唐代詩人李賀簡介及其唐詩賞析
“月午樹無影，一山唯白曉。漆炬迎新人，幽壙螢擾擾。”(《感諷五首》其三)深山之中，夜半之時，慘白的月光下，全山一片銀白。舊鬼們打著黑漆的燈籠，迎接剛剛死去的新鬼。遠遠望去，亂墳中如熒的鬼火閃閃爍爍。你讀到過這樣鬼氣森森的唐詩嗎?
“秦王騎虎遊八極，劍光照空天自碧。羲和敲日玻璃聲，劫灰飛盡古今平。龍頭瀉酒邀酒星，金槽琵琶夜棖棖。洞庭雨腳來吹笙，酒酣喝月使倒行。”(《秦王飲酒歌》)除了李白的詩歌，你還讀到過想象如此壯麗奇特的唐詩嗎?
“黃塵清水三山下，更變千年如走馬。”“黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開。”“我有迷魂招不得，雄雞一聲天下白。”“衰蘭送客咸陽道，天若有情天亦老。”“請君暫上凌煙閣，若個書生萬戶侯。”這些詩句，你是不是有似曾相識的感覺?
這些，都是中唐詩人李賀的傑作。
李賀(790-816)，字長吉。祖籍隴西，生於福昌縣昌谷(今河南洛陽宜陽縣)。他是一個早熟的天才。據說七歲的時候，已經因為詩寫得好而名動京師了。韓愈聽說以後，和皇甫湜一起登門去看他，李賀即席做了一首《高軒過》，令韓愈大為驚奇。這個傳說有一點誇張，倒是另一個故事要可靠得多。
據《唐詩紀事》載，李賀曾經拿著自己寫的詩去謁見韓愈。韓愈當時任國子博士，已經是天下文宗。他已經送走客人，正在寬衣解帶準備休息了。但是，當他讀到李賀《雁門太守行》中“黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開”的時候，馬上穿好衣服，讓李賀進來見他。此後，他一直為李賀奔走呼號，可惜並沒有能改變李賀的悲劇命運。
李賀有些年輕氣盛，恃才傲物，得罪了一些人，又因為他的詩實在是寫得好，也遭人嫉妒，所以，當他準備參加科舉的時候，就有人以他的父親名“晉”，與進士的“進”同音，因此他要避父諱，不能參加進士科考試。韓愈為之鳴不平，專門寫了一篇《諱辯》，但也無濟於事。就是這樣一個荒謬至極的理由，徹底關上了李賀的仕進之門。他的一生，也因此窮愁潦倒，只做過兩年從九品的奉禮郎，二十七歲就去世了。
李賀是想有一番作為的，他在《南園十三首》其三中寫道：
男兒何不帶吳鉤，收取關山五十州。
請君暫上凌煙閣，若個書生萬戶侯。
但是，嚴酷的現在又讓他感到無可奈何地憤怒，他只能自哀自嘆。《南園》其六寫道：
尋章摘句老鵰蟲，曉月當簾掛玉弓。
不見年年遼海上，文章何處哭秋風。
李賀的詩歌，是對屈原和李白詩歌精神和藝術的全面繼承和發展。屈原和李白的懷才不遇、遇讒遭貶的人生經歷和他們詩歌中那種上天入地、呵神罵鬼的奇麗想象，最能引起李賀的共鳴。李賀說自己“楞伽堆案前，楚辭系肘後”(《贈陳商》)，他對屈原是非常心儀的。清沈德潛《唐詩別裁》說李賀“依約楚辭，而意取幽奧，辭取瓌奇”。他的詩歌，其浪漫誇飾，比李白更甚，王夫之《唐詩評選》說他“真與供奉(李白)為敵”。
李賀詩歌最大的藝術特色，就是想象豐富奇特、語言瑰麗奇峭，比如他的《夢天》：
老兔寒蟾泣天色，雲樓半開壁斜白。
玉輪軋露溼團光，鸞佩相逢桂香陌。
黃塵清水三山下，更變千年如走馬。
遙望齊州九點菸，一泓海水杯中瀉。
最後兩句想象在月亮上看地球的樣子，大概今天也只有在宇宙飛船上才能夠看到。
李賀死後，倒是有一件事比較風光。他的詩集，是杜牧作的《序》，李商隱為他寫了《小傳》。
藝術風格
李賀詩歌詩風以空靈甚至詭異見長，在內容上主要是抒發懷才不遇的悲憤；描寫幻想中的神鬼世界；描寫人民的疾苦；揭露時弊、批判統治者的荒淫昏聵，歌頌邊塞將士英勇衛勉等。其藝術特點為：想象奇譎，辭采詭麗，變幻繽紛，刻意創新。詩歌意象跳躍，結構不拘常法。修辭的奇巧和詩歌語言的奇峭。但有其不足，追求奇峭虛幻而往往流於晦澀險怪，缺少完整的形象和連貫的情思脈絡，難於索解。
語言悲冷悽苦
奇特的語言營造悲冷的氛圍是李賀詩歌最為成功的因素之一，也是“長吉體”能在繁花似錦的詩歌苑囿中一枝獨俏的關鍵所在。典型如李賀的《秋來》詩文。《秋來》這首詩大約作於李賀辭官歸家的時期。糟糕的心情、蕭瑟的秋風、刺骨的冷雨，觸發了詩人心中無限的悲苦哀愁，詩人主觀情思與孤墳野鬼融於一體，託物傳情，借“鬼”寄慨，以瑰麗奇特的藝術形象來抒發詩人抑鬱未伸、懷才不遇的深廣憂憤，凝成了瑰美而冷俏的語言，讀來令人膽顫心驚，毛骨悚然。
