再別康橋教案集合8篇
在教學工作者實際的教學活動中，時常要開展教案准備工作，藉助教案可以讓教學工作更科學化。來參考自己需要的教案吧！下面是小編整理的再別康橋教案8篇，希望對大家有所幫助。
再別康橋教案 篇1
【目的要求】
1、理解作者的思想感情；
2、瞭解“意象”在詩中的作用；
3、瞭解詩歌的一些表現手法。
【重點難點】
1、意象的含義、作用；
2、作者的思想感情。
【教學方法】
講解與背誦相結合，輔以電教手段。
【課時安排】
一課時
【教學步驟 】
一、透過自我介紹的方式匯入 新課
1、再回廣州；
2、葉的事業
二、作者簡介及寫作背景
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。
1918年赴美國留學；1920年赴英國留學，讀博士；1928年秋重到英國，寫下此詩；1931年因飛機失事去世。
徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建築美。
三、充分熟悉教學材料，獲得感性認識。
1、學生閱讀課文，解決生字生詞。
2、指定學生朗讀課文，檢查自讀情況。
正音正字，投影：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù）
笙簫（xiāo） 載①zǎi②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕（瀾、闌）
3、教師範讀。
4、學生齊讀。
四、解釋“意象”
詩歌離不開“意象”，那麼什麼叫“意象”呢？（以粉筆、板擦等為例）。
意象=物+情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）
①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清王國維）
②我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。
物→情→旨
五、分析作品的思想感情及寫作方法。
1、①輕輕的（走）（來）（招手）：不想驚動別人，更不想驚動這裡的美景。憂愁。②“西天的雲彩”換成“東方的朝陽”如何？傍晚適合表達依依惜別之情，正如“秋”“雨”中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣，同時作者是別西（方）而東去，因此別“西天的雲彩”準確。
2、（金）柳→新娘→盪漾：喜愛這美景。（比喻）
“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。
舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）
渭城朝雨（氵邑）輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）
楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）
3、青荇→招搖，做水草：感情深化，不想走了。留戀。（擬人）
4、清泉→虹→夢：再深化，回答了為什麼“留戀”這個問題①景美②更重要的是這裡曾有自己的夢想。（為什麼）
5、因此：尋夢，引起美好的回憶。撇開美景，沉浸在美好的回憶之中。（陶醉）6、沉默——回到現實（別離），獲得了短暫的陶醉之後，不得不面對現實。傷感。7、照應開頭，“不帶走一片雲彩”，飄逸、灑脫。
小結：
①這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構：
美景（意象）
輕輕的（憂愁） 回憶（想象）
悄悄的（灑脫）
現實（傷感）
②徐志摩的藝術風格（投影）：
字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，整飭華美，具有鮮明的個性。
六、學生反覆朗讀、仔細體會。
七、知識遷移（投影）
沙揚娜拉——贈日本女郎
徐志摩 評 說
最是那一低頭的溫柔 （仔細的觀察，抓住最有代表的一瞬。）
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞 （新奇而準確的比喻。）
道一聲珍重，道一聲珍重 （直抒胸臆。）
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁—— （複雜的情感。）
沙揚娜拉！ （照應題目，無奈分別，珍重，珍重。）
八、作業
有表情地朗讀，以至背誦這首詩。
再別康橋教案 篇2
教學目標
1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情;
2、引導學生體味詩中的意象美;
3、當堂背誦全詩。
教學重難點
1、詩情的領悟是難點與教學的重點;
2、意象的把握與體味。
教學過程
一、 導語
1. 這座橋，風景秀麗，聞名遐邇;這個人，風流倜儻，才華橫溢;這首詩，清新空靈，載譽中華。你想欣賞這座橋，走進這個人，感受這首詩嗎？ 首先讓我們先來認識這位具有浪漫情懷的現代派詩人。
2、古人云：黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出陽關無故人 的無奈，又有 天下誰人不識君 的豪邁，還有 相見時難別亦難 的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢？那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情!
