的詩句，並簡要分析：
明確：
岸邊柳樹倒影在康河裡的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上一層嫵媚的金色，那金色的枝條隨風輕輕搖擺，水中的倒影，像一位美豔的新娘。這波光裡的豔影在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。
康河的水草，綠油油的在柔波中招搖，彷彿在向詩人招手示意，在這仙境般的康河，詩人受到感染，情願做一條水草，承受康河清波的愛撫。
榆陰下的清泉倒映著天上的彩虹，那五彩斑斕的景色充滿了醇厚的詩意，詩人的留戀全都融進了康河的風光中。
詩人乘著滿載星輝的一葉小舟，向著青草悽悽的小河深處，擊拍歡歌，去尋他彩虹似的夢。
詩意美除了構思的新巧、韻律的和諧，更主要體現在意境美。詩人將自己多年對母校的感情濃縮在凝練的詩句中，溶化到一些富有個性色彩的形象和想象中間，不同於一般的別離詩，他選擇的意象是夏季的“雲彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星輝”等，而傳統的別離詩選擇的意象多是長亭、流水、浮雲、落日、孤舟等，而且多是暮秋時節。詩人巧妙地把氣氛、感情、形象三者融合為一，因而造成一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的境界，就像一幅幅色彩絢麗的歐洲風情畫。透過動作性很強的詞語，如：招手、盪漾、招搖、揉碎、漫溯等，將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中，使每一幅畫面變成了動態的、立體的，給人以視覺上的審美享受。他所寄寓的情思也因而顯得瀟灑、飄逸，而不是一般別離詩的纏綿、愁苦。
２、詩人情感高潮在哪節詩中體現出來
明確：
第五節詩，詩人陶醉在康橋的美景中，甘心做一條水草，盡情的享受康河愛的輕撫，，一任康河波光裡的豔影，在他的心頭盪漾。正所謂“沉醉不知歸路”，似乎已經忘卻了他要離別康橋而去，他撐著一枝長篙到青草更青處尋他“彩虹似的的夢”，等到興盡歸舟時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁地要向“星輝斑斕裡”放歌。詩人的飄逸、灑脫之情，感染著我們，讓我們的心一同快樂著，達到極致。
三、教師範讀、學生朗讀，進一步體味詩歌的詩意美
四、討論詩人對自由、率真天性的追求──人性美
在康橋，詩人結識了著名的哲學家羅素，在康橋，詩人心中有自己夢牽魂繞的情人，在康橋的秀麗風景中，有詩人幸福的生活。詩人曾飽含深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸菸與文化》）
彌蓋我愛的康橋，
如慈母之於睡兒，緩抱軟吻；
康橋！汝永為我精神依戀之鄉！
康橋！你豈非是我生命的泉源
──（摘自《康橋，再會吧！》）
徐志摩遊學於英國劍橋大學期間，不僅深受康橋周圍的思想文化氣氛的薰陶，接受了英國式資產階級思想文化的洗禮，他還忘情於康橋的自然美景中，在大自然的美中，發現了人的靈性，找到了天人合一的神境，待詩人離英返國時，康橋已成了詩人“難得的知己”，詩人稱康橋為自己永遠的精神依戀之鄉，此時的詩人，心頭盛滿離愁別緒。在詩裡，詩人熱烈而又纏綿地傾訴自己對康橋的精神依戀。詩人對康橋的欣賞和讚美，實際上就是對大自然、對美和愛、對和諧的一種欣賞和讚美。
在星光下聽水聲，聽近村晚鐘聲，聽河畔倦牛芻草聲，是我康橋經驗中最神秘的一種：大自然的優美、寧靜，調諧在這星光與波光的默契中不期然的淹入了你的性靈。
這岸邊的草坪又是我的愛寵，在清朝，在傍晚，我常去這天然的織錦上坐地，有時讀書，有時看水；有時仰臥著看天空的行雲，有時反僕著摟抱大地的溫軟。
在初夏陽光漸暖時你去買一支小船，劃去橋邊蔭下躺著念你的書或是做你的夢，槐花香在水面上飄浮，魚群的唼喋聲在你的耳邊挑逗。或是在初秋的黃昏，近著新月的寒光，望上流僻靜處遠去。
從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。哪一株婆娑的大木沒有盤錯的根柢深入在無盡藏的地裡我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。
在青草裡打幾個滾，到海水裡洗幾次浴，到高處去看幾次朝霞與晚照——你肩背上的負擔就會輕鬆了去的。
──（摘自《我所知道的康橋》）
詩人是大自然的崇拜者，主張接近自然，迴歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與自然似乎有著一種本能的感應和認同。詩人與自然交流，將自己的留戀全部融入對康橋瑰麗風光的盡情描繪中，是他對“詩化人生”的最好的描述。
詩人在康河邊徘徊，正是追尋美、自由與愛於一體的理想。康橋，於軀殼，徐志摩是過客，但於靈魂，正是他詩意的棲居地。
五、小結
“悄悄地我走了／正如我悄悄地來／我揮一揮衣袖／不帶走一片雲彩”徐志摩的確是悄悄地走遠了，但揮不去帶不走的'是他的康橋。它做為學院建築留在英國，它做為一篇具有生命質感的美文，留在中國文學史中。自然中的康橋會老，但文字中的康橋，將在所有愛志摩的讀者心中永遠年輕。
《再別康橋》教案7
教學目標:
知識與能力：瞭解徐志摩生平、創作及新詩有關知識；
過程與方法：分析本詩意象之美和所體現的新律詩的“三美”主張；
情感態度價值觀：理解徐志摩在詩中表現的特別的思想感情和心緒感受；
教學重點： 分析品味本詩所體現的“三美”藝術主張和意象之美。
教學難點：理解徐志摩在詩中表現的特別的思想感情和心緒感受。
教學方法：三疑三探
教學課時：一課時
教學過程：
一、匯入
新課迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。古人云：黯然傷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的豪邁，也有“相見時難別亦難”的苦澀，更有“楊柳岸，曉風殘月”的傷感，這些都是古人對於離別的理解，那麼現代人是如何看待離別的呢？今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情！（板書：再別康橋）
二、作家作品
1、閱讀註釋
①回答問題：由康橋你想到了什麼？[解釋]：康橋=劍橋，想到了英國的劍橋大學，牛津大學以及美國的哈佛大學等世界名校。
2、作者徐志摩出身於富商家庭，筆名雲中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國後歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話說，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。
這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他35歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下。
三、指導朗讀
1、學生自由朗讀（2分鐘）
2、指名朗讀
3、欣賞配樂詩朗誦
4、體會、找差距
①感情：可以感受到這首詩抒發了作者對康橋依依惜別的感情，那麼這種感情是濃還是淡呢？（濃）（板書：依依惜別的深情）
②全詩的高潮在第幾節？（第五節）因此全詩的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一節（整齊）
④節奏：每節押韻、節節換韻
⑤語氣：舒緩、輕柔、低沉（悄悄、輕輕、沉默）
5、學生默讀、體會感情（2分鐘）
6、指名朗讀，注意感情與節奏
四、設疑自探
1．本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？
2、這些意象的選擇有什麼作用？
3、大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對於作者所描寫的康橋有什麼印象？
五、解疑合探
學生反覆誦讀品味，教師點撥：
1、雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
2、A、全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。
第1節，連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難捨的離情，並且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。
第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河裡的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。
第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。
第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。
第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一杆長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕裡”放聲高歌。
第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的籤蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸於寂然。第7節，跟開頭呼應。“雲彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片雲彩”。這種誇張手法，表露出詩人不願驚動他心愛的康橋的一片情意。這裡，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，於“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。
B、第一節：借代
第二節：暗喻
第三節：擬人
第四節：移就、誇張
第五節：照應開頭
第六節：暗喻
第七節：擬人、移情
第八節：重疊復唱
3、（美麗），可以說是風光如畫。
蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。（板書：風光如畫）
六、質疑再探
與李白的《送杜少府之任蜀州》比較本詩的藝術特色？明確：特點：構思別出心裁，不落俗套。
