再別康橋教案範文集合七篇
在教學工作者實際的教學活動中，通常需要用到教案來輔助教學，教案是教材及大綱與課堂教學的紐帶和橋樑。如何把教案做到重點突出呢？以下是小編整理的再別康橋教案7篇，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
再別康橋教案 篇1
教學目的
1.感知《再別康橋》的詩美，音樂美，建築美，繪畫美，‘教案’再別康橋教案。
2.學會新詩的鑑賞方法。
①透過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。
②透過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。
教學重點
1.詩人獨具特色的意象選擇；
2.《再別康橋》的音樂美，建築美，繪畫美。
教學設想
1.教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。
2.媒體設計：
①播放校園歌曲《再別康橋》。
②播放動畫《再別康橋》。
3.教學手段：多媒體教學。
課時安排1課時
教學程式
一、導語
"輕輕的我走了，正如我輕輕的來"一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。
二、播放歌曲《再別康橋》，附上劍橋的圖片。
(解說：音樂能陶冶人的性靈。《再別康橋》這首詩本身就極具音樂美。播一首由《再別康橋》改成的歌曲，可以讓學生從另一個藝術層面去感受志摩的詩。配上劍橋的優美的圖片，讓學生由聽覺到視覺都對《再別康橋》有一定的感知。)
三、徐志摩其人及寫作背景。
徐志摩(1896-1931)，浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。
康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
四、播放動畫《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。
五、整體鑑賞《再別康橋》，分小組討論。(從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌)
㈠提問：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?
明確：駱賓王的《於易水送人一絕》："此地別燕丹，壯士發衝冠，教案《‘教案’再別康橋教案》。昔時人已沒，今日水猶寒。"王勃的《送杜少府之任蜀州》："與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。"王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》："寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。"李白的《贈汪倫》："李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。"
啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢?
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是"西天的雲彩"，告別物件由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象(雲彩等)寄託著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。
㈡從詩歌的意象入手賞析詩歌。
提問：1.本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些?
明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
2.學生討論：選擇這些意象有什麼作用?
明確：詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取雲彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河裡的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裡的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要"在星輝斑斕裡放歌"。詩人的快樂透過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。
㈢從詩歌的形式入手賞析詩歌。
《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建築美。
1.繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了"雲彩，金柳，夕陽，波光，豔影，青荇，彩虹，青草"等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的雲彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河裡搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說…作者透過動作性很強的詞語，如"招手""盪漾""招搖""揉碎""漫溯""揮一揮"等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。
2.音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。
A.押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。
B.音節和諧，節奏感強。
C.迴環復沓：首節和末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。
3.建築美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯
開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。
(點撥：在詩歌的形式美賞析方面，徐志摩崇尚聞一多的"音樂美，繪畫美，建築美"的詩學主張，所以作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建築美，最後教師總結。)
六、小結本文。
主旨：詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。
本課我們從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑑賞新詩的方法。
七、作業
1.背誦課文。
2.試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。
沙揚娜拉
--贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁--
沙揚娜拉！
①對徐志摩《沙揚娜拉--贈日本女郎》的賞析不恰當的一項是(B)
A.第一詩句中的"溫柔"描繪了日本女郎的情態美，欲言又止，含情脈脈
地低頭鞠躬，賢淑，溫存，莊重。
B.第二詩句中的"水蓮花"是此詩的主要意象，詩人用它來襯托女郎在
離情別緒的籠罩下難以忍受的內心痛楚，氣氛孤單淒涼。
C.第三詩句運用了重疊的手法，寫出了女郎的深情呼喚以及美好的祝願。
D.此詩以"送別"為題刻畫了女郎的形態和內心活動，既有語言描寫又