二、 志摩其人及寫作背景。
三、 簡要情況-康橋情結，由此引出對《再別康橋》的示範朗誦。
康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活後，8月中旬回國。1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作–《再別康橋》。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
四、《再別康橋》是詩人1928年第三次漫遊歐洲，再回母校，故地重遊時所作的，所以這個題目中有一個 再 字;那麼，從這個 別 字，我們可以看出這首詩寫的是什麼啊？離別(學生答)對，它是一首離別詩。
1.正音，正字
河畔(pàn) 青荇(xìng) 長蒿(gāo) 漫溯(sù)笙簫(xiāo) 載①zǎi②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕(瀾、闌)
2.注意詩歌的節奏和重音，朗讀時力求做到抑揚頓挫、身臨其境、聲情並茂，朗讀時語調要柔和、舒緩。
五、意象的含義和作用
多情自古傷離別 ，自古以來，離別總是免不了一種沉重、一份哀傷。《再別康橋》的基調是否依然如此呢？它又表達了詩人怎樣的思想感情呢？
同學們，讀過這首詩後，你感覺到通常離別詩的那種沉重和壓抑了嗎？如果沒有，它又帶給了你一種怎樣的感覺呢？
明確：這首詩歌沒有 執手相看淚眼，竟無語凝噎 的悲痛壓抑，給我們帶來的是清新飄逸、空靈自然的感覺。
這首詩之所以給我們帶來這樣的感覺，不得不歸功於詩人所選擇的抒情物件。我們都知道，詩歌是以形象來反映世界的，準確地說，詩歌是以意象來反映詩人眼中和心中的世界的。所以說，有詩歌的地方就一定有意象，詩歌是離不開 意象 的，那麼，什麼叫意象呢？一支蠟燭，它是一個物質存在，它是一個意象嗎？(學生答)不是，但 春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹 中的蠟燭卻可以稱之為意象，為什麼？因為 蠟炬成灰淚始幹 中的蠟燭寄託了詩人的感情，這裡的蠟燭已經不是純粹的客觀物象了。古人常說 登山則情滿於山，觀海則意於海 (《文心雕龍 神思》)，因此，所謂意象就是寫入作品中的物和情的結合而形成的意境，意境=物+情，意象是客觀物象和主觀情理的融合。清代的王國維曾經說過 一切景語皆情語 ，也就是說，作品中的 物 都是帶有作者的思想感情的。所以，我們在鑑賞詩歌的時候就可以從詩中的 景 、 物 入手，從意象入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即旨。
同學們，《再別康橋》中有那些意象呢？這些意象又蘊涵了詩人怎樣的情思呢？下面就請同學們帶著這些問題來誦讀全詩。
同學們，讀過這首詩後，大家覺得這首詩歌的意象有哪些呢？
雲彩，金柳，青荇，水草，清潭，星輝
這短短的一首詩中就有這麼多意象，這些意象都浸染了詩人怎樣的情思呢？下面我們就來具體的分析一下這首詩歌。
六、探究欣賞–欣賞
三美
這首詩，讓人感到很美，大致說說你覺得美在哪裡？
整齊交錯–建築美 爽口悅耳–音樂美 秀麗迷人–繪畫美
(一)音樂美
詩歌的音樂美，是對詩歌的音節而言，有節奏感、旋律美、彈跳性，都是音樂美的表現。 A.押韻，韻腳為：來，彩;娘，漾;搖，草;虹，夢;溯，歌;簫，橋：來，彩。B.音節和諧，節奏感強。 輕輕 悄悄 等疊字的彷彿運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一節旋律上帶著細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖著地走路的聲音;C.迴環復沓。首節與末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。這樣，通篇章節錯落有致，誦讀時，自然會有 一種旋律感。
(二)建築美
透過誦讀，我們從聽覺上已深深感受到了本詩音韻之諧和，節奏之明晰，感到了音樂的美感，那麼我們再看看詩的外形，談談詩行的排列有何特點？
四行一節 錯落排列 字數相近 迴環呼應
共七節，四行一節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，每句字數6-8字，與參差變化中見整齊，首尾迴環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。美學家說，音樂是流動的建築，建築則是凝固的音樂。讀著本詩，一種流動的建築美和凝固的音樂美，令你心境搖搖，美不勝受。
(三)繪畫美
1. 讀了很多遍課文 ，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對於作者所描寫的康橋有什麼印象？
美麗，可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說： 觀摩詰之畫，畫中有詩;味摩詰之詩。詩中有畫。 如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上 詩中有畫 。
2. 這首詩是透過一組意象來表現作者情感的，那麼它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。這首詩中出現了哪些意象？你最喜歡其中的哪個意象？
(雲彩，金柳，豔影，青荇，潭水，長篙，星輝)這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。
七、比較閱讀
1.迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？
古人云：黯然傷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出陽關無故人 的豪邁，也有 相見時難別亦難 的苦澀，更有 楊柳岸，曉風殘月 的傷感，這些都是古人對於離別的理解。
駱賓王的《於易水送人一絕》： 此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。
王勃的《送杜少府之任蜀州》： 與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。
王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》： 寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。
王維《渭城曲》： 渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。
2.思考：《再》這首詩跟古代的離別詩詞，在離別的物件、氛圍、意象的選擇上有什麼不一樣？特點：構思別出心裁，不落俗套。
①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的雲彩，給人清新飄逸之感。
②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑託與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷;而此詩卻從 輕輕、悄悄、沉默 渲染出了一個只著色不摹聲的寂靜環境，可謂是 此時無聲勝有聲 !