①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的雲彩。
②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑託與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷；而此詩卻從“輕輕、悄悄、沉默”渲染出了一個只著色不摹聲的寂靜環境，可謂是“此時無聲勝有聲”！
③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是雲彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。
七、運用拓展。
分析徐志摩詩《偶然》。其詩如下：我是天空裡的一片雲， 偶然投影在你的波心。你不必訝異，更毋須歡喜， 轉瞬消滅了蹤影。你、我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的方向。你記得也好，最好是忘掉， 在這交會時互放的光亮。
八、課堂小結
這首詩為我們描繪了康橋如畫的美景，景中又蘊涵了詩人濃濃的深情，情於與景的交融值得我們細細品味，意象的選取也值得我們學習。鑑賞這樣的詩歌精品，朗讀與理解互相促進，我們便彷彿步入藝術殿堂與作者做心與心的交流這難道不是一種美的享受嗎？九、佈置作業 背誦本詩
板書設計：
1、揮手作別雲彩圖2、河畔金柳倒影圖
3、青草水底招搖圖4、榆陰浮藻清潭圖
5、撐篙漫溯尋夢圖6、黃昏夏蟲沉默圖
7、招手惜別雲彩圖
《再別康橋》教案8
一、匯入新課
迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。古人云：黯然傷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的豪邁，也有“相見時難別亦難”的苦澀，更有“楊柳岸，曉風殘月”的傷感，這些都是古人對於離別的理解，那麼現代人是如何看待離別的呢今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情！（板書：再別康橋）
二、介紹作者及寫作背景
1、閱讀註釋①回答問題：由康橋你想到了什麼
[解釋]：康橋=劍橋，想到了英國的劍橋大學，牛津大學以及美國的哈佛大學等世界名校。
2、作者徐志摩出身於富商家庭，筆名雲中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國後歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話說，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他35歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下。
三、指導朗讀
1、學生自由朗讀（2分鐘）
2、指名朗讀
3、欣賞配樂詩朗誦
4、體會、找差距
①感情：可以感受到這首詩抒發了作者對康橋依依惜別的感情，那麼這種感情是濃還是淡呢（濃）（板書：依依惜別的深情）
②全詩的高潮在第幾節（第五節）因此全詩的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一節（整齊）
④節奏：每節押韻、節節換韻
⑤語氣：舒緩、輕柔、低沉（悄悄、輕輕、沉默）
5、學生默讀、體會感情（2分鐘）
6、指名朗讀，注意感情與節奏
四、分析鑑賞——引導學生感受意象美
[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對於作者所描寫的康橋有什麼印象
——（美麗），可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。（板書：風光如畫）
1．本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些
明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
2．討論這些意象的選擇有什麼作用－－－－－－－串講詩句
A、全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。
第1節，連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難捨的離情，並且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。
第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河裡的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。
第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。
第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。
第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一杆長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕裡”放聲高歌。
第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的籤蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸於寂然。
第7節，跟開頭呼應。“雲彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片雲彩”。這種誇張手法，表露出詩人不願驚動他心愛的康橋的一片情意。這裡，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，於“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。
B、第一節：借代 第二節：暗喻 第三節：擬人 第四節：移就、誇張
第五節：照應開頭 第六節：暗喻、擬人、移情 第八節：重疊復唱
1、金柳。為什麼不說楊柳，綠柳而要說金柳既與夕陽相映，（落日熔金，但是水裡可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這裡的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。
2、青荇。剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這裡的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草
在這裡，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕鬆。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。總結意象：這些景物不同於普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性。這種“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”被稱之為意象。
五、比較閱讀
與李白的《送杜少府之任蜀州》比較本詩的藝術特色。
特點：構思別出心裁，不落俗套。
①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的雲彩。
②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑託與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷；而此詩卻從“輕輕、悄悄、沉默”渲染出了一個只著色不摹聲的寂靜環境，可謂是“此時無聲勝有聲”！
③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是雲彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。
六、學生討論作鑑賞小結
這首詩為我們描繪了康橋如畫的美景，景中又蘊涵了詩人濃濃的深情，情於與景的交融值得我們細細品味，意象的選取也值得我們學習。鑑賞這樣的詩歌精品，朗讀與理解互相促進，我們便彷彿步入藝術殿堂與作者做心與心的交流這難道不是一種美的享受嗎
七、再次朗讀
找一位朗讀水平較高的同學配樂朗誦，全班深入體會。
八、遷移拓展。
分析徐志摩詩《偶然》。其詩如下：
我是天空裡的一片雲， 偶然投影在你的波心。
你不必訝異，更毋須歡喜， 轉瞬消滅了蹤影。
你、我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向。
你記得也好，最好是忘掉， 在這交會時互放的光亮。
《再別康橋》教案9
一、教學目標
【知識與能力】
正確、流利、有感情地朗讀課文，初步感受現代詩歌的語言特點。
【過程與方法】
透過學生小組合作探討，掌握學習現代詩歌的方法，鍛鍊自主、合作、探究的能力。
【情感態度與價值觀】
產生對文學的熱愛之情。
二、教學重難點
【重點】
感受現代詩歌的語言特點。
【難點】
體會文章深邃的寓意。
三、教學方法
朗讀法、設定情境法。
四、教學過程
(一)情境創設，激發興趣
播放康橋的圖片，並順勢匯入新課《再別康橋》。
(二)知人論世，整體感知
1.簡介作者以及寫作背景、
2.教師配樂範讀全文，同學聽讀，初步感知文意。要求學生理解生字詞，體會語氣。
3.學生自由朗讀課文，並指導學生如何斷句。
4.感知本文的情感基調以及主要講述了一個怎樣的故事。
(三)深入研讀，體會情感
學生按語文興趣小組分組討論PPT展示的問題串，10分鐘時間後，指名學生具體分析問題的答案。
1.本文在景物描寫的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的景物分別是哪些?
2.為什麼不說楊柳，綠柳而要說金柳?
3.作者是怎樣描寫青荇?
4.但在青草更青處，詩人想“在星輝斑斕裡放歌”的狂態終未成就，那又是為什麼呢?
(四)拓展延伸，發散思維
自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?