有動作描寫，更有纏綿的情志。
答案：B("水蓮花"是此詩的主要意象錯了。這裡以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的
嬌羞之態。"低頭的溫柔"與"水蓮花不勝涼風的嬌羞"，是兩個並列的意象重疊在一起，人和
花我們已分辨不清了，但感到一股朦朧的美感透徹肺腑。)
②寫一篇賞析文，不少於五百字。
再別康橋教案 篇2
教學目標：
1、簡要了解徐志摩、聞一多、穆旦等詩人的詩歌主張及其寫作背景。
2、反覆朗讀感受詩歌音樂美，體會詩中濃郁的思想感情。
3、採用總體感知、揣摩詩句、擴充套件評價的欣賞方法，訓練學生感知和分析詩歌的能力。
4、培養學生追求真、善、美的思想感情和良好的審美趣味。
教學重點和難點：
1、感知和鑑賞《再別康橋》的詩情美和藝術美。
2、分析並理解《死水》中意想的象徵意義、反諷手法及其繪畫美。
3、把握《讚美》的情感基調和思想內容。
課時安排：三課時
第一課時
再別康橋
徐志摩
教學目的：
1、透過誦讀，瞭解詩中的意象
2、感受詩歌的獨特意境，培養學生的審美情趣
3、透過咀嚼、吟誦，學會鑑賞現代詩歌的“意象美”
教學重點：
從誦讀加深理解，透過理解提高誦讀能力。
教學難點：
從詩的意象中把握徐志摩詩的藝術美。
教學方法：
以誦讀為主，教師從旁點撥指導，學生反覆朗誦鑑賞詩之美。
教學手段：
配樂詩朗誦，營造詩意氛圍，師生共同進入意境。
教學過程：
一、匯入新課
迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。古人云：黯然傷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的豪邁，也有“相見時難別亦難”的苦澀，更有“楊柳岸，曉風殘月”的傷感，這些都是古人對於離別的理解，那麼現代人是如何看待離別的呢？今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情！（板書：再別康橋）
二、介紹作者及寫作背景
1、閱讀註釋①
回答問題：由康橋你想到了什麼？
[解釋]：康橋=劍橋，想到了英國的劍橋大學，牛津大學以及美國的哈佛大學等世界名校。
2、作者徐志摩出身於富商家庭，筆名雲中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國後歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話說，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他35歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下。
三、指導朗讀
1、學生自由朗讀（2分鐘）
2、指名朗讀
3、欣賞配樂詩朗誦
4、體會、找差距
①感情：可以感受到這首詩抒發了作者對康橋依依惜別的感情，那麼這種感情是濃還是淡呢？（濃）（板書：依依惜別的深情）
②全詩的高潮在第幾節？（第五節）因此全詩的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一節（整齊）
④節奏：每節押韻、節節換韻
⑤語氣：舒緩、輕柔、低沉（悄悄、輕輕、沉默）
5、學生默讀、體會感情（2分鐘）
6、指名朗讀，注意感情與節奏
四、分析鑑賞——引導學生感受意象美
1、[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對於作者所描寫的康橋有什麼印象？
——（美麗），可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。（板書：風光如畫）
2、找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是透過描寫景物感受的。
[問]：詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？為什麼？
（雲彩，金柳，豔影，青荇，潭水，長篙，星輝）
這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。
3、總結意象：這些景物不同於普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性。這種“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”被稱之為意象。
五、比較閱讀
與李白的《送杜少府之任蜀州》比較本詩的藝術特色。
特點：構思別出心裁，不落俗套。
①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的雲彩。
②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑託與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷；而此詩卻從“輕輕、悄悄、沉默”渲染出了一個只著色不摹聲的寂靜環境，可謂是“此時無聲勝有聲”！
③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是雲彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。
六、學生討論作鑑賞小結
這首詩為我們描繪了康橋如畫的美景，景中又蘊涵了詩人濃濃的深情，情於與景的交融值得我們細細品味，意象的選取也值得我們學習。鑑賞這樣的詩歌精品，朗讀與理解互相促進，我們便彷彿步入藝術殿堂與作者做心與心的交流這難道不是一種美的享受嗎？
七、再次朗讀
找一位朗讀水平較高的同學配樂朗誦，全班深入體會。
八、遷移拓展。
分析徐志摩詩《偶然》。其詩如下：
我是天空裡的一片雲，
偶然投影在你的波心。
你不必訝異，更毋須歡喜，
轉瞬消滅了蹤影。
你、我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的方向。
你記得也好，最好是忘掉，
在這交會時互放的光亮。
板書設計
雲彩 運思而成
金柳 比喻
風 豔影 依戀之情 寓意深刻
光 青荇 擬人
如 潭水 歡樂 形象
畫 長篙
星輝 離愁
(客觀物象) + (主觀情意)= 意象
再別康橋教案 篇3
教學目標：
1.知識與技能目標：瞭解詩歌的三美，把握作者蘊含在詩歌中的情感。
2.過程與方法目標：學生誦讀感受詩歌三美。教師指導學生討論詩歌意象蘊含的情感。
3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。
教學重點：新詩的鑑賞。 分析理解詩人獨具特色的意象選擇。
教學難點 ：詩的欣賞方法。
教學方法：誦讀欣賞法 問答法
課堂教學設計：
一、 匯入 。
上高中的第一天，我們好多同學離開了家。這就是離別。當然是暫時的離別。在每個人的一生當中，都會經歷更多更另人傷感的離別。由離別這個話題，歷代詩人寫下了許多動人的詩歌。下面請同學們回憶一下，初中時候我們學過的關於離別的詩歌有哪些。
(學生思考，發言。)
剛才同學們說得很好。老師也蒐集了一些，我們一起來分享。
關於別的詩歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。(李白《贈汪倫》)
孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。(李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》)
勸君更盡一杯酒 ，西出陽關無故人。(王維《送元二使安西》)
莫愁前路無 知己，天下誰人不識君! (高適《別董大》)
師：那麼，我們今天要學的《再別康橋》，是誰別誰?
