《夢遊天姥吟留別》教學反思範文
引言： 《夢遊天姥吟留別》是唐代著名詩人李白創作的一首七言古詩，是一首記夢詩，也是遊仙詩。《夢遊天姥吟留別》寫夢遊奇境，不同於一般遊仙詩，它感慨深沉，抗議激烈。下面是小編整理的《夢遊天姥吟留別》的教學反思，歡迎大家閱讀!
《夢遊天姥吟留別》教學反思一
學習詩歌，朗誦是必不可少的環節，要朗誦好一首詩，就必須掌握朗誦技巧，如單調的高低、音量的大小、聲音的強弱、速度的快慢、有對比、有起伏、有變化、使整修朗誦猶如一曲優美的樂章。
朗誦詩歌時，要注意節奏鮮明，並根據作品的基本節奏採取相應的速度。該輕快的要朗誦得輕快些，該沉重的要朗誦得沉穩、稍慢些。就一首詩來說，朗誦速度也不是固定不變的，而是根據表現作品內容的需要來決定，並具有一定的變化。
而從以住的教學實踐來看，語文教學很注重朗誦，但是僅僅停留在糾正字音，熟悉課文內容等層面，學生對課文尤其是詩歌的理解，更多的是理性認識，而且是從老師那裡接受的知識，學生為課堂主體的特點並沒有得到很好的體現，學生仍然處於一種被動接受的狀態，這樣顯然不利於語文教學。
古人云：“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟”，又云：“書讀百遍，其義自見”，這都是極有道理的，形象地說明了讀的重要性。語言這個東西*老師講和分析是不能學好的。古代私塾的主要教育方法就是讓學生讀、背，所以我們才收穫了兩千多年無比燦爛的文學碩果。當然現在不可能這樣去做。可是，我們現在的語文課是不是太急功近利了，為什麼不我給點時間讓學生自己支讀，去體味，去揣摩呢?學詩歌尤其要重視讀，美讀法就是一種很好的以讀帶講的方法。
“所謂美讀，就是指把作者的情感在讀的時候傳達出來，……美讀得其法，不但瞭解作者說些什麼，而且與作者的心靈相感通了，無論興味方面，或受用方面都有莫大的收穫。”(《葉聖陶語文教育論集》)用美讀法來體味詩歌的“三美”、即音樂美、意境美和語言美。音樂美是詩歌區別於其他文學體裁的特質，在緩歌慢唱、密詠恬吟中把握詩的用韻，節拍，停頓，把握聲調的輕重緩急，字音的響沉強弱，語流的疾徐曲折，這就是詩歌的音樂美，古人“情動於中而形於言;言之不足，故嗟嘆之;嗟嘆之不足，故歌詠之”。最早的詩歌不就是在老百姓在勞動中喊出來的嗎?我們為什麼就做不到或淺吟，或低唱，動情處放聲高歌又何不可呢?在朗朗讀書聲中，來體味“夜半鐘聲到客船”的落寞之情，“天地一沙鷗”的淒涼之意，“悠然見南山”的散淡之心;在琅琅讀書聲中，來揣摩蘇軾、李白的豪放，杜甫、辛棄疾的雄渾，柳詠、李清照的婉約。
因此，我就將《夢遊天姥吟留別》一詩的教學設計為美讀來帶動講解。鑑於學生朗讀技巧的不足，如果系統講解朗讀技巧，必然會造成課堂的支離破碎，因此，我將朗誦技巧合為6個字“暢”“澀”“重”“長”“短”，具體而形象地將眾多朗誦技巧融會在一起，在課堂上利用教師範讀，學生體會，學生試讀，鞏固提高等環節，教會學生怎樣美讀，並且在讀的過程中，充分調動學生的主觀能動性，引導學生分析品味作者的思想感情，最後再結合對詩歌主旨的理解，提高朗讀效果。
《夢遊天姥吟留別》教學反思二
來鳳華老師執教的《夢遊天姥吟留別》一課，運動誦讀法和鑑賞發來引導學生自主學習與體驗學習，體現了新課程的教學思想，體現了語文課程的個性特點。
首先，突出了誦讀。加強誦讀教學，突出了詩歌教學的文體特徵。從熟讀成誦的結果上看，這節課的誦讀教學是很成功的。從方法上看，這節課給予我們很好的啟示：在詩歌教學中，可以將送的貫穿始終，將誦讀與對詩歌的理解同步進行，將誦讀與學生的情感體驗相結合，將誦讀的技巧自然而然的融合在詩歌學習之中，誦讀方式應該多樣化。突出誦讀的詩歌教學，既注重了學生的活動，又注重了教師的平等者的首席作用。詩歌教學中誦讀的重要性要大家熟知的，但是做起來卻是有難度的。不少教師機械的進行誦讀教學，將誦讀與理解脫節，把誦讀處理得過於簡單，成了為誦讀而誦讀，把手段當成了目的。這種教學看上去是加強了語言學習，實際上是遠離了語言的根本;因為語言是精神，任何只要是形式的東西，都是缺少生命力的。誦讀教學應該是建立在與作者對話基礎上的帶有理解性的活動教學。
其次，課堂含蓄而流暢。整體感知——重點理解——理性昇華，一個流暢的教學思路溝通了教師與學生的思維，溝通了教師、學生與作者的主體間對話。在這流暢的過程中，又富含教學策略。如：整體感知階段，教師先讓學生結合課文註釋自由的將詩讀一遍，在學生讀詩後提出問題：“你覺得這首詩最突出的特點是什麼?”與學生一起討論，確定了一個教學重點：《夢遊天姥吟留別》的藝術特點——豐富的想象和大膽的誇張。這個階段包含了三個點：學生熟悉文字，學生總體上感悟文字的特點，生成教學目標。流暢的教學中含有深蘊。