查文庫>心得體會> 小學美術教師讀書心得體會(精選3篇)

小學美術教師讀書心得體會

小學美術教師讀書心得體會(精選3篇)

  當我們受到啟發,對生活有了新的感悟時,可以將其記錄在心得體會中,這樣可以幫助我們分析出現問題的原因,從而找出解決問題的辦法。一起來學習心得體會是如何寫的吧,下面是小編收集整理的小學美術教師讀書心得體會(精選3篇),僅供參考,歡迎大家閱讀。

  小學美術教師讀書心得體會1

  “書到用時方恨少,事非經過不知難。”隨著時代的進步和科學技術的發展,對於我們人民教師而言,要學的東西實在太多了!而我們知道的東西顯然太少了。有人說,“教師要想給學生一杯水,自己首先應該有一桶水。”這句話很有道理,但是教師自己的一桶水如果不經常新增的話,也有用盡之時。這就要求我們要不斷的往自己的桶裡添水。前一段時間我讀了《義務教育小學美術新課標》這本書,透過閱讀,使我深刻感受到:“義務教育小學美術新課標”裡有非常多好的觀點和建議,使我獲益匪淺,又從新認識到有關教學和評價的建議。

  課程的改革不僅是內容的改革,也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革,是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》,提出如下教學建議。

  1、美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中,應當遵循審美的規律,

  多給學生感悟藝術作品的機會,引導學生展開想像,進行比較。教師不要急於用簡單的講解代替學生的感悟和認識,而應當透過比較、討論等方法,引導學生體驗、思考、鑑別、判斷,努力提高他們的審美情趣。

  2、美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,

  教師要積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境,透過思考、討論、對話等活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。

  3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境,增加文化含量,

  使學生透過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。

  小學美術教師讀書心得體會2

  本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷,以經過近二十年對兒童繪畫能力發展的教學實驗研究,她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態,每前進一步,心中都裝著國際藝術教育變幻的風雲,同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如老師表示的:“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑,我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論,反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。

  另一方面,我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足,它缺乏科學系統的教學體系……致使教育產生放任自流的不良後果……我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性,促進兒童成長。”老師不管對她的理論還是實踐,都浸透著一種愛心,誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發點。”這裡不僅有對其從事的藝術教育事業的愛,還有對她的教學物件的愛,對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外,老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20餘萬字,涉及了藝術教育的方方面面,凝聚著老師多年心血的結晶。

  《美術教育與人的發展》一書,分為上、下兩篇,上篇是美術教育與人的發展,從走進基礎教育天地談起,到具體闡述美術教育與人的素質發展。從兒童接受美術教育的心理特徵分析,到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了老師的教育觀和教學方法,以及多年來總結的“教的藝術”。老師透過上下篇理論與例項的論述,讓我們全方位、多角度的瞭解藝術教育特點,及兒童藝術教育的一些科學教育方法。

  在書中,我特別欣賞的是老師提出的“從愛心出發進行教育”的主張,她在書中指出“在兒童稚嫩的心裡最看重教師對他的態度,教師的愛最具有吸引力,它能激發兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀。”確實,愛就是力量,它能給人勇氣,它能催人奮進。相信,我們的美術教育一定能芝麻開花節節高,也會培養出更多藝術的花朵。

  這是一本好書,一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果,為藝術教育開闢了一片淨土。

  小學美術教師讀書心得體會3

  美術教育是一門藝術教育。小學美術教育的目的,是對學生進行美的教育和術的教育。對學生進行全面的美術教育,既使其掌握基本知識,能認識和欣賞美,又掌握基本的技能技巧,能夠表現美和創造美。其中,審美教育比之技能技巧的培養更為重要。

  然而,目前的美術教育還存在許多問題,輕視美育,片面地理解術育,為畫而畫,忽略兒童參與美術活動的基本素質全面和諧的發展,使學生在美術活動中,缺乏表現的願望,機械的地畫,這就勢必造成美術教育上的偏差。