答：徐志摩別康橋
師：對。那麼，這首詩展示的，又將是怎麼樣的別呢?我們都知道，感情越深，離別越難。詩人與康橋到底有著怎樣的情分?我們來了解康橋與徐志摩。
(請同學看題目，你獲得了哪些資訊?
──引導學生藉助詩歌的題目、作者、註釋等內容，提取對理解詩歌有幫助的資訊。
生1：這是和康橋的第二次告別。
生2：別而又別，說明對康橋充滿著眷戀，不忍離去。
師：同學們說得很好。我們再想想，對康橋充滿眷戀，對一個地方的某樣東西充滿感情，其實質是什麼?
生(全體稍作思考後，部分同學回答)：對劍橋生活的留戀。
師：對。但我糾正第一個同學的說法，這是徐志摩第三次告別康橋。第一次是1922年，徐志摩從劍橋進修回國，留下了長詩《康橋，再會罷》，第二次是1926年，第二次旅遊該國後，留下了著名的散文《我所知道的康橋》，第三次是1928年，詩人第三次旅遊英國，懷著激動喜悅的心情誰也不通知地去看他康橋的英國朋友。可是不巧，由於事先沒約好，朋友們都不在，只有康橋默默地、一如既往地等候著他。在康橋邊上，七八年前的美好回憶接踵而來，在回國途中的中國海上，思緒不能自禁，留下了著名詩篇《再別康橋》。)
二、 作者及背景簡介 (同學先講，老師補充)
徐志摩(18961931)，浙江海寧人。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1920年赴英國劍橋大學，攻讀博士學位。劍橋就是詩歌中的康橋。1922年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為新月詩派的主要人物。1928年詩人重遊英國，在乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩歌。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山 腳下，時年35歲。
胡適說，徐志摩的人生觀裡只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們就來一起走進徐志摩的內心世界。
三、學生齊讀。
四、整體構思與思路
1、提問：這首詩抒發了作者一種怎樣的感情?
依依惜別的感情，也就是《再》中的別。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒
2、剛才我們提到了很多關於別離的詩歌，如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢?
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是西天的雲彩。
3、明明是再別康橋為何只說作別西天的雲彩?
借代指康橋美好的一切。用康橋太直接，這樣更詩意。
啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢?照一般情況設想，詩人告別康橋時，可能有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍。但這一切，詩人都沒有寫，寫入詩中藉以寄情的物象是雲彩， 意象的選擇新穎，就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出一種清新飄逸之感。
五、賞析詩歌的音樂美與建築美。
指名一名同學單獨朗讀。(帶著感情的)
教師評價：讀的很美，為什麼呢?因為同學對詩歌的感覺到位。這首詩歌本身很美。《再別康橋》是首新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是三美音樂美、繪畫美、建築美。(音樂美是指在韻律方面給人的美;繪畫美是指描寫的內容方面給人的美;建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。)而徐志摩是十分贊成這種觀點的。他的詩歌也具有這種美，《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
㈠音樂美。
1、我們一起來看看這首詩在節奏上有什麼特點。請同學們看看第一節和最後一節。這兩節有什麼特點?