③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是雲彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，給人迴歸自然，融合自然的感覺。
3.與其他送別詩相比較，本詩情感上有何不同？ 大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？ 執手相看淚眼，竟無語凝噎。 這種離別的氣氛帶給我們的是一種什麼樣的感覺？(沉重)就是詞中所說的 多情自古傷離別 ，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，如柳宗元有《別舍弟宗一》： 零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。 都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？我們可以看到這首詩以 輕輕的 悄悄的 沉默 造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分，所以說本詩營造的氣氛輕鬆。
再別康橋教案 篇3
教學目標：
1.知識與技能目標：瞭解詩歌的三美，把握作者蘊含在詩歌中的情感。
2.過程與方法目標：學生誦讀感受詩歌三美。教師指導學生討論詩歌意象蘊含的情感。
3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。
教學重點：新詩的鑑賞。 分析理解詩人獨具特色的意象選擇。
教學難點 ：詩的欣賞方法。
教學方法：誦讀欣賞法 問答法
課時安排：2課時
教具使用：錄音機
課堂教學設計：
一、 匯入 。
上高中的第一天，我們好多同學離開了家。這就是離別。當然是暫時的離別。在每個人的一生當中，都會經歷更多更另人傷感的離別。由“離別”這個話題，歷代詩人寫下了許多動人的詩歌。下面請同學們回憶一下，初中時候我們學過的關於離別的詩歌有哪些。
（學生思考，發言。）
剛才同學們說得很好。老師也蒐集了一些，我們一起來分享。
關於“別”的詩歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）
孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。（李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》）
勸君更盡一杯酒 ，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）
莫愁前路無 知己，天下誰人不識君！ （高適《別董大》）
師：那麼，我們今天要學的《再別康橋》，是誰別誰？
答：徐志摩別康橋
師：對。那麼，這首詩展示的，又將是怎麼樣的“別”呢？我們都知道，感情越深，離別越難。詩人與康橋到底有著怎樣的情分？我們來了解康橋與徐志摩。
二、 作者及背景簡介 （同學先講，老師補充）
徐志摩（1896-1931），浙江海寧人。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1920年赴英國劍橋大學，攻讀博士學位。劍橋就是詩歌中的康橋。1922年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為新月詩派的主要人物。1928年詩人重遊英國，在乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩歌。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山 腳下，時年35歲。
胡適說，徐志摩的人生觀裡只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們就來一起走進徐志摩的內心世界。
三、學生齊讀。
四、整體構思與思路
1、提問：這首詩抒發了作者一種怎樣的感情？
依依惜別的感情，也就是《再》中的“別”。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒
2、剛才我們提到了很多關於別離的詩歌，如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢？
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”。
3、明明是“再別康橋”為何只說“作別西天的雲彩“？
--借代指康橋美好的一切。用康橋太直接，這樣更詩意。
啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢？照一般情況設想，詩人告別康橋時，可能有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍。但這一切，詩人都沒有寫，寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”， 意象的選擇新穎，就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出一種清新飄逸之感。