(五)小結作業，鞏固提高
1.師生共同總結。
2.舉辦詩朗誦比賽。
五、板書設計
六、教學反思
《再別康橋》選自人教版高中語文必修一第一組第2課《詩兩首》的第二篇，詩歌記下了詩人1982年秋重到英國，再別康橋時的情感體驗，表現了一種帶著淡淡憂愁的離情別緒。
學生之前也有學習過一些現代詩歌，對於鑑賞現代詩歌有一定的基礎，但是仍需要老師進一步的指導和引領，所以，在深入研讀的環節我會設定一系列層層遞進，環環相扣的問題，旨在引領學生解決本堂課的重點和難點知識，並且讓學生在解決這些問題的時候進行小組討論，鍛鍊學生自主、合作、探究的能力。並且引導他們掌握鑑賞現代詩歌的方法。
《再別康橋》教案10
一、教學目標
1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情;
2、引導學生體味詩中的意象美，音樂美，建築美，繪畫美
3、當堂背誦全詩。
二、教學重難點
1、詩情的領悟是難點與教學的重點;
2、意象的把握與體味。
三、課前準備
1、背誦這首詩
2、把四個大組分別分成意象派、繪畫派、結構派、音樂派這四大派
三、教學設想
以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。
四、課時：一課時
教學步驟
一、導語(1-2分)
古人云：黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢?那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情!他就這麼悄悄地來，又這麼悄悄地去了。他雖然不曾帶走人間的一片雲彩，卻把傳世的《再別康橋》留給了詩壇，也把永遠的思念留給了人們。現在，讓我們走進志摩，走進他的《再別康橋》。
二、走進徐志摩
徐志摩(1896—1931)，浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下，時年35歲。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
(具體簡介見課件，課件中插入了徐志摩和劍橋大學的有關圖片)
三、欣賞配樂朗讀<再別康橋>，後讓學生讀，讓學生能找出差距
1、播放黃磊朗讀的《再別康橋》，
2、範讀正音：青荇(xìng)長篙(gāo)漫溯(sù)笙(shēng)簫
3、學生朗讀
4、老師指導朗讀，注意詩歌的節奏及飽含的深情(著重要求學生掌握語速、語調和感情)。
四、朗讀直至背誦全詩(配樂)
1、教師背誦全詩
2、學生背誦全詩
五、走進詩情畫意(課件展示7幅圖畫，這7幅圖畫按詩節順序排列，教師一邊開啟課件，叫一個學生一邊在展示螢幕前解說每幅圖畫。)
六、鑑賞品味
(一)思考、研討
詩歌中所表達的情感是藉助什麼形式傳遞出來呢?抒發了作者怎樣的思想感情?詩人為何有那麼濃的康橋情結?
本詩的美體現在哪些方面呢?
你對哪一節詩感觸最深呢?請緊扣詩歌進行闡述。
(二)交流、領悟
1、針對第1題讓學生交流後明確：
●作者藉助景物描寫來抒發感情。(融情於景)
●抒發了作者對康橋依依惜別之情
●對於”詩人為何有那麼濃的康橋情結這個問題讓學生自圓其說。
2、本詩的美體現在哪些方面的問題
(1)引導學生感受意象美
●先引導學生把握詩中的意象(提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?再讓他們說出這是為什麼——有詩人的情感融入;再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情)。
●再由意象派派代表上臺講意象美
●進而由教師總結出意象的含義——是融入了詩人主觀情意的客觀物象。本文的意象有云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河裡的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裡的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕裡放歌”。詩人的快樂透過恰當的意象選擇達到了頂點，他甚至想永遠留在這裡“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩透過這些意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉。
(2)讓學生感受繪畫美
●由繪畫派的學生展示他們根據詩中內容所畫的畫。
●由繪畫派派代表上臺講繪畫美
●教師總結：詩的語言多采用有色彩的詞語.雲彩,金柳,夕陽,波光,豔影,青荇,彩虹,青草,星輝斑斕等詞，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。
(3)讓學生感受結構美
●由結構派派代表上臺講繪畫美
●教師總結：結構美主要體現在節的勻稱和句的整齊.全詩共七節,每節兩句,單行和雙行錯開一格排列,無論從排列上,還是從字數上,都整齊劃一,給人以美感.
(4)讓學生感受音樂美
●由音樂派派代表上臺講音樂美
●教師總結：這是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。
A,押韻.
B,音節和諧,節奏感強.
C,迴環復沓.
七、比較總結：《再別康橋》與下面幾首詩相比，有何不同之處?
●渭城朝雨邑輕塵，客色輕輕柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。(王維《送元二使安西》)
●執手相看淚眼，竟無語凝噎。(柳永《雨霖鈴》)
零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。(柳宗元《別舍弟宗一》)
引導學生思考後明確：
●首先，詩人避開了一般別離詩的告別物件。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別物件由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。
●其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。
●結論：這首詩構思別出心裁、不落俗套。
八、課後作業
每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情
《再別康橋》教案11
教學目標：
1.知識與技能目標：瞭解詩歌的三美，把握作者蘊含在詩歌中的情感。
2.過程與方法目標：學生誦讀感受詩歌三美。教師指導學生討論詩歌意象蘊含的情感。
3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。
教學重點：新詩的鑑賞。 分析理解詩人獨具特色的意象選擇。
教學難點 ：詩的欣賞方法。
教學方法：誦讀欣賞法 問答法
課堂教學設計：
一、 匯入 。
上高中的第一天，我們好多同學離開了家。這就是離別。當然是暫時的離別。在每個人的一生當中，都會經歷更多更另人傷感的離別。由離別這個話題，歷代詩人寫下了許多動人的詩歌。下面請同學們回憶一下，初中時候我們學過的關於離別的詩歌有哪些。
(學生思考，發言。)
剛才同學們說得很好。老師也蒐集了一些，我們一起來分享。
關於別的詩歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。(李白《贈汪倫》)
孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。(李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》)
勸君更盡一杯酒 ，西出陽關無故人。(王維《送元二使安西》)
莫愁前路無 知己，天下誰人不識君! (高適《別董大》)
師：那麼，我們今天要學的《再別康橋》，是誰別誰?
答：徐志摩別康橋
師：對。那麼，這首詩展示的，又將是怎麼樣的別呢?我們都知道，感情越深，離別越難。詩人與康橋到底有著怎樣的情分?我們來了解康橋與徐志摩。
(請同學看題目，你獲得了哪些資訊?
──引導學生藉助詩歌的題目、作者、註釋等內容，提取對理解詩歌有幫助的資訊。
生1：這是和康橋的第二次告別。
生2：別而又別，說明對康橋充滿著眷戀，不忍離去。
師：同學們說得很好。我們再想想，對康橋充滿眷戀，對一個地方的某樣東西充滿感情，其實質是什麼?
生(全體稍作思考後，部分同學回答)：對劍橋生活的留戀。
師：對。但我糾正第一個同學的說法，這是徐志摩第三次告別康橋。第一次是1922年，徐志摩從劍橋進修回國，留下了長詩《康橋，再會罷》，第二次是1926年，第二次旅遊該國後，留下了著名的散文《我所知道的康橋》，第三次是1928年，詩人第三次旅遊英國，懷著激動喜悅的心情誰也不通知地去看他康橋的英國朋友。可是不巧，由於事先沒約好，朋友們都不在，只有康橋默默地、一如既往地等候著他。在康橋邊上，七八年前的美好回憶接踵而來，在回國途中的中國海上，思緒不能自禁，留下了著名詩篇《再別康橋》。)
二、 作者及背景簡介 (同學先講，老師補充)
徐志摩(18961931)，浙江海寧人。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1920年赴英國劍橋大學，攻讀博士學位。劍橋就是詩歌中的康橋。1922年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為新月詩派的主要人物。1928年詩人重遊英國，在乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩歌。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山 腳下，時年35歲。
胡適說，徐志摩的人生觀裡只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們就來一起走進徐志摩的內心世界。
三、學生齊讀。
四、整體構思與思路
1、提問：這首詩抒發了作者一種怎樣的感情?
依依惜別的感情，也就是《再》中的別。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒
2、剛才我們提到了很多關於別離的詩歌，如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢?
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是西天的雲彩。
3、明明是再別康橋為何只說作別西天的雲彩?