明確：第一節和最後一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做迴環往復，在詩經中就叫做復沓。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前後呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。(板書：迴環往復)
2、韻律和諧。
啟發：①《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那麼這首詩壓韻了沒有?(有)
②請同學找出韻腳。韻腳為：來，彩 ;娘，漾;搖，草;虹，夢;溯，歌;簫，橋;來，彩。
③每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的是詩歌韻律跳動的美感。(板書：韻律和諧)
3、詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來琅琅上口，悅耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。
㈡建築美。
1、 同學們看這首詩一共有幾節?(7)
2、每一節有幾行?(4。顯得很勻稱)(板書：節的勻稱)
3、每一行的字數是不是都一樣的?(不一樣。每一行的字數基本為六、七個字，間或有八個字，單行和雙行錯開一格排列，於參差變化中見整齊，整齊劃一，給人以美感。每一節都兩兩錯落有致，更加突顯節的勻稱。)(板書：句的整齊)
㈢學生默讀，體會詩歌的音樂美、建築美和詩歌中的依依惜別的感情。
六、繪畫美。
㈠找出意象。
1、好。同學們看看，重回康橋，哪些美景深深吸引了徐志摩?
河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的一潭清泉。
2、這些美景都集中在第2、3、4節，我們先來看第2節。請一位同學朗讀。
㈡金柳。
1、這一節寫的是柳。那麼在詩人的眼裡，柳是什麼柳?其影又是什麼影?柳是金柳，影是豔影。我們經常說花紅柳綠，在作者筆下，河畔的柳樹為何是金色的?用了什麼修辭手法?
因在夕陽中。夕陽照射下柳樹變成了金色的。用暗喻把柳樹比做新娘，新娘的美也就是柳樹的美，新娘是少女最美麗的時候，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，而新郎對新娘的愛也就是作者對康橋的愛，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。
2、如果不是金柳，而是蒼松翠柏，那麼還能不能說是新娘，為什麼?
不能。因為金柳才有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。
3、為什麼不說朝陽中的新娘?
夕陽中的新娘是帶著憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中4的新娘太朝氣蓬勃了，情調不合。
夕陽中的新娘帶著憂愁?新娘?憂愁?
不是新娘帶著憂愁，是離別反正我覺得夕陽中的新娘好。
朝陽中的新娘是帶有力量的，噴薄而出的，夕陽中的新娘是溫柔的，而且夕陽映紅了她的臉龐，她的臉上飛上了紅暈，是羞澀的。
4、為什麼要選擇柳樹而不是其他的樹?難道是康橋邊只有柳樹?
不是。柳這種植物是特別的，讀一讀它的名字：柳留。柳在中國的傳統中的意思等於留。中國古代就有折柳贈別的習俗，在送別詩中柳是常見的意象。比如客舍輕輕柳色新(王維《送元二使安西》)而且柳樹下垂的枝條，風一吹就像在揮手告別。原來不僅是徐志摩不想離開，河畔的金柳也不願他離開。
5、金柳的豔影明明是在波光裡盪漾，詩人為什麼說在我的心頭盪漾?表達了詩人什麼樣的情感?
在我的心頭盪漾，無非是說康橋已經在詩人的心裡紮下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。
㈢青荇。
1、我們再看到第三節，請一位同學朗讀。
2、青荇在水底招搖用了什麼手法?
擬人，表達了油油青草的多情可愛。 招搖的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。招搖撞騙中的招搖就是這個意思。這裡的意思應該是招手搖擺，彷彿在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。顯得生動、形象。同學們可以想象下，這是怎樣一幅美景啊!
3、大家再看下一句：在康河的柔波里，我甘心作一條水草。這裡的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草?
在這裡，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望;而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界。正因為康河中的水草可以自由自在，無拘無束地生活，所以詩人才甘心做康河中的一條水草。
㈣清泉。
1、 我們接著來看第四節，請同學齊讀第四節。這裡用了什麼修辭手法?
就是把清泉比成虹。
2、這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼說是彩虹似的夢?
美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以說是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。
㈤繪畫美。
上述三節詩，每一節都是一個可以畫得出來的畫面，比如河畔的金柳在康河裡的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭。這些畫面具有意境鮮明、色彩絢麗的特點。很美。詩人透過動作性很強的詞語，如 盪漾招搖揉碎沉澱， 使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 更增添了畫面的美感。
七、品味五、六節。
1、請大家看到第五節和第六節。齊讀。這兩節的感情相同嗎?
不同。第五節興奮歡快，第六節失意低落。(兩個詞：放歌/沉默)
2、第五節作者情不自禁在星輝斑斕裡放歌。在那一瞬間，他忘了自己要離開，他很愉悅。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了完全忘情了。詩人對康橋迷戀的感情到了高潮。
3、但是詩人放歌了嗎?(沒有。) 你怎麼看出來的?(但我不能放歌。)
4、我為什麼不能放歌呢?