五、賞析詩歌的音樂美與建築美。
指名一名同學單獨朗讀。（帶著感情的）
教師評價：讀的很美，為什麼呢？因為同學對詩歌的感覺到位。這首詩歌本身很美。《再別康橋》是首新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是“三美”--音樂美、繪畫美、建築美。（音樂美是指在韻律方面給人的美；繪畫美是指描寫的內容方面給人的美；建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。）而徐志摩是十分贊成這種觀點的。他的詩歌也具有這種美，《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
六、課堂小結
老師自己的感受，加提問學生。
再別康橋教案 篇4
教學目標：
1.透過誦讀吟詠，感受詩歌中湧動的激情，把握詩歌的主題
2.分析詩中意象，理解詩歌中創造的形象，感受詩中營造的意境。
能力目標：瞭解新詩的體裁、風格及藝術表現特點，理解詩中運用的象徵手法。
情感目標：作者創造的意境鮮明、富有動態的畫面詩意美知識點教法與手段
1.體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
2.體會全詩意境鮮明，富有流動的繪畫美。 教師講解學生思考討論
教學重點與難點處理方法：
1.理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思
2.理解詩歌的音樂美、繪畫美、建築美 教師講解學生思考討論
師生活動：
A.提問 1.找同學背誦《泌園春。長沙》 （5分鐘）
B.導語 悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。他就這麼悄悄地來，又這麼悄悄地去了。他雖然不曾帶走人間的一片雲彩，卻把傳世的《再別康橋》留給了詩壇，也把永遠的思念留給了人們。現在讓我們走進徐志摩，走進他的《再別康橋》。 教師（2分鐘）
C.解題 在中國現代文學的詩壇上，曾誕生了這樣一位詩人：他出身鉅商名門，才情橫溢光耀，思想率真複雜，深諳中國傳統文化，又汲取了歐美文化特別是劍橋文化的精髓，在中國的新詩史上創造了迷人的藝術奇觀。他就是浪漫主義詩人徐志摩。 年輕的詩人奔波雲遊，社交極廣，結交了許多文化名人，早年曾遊學於英美，因此康橋時期是詩人一生的轉折點。1928年，詩人故地重遊。11月6日，在歸途的南中國海上，吟成了這首傳世之作。 教師（3分鐘）
D.讀課文 教師範讀一遍，學生自讀、齊讀各一遍辨析字音：荇（） 斕（） 釁（） 溯（） 衍（） 讕（） 畔（） 朔（） 師生互動（5分鐘）
E.分析課文 1.怎樣理解《再別康橋》的畫面美？ 這首詩意境優美（詩中有畫）。透過聯想、想象，讀者可以感受到，七節詩展示的是七幅色彩絢麗的歐洲風情畫卷，詩人用電影藝術中的蒙太奇手法，透過動作性很強的詞語（如招手盪漾招搖揉碎漫溯揮一揮等），將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中，使每一幅畫面變成了動態的、立體的，給人以視覺上的審美享受。
2.怎樣理解《再別康橋》的音樂美？ 這首詩韻律和諧。詩人深崇聞一多的音樂美、繪畫美、建築美尤重音樂美，因此除第五節不押韻外，其他六節都嚴格押韻，而且頻頻換韻，追求音節的波動和旋律感。四行一節，詩作的單行和雙行錯落排列，每句字數基本上是6、7字（間有8字句），於參差變化中見整齊。此外，輕輕悄 師生互動（30分鐘） 悄等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的尾節與首節句式相似，節奏相同，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。
3.怎樣理解《再別康橋》這首詩別出心裁、不落俗套的構思？ 首先，詩人避開了一般別離詩的告別物件。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是西天的雲彩，告別物件由人間向天空轉移，跳出了執手相看淚眼或寒暄叮嚀的俗套，給人以清新飄逸之感。 其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點傷離別的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以輕輕悄悄沉默造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。 第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是雲彩金柳柔波清草星輝等自然景物，這就避開了人間煙火，給人一種清新感。 獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了五四以來的時代精神。 徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然、迴歸自然、融合自然。他發現的康橋世界是人類心靈共同的自然保護區.在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如我與西天的雲彩的感情交流，感覺到金柳具有新娘的魅力，我想化入康河柔波之中，做一條水草的體驗等。 師生互動（30分鐘）