借代指康橋美好的一切。用康橋太直接，這樣更詩意。
啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢?照一般情況設想，詩人告別康橋時，可能有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍。但這一切，詩人都沒有寫，寫入詩中藉以寄情的物象是雲彩， 意象的選擇新穎，就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出一種清新飄逸之感。
五、賞析詩歌的音樂美與建築美。
指名一名同學單獨朗讀。(帶著感情的)
教師評價：讀的很美，為什麼呢?因為同學對詩歌的感覺到位。這首詩歌本身很美。《再別康橋》是首新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是三美音樂美、繪畫美、建築美。(音樂美是指在韻律方面給人的美;繪畫美是指描寫的內容方面給人的美;建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。)而徐志摩是十分贊成這種觀點的。他的詩歌也具有這種美，《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
㈠音樂美。
1、我們一起來看看這首詩在節奏上有什麼特點。請同學們看看第一節和最後一節。這兩節有什麼特點?
明確：第一節和最後一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做迴環往復，在詩經中就叫做復沓。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前後呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。(板書：迴環往復)
2、韻律和諧。
啟發：①《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那麼這首詩壓韻了沒有?(有)
②請同學找出韻腳。韻腳為：來，彩 ;娘，漾;搖，草;虹，夢;溯，歌;簫，橋;來，彩。
③每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的是詩歌韻律跳動的美感。(板書：韻律和諧)
3、詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來琅琅上口，悅耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。
㈡建築美。
1、 同學們看這首詩一共有幾節?(7)
2、每一節有幾行?(4。顯得很勻稱)(板書：節的勻稱)
3、每一行的字數是不是都一樣的?(不一樣。每一行的字數基本為六、七個字，間或有八個字，單行和雙行錯開一格排列，於參差變化中見整齊，整齊劃一，給人以美感。每一節都兩兩錯落有致，更加突顯節的勻稱。)(板書：句的整齊)
㈢學生默讀，體會詩歌的音樂美、建築美和詩歌中的依依惜別的感情。
六、繪畫美。
㈠找出意象。
1、好。同學們看看，重回康橋，哪些美景深深吸引了徐志摩?
河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的一潭清泉。
2、這些美景都集中在第2、3、4節，我們先來看第2節。請一位同學朗讀。
㈡金柳。
1、這一節寫的是柳。那麼在詩人的眼裡，柳是什麼柳?其影又是什麼影?柳是金柳，影是豔影。我們經常說花紅柳綠，在作者筆下，河畔的柳樹為何是金色的?用了什麼修辭手法?
因在夕陽中。夕陽照射下柳樹變成了金色的。用暗喻把柳樹比做新娘，新娘的美也就是柳樹的美，新娘是少女最美麗的時候，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，而新郎對新娘的愛也就是作者對康橋的愛，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。
2、如果不是金柳，而是蒼松翠柏，那麼還能不能說是新娘，為什麼?
不能。因為金柳才有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。
3、為什麼不說朝陽中的新娘?
夕陽中的新娘是帶著憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中4的新娘太朝氣蓬勃了，情調不合。
夕陽中的新娘帶著憂愁?新娘?憂愁?
不是新娘帶著憂愁，是離別反正我覺得夕陽中的新娘好。
朝陽中的新娘是帶有力量的，噴薄而出的，夕陽中的新娘是溫柔的，而且夕陽映紅了她的臉龐，她的臉上飛上了紅暈，是羞澀的。
4、為什麼要選擇柳樹而不是其他的樹?難道是康橋邊只有柳樹?
不是。柳這種植物是特別的，讀一讀它的名字：柳留。柳在中國的傳統中的意思等於留。中國古代就有折柳贈別的習俗，在送別詩中柳是常見的意象。比如客舍輕輕柳色新(王維《送元二使安西》)而且柳樹下垂的枝條，風一吹就像在揮手告別。原來不僅是徐志摩不想離開，河畔的金柳也不願他離開。
5、金柳的豔影明明是在波光裡盪漾，詩人為什麼說在我的心頭盪漾?表達了詩人什麼樣的情感?
在我的心頭盪漾，無非是說康橋已經在詩人的心裡紮下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。
㈢青荇。
1、我們再看到第三節，請一位同學朗讀。
2、青荇在水底招搖用了什麼手法?
擬人，表達了油油青草的多情可愛。 招搖的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。招搖撞騙中的招搖就是這個意思。這裡的意思應該是招手搖擺，彷彿在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。顯得生動、形象。同學們可以想象下，這是怎樣一幅美景啊!
3、大家再看下一句：在康河的柔波里，我甘心作一條水草。這裡的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草?
在這裡，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望;而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界。正因為康河中的水草可以自由自在，無拘無束地生活，所以詩人才甘心做康河中的一條水草。
㈣清泉。
1、 我們接著來看第四節，請同學齊讀第四節。這裡用了什麼修辭手法?
就是把清泉比成虹。
2、這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼說是彩虹似的夢?
美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以說是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。
㈤繪畫美。
上述三節詩，每一節都是一個可以畫得出來的畫面，比如河畔的金柳在康河裡的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭。這些畫面具有意境鮮明、色彩絢麗的特點。很美。詩人透過動作性很強的詞語，如 盪漾招搖揉碎沉澱， 使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 更增添了畫面的美感。
七、品味五、六節。
1、請大家看到第五節和第六節。齊讀。這兩節的感情相同嗎?
不同。第五節興奮歡快，第六節失意低落。(兩個詞：放歌/沉默)
2、第五節作者情不自禁在星輝斑斕裡放歌。在那一瞬間，他忘了自己要離開，他很愉悅。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了完全忘情了。詩人對康橋迷戀的感情到了高潮。
3、但是詩人放歌了嗎?(沒有。) 你怎麼看出來的?(但我不能放歌。)
4、我為什麼不能放歌呢?
但是作者突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。不是誰阻止，而是他覺得不應該放歌，唯有嘆息，唯有悄悄地走。他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。因此這一節要讀得稍微緩慢深沉。
5、怎麼理解悄悄是別離的笙蕭一語?
笙蕭是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一。這一句把悄悄比作別離的笙簫，化靜為動，化虛為實，化無形為有形，化無聲為有聲，具有很好的審美效果。沉默是今晚的康橋一句也有類似的審美效果。
6、大家再看到夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋這一句，究竟是誰在沉默?這是什麼表現手法?
康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能為他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。
八、品味第一節和第七節。
1、好，我們再回過頭來看第一節和最後一節。這兩節都是直接抒發詩人感情的。先看第一節。作者再來康橋有什麼特點?什麼輕?
輕輕地腳步輕。
2、輕輕的\，寫了作者隻身悄悄來到和離別康橋的情景，詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調。連用三個，達到了一種什麼效果?
唱三嘆。連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。使我們體會到詩人會康橋的感情之濃烈。即使作別\一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現。
3、請男生齊讀第一節。再請女生齊讀最後一節。
4、第一節裡面，詩人寫到作別西天的雲彩，最後一節卻說不帶走一片雲彩，雲彩明明是不能帶走的為什麼徐志摩還要說不帶走呢?我們中國有很多人，因為喜歡某地，或者刻上XXX，到此一遊。或者摘一把花，採幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻不帶走一片雲彩，表現了什麼?
表現作者對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。突出作者的灑脫和飄逸。從作別到不帶走，一步一步產生一種離別的美。不像其他的離別詩那樣依依不捨，那樣的沉重。感情是輕快的。
5、最後一節為什麼又不說輕輕的而又變成悄悄的?
避免重複
那怎麼不是其他的，如靜靜的慢慢的默默的?