但是作者突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。不是誰阻止，而是他覺得不應該放歌，唯有嘆息，唯有悄悄地走。他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。因此這一節要讀得稍微緩慢深沉。
5、怎麼理解悄悄是別離的笙蕭一語?
笙蕭是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一。這一句把悄悄比作別離的笙簫，化靜為動，化虛為實，化無形為有形，化無聲為有聲，具有很好的審美效果。沉默是今晚的康橋一句也有類似的審美效果。
6、大家再看到夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋這一句，究竟是誰在沉默?這是什麼表現手法?
康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能為他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。
八、品味第一節和第七節。
1、好，我們再回過頭來看第一節和最後一節。這兩節都是直接抒發詩人感情的。先看第一節。作者再來康橋有什麼特點?什麼輕?
輕輕地腳步輕。
2、輕輕的\，寫了作者隻身悄悄來到和離別康橋的情景，詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調。連用三個，達到了一種什麼效果?
唱三嘆。連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。使我們體會到詩人會康橋的感情之濃烈。即使作別\一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現。
3、請男生齊讀第一節。再請女生齊讀最後一節。
4、第一節裡面，詩人寫到作別西天的雲彩，最後一節卻說不帶走一片雲彩，雲彩明明是不能帶走的為什麼徐志摩還要說不帶走呢?我們中國有很多人，因為喜歡某地，或者刻上XXX，到此一遊。或者摘一把花，採幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻不帶走一片雲彩，表現了什麼?
表現作者對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。突出作者的灑脫和飄逸。從作別到不帶走，一步一步產生一種離別的美。不像其他的離別詩那樣依依不捨，那樣的沉重。感情是輕快的。
5、最後一節為什麼又不說輕輕的而又變成悄悄的?
避免重複
那怎麼不是其他的，如靜靜的慢慢的默默的?
受上節影響，悄悄~~今晚的康橋而且都是疊字，產生種音韻美，承上節而來，讀起來一氣呵成，章法嚴謹。
九、課外拓展。
所以，康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們透過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不捨，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。
沙揚娜拉
贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁
沙場娜拉! (全班同學齊讀)
1、這是詩人隨泰戈爾訪日後的感懷之作。
2、詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。一低頭的溫柔與水蓮花不勝涼風的嬌羞，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。
3、接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。。
4、大家看看這一句：甜蜜的憂愁，憂愁怎麼會是甜蜜的呢?
甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。
5、這首詩是誰別誰?(詩人別日本女郎)
日本女郎的名字是什麼?(沙揚娜拉)
她的名字還有其他的意思嗎?
沙揚娜拉是迄今為止對日語再見一詞最美麗的翻譯。沙揚娜拉既是楊柳依依的揮手作別，又彷彿在呼喚那女郎溫柔的名字。
十、佈置作業：背誦詩歌。
附：板書設計
第一課時： 再別康橋
音樂美韻律和諧，迴環往復
新格律詩 建築美節的勻稱，句的整齊
繪畫美金柳，青荇，清泉