板書設計：再別康橋 徐志摩
一。作者簡介：徐志摩 筆名：雲中鶴 《志摩的詩》 《翡冷翠的一夜》
二。 現實（1） 飄然而去 依戀 金柳 借尋夢 水草 康橋景色 秀美 景
（2-5） 清潭 抒 星輝 情 現實
（6-7） 飄然而去 依戀
再別康橋教案 篇5
一、匯入
欣賞音樂《情人的眼淚》，讓學生交流在音樂的旋律中聽到的內容。
音樂，它是旋律，但它也是詩，它用詩一般的旋律向我們傾訴心中的愛與情。同樣，好的詩歌也是美的音樂，它用音樂一般的韻律向我們述說著人世間憂愁與歡樂。
二、學生朗讀全詩，思考
１、找出體現詩意美的詩句，並簡要分析：
明確：
岸邊柳樹倒影在康河裡的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上一層嫵媚的金色，那金色的枝條隨風輕輕搖擺，水中的倒影，像一位美豔的新娘。這波光裡的豔影在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。
康河的水草，綠油油的在柔波中招搖，彷彿在向詩人招手示意，在這仙境般的康河，詩人受到感染，情願做一條水草，承受康河清波的愛撫。
榆陰下的清泉倒映著天上的彩虹，那五彩斑斕的景色充滿了醇厚的詩意，詩人的留戀全都融進了康河的風光中。
詩人乘著滿載星輝的一葉小舟，向著青草悽悽的小河深處，擊拍歡歌，去尋他彩虹似的夢。
再別康橋教案 篇6
教學目標：
1. 知識與能力：透過學習，掌握現代詩歌運用意象進行抒情的鑑賞方法，同時品味詩歌的語言美。
2. 過程與方法：透過反覆閱讀與合作探究，理解作者蘊含其中的思想情感。
3. 情感態度價值觀：透過本文學習，感受現代詩歌的意境美，同時發揮想象，感受充溢於作品的真情。
教學重難點：透過合作探究，感受詩歌如何透過意象表達意境、抒發情感。
教學過程：
一、匯入新課
古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁；既有“相見時難別亦難”的苦澀，也有“海內存知己，天涯若比鄰”的勸慰。那麼現代人是如何理解離別的呢？我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！
二、整體感知：
1.初讀詩歌，讀準字音
學習詩歌，朗讀是非常重要的，然而透過朗讀要把詩歌的情緒淋漓盡致的表達，也需要一個過程。今天我們的學習，就從朗讀開始。
首先，讓我們齊讀一遍這首詩，看看還有沒有自己拿不準的字音。
2.再讀詩歌，讀出節奏
詩歌一共七節，每一節請一位同學來為大家朗讀，希望請到的同學在讀準字音的基礎上，儘量讀出每一小節的節奏。
3.三讀詩歌，把握特點
下面我們就剛才劃分的節奏，再一起朗讀一遍，咱們把節奏放慢一點，好好品味詩歌帶給我們的第一感受。
4.示範朗讀，體會情感
5.在這一首詩當中作者告別的物件有哪些呢？
康橋的雲彩、金柳、河水、青荇，還有康河。也就是他在劍橋時陪他度過、走過大學生涯的一切讓他感覺美好的景物。
5.詩人跟這些物件深情告別的時候，他流露出怎樣的情感呢？
不捨、依戀、傷感、惆悵（從哪些地方看出來的？）
6.你覺得詩人深情告別的物件僅僅是沒有生命、沒有情感的景和物嗎？
不管是景還是物，現在，在詩人的心中，它已經是具有情感的物件。下面我們來看一看詩人跟康橋之間到底有一斷怎樣的故事。
走近詩人 走近康橋
徐志摩，現代詩人，1920年前往英國留學，攻讀劍橋（康橋）大學博士學位，康橋的生活，對他產生了重要的影響。他說“我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣甜蜜的機會了。”這首《再別康橋》是詩人第三次離別康橋後寫下的切身感受。
解說：徐志摩他是在1920年的時候到英國的康橋也就是現在的劍橋大學留學。他是這樣評價這一段重要的生活的：“我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣甜蜜的機會了。”這首詩是他第三次離別康橋之後寫下的切身感受。應該說讓他離開這樣美的所在，他肯定是很難受的。在康橋的生命中，徐志摩註定是一位匆匆的過客。而我覺得，在徐志摩的生命中，康橋一定不只是過眼的雲煙。所以，他非常的不捨。這一種離愁別緒，絲絲縷縷，纏繞於心頭，揮之不去，成了濃的化不開的康橋情節。
三、合作探究：
