賞析歐陽修《醉翁亭記》藝術特色
精巧的結構
散文，顧名思義，要散，但散並非是不著邊際的散亂，要做到散中有神，散而不亂。《醉翁亭記》結構上的精巧之處，值得我們努力學習。
金線串珠
《醉翁亭記》雖然時而山色露布卷面，時而水流瀉進畫幅，時而人情喧於紙上，看似散，其實一點兒也不亂。首要的原因是作者手中有一根金線。這根金線就是作者的主觀感受——“樂”，醉中之“樂”。正因為如此，文章的起、承、轉、合，就無不統攝於作者主觀感受和體驗的波瀾起伏。寫山水，是抒發“得之心”的樂;寫遊人不絕路途，是表現人情之樂;寫釀泉為酒，野餚鋪席，籌交錯，是表達“宴酣之樂”;寫鳴聲宛轉，飛蕩林間，是顯示“禽鳥之樂”，更是為著表現太守自我陶醉的“遊而樂”。歡於萬物，樂在其中，全文因景生樂，因樂而抒情，這樣，行文走筆，一路寫出，圍繞個“樂”而展開，就不是斷片的雜碎，而是統一的整體，猶如穿千顆珠玉綴在金線之中，收萬道陽光凝於聚光鏡上。也正因為有聚光點，有主骨架，文筆的散反而會轉化成一種特色，顯得運筆從容，左右逢源，越是散越是豐滿了散文的血肉，增添了散文的生機，增強了散文的內容。
曲徑通幽
《醉翁亭記》中有這樣一句話：“峰迴路轉，有亭翼然。”借用這句話來形容這篇散文的結構特色是很恰當的。作者寫四時晨昏的不同景物，五光十色的琅琊風貌，可謂匠心默運，苦意經營。作者為寫出醉翁亭的位置，頗下一番心思，他不是徑直言之，而是曲折寫來。文章一開始敷設了五層筆墨，“環皆山”，一層;“西南諸峰”，一層;深秀“琅琊”，一層;潺潺泉水，一層;“有亭翼然”，一層。五層筆墨不是均衡用力，平分秋色，而是層層烘染，步步進逼。先用大鏡頭、長鏡頭，然後推成小鏡頭、短鏡頭，最後跳成特寫，是《醉翁亭記》結構安排的第三個特點。 文章一開始寫道：“名之者誰?太守自謂也。”但太守又“名之者誰”?暫按不表，埋下伏筆，催人卒讀。直到文章剎尾處，才端示：“太守謂誰?廬陵歐陽修也。”奏到首尾相照之效。再如“太守樂”呼應了“山水之樂”，樂從山水來，太守樂就有了根據。“蒼顏白髮，頹然乎其間者，太守醉也”照應了“太守與客來飲於此，飲少輒醉，而年又最高”，年事既高，又放情山水，太守醉就有了著落。又如“夕陽在山，人影散亂”，紛紛離去，是因為時令已晚，這便跟前文的“暮而歸”又恰成照應，把這句話具體化了。處處注意呼應照應，就使文章的內在結構經緯分明，嚴謹周密，無懈可擊。
出色的語言
《醉翁亭記》的語言極有特色，格調清麗，遣詞凝練， 音節鏗鏘，於爐火純青之境，既有圖畫美，又有音樂美。
首先，《醉翁亭記》的語言高度括，含義豐富。最突出的是，作者在本文中首創的“醉翁之意不在酒”“水落石出”，已被同時代和後來的作家所用，例如蘇軾在著名的《後赤壁賦》中寫秋冬之交的`江上景色，就直接借用了“水落石出”一詞。又由於作者用詞精當，詞句的括內容很廣，因而“醉翁之意不在酒”“水落石出”已演變成穩定性強、規範性高的成語，發揮了它們的引申意義。
其次，《醉翁亭記》的語言凝練精粹，晶瑩潤暢。這是作者善於觀察事物，精闢地捕捉物件的本質特徵並加以提煉的結果。例如寫雙句成對的，有“臨溪而漁，溪深而魚肥”對“釀泉為酒，泉香而酒洌”。
作者雖受文影響，但非食而不化，乃是有所創造，融化到筆底，又自然天成。不做作，不矯飾。這樣，讀來頓覺舌端潤暢;聽來，倍感聲聲清朗，具有音樂的節奏感和迴環美。
歐陽修在北宋的文學革新運動中，發揮了特殊的作用，他一掃唐五代文壇浮豔艱澀的流風，建立了清新、秀美、剛健、婉轉的文學風格。這篇《醉翁亭記》就是他的文學主張的最好的藝術實踐。