副板書： 雲中鶴、南湖、詩哲 新月派
第二課時： 再別康橋
金柳 (比喻) 新娘
繪畫美 青荇 (擬人) 招搖
清泉 (暗喻) 虹
副板書：輕輕地悄悄地
再別康橋教案 篇4
教學過程學生活動
一、匯入新課
投影有關康橋的資料，將學生帶入對徐志摩的話題中，讓學生講述對他的瞭解，教師可適當補充一些內容。如寫作背景和作者的思想主張等。（徐志摩在語言形式上是追求藝術美的，但他不是鑽到象牙塔中去為藝術而藝術。他有理想，並把對理想的追求看得高於一切，胡適在《追悼志摩》中說：“他的人生觀真是一種，‘單純信仰’這裡面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”簡言之，他的理想就是英國式的民主，英國式的政治。
二、教師點明本課的教學重點，並指導學生完成以下幾個方面的內容
1、誦讀課文。教師做出提示：這首詩象一首肖邦的小夜曲。應讀出委婉細緻的感情。在朗讀時，注意讀出詩歌輕盈的節奏。
2、教師範讀，學生模仿。（或者播放範讀磁帶，學生模仿）
3、讓學生在反覆朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。
1）提問：根據背景資料，你認為這首詩主要抒發了什麼感情？
明確：對康橋的依依惜別的深情。
2）提問：詩人在離別時，寫了康橋的哪些風光？你能概括出幾幅畫面？
明確：有岸邊的柳樹、康河的水草、榆樹下的清潭。
3）提問：詩人告別時，作了哪些事（動作）？
明確：招手、尋夢、放歌、沉默。
三、逐節講析並評價。（播放關於康橋的風光片）
1、第一節，連用三個“輕輕的”，向西天的雲彩招手作別，給全詩定下抒情基調。既有難捨難離的真情，又淡淡的無奈與感傷。
2、第二節，寫了岸邊的柳樹，“金柳”是夕陽下的柳樹的生動色彩的描繪，它秀美婀娜，好像“新娘”，既喻出其形態的美好，又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀之情。誰能夠捨得離開美麗的新婚妻子呢?“豔影”“盪漾”在“我的心頭”，物我合一，情景交融。．
3、第三節，寫了康河的水草，綠油油的水草在水波中招搖，愜意平靜。並有向詩人打招呼之意。“我甘心做一條水草”，不僅物我合一，而且表達了詩人對康河的永久戀情，願意永遠流在康河，“生於斯，長於斯”。
4、第四節，寫榆樹下的清潭，清泉倒映著天上的彩虹，五彩斑斕，浮藻間好像沉澱著彩虹做的夢境。融情入景，將人帶入夢——般的意境中。
5、第五節，詩人的感情達到了高潮。在流連忘返的觀景過程中，詩人似乎已經忘了他即將要離開。撐著長篙去尋找那“彩虹”似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁的想要“放歌”，快樂的情緒達到頂點。
6、第六節，物極必反，樂極生悲，詩人由幻想回到現實，情緒低落下來。於是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起離別的傷感的笙蕭，詩境恢復寂然。連夏蟲好像也體會到了離別之情，保持沉默。“沉默是今晚的康橋”，充滿了無法化解的離愁別緒，將詩人沉思默想的心境推到了極致。
7、第七節，與開頭呼應。詩人是那樣不捨得離去，卻“不帶走一片雲彩”，不願掠動心愛的康橋，不捨得讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重複，而是更加深情，更加眷戀。同時也有一種灑脫的韻味。
四、再次誦讀，伴以輕柔的歐洲田園風格的音樂，同時播放關於康橋的風光片
五、分組朗誦，在組內評選出讀得最好的組員。
六、佈置作業：閱讀《語文讀本》中《我所知道的康橋》一文：
板書提綱：
再別康橋徐志摩
1、構思別緻，不落俗套。
2、意境鮮明，富有流動的畫面美。
〖關於“詞”的介紹
詞，是我國傳統詩歌中的一種特殊體裁，起源於兩漢，奠基於隋、唐，大盛於宋代。它原本是配合燕樂（“燕”通“宴”）曲調的歌辭，但在發展中逐漸與音樂分離，成為純粹的文學樣式。每一首詞都有詞牌。詞牌，最初是特定的詞樂曲調的名稱，後來成為特定的詞體格式的標目。詞的題目，可用可不用。不同詞牌規定的各種詞調和詞體，都有特定的字數、句數和格律。有的詞不分段（段，又稱“片”“遍”“闋”等），稱作“單調”；有的詞分兩段，稱作“雙調”；還有分三段、四段的，稱作“三疊”“四疊”。前兩類數量較多。此外，按詞的字數多少，一般可分為小令（約50字以下）、中調（約百字以下）、長調（百字以上），如《沁園春》共114字，屬長調。詞的押韻，不同於詩，哪一句押韻，押平韻仄韻，是一韻到底還是要變韻，均由詞牌要求決定。詞，又叫“曲子”“雜曲子”“曲子詞”“長短句”等。