中國畫重在寫意，相比西洋畫注重形似而言，我們更多的是注重神似，所謂“一切景語皆情語”，中國人作畫側重寓“意”於“象”，也就是將主觀情思寄託在所描繪的客觀物象上，這就是所謂的“意象”。舉個例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤。”這裡的“梅”便是一個意象，它並非僅僅是自然界中的梅花，而是一樹帶著墨色的有個性的梅花，它已經不僅僅是作為一種客觀景物存在了，而是寄託了作者特立獨行、安然自適的藝術境界。
《再別康橋》每一節都是一幅畫，現在讓我們分組來完成一項任務：首先每組選擇出最為中意的一幅圖，然後試著給它擬一個標題，看看每幅圖分別用了什麼意象？並且如何透過這些意象來抒發情感？
好了，下面我們按照詩歌的順序，一幅圖一幅圖地來交流欣賞。
1.揮手作別圖：寫詩人悄悄來到和離開康河的情景。從第一節我們就能明晰地感受到詩人抒發的是怎樣的情感？（對康橋的依依惜別）那麼第一節首先給我們呈現什麼意象？（雲彩）特點：飄逸柔美，與詩人淡淡的愁緒極為相稱。除了這樣一個意象，你們認為這一節它情緒的表達是透過哪個詞來體現的呢？（輕輕的）短短四行用了三個“輕輕的”。這裡請大家思考一個問題：詩人為什麼開頭說“輕輕的我走了”而不說“我輕輕地走了”，這樣似乎更符合語法規範？（我們說新月派詩歌講求三美，不光形式上錯落有致，音韻上也要錯落有致，這樣一來音韻感覺好一些；另外輕輕的本該修飾“走”這一動作卻被詩人提到了主語前面，這樣一來就起到了調整語序的作用，而語序的調整主要又是為了強調，連用三個輕輕突出寧靜，給全詩定下抒情基調，表現詩人難分難捨又不忍心驚動這康河美景，作者悄來悄去的瀟灑飄逸形象也躍然紙上）
2.金柳倒影圖：寫岸邊柳樹倒影在康河中的情景。為什麼不說楊柳、綠柳而要說金柳？既與夕陽相映，（落日熔金，但是水裡可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這裡的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪。詩人此處還用了一個比喻，把柳樹比作新娘，當一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美麗的時刻，詩人將河邊柳樹比作出嫁的新娘，可見在詩人心中康河的一草一木已然不僅僅是毫無心智草木而已，它們嬌美、有生命力，澄澈溫婉，看到它們就彷彿看到了自己心儀的女子一般，這裡邊浸透了詩人無限歡喜和眷戀之情。這裡作者為什麼說“夕陽中的新娘”而不說“朝陽中的新娘”呢？夕陽中的新娘是帶著憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中的新娘太朝氣蓬勃了，似乎與情調不合。
3.青荇招搖圖： 剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這裡的`青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？在這裡，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕鬆。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。本來很一般的景物為什麼會在詩人的眼裡變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對於康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是透過一組意象來表現作者情感的，那麼它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。物象――意象――意境
4.榆陰清泉圖：寫榆陰下的清潭，詩人融情入景，將自己的依戀完全融入康河的風光之中。這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼說是彩虹似的夢？美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以說是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。
5.撐篙尋夢圖：詩人的感情達到了高潮，寫詩人揮篙泛舟，尋覓他那“彩虹似的夢”，晚歸時情不自禁要放聲高歌。這支長篙是詩人通往夢想彼岸的重要媒介，極具象徵意味。這幅圖畫完全展示的是詩人的夢境，水波與星光交相輝映，快樂的情緒達到頂點。
6.夏蟲沉默圖：詩人由幻想回到了現實，想到今晚要和康河告別，情緒驟然低落。詩人前面說要引吭高歌，但是這裡他並沒有放歌，因為在夢裡他忘了自己要離開，而現實中他突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。
7.依依惜別圖：跟開頭呼應，表露詩人不願驚動他心愛的康橋美景，並融入了更多不得不離去的哀愁。我們把最後一節與第一節作個比較：最後為什麼不用“輕輕的”（避免重複），為什麼不用“靜靜的”“默默的”，受上一節的影響。本詩首尾呼應，迴環往復，結構完整。從情感抒發來講，如果說第一節還透著些許輕鬆，那麼透過中間的描繪，使最後一節更多了幾分無奈與淒涼，更強化了抒情氛圍。