受上節影響，悄悄~~今晚的康橋而且都是疊字，產生種音韻美，承上節而來，讀起來一氣呵成，章法嚴謹。
九、課外拓展。
所以，康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們透過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不捨，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。
沙揚娜拉
贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁
沙場娜拉! (全班同學齊讀)
1、這是詩人隨泰戈爾訪日後的感懷之作。
2、詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。一低頭的溫柔與水蓮花不勝涼風的嬌羞，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。
3、接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。。
4、大家看看這一句：甜蜜的憂愁，憂愁怎麼會是甜蜜的呢?
甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。
5、這首詩是誰別誰?(詩人別日本女郎)
日本女郎的名字是什麼?(沙揚娜拉)
她的名字還有其他的意思嗎?
沙揚娜拉是迄今為止對日語再見一詞最美麗的翻譯。沙揚娜拉既是楊柳依依的揮手作別，又彷彿在呼喚那女郎溫柔的名字。
十、佈置作業：背誦詩歌。
附：板書設計
第一課時： 再別康橋
音樂美韻律和諧，迴環往復
新格律詩 建築美節的勻稱，句的整齊
繪畫美金柳，青荇，清泉
副板書： 雲中鶴、南湖、詩哲 新月派
第二課時： 再別康橋
金柳 (比喻) 新娘
繪畫美 青荇 (擬人) 招搖
清泉 (暗喻) 虹
副板書：輕輕地悄悄地
《再別康橋》教案12
【教學方法】
誦讀吟詠法，欣賞法。
【課時安排】
１課時。
【教學過程】
一、導語
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。
二、徐志摩其人及寫作背景
徐志摩（１８９６～１９３１），浙江海寧人，富商家庭。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。１９１６年考入北京大學，並於同年應父命與年僅１６歲的張幼儀成婚，１９１８年赴美留學，１９２０年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩於婚外愛戀林徽音，並於１９２２年３月與元配夫人張幼儀離異。同年８月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，１９２３年與胡適等成立新月社，為主要成員，１９２４年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，後隨泰漫遊歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼並相戀，１９２６年１０月，與陸小曼結婚，１９２７年在上海光華大學任教授，１９２９年兼任中華書局編輯。１９３０年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返於北平與上海之間疲於奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙於舊情與面子，不好再次離異。他已陷於深深的痛苦中。１９３１年１１月１９日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下，時年３５歲。
他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。１９３１年１１月１９日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南５０裡的黨家莊，忽遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。“悄悄的我走了，／正如我悄悄的來；／我揮一揮衣袖，／不帶走一片雲彩。”《再別康橋》中的詩句竟成了他的語。他真的化作一片“雲彩”，時年僅３６歲。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
詩歌記下了詩人１９２８年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
三、播放黃磊朗讀的《再別康橋》
老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。
四、整體鑑賞《再別康橋》
１、自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？
明確：
駱賓王的《於易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”
王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。”
王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”
李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”
２、如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢？
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別物件由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（雲彩等）寄託著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。
五、從詩歌的意象入手賞析詩歌
１、本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？
明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
２、討論這些意象的選擇有什麼作用？
（串講詩句）
⑴ 全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情：
第１節，連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難捨的離情，並且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。
第２節，寫岸邊柳樹倒影在康河裡的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。
第３節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。
第４節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。
第５節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一杆長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕裡”放聲高歌。
第６節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的籤蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸於寂然。
第７節，跟開頭呼應。“雲彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片雲彩”。這種誇張手法，表露出詩人不願驚動他心愛的康橋的一片情意。這裡，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，於“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。
⑵ 全詩使用了多種修辭手法：
第一節：借代；
第二節：暗喻；
第三節：擬人；
第四節：移就、誇張；
第五節：照應開頭；
第六節：暗喻、擬人、移情；
第八節：重疊復唱。
⑶ 寄託情感尋求解脫的詩歌有個共同的抒情特點，其抒情結構大體表現為：“物我相對”→“物我相融”→“物我相對”。讀者在詩的開頭往往能看到一個清晰的抒情主體，因某種現實原因而面對著一個或物象或情境的客體。然後，因出神於這些物象或情境，使抒情主體融於客體中，或神與物遊，或物我皆忘。當神遊或忘我到達極致後，不能繼續維持這種物我和諧時，抒情主體會幡然回到與客體的相對之中。這種抒情結構常常被詩人用來表達失意之後的虛幻寄託、抑鬱縈懷的短暫解脫。
⑷ 詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取雲彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河裡的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裡的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕裡放歌”。詩人的快樂透過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。
六、從詩歌的形式入手賞析詩歌
《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建築美。
１、形式：四行一節、錯落排列、字數相近、迴環呼應──建築美。
明確：首句連用三個“輕輕的”，使我們彷彿感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的雲彩。”最後一節以三個“悄悄的”與首闕迴環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什麼？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片雲彩呢？──首尾迴環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。
２、語言：節奏感、旋律美、彈跳性──音樂美。
明確：這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是６、７字（間有八字句），於參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第２節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。