再別康橋教案 篇5
一、設計指導思想
全面貫徹新《課程標準》對學生文學鑑賞能力的要求，針對新詩特點，以學生原有的詩歌積累為基礎，培養學生對詩的感悟能力、理解能力和鑑賞能力，培養學生良好的審美情趣。
二、教學重點難點
重點：感知並鑑賞《再別康橋》的詩情美和藝術美，體會“三美”的詩歌創作主張。
難點：以意向為突破口，鑑賞本詩的意境美。
三、學情分析
學生處於高中階段，閱讀並背誦了大量的詩歌作品，具有一定的感悟、理解能力；學習過一定的詩歌知識，對韻律、對仗等常識有所瞭解，同時，學生具有閱讀、鑑賞優美詩歌的主觀願望。
四、教學目標
1、知識目標：瞭解徐志摩的人生經歷，熟悉新詩的基本特點，掌握“三美”的詩歌創作主張。
2、能力目標：培養學生詩歌感悟能力、理解能力和鑑賞能力。
3、情感目標：培養學生熱愛民族的優秀文化，追求真、善、美的思想感情和良好的審美趣味。
五、教法設計
誦讀法、討論法、研究性學習方案等
六、媒體選擇
CAI課件
七、教學流程
一） 匯入：詩歌朗誦會
課前佈置學生利用網路尋找有關離別的詩歌，在新課前配合古人吟詩畫面和FLASH音樂當堂朗誦，教師點評。
總結：同學們找到了許多離別詩，真可謂“多情自古傷離別”，那就讓我們帶著離愁別緒走進現代離別詩的經典名篇《再別康橋》。
二） 新課
1、學生自由朗讀，初步感受本詩的節奏和情感。
2、學生活動：思考初讀之後對本詩的特點、主旨、手法的感受和認識，先小組交流，然後全班交流。
3、大螢幕：播放作者簡介、寫作緣起，促進學生理解。
4、學生聽示範朗讀：FLASH課件
學生聽的過程中注意停頓、語氣、重音和節奏。
5、學生分節試讀，讀後自評，然後學生講評。
6、教師點撥，講解每節停頓、語氣、重音和節奏，初步滲透“三美”的詩歌創作主張及本詩的情感基調。
7、設疑：讀過本詩的人，都用一句話來形容讀詩的感受，那就是“怎一個美字了得”，那麼請大家思考，本詩美在何處？
8、學生活動：思考，討論，先小組內討論，把不能解決的問題向全班提出。
9、釋疑：引出“三美”的詩歌創作主張
音樂美：雙行押韻，逐節換韻，疊詞的運用。
建築美：全詩七節，每節4行，平行兩級臺階。
繪畫美：意象絢麗，動詞的使用。
10、熟讀成誦：全班配樂朗誦《再別康橋》
三）總結
輕輕的，徐志摩走了，正如它輕輕的來，他雖然不曾帶走一片雲彩，卻把永恆的思念留給了中國詩壇，也讓我們在七十三年後的今天真正體驗了詩歌的美，好，這節課就上到這，下課。
八、教學反思
這節詩歌品讀課充分體現了創新教學思想和新教材以朗誦為突破口的教學主張。
“詩歌朗誦會”複習了知識，創設了情境，調動了學生學習的興趣。
“初讀、初感”，保護了學生的自我認識，利於深層教學。
“寫作緣起”放在初讀、初感後，在學生個性認識的基礎上，使學生豁然開朗。
“示範朗讀”的FLASH畫面精美，音樂輕盈，給學生以美的感受。
“學生讀後自評”，直接指向停頓、重音等難點，使誦讀教學落到了實處。
“鑑賞評價”中學生先思考，後討論使討論極具實際效果，激發出思維的火花。
“熟讀成誦”對整節課的學習是一種檢驗，這是比較成功的新教材典型課例。
“課件製作”畫面優雅輕盈，音樂舒緩寧靜，給學生美的感受。
整節課，誦讀教學抓得比較實，真正體現了誦讀教學為突破口的教學主張，不過，後期在點撥的過程中，講解稍多，學生思考的時間稍少，如能把這種講解變成學生探討的話，相信效果會更好。
再別康橋教案 篇6
教學目的：
知識與能力 透過誦讀，瞭解詩中的意象
過程與方法 透過咀嚼、吟誦，學會鑑賞現代詩歌的“意象美”
情感態度與價值觀 感受詩歌的獨特意境，培養學生的審美情趣
教學重點：
從誦讀加深理解，透過理解提高誦讀能力。
教學難點：
從詩的意象中把握徐志摩詩的藝術美。
教學方法：
以誦讀為主，教師從旁點撥指導，學生反覆朗誦鑑賞詩之美。
教學準備：
配樂詩朗誦，營造詩意氛圍，師生共同進入意境
教學安排：
一課時
教學過程：
一、匯入新課
迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。古人云：黯然傷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的豪邁，也有“相見時難別亦難”的苦澀，更有“楊柳岸，曉風殘月”的傷感，這些都是古人對於離別的理解，那麼現代人是如何看待離別的呢?今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情!(板書：再別康橋)
二、介紹作者及寫作背景
1、閱讀註釋① 回答問題：由康橋你想到了什麼?