四、藝術技巧鑑賞：
這首詩韻律柔和、朗朗上口、節奏感很強。這是什麼原因呢？在對徐志摩的介紹中有這樣一句：“他是浙江海寧人，是新月派的代表人物。”那麼新月派又是什麼呢？喜歡讀書的同學應該知道新月派是五四運動後出現的一個重要的詩歌流派，它得名於“新月社”，這是一個極具影響力的詩歌團體，徐志摩就是其中一員，此外還有胡適、聞一多、梁實秋等一批知名的文學家。新月派的詩歌奉行 “三美主義”，即音樂美、建築美、繪畫美。以這首《再別康橋》為例，音樂之美體現在詩歌音律的整齊，音節和諧，節奏感強；迴環復沓，首節與末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式；押韻，比如第一節壓ai韻，第二節壓ang韻，後面也基本如此。建築美體現在詩行的排列錯落有致，《再別康橋》一共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，從排版上給人以視覺的美感。那麼繪畫美又指什麼呢？我們看這首詩的七個小節，每一節彷彿都是可以畫出來的畫面，可謂“詩中有畫”，也就是說詩歌給人的畫面感十分強烈。那麼如此強烈的畫面感是透過什麼來表現的呢？大家思考一下，非常簡單，是透過多選用有色彩的景物的描繪。哪些景物？比如“雲彩”“金柳”“豔影”“青荇”“彩虹”“斑斕”，這些詞語都充滿了色彩感，詩的每一節幾乎都可以看作一幅色彩鮮明豐富的圖畫。
五、教師總結：
《再別康橋》全詩以離別康橋時的感情起伏為線索，抒發詩人對康橋依依惜別的深情。詩人把自己對康橋時代的回憶和即將離別時的情緒都融進康橋的美景之中，營造出一種清麗柔和又夾雜著淡淡哀愁失落的意境，讓人回味無窮。最後讓我們一起來背誦一遍全詩，在康河美景中結束我們今天的學習。
教學反思
在教學這節課之後，我有以下幾點感受:
一、課堂是學生學習的陣地，他們才是課堂的主人，要讓學生主動參與到學習中來，就需要教師能創設富有情趣的教學活動，枯燥的讀背，學生肯定要喪失興趣，他們喜歡新奇事物，喜歡展示自我。而要調動學生的積極性就一定要讓學生自主去學課文，揣摩人物的心理，思考文意，教師透過引導，給他們一個表現自我的空間，我在這點上還是做得比較好的，以後我希望在這方面能不斷地完善。
二、開放學生的學習空間。第斯多惠說過:“知識是不應灌輸給學生的，而應引導學生去發現它們，獨立地掌握它們。”本課教學能放開讓學生自讀自悟，最大限度地還給學生交流討論、獨立思考的時間。引導學生多朗讀，透過朗讀，感受徐志摩對康橋的濃情蜜意。當學生真正感受到詩歌語言的妙處時，讀起來就津津有味，愛不釋手，越讀越想讀，甚至會完全沉浸於詩歌意境上。在此基礎上，透過提問又加深了對語言、文意的理解，對其中蘊含的情感有了切身的體會，在動態的思維與活動中，提高對語言的感悟能力，提高了學生的綜合實踐能力。
再別康橋教案 篇7
教學目的：
1、瞭解作者簡歷及其創作風格；
2、透過反覆朗讀，體會詩歌的章法、節奏、韻律，感受詩歌的音樂美。
3、咀嚼詩歌語言，把握詩歌意象，品味詩歌意境美，領會詩人所表達的思想感情。
教學重點：
感受詩意美和人情美，品味其藝術上的“三美”，即音樂美、建築美、繪畫美。
教學難點：感受詩歌中湧動著的激情，把握詩歌的主題。
教學方法：誦讀法、問答欣賞法、探究式學習法。
教學過程 ：
一、 匯入新課：
朱自清先生說過：現代詩人應當首推徐志摩和郭沫若。有一位文學家也說過，在現代文學史上不能忘記的詩集有三部：一是胡適的《嘗試集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的詩》。就是現在，也有許多朋友喜歡徐志摩的詩，可見他的詩影響之大、之深、之遠。
二、作者簡介：
徐志摩，浙江海寧人，現代詩人、散文家。新月派的代表人物，筆名雲中鶴。出身於富商家庭，父親因興辦實業，蜚聲浙江。1910年入杭州府中學堂，1915年進入北京大學學習。1918年按照其父的願望赴美國留學學習銀行業（他父親希望他將來成為銀行家），1919年得知五·四運動爆發，激起心中的愛國熱情。1920年去英國劍橋留學，以一個特別生的資格，在這裡度過了一年多的真正悠閒自由的日子。據他回憶，這是他一生中最幸福的日子（在風景秀麗的康河兩岸，他臥仰在有星星、黃花點綴的蔥綠草坪上，或看書、或看天上的行雲。有時到碧波盪漾的康河裡划船，他完全陶醉在大自然的懷抱中。）1921年開始寫詩，深受19世紀浪漫主義詩人華茲華斯、拜倫、雪萊的影響。回國後歷任北京大學、清華大學教授。與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。他是個個性主義者，信仰個性絕對自由的理想，並把對理想的追求看得高於一切，胡適在《追悼志摩》中說：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這裡面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”簡言之，他的理想就是英國式的民主，英國式的政治。他崇拜大自然，主張人類接近自然，迴歸自然，融合自然。他的不少詩語言清新，比喻貼切，風格輕柔明麗。