如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第２節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般盪漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白麵，郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。
３、意境：金柳、新娘、招搖、彩虹似的夢──繪畫美。
明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕
照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭──映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之後，竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得“波光裡的豔影／在我的心頭盪漾”，並甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第５、６節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢／尋夢”，“滿載一船星輝，／在星輝斑斕裡放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默／沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕裡跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人彷彿在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人透過動作性很強的詞語，如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。
【有關資料】
一、新詩特點
中國新詩是隨著“五四”新文化運動，中國文學進入了光輝的現代時期而形成的。把“五四”以後的詩歌視為中國詩歌的一個獨立階段和特殊部分，稱之為新詩，不僅因為它在時間上屬於現代，更因為它反映了中國詩歌現代化的程序，是現代意義上的詩歌，這也就是新詩之所以新的所在。就其主流而言，新詩的特徵主要為：
１、作為中國現代文學的先鋒和一個縱隊，在科學與民主的文化啟蒙下，它是以現代的民主主義、社會主義思潮為思想基礎的，集中表現了對於人的命運和人民命運、民族命運的關注，並在創作主體的個性、自我意識和描寫物件社會化的廣度和深度上，都得到了從未有過的加強。
２、以改變詩歌語言為突破口，以白話為武器，經歷了真正的“詩界革命”，而與舊傳統決裂，有意識地擺脫古典詩詞的嚴整格律，終於實現了“詩體的大解放”，“從很接近舊詩的詩變到很自由的新詩”從而形成了完全獨立於傳統的詩詞之外的嶄新詩歌形式，並建立起現代詩歌的新傳統。
３、新詩既以舊詩為革命物件，則自必以引進外來形式為詩體模式，我們的新詩在‘五四’時代基本上是從外國詩（主要是英國詩）借來音律形式的”（朱光潛《新詩從舊詩學習得些什麼》，因而它乃是‘累積了幾百年世界進步文學傳統的一個新拓的支流”，在中國詩歌流變史上，是“截然異質的突起的飛躍”。這樣就決定了中國新詩不斷接受外來影響並溶化自己民族風格中，以致在語言鑄造和詩藝運營上，愈來愈與外國詩歌趨同，逐漸增加了它的世界性色彩。
４、新詩誠然完成了舊傳統的打破和新傳統的建立；但打破或者叫決裂，並不意味著割斷，而只能是揚棄與吸收、批判與繼承，也就是推陳出新。不推陳便不能出新，而沒有可推之陳也便沒有可出之新。每一時代的新詩歌，總是在民歌和前代詩歌基礎上，吸取其他民族的新因素而生髮創造出來，但它的根鬚卻必然深深紮在社會現實生活的土壤中。
人所共知，胡適是新詩最早的開拓者，從１９１５～１９１６年就著手白話詩的試驗，一開始就朝著打破舊詩詞最頑固的語言形式移桔的方向衝擊：“若想有一種新內容和新精神，不能不先打破那些束縛精神的枷鎖鐐銬”。他主張：詩要“合乎語言的自然”，“話怎麼說，詩就怎麼寫”，他曾說：“詩歌革命自何始，要須作詩如作文”，他把這種“詩探索”叫作詩的“嘗試”，並概括為“詩體的大解水’（《談新詩））。
鴿子
胡 適
雲淡天高，好一片晚秋天氣！／有一群鴿子，在空中游戲。／看他們三三兩兩，／迴環來往，／夷猶如意，──忽地裡，翻身映日，白羽村青天，十分鮮麗！
──（原載《新青年》１９１８年）
從藝術上來看，這首中國早期新詩的代表作也有很多特色，尤其是它較好地體現了作者本人提出的一套開風氣的新詩理論。如胡適曾指出：關於新詩的音節，靠的是“語氣的自然節奏”和“每句內部所用的字的自然和諧”，平民並不重要；而用韻方面，可以有多種自由，或“用現代的韻”，或“平厭互押”，“有韻固然好，沒有韻也不妨”；至於藝術表現方法，則需要用“具體的做法”，換言之，“凡是好詩，都是具體的；越偏向具體的，越有詩意詩味。凡是好詩，都能使我們腦子裡發生一種或多種──明顯的逼人的影像”（《談新詩》）。對照《鴿子》一詩，正是如此。首先，該詩的音節確實大體上做到了自然和諧，全詩基本上用自然的語氣一氣貫注下來，相當流暢；其次，該詩注意押的，且全詩又押同一韻（i），然而詩中用的又是現代韻，也不受平區限制，這樣，全詩既自由地表達了思想，但又具有詩歌的音樂感；還有，該詩的主旨（表達新文化運動倡導者的自豪感）雖是抽象的，但作品的確採用了“具體的寫法“，即把筆墨集中在描繪潔白的鴿子在藍天中“迴環往來，夷猶如意”和“研身映四’這幅鮮麗的畫面上，這就避免了“抽象的題目用抽象的寫法”的弊病，也給讀者留下了聯想和回味的餘地。
相隔一層紙
劉半農
屋子裡攏著爐火，／老爺分付開窗買水果，／說“天氣不冷火太熱，／別任它烤壞了我。”／屋子外躺著一個叫化子，／咬緊了牙齒對著北風喊“要死”！／可憐屋外與屋裡。／相隔只有一層薄紙！
１９１７年１０月，北京
新詩運動雖從形式革新入手，但是革新形式的目的當然也是為了能容納新的內容。如果說胡適對於新詩運動的貢獻主要在於提倡白話人詩與詩體解放，那麼劉半農對新詩運動的貢獻則在於他能更鮮明地或者說更直接地強調詩的精神的革新。舊持發展到清末，由於對傳統的因循沿襲，詩體的束縛與文言的陳腐已到了十分嚴重的地步。因此解放詩體、復甦語言的功能便成為迫切的任務。然而，舊詩之所以舊，不僅僅在於形式的保守封閉性，還在於內容的陳腐老朽，這就是說，新詩運動必須對形式與內容進行同步變革。劉半農是最早從理論上和實踐上關注新詩內容革新的詩人之一。
這首詩在新詩史上的意義，就在於它運用正在嘗試著的新詩的形式表達一種新的、體現新的時代精神的內容。劉半農認為，詩貴在一個“真”；“只須將思想中最真的一點，用自然音響節奏寫將出來便算了事，便算極好”。新詩要汲取自《國風》以來的優秀傳統，“為野老征夫遊女怨婦寫照”，善於在“社會現象中見到真處”。顯然，這首詩明顯地借鑑了傳統詩歌，尤其是在意念與表現方法上得到杜甫“朱門酒肉臭，路有凍死骨’詩句的暗示與啟迪，透過兩個反差極大的場景的對比描寫，鮮明、具體地揭示了社會不平等現象和貧富的懸殊對立，具有較強的批判性。這首詩還顯示了劉半農運用語言的工力。敘事與描寫簡潔概括，人物的語言鮮明有個性，諸如老爺的語言漫不經心，顯示其富貴而傲慢；而叫化子的語言強烈，節奏突兀，令人感受到他的憤怒之情。
二、術語：意象
意象既是詩歌形象化的基本要素，那它就廣泛存在於詩歌作品之中，因此理應引起我們足夠的重視。就意象的分類而言，大體可分為六類：
１、實體意象（簡稱物象或實象）。即由現實中客觀存在的事物的具象在詩人胸中、筆下的藝術反映。
２、虛幻意象（簡稱虛象）。系由詩人大腦對客觀現實作哈哈鏡式的變態反映、從而幻化虛構出的非現實中存在的幻象，諸如夢境或神仙鬼蚊世界中的種種意象，還包含一著神仙大顯神通與鬼蜮興妖作怪的虛構事象。
３、事態意象（簡稱事象）。在詩人腦中和筆下反映出的種種事態的各自程序及其前因後果，諸如悲歡離合、喜怒哀樂的成因等。
４、自然力意象。即自然現象中那些可見可聞可感可觸的現象在詩人腦中和筆下的反映，如朝暉夕陰、寒來暑往、雷鳴電閃、雨雪陰晴、風雲變幻對詩人情緒的具體影響等等。
５、時間意象。乃是反映在詩人頭腦中和行於筆下的晨昏晝夜、春夏秋冬、古往今來的諸多意象。
６、空間意象。反映在詩人腦中、筆下的意象的空間位置與距離之類，諸如上下四方、遠近高低、長短寬窄、大小粗細等等。須注意的是：後面這兩種時空意象，在具體的詩歌作品中往往不是孤立存在，而總是與前面四種意象緊密結合在一起的，因而更富有表現力。
在具體詩作的選題、構思、立意、表達的創作過程中，詩人們總是根據自己特定的創作意圖，在自己頭腦的“萬花筒”裡對一連串的意象進行定向篩選、拼接與組合，從而創造出千姿百態的詩的形象、詩的意境來，並隱含或包孕著詩人的情思意趣。由於對諸意象的篩選、拼接、組合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表現手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之間聯絡方式而言，大體就有：意象疊加、意象脫節、意象組合、意象並列、意象切割、意象密聚。意象示現、意象隱現和全意象等；乃至意象造型等也非與此不無關係。
三、《再別康橋》背景
此詩作于徐志摩第三次歐遊的歸國途中。時間是１９２８年１１月６日，地點是中國海。但他這次重遊康橋的時間，卻是在７月底的一個夏天。他是在英國哲學家伯特蘭·羅素家裡逗留了一夜之後，事先誰也沒通知，就在一個晴朗的下午，一個人懷著砰砰直跳的激動心情，悄悄地到康橋來找他的英國朋友的。所謂“康橋”，現在通澤“劍橋’，即著名的劍橋大學所在地，是一個風景秀麗的地方。因徐志摩年輕時曾在此讀書、生活過，結識過許多英國朋友，故對此常懷有一股特殊的感情。遺憾的是，因他事先沒有聯絡好，他所熟悉的英國朋友一個也不在，只有他所熟悉的康橋，在那裡靜靜地等待著他。於是，他一個人就在他七八年前曾經生活過的每一塊地方、每一個角落，靜靜地散起步來，那過去的一幕幕生活圖景，又重新在他的眼前展現…由於他當時比較忙，又趕著到達廷頓莊去會見另一位英國朋友，故未把這次感情的活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中、面對洶湧的大海和遼闊的天空，才展紙執筆，記下了這次重運康轎的切身感受。
《再別康橋》教案13
【教學目的】
1、理解作者的思想感情。
2、學會新詩的鑑賞方法。
3、學會朗讀。
【教學重點】
1、詩人情感的把握。
2、學會朗讀。
【教學方法】
誦讀吟詠法，比較法，自我感悟法。
【課時安排】
1課時。
【教學過程】
一、導語
自古寫離別之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?如：駱賓王的《於易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”
如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢?