  學生在參加美術活動中,基本素質是:1感知,2願望,3動作活動,4再現能力。這四方面的因素是相互聯絡、相互制約、相互促進的整體,不可缺一,但是考慮到小學生的年齡特點,在美術教學活動中應以激發興趣、培養願望為抓手,同時全面照顧,使各個因素都向著積極方向和諧發展。

  這幾年,我根據上述思想,以提高慾望、提高自信心為主要目標,把願望與感知、動作活動、再現能力有機結合,經過實踐,取得了較好效果。絕大多數兒童都喜歡上美術課,有的說:我長大以後也要像老師一樣當畫畫老師。有的升到高年級的學生遇見了總問:老師,你什麼時候再教我們美術課?同時,他們作品上的創造能力與繪畫技能有明顯提高,構思比較新、奇,色彩較鮮豔,形態表現較富童趣。

  下面,我就具體做法作一簡要介紹:

  一、教材內容選擇和安排上注意娛樂性。

  教材內容是學生創造願望的最基本源泉。在選擇教材上,我採取了三種做法。

  1.拓寬原教材主要形式臨摹的內涵,使臨摹教材內容由刻板機械模仿而轉化為有變化、有生氣的創作。

  在美術教學中,有相當一部分內容要求學生臨摹。臨摹是一種比較古老的學畫方法,一種踩在巨人肩上上樓的好方法,確能幫助兒童掌握一定的繪畫技能,登堂入室,但也帶來不少弊端:思維受束縛,畫面效果呆板,千篇一律。我認為應拓寬臨摹概念,以原作為主,但可取捨。形式、內容、構圖、表現物件基本相似即可,色彩亦可加以變化,這樣能給學生一個創造天地,加強創造意識,使他們求異思維、想象力、情感的表現有舒展的可能,並照顧學生的個別差異。

  2.補充生動有趣的情境添畫,找錯改畫。

  單純的課本內容,並不能滿足學生的需要,透過補充,達到內容的完善。在內容的選擇上也要符合兒童特點:如《狐狸和雞》《小鴨子學游泳》《後悔也來不及》《摘草莓的小姑娘》等,這些內容都有一定的情節,都是一則有趣的小故事,透過生動的講述,使學生頭腦中形成一幅畫面,得到感染,並激發了作畫的願望。每個小朋友的想法各異,透過互相描述,可進一步豐富想象,然後提供片段的描繪(指導),給學生以一定的表象,再以補畫的形式要求學生創造一幅情境畫(可採用故事畫,也可採用連環畫的形式空缺一張,要求補上),我在啟發學生作想象畫的時候,啟發學生做到:(1)範圍往廣處想;(2)題材往新處想;(3)構思往妙處想;(4)構圖往巧處想。兒童畫就本意來說,是為了用自己的畫表現自己的意願。因此,兒童畫,也可稱為兒童意願畫,這種意願畫有很大的創造性,充分展示了兒童擴散性思維的發展程度。

  在找錯改畫中,我故意畫錯,讓小朋友找出錯處,在學生哈哈大笑中改正。例:《小鴨子學游泳》一課,我把小鴨子的嘴畫成小雞的嘴,學生一下發現錯了,說小雞的嘴才是尖尖的',而小鴨的嘴是扁扁的,透過形象的描述,學生很容易掌握基本特徵,並充分調動了學生主觀能動性。

  3.設計生動有味的畫題,以吸引注意,激發意願,突出教育主題。

  例如,《熊貓的故事》和《後悔也來不及了》,雖然講述的都是說熊貓因不注意保護眼睛變成近視這樣一個故事,要求學生畫熊貓在太陽底下看書影響視力這樣一個畫面,前者似開門見山,卻不適合低年級,而後者似一個懸念,使學生產生疑問:誰後悔呀,後悔什麼呀?無形中把全班學生的注意力吸引到課題上來,激發了興趣和作畫的願望,使兒童追求完美的表現形式。