[解釋]：康橋=劍橋
想到了英國的劍橋大學，牛津大學以及美國的哈佛大學等世界名校。
2、作者徐志摩出身於富商家庭，筆名雲中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國後歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話說，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的'歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他35歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下。
三、指導朗讀
1、 學生自由朗讀(2分鐘)
2、 指名朗讀
3、 欣賞配樂詩朗誦
4、 體會、找差距
①感情：可以感受到這首詩抒發了作者對康橋依依惜別的感情，那麼這種感情是濃還是淡呢?(濃)(板書：依依惜別的深情)
②全詩的高潮在第幾節?(第五節)因此全詩的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一節(整齊)
④節奏：每節押韻、節節換韻
⑤語氣：舒緩、輕柔、低沉(悄悄、輕輕、沉默)
5、學生默讀、體會感情(2分鐘)
6、指名朗讀，注意感情與節奏
四、分析鑑賞——引導學生感受意象美
1、[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對於作者所描寫的康橋有什麼印象?
(美麗)
可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩;味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。(板書：風光如畫)
2、找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是透過描寫景物感受的。
[問]：詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?為什麼?
(雲彩，金柳，豔影，青荇，潭水，長篙，星輝)
這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。
3、總結意象：這些景物不同於普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性。這種“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”被稱之為意象。
五、比較閱讀
與白居易的《南浦別》和李白的《送杜少府之任蜀州》比較本詩的藝術特色。
特點：構思別出心裁，不落俗套。
①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的雲彩。
②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑託與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷;而此詩卻從“輕輕、悄悄、沉默”渲染出了一個只著色不摹聲的寂靜環境，可謂是“此時無聲勝有聲”!
③獨具特色的意象選取。
沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是雲彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。
六、學生討論作鑑賞小結
這首詩為我們描繪了康橋如畫的美景，景中又蘊涵了詩人濃濃的深情，情於與景的交融值得我們細細品味，意象的選取也值得我們學習。鑑賞這樣的詩歌精品，朗讀與理解互相促進，我們便彷彿步入藝術殿堂與作者做心與心的交流這難道不是一種美的享受嗎?
七、再次朗讀
找一位朗讀水平較高的同學配樂朗誦，全班深入體會。
八、遷移拓展。
分析徐志摩《生活》一詩，找出詩中的意象。
生 活①
陰沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，
生活逼成了一條甬道：
一度陷入，你只可向前，
手捫索著冷壁的粘潮，
在妖魔的臟腑內掙扎，
頭頂不見一線的天光
這魂魄，在恐怖的壓迫下，
除了消滅更有什麼願望?
① 寫於1928年5月29日，初載1929年5月10日《新月》月刊第2卷和3號，後收入詩集《猛虎集》。
[附：板書設計]
雲彩 運思而成
金柳 比喻
風 豔影 依戀之情 寓意深刻
光 青荇 擬人
如 潭水 歡樂 形象
畫 長篙
星輝 離愁
(客觀物象) + (主觀情意)= 意象
教學反思：
再別康橋教案 篇7
【教學目標】
1、學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法。
2、體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
【難點、重點分析】
1、怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思?
分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別物件。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別物件由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。
其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。
第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。
獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。
徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，迴歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的雲彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。
2、怎樣理解全詩的“畫面美”?
分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的雲彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河裡的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人透過動作性很強的詞語，如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。
【教學過程】
一、吟誦詩作
1、讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點：
師生明確：
這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6、7字(間有八字句)，於參差變化中見整齊;每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。
2、讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。
(教師可播放藍天浮雲、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄影或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。)
二、整體感知
1、瞭解作者及時代背景：
徐志摩(1896～1931)浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。
1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50裡的黨家莊，忽
遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來;
我揮一揮衣袖，
不帶走一片雲彩。
《再別康橋》中的詩句竟成了他的讖語。他真的化作一片“雲彩”，時年僅36歲。
一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐遊歸途中所作。
2、瞭解詩中內容大意：
師生明確：
全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。
第1節，連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難捨的離情，並且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。
第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河裡的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。
第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。
第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。
第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一杆長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕裡”放聲高歌。
第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的籤蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸於寂然。
第7節，跟開頭呼應。“雲彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片雲彩”。這種誇張手法，表露出詩人不願驚動他心愛的康橋的一片情意。這裡，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，於“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。
三、課後練習
1、完成練習。
2、談談你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。
【板書設計】
再別康橋
緩步飄然離 戀戀不捨
金柳
水草
清潭
泛舟
沉默中惆悵 不得不離去
【小資料】
為詩句燃斷想象長鬚的徐志摩
徐志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序裡說：“我敢說我確是有願心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序裡他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長鬚。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。