一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別物件由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這也是徐志摩這首詩的亮點。
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?今天讓我們一起走進《再別康橋》，走進詩人內心。
二、朗誦《再別康橋》
1、先叫一名學生朗讀，點出生字生詞：
河畔(pàn)青荇(xìng)長蒿(gāo)漫溯(sù)笙簫(xiāo)
載：zǎi一年半載
zài載歌載舞裝載登載
斑斕(瀾、闌)
2、老師配樂朗讀。
3、學生自由讀。
4、全班齊讀。
三、介紹志摩其人及寫作背景
徐志摩(1896～1931)，浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激，於是便吟成了這首傳世之作。
四、教師分章節賞析詩歌
方式：學生自己找出最喜歡的一句或一節詩歌，賞析，老師點撥並進行朗讀指導。
第一節：
三個“輕輕地”：難捨難分,奠定全文基調，輕柔纏綿。
第二節：
新娘：對康橋的無限喜愛與眷戀。
豔影：不僅盪漾在水中,也盪漾在詩人心中。
第三節：
招搖：康橋對詩人的歡迎。
板書：
康橋互相依戀
甘心：詩人對康橋的依戀詩人。
第四節：
潭：拜倫潭。在康橋的上游,相傳拜倫曾在那遊玩。榆樹濃陰覆蓋著的清泉倒映著天上的彩虹,五彩斑斕,富有詩意。
第五節：
詩人似乎已經忘記他要離別了,情不自禁泛舟去尋“彩虹般的夢”,遊玩到很晚才歸來,李清照也曾有詩句“興盡晚回舟”,可見詩人非常快樂。歸途中看見水波與星光交相輝映,詩人情不自禁放歌,可見詩人快樂到極點。
第六節：
想到要和康橋離別,詩人情緒低落下來,只能悄悄吹奏”別離的笙蕭”,在沉默中體會離別的滋味。連康橋的夏蟲也似乎感受到了離別的不捨，也為詩人的離去而沉默了。此時無聲勝有聲。
板書：
沉默康橋
第七節：
“悄悄地”表明詩人不願也不捨破壞心愛的康橋的氛圍和情境。
“不帶走一片雲彩”：詩人既不願破壞康橋的完整，也寫出了詩人的瀟灑。
美麗康橋，讓詩人情不自禁喜歡上它，也恰恰由於詩人心中充滿愛意，康橋才在詩人眼裡顯得更加秀麗。以至詩人說出：“康河，我敢說，是世界上最秀麗的一條水。”(《我所知道的康橋》)
但儘管詩人非常喜歡康橋，他還是“不帶走一片雲彩”地走了，走得是既纏綿又瀟灑。
板書：
再別康橋──纏綿而瀟灑
五、從詩歌的意象入手賞析詩歌
詩歌離不開“意象”，那麼什麼叫“意象”呢?(以粉筆、板擦等為例)
意象=物+情(寫入作品中的物與情的結合而形成意象)
1、作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”(清·王國維)
2、我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。物→情→旨。
雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。這些物象(雲彩等)寄託著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。我們重點鑑賞“柳”這個意象。
“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。
舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。(《詩經》)
渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。(王維《送元二使安西》)
楊柳岸，曉風殘月。(柳永《雨霖鈴》)
六、從詩歌的形式入手賞析詩歌
《再別康橋》在形式上具有：繪畫美，音樂美，建築美。
七、感受音樂美
(先放配樂朗誦學生感悟，再分男女誦讀，然後叫一個學生誦讀)
八、結語
有人說，《再別康橋》像一首歌，不，歌太鏗鏘了;有人說，《再別康橋》像一顆鑽石，不，鑽石太璀璨了;有人說，《再別康橋》像一條彩虹，不，彩虹太斑斕了;有人說，《再別康橋》像一個夢，不，夢太縹緲了。那麼，《再別康橋》像什麼呢?我只能說它美得讓我無法形容，怎麼讀也把玩不夠，欣賞不透。
《再別康橋》教案14
教學目的：
1、 理解作者的思想感情；
2、 學會新詩的鑑賞方法。
3、學會朗讀
教學重點：
1、詩人情感的把握；
2、學會朗讀
教學方法：
誦讀吟詠法，比較法，自我感悟法。
課時安排：一課時。
課堂教學設計
一 導語：
自古寫離別之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？
如：駱賓王的《於易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”
啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢？
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別物件由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這也是徐志摩這首詩的亮點。
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？今天讓我們一起走進《再別康橋》，走進詩人內心。
二 朗誦《再別康橋》：
1、先叫一名學生朗讀，點出生字生詞：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù）
笙簫（xiāo） 載①zǎi一年半載②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕（瀾、闌）
2、老師配樂朗讀
3、學生自由讀
4、全班齊讀
三 介紹志摩其人及寫作背景
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
四 教師分章節賞析詩歌。
方式：學生自己找出最喜歡的一句或一節詩歌，賞析，老師點撥並進行朗讀指導。
第一節：
三個”輕輕地”：難捨難分，奠定全文基調：輕柔纏綿
第二節：
新娘：對康橋的無限喜愛與眷戀
豔影：不僅盪漾在水中，也盪漾在詩人心中
詩歌離不開“意象”，那麼什麼叫“意象”呢？（以粉筆、板擦等為例）。
意象=物+情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）
①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清王國維）
②我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。物→情→旨。
明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。這些物象（雲彩等）寄託著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。我們重點鑑賞“柳”這個意象。
“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。
舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）
渭城朝雨*輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）
楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）
第三節
招搖：康橋對詩人的歡迎 康橋 互相依戀（板書）
甘心：詩人對康橋的依戀 詩人
第四節
潭：拜倫潭。在康橋的上游，相傳拜倫曾在那遊玩。榆樹濃陰覆蓋著的清泉倒映著天上的彩虹，五彩斑斕，富有詩意。
第五節