  二、講解、示範注意形象性,趣味性。

  美術教育的基本方法是講解、示範,運用這些方法時,必須注意趣味性、形象性。

  1.我在講解示範時,語言注意兒童化、形象化,使學生易於理解和接納。

  對低年級學生而言,興趣是學習的動力。在講解時,不僅要了解兒童的心理,還要熟悉兒童語言,掌握兒童的語言特點。對兒童難以理解的概念,教師要加以解釋:例:小學生對書中的橫線豎線不大理解,我就說:站著的線叫豎線,躺著的線叫橫線。這樣,學生就明白了,同時,根據兒童比較喜歡用重疊字,我在講解各種動物特徵時,多用諸如長長的鼻子、大大的耳朵、圓圓的腦袋、尖尖的嘴、胖胖的身體等,這樣有助於小學生的理解,更適於他們依靠表象作畫的特點。

  低年級兒童喜愛猜謎,我就順其童心,常編一些和內容有關的謎語兒歌,加深所畫物體的印象,如:一年級課本中的《快樂的小鳥》,我把小鳥的特徵歸結為一首兒歌:小鳥小鳥,圓頭圓腦,嘴巴尖尖,身體半圓,翅膀尾巴像三角;小鳥小鳥,圓頭圓腦,快快樂樂,自由飛翔。這樣,小朋友就畫出了小鳥的形態了。

  2.各種示範形式交替運用。

  美術課中的示範也是美術教學中的重要一環,示範得法,往往事半功倍,在教學中,我作了以下嘗試:

  表演示範。對所畫物體作仔細描繪並加以說明,例:在教《花瓶設計》一課時,我先對花瓶作了介紹(形、色、花紋),然後在板上進行表演,使學生對畫法及過程一目瞭然。

  領畫示範。根據低年級特點,我畫一部分,學生跟我畫,我畫完,學生也畫完。這方法主要在教較難的內容,和新生時採用,一般不多用。

  學生參與示範。師生合作,共同作畫,學生較能掌握操作過程與技能。

  三、為學生作畫創設氣氛。

  課堂上作畫是一種創造性的藝術活動,和諧優美的創作氣氛,能使學生進入創造佳境。具體做法是:

  1.教師以情景角色,朋友身份,真誠信任的態度進行巡迴指導,為學生創作服務。

  在一個班級中,學生作畫的能力有多種層次。我分別對待不同層次的學生,對好的鼓勵獨立,創新更上一層樓;對中等水平的鼓勵進一步提高,給與適當指導;基礎差的採取迎合的態度,以鼓勵為主。

  2.恰當運用音樂藝術,使兒童創作過程中視覺、聽覺和諧活動,更好的提高作畫水平。

  選擇一些適合學生的輕鬆愉快的音樂,學生得以感染,在音樂聲中想象,在無形中受以啟發,畫起來更有勁,有利於技能表現和創造性發揮。

  四、知情結合,情意交替,全面提高學生的素質。

  1.知情結合。即在美術教學中培養學生的作畫知識技能與激發其繪畫願望相結合。

  如每節課5分鐘的簡單畫練習,引導學生在基本技能訓練的基礎上變化各種小動物的頭像,變化種種表情等。從動物擴充套件到人物的表情變化。

  2.所謂情意交替。指把憑藉興趣作畫和意志努力作畫過程相交替。在教學形式上,讓學生參與,當小老師,或者改變一下一成不變的師生關係。如《服務公司招生考試》《服裝設計一課》,我一改老師身份,以總經理的身份出現,學生作為招聘物件,學生在新穎的課堂教學形式中積極性得以提高,併產生競爭意識。在激發興趣的基礎上,讓學生集中注意力繪畫,努力畫好。到一定程度,再調節興趣,使小朋友始終保持濃厚的作畫興趣。