李賀把詩歌作為嘔心瀝血和事業，其母說他“嘔出心乃已”。他刻意追求詩歌語言的瑰美冷峭。宋代嚴羽在他的《滄浪詩話》雲中說“長吉之瑰詭，天地間自欠此體不得。”《秋來》這首詩中桐風驚心、香魂弔客，鬼唱鮑詩，恨血化碧等悲冷的意象充分體現了李賀語言的藝術特色。別具一種魅力。
選詞煉句
李賀詩受楚辭、古樂府、齊梁宮體、李杜、韓愈等多方面影響，經自己熔鑄、苦吟，形成非常獨特的風格。李詩最大的特色，就是想象豐富奇特、語言瑰麗奇峭。長吉上訪天河、遊月宮；下論古今、探鬼魅，他的想象神奇瑰麗、旖旎絢爛。長吉刻意錘鍊語言，造語奇雋，凝練峭拔，色彩濃麗。他的筆下有許多精警、奇峭而有獨創性的語言。如“羲和敲日玻璃聲”（《秦王飲酒》）、“銀浦流雲學水聲”（《天上謠》）、“玉輪軋露溼團光”（《夢天》）等匪夷所思的奇語，比比皆是。可以說，尚“奇”是長吉所處的時代、特別是他的良師益友韓愈所代表的韓孟詩派共同的追求。他也有不少明快易懂的作品，如《勉愛行》《感諷五首》其一、《京城》、《嘲少年》等。與“詩仙”李白，“詩聖”杜甫，“詩豪”劉禹錫，“詩魔”白居易一樣，另有四字真言，鬼、泣、血、死，故被稱為"詩鬼"。
長吉詩的另一大特點就是較多地寫古體詩、寫樂府，很少寫當時流行的近體詩，現存詩作無一首七律。李賀在樂府詩的繼承和創新方面作出了傑出貢獻，借古寓今，或諷或嘆，靈活多變，渙然有新意。在同時代的“元白”、“張（籍）、王（建）”兩派樂府外，別開境界，獨樹一幟。他特別擅長短篇，如《天上謠》《夢天》《帝子歌》等，是後人稱為“長吉體”的代表作。在唐代，李商隱、溫庭筠的.古詩，就是走李賀所開闢的道路。宋人賀鑄、周邦彥、劉克莊、謝翱、文天祥，元人薩都剌、楊維楨，明人湯顯祖，清人曹雪芹、黎簡、姚燮，都受到李賀詩的影響。
選擇物象
元代孟肪曾說：“讀長吉《十二月樂詞》，其意新而不蹈襲，句麗不淫，長短不一，音節各異。這組詩在選取物象和意境上全避熟典，詩中二月不用折柳，三月不用桃李，五月不用蒲艾，七月不用牛女，八月不賦明月，九月不寫登高。這是那些只會吟“天對地、雨對風、大陸對長空。雷隱隱、霧濛濛、山花對海樹、赤日對蒼穹”的酸窮文人無法企及的境界。再如其代表作《秦王飲酒》，詩歌為《秦王飲酒》卻“無一語用秦國故事”（王琦《李長吉詩歌匯解》）。與其所有詠古詩一樣，其題旨多在“筆墨蹊徑”之外，他寫古人古事，大多用以影射當時的社會現實，或藉以表達自己鬱悶的情懷和隱微的意緒，現實意義的詠古之作在他的集子裡是很難找到的。[8]
多用衰老和死亡意象：中國詩歌史上，幾乎再沒有一個青年詩人那樣偏嗜描寫衰老、死亡的事物，翻開長吉詩集，這類意象觸目皆是，到處是老、死、衰等字眼，其他像殘、斷、墮、瘦、古、鬼、枯、頹、病、敗、朽、暮、弊、破、哭、愁、幽、折、荒、血、寒、泣、悲、悽、苦等字眼也隨處可見，統計結果表明，上述字眼在李賀詩集中共出現440餘次，平均每首詩出現兩次，出現最多的為“老”字（48次），其次是“寒”字（34次）， “斷”字（33次），“愁”字（24），“死”字（20次）。[8]《談藝錄》另一方面由於李賀仕進無路，體弱多病，儘管是一個青年詩人，術特色李賀的詩想象力豐富，意境詭異華麗，常用些險韻奇字，風格同唐朝其他詩人迥然不同。
常用鬼意象：李賀的“鬼詩”，總共只有十餘首，不到他全部作品的二十分之一，然而“鬼”字卻與他結下了不解之緣，被人們目為“鬼材”、“鬼仙”，這些詩表現了什麼樣的思想感情，應當怎樣評價，也成了一樁從古到今莫衷一是的筆墨公案。在李賀筆下的鬼魂世界中，有蘇小小墓上幽冷飄忽的魂魄；有劉徹茂陵前夜聞曉無的馬嘶；有南山的漆炬迎人，土曠螢擾；有冷雨中的秋墳鬼唱，恨血千年。
毋庸諱言，李賀的詩也有不少缺點。一方面由於過分雕琢求奇，有的作品語意晦澀、堆砌詞藻，藝術形象欠完整，情思脈絡欠連貫。他的詩作內容有一部分承襲了屈原《楚辭》中《山鬼》《國殤》等篇的傳統，如《神弦曲》《雁門太守行》《金銅仙人辭漢歌》等。另一部分則很有現實主義風格，如《老夫採玉歌》，反映了貧民生活的艱苦。同時他的詩中也流露出對好景不常、時光易逝的感傷情緒。貶李者說是“牛鬼蛇神太甚”（張表臣《珊瑚鉤詩話》），甚至認為是“詩之妖”（潘德輿《養一齋詩話》）。王世貞用一個“過”字來簡要概括長吉詩，還是很有道理的。