詩人似乎已經忘記他要離別了，情不自禁泛舟去尋“彩虹般的夢”，遊玩到很晚才歸來，李清照也曾有詩句“興盡晚回舟”，可見詩人非常快樂。歸途中看見水波與星光交相輝映，詩人情不自禁放歌，可見詩人快樂到極點。
第六節
想到要和康橋離別，詩人情緒低落下來，只能悄悄吹奏”別離的笙蕭”，在沉默中體會離別的滋味。連康橋的夏蟲也似乎感受到了離別的不捨，也為詩人的離去而沉默了。此時無聲勝有聲。
第七節
“悄悄地”表明詩人不願也不捨破壞心愛的康橋的氛圍和情境。
“不帶走一片雲彩”：詩人既不願破壞康橋的完整，也寫出了詩人的瀟灑。
美麗康橋，讓詩人情不自禁喜歡上它，也恰恰由於詩人心中充滿愛意，康橋才在詩人眼裡顯得更加秀麗。以至詩人說出：“康河，我敢說，是世界上最秀麗的一條水。”（《我所知道的康橋》）
但儘管詩人非常喜歡康橋，他還是“不帶走一片雲彩”地走了，走得是既纏綿又瀟灑。
再別康橋——纏綿而瀟灑（板書）
教師總結： （不詳細講）
（一）從詩歌的意象入手賞析詩歌。
（二）從詩歌的形式入手賞析詩歌。
《再別康橋》在形式上具有：繪畫美，音樂美。
感受音樂美 ：（現場指導）
比較《沙揚娜拉——贈日本女郎》
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞
道一聲珍重，道一聲珍重
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——沙揚娜拉！
五、再次感受：（先放配樂朗誦學生感悟，再分男女誦讀，然後叫一個學生誦讀）
六、結語
有人說，《再別康橋》像一首歌，不，歌太鏗鏘了；有人說，《再別康橋》像一顆鑽石，不，鑽石太璀璨了；有人說，《再別康橋》像一條彩虹，不，彩虹太斑斕了；有人說，《再別康橋》像一個夢，不，夢太縹緲了。那麼，《再別康橋》像什麼呢？我只能說它美得讓我無法形容，怎麼讀也把玩不夠，欣賞不透。
《再別康橋》反思1
本節課最大的優點我想應該主要是透過多媒體輔助手段，提供大量與《再別康橋》有關的資訊。很好地突出重點，突破難點，具體表現如下：
1、創設情景，誘導思維，激發興趣。
我在匯入課文和介紹徐志摩時，透過播放歌曲《再別康橋》，附上劍橋的風景圖片， 緊接著出示3張徐志摩的照片和播放《海上名人錄——才情徐志摩》影片和情景模擬，拉近了學生與語文的距離，逐層推進，讓學生在這樣的氛圍中激發學習《再別康橋》的興趣。
2、巧妙設計有梯度的問題，體現分層教學。
本課的提問設計層層遞進，逐級攀登，讓學生完成教學任務。在講述意象和意境時，設定的問題是有淺入深。為的是照顧到各個層面的學生，所以有一位學習成績不好的學生能回答出“第一節在全詩中起什麼作用？”這個問題後，就搶著回答下面的問題。
3、自主探究與小組競賽相結合。
自主學習是課堂上比較常用的方法，而且是學生學習很有效的方法，但現在社會更強調團隊合作，所以我設計學生協作討論這個環節，希望增強學生的團隊合作意識，充分發揮學生的主體作用，以期達到較為理想的教學效果。
4、注重誦讀的學習方法指導。
授之以魚，不如授之以漁。現代教育更重視培養學生的自我發展能力，這就要求教師不僅要教學生“學會”，而且還要教學生“會學”。要用各種方法教會學生“怎樣學”，“制衡”及評價的方法。
在這節課中，我很強調學生的誦讀的學習方法的學習，效果還不錯。有一個音色比較好的學生，在配樂播放鋼琴曲《神秘園》時，朗誦出了詩歌那種特有的感覺。
《再別康橋》反思2
這篇課文我比較喜歡，備課也就比較投入，教學的激情與個人的喜好也是密不可分，也許這也是教師個性化的一面。
再教這篇課文，我的教學重點和思路更加清楚。上完後課感很不錯，想了想原因，有以下幾個亮點：
第一是思路清楚，對教學目的、重難點把握明確，所以問題的設計更準確，無形中提高了課堂效率。原來我很注重教學內容的把握，後來越來越覺的教學目的、教學重難點才是重中之重，真的是“教什麼比怎麼教更重要”。
第二：抓住“意象”，並教給學生抓意象的那些地方怎麼分析很重要，學生先自己試驗體會，在教師補充，這個學習的過程很重要；真的是“教材就是個例子”。
第三，教師對教材的理解很重要，我講“金柳”、“水草”、“潭”、“夏蟲”等處學生狀態很興奮，照本宣科是得不到這樣的教學享受的；要想培養個性化的教學特點，這點我認為非常重要。
第四，聽讀名家朗誦、我自己泛讀《偶然》、學生以寫帶讀鑑賞《沙揚娜拉》這三個設計我自己很欣賞，同時教學效果也很好，向同行推薦。讀、寫、聽在教學中藥始終貫徹才不至於滿堂灌。
第五，無論怎麼教學改革，我的認識是大浪淘盡始見金，一切繁華過後是平靜、平淡和平凡。所以每位教師都要深入到教學中，深入到文字中，深入到學生中，沒有所謂的特級教師教案，只有真正適合於你的教案。沒有一勞永逸的教案，只有不斷修改的教案。反過來，課文是教不完的，如果僅僅是週而復始又週而復始，我們永遠不能提升自我。在這個過程中，當你能夠“凝神定氣”於教學本身，在學習他人的同時不被他人牽著鼻子走，不被繁花遮住雙眼，那麼回頭來看一點會覺得教學其實應該還原它的簡單，教學的一些理念無論冠以多少新的名稱，最終都不應該違背語文的本色！回頭再看看佩服的還是我們的老教育家們一句句的經典思想，如“教什麼比怎麼教更重要”， “教材就是個例子”等等話語是怎麼品味都有味的話語。可惜的是曾經走過多少繁華，如今回頭才知道簡單是最美！
《再別康橋》教案15
教學目的：
鑑賞課文的思想感情和藝術表達之美
教學內容和步驟：
一．誦讀課文，講解節奏。
二．研討：
1。作者再來康橋，再別康橋，來去都有什麼特點
——輕輕地、悄悄地
2．為什麼要這樣
——對它愛得情深意摯，深情款款，如“慈母之於睡兒，緩抱軟吻”（再會吧，康橋！），深怕驚醒了它。
3．明明是“再別康橋”為何只說“作別西天的雲彩“
——借代指康橋美好的一切。
4．重回康橋，哪些美景深深吸引了他
河畔的金柳是夕陽中的新娘
軟泥上的青荇油油的在水底招搖;
柳蔭下的一潭清泉，是天上虹;
是揉碎在浮藻間沉澱著彩虹似的夢。
星輝斑斕，夏蟲鳴叫
5．常言“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的用了什麼修辭手法
——因在夕陽中。把柳樹比做新娘，用暗喻把柳樹比做新娘，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。
文中還用暗喻的是哪一句
那柳蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻間沉澱著彩虹似的夢。
6．“青荇在水底招搖“用了什麼手法
——擬人，表達了油油青草的多情可愛。
7．清泉一般是碧綠的，作者為何將它比做“天上的彩虹”
——河身嫵媚不僅有榆樹清水，還有岸邊的綠樹紅花和在洗滌的腮紅頸白的少女。是—屏繡康河。
8．重回康橋，他觀金柳，賞青荇清泉，還做了什麼
——撐一支長篙,向青草更青處漫溯到星輝斑斕時。
9．此時情緒是興奮歡快還是失意低落何以見得
——情不自禁“在星輝斑斕裡放歌。”
10．怎麼理解“悄悄是別離的悄悄是別離的笙蕭;一語
“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一，此時他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。
1．中國有這麼一句古詩“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”，用在此處明顯不妥，你認為結合此詩的情感和意境，應該改做什麼
——“別有深情摯愛生，此時無聲勝有聲”……
12．中國一般人，喜歡某地，愛刻上“XXX，到此一遊。”或摘一把花，採幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片雲彩”，表現了什麼
—對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。
13．詩中還有一句最能表達詩人對康橋感情的是什麼
——在康橋的柔波里，我甘做一條水草！
14．這是一種什麼樣的感情怎樣理解
——對康橋依依不捨，希望永遠與之相依相偎相生相伴永不分離的感情