1931年11月19日，他搭乘“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50裡的黨家莊，忽遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難，年僅36歲。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的來”，他真的化作一片“雲彩”離開了我們。
這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。表現了他對個人自由天性的追求。因音節和諧，意境優美而備受讀者青睞。
三、 指導朗讀
1、 學生誦讀，教師提示：這首詩象一首小夜曲。應讀出委婉細膩的感情。節奏要輕慢一點。 語氣要舒緩、輕柔、低沉（特別是：悄悄、輕輕、沉默）。
2、 教師範讀，學生模仿。（或者播放範讀磁帶，學生模仿）
3、 讓學生在反覆朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。
1）問：你認為這首詩主要抒發了什麼感情？
明確：對康橋依依惜別的深情。
2）問：詩人為什麼一開始說“輕輕的我走了”而不說“我輕輕地走了”?他後面連用了兩個“輕輕的”都在“我”之後，就更符合語法規範。
明確：調整語序的作用，主要是強調。連用三個“輕輕的”，突出了“寧靜”，給全詩定下抒情基調。表現了難捨難分依依惜別的深情，以及無奈與感傷。詩人不忍心驚動康橋呀。 同時襯出了詩人緩步飄然而去的形象。而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。
四、分析鑑賞
一）引導學生整體感受意象美
1問：大家對作者所描寫的康橋是什麼印象？
生：美麗。
師：對，可以說是風光如畫呀。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”？（板書：風光如畫）
2、找尋意象:康橋的美麗是透過哪些景物寫出來的？（詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？）為什麼要寫這些景物？。
明確：雲彩，金柳，青荇，清潭，長篙，星輝。
這些自然景物都是柔美的。它們都已超越了本身的自然屬性，浸透了作者對康河的戀情。而融入了作者主觀情意的景象就是意象。
（客觀物象） + （主觀情意）= 意象
3） 提問：詩人告別時，哪些舉動可以體現出對康橋的深情？
明確：招手、尋夢、放歌、沉默。
二） 具體整體感受意象美。（有條件可以播放關於康橋的風光片）
1、 第二節，寫了岸邊的柳樹。“金柳”是夕陽照射下的柳樹，它鍍上了一層嫵媚的金色。金色的柳條隨風搖擺，秀美婀娜，好像美豔的“新娘”，形象逼真的寫出了金柳的美好姿態，又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀之情及濃烈的溫柔之愛。“豔影”在詩人“心頭”“盪漾”，物我合一，情景交融。誰捨得離開美麗的新娘呢? 可見康橋在徐志摩心中的地位。
在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，送別時人們往往都有折柳贈別習俗。真是傷心不過灞橋柳呀。 ．
2、 第三節，寫了康河的水草。青荇，是再普通不過的水草，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？
明確：在這裡，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞寫出了水草隨微波起伏的輕盈之態。在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。並有向詩人打招呼，歡迎詩人之意。“甘心”兩字，表達了詩人對康河的永久戀情，願意永遠流在康河，“生於斯，長於斯，死於斯”。
本來很一般的景物為什麼會在詩人的眼裡變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人。
3、 第四節，寫榆樹下的清潭。這裡的潭即指拜倫潭，相傳拜倫曾在這裡遊玩。清泉倒映著天上的彩虹，五彩斑斕，多麼富有詩情畫意！浮藻間好像沉澱著彩虹般的夢。融情入景，將人帶入了夢一般的意境中。
4、 第五節，詩人迷戀的感情達到了高潮。在流連忘返的觀景過程中，詩人似乎已經忘了他即將要離別康橋。想象自己撐著一杆長篙泛舟到青草更青處去尋找那“彩虹”似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁的想要“放歌”，快樂的情緒達到頂點。
5、 第六節，樂極生悲，詩人由幻想回到現實。想到今晚就要和康橋離別，不禁別情縷縷，離愁重重，情緒頓時低落下來。於是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起離別的傷感的笙蕭，在沉默中體味別離的惆悵。連夏蟲好像也體會到了離別之情，也為他保持沉默。“沉默是今晚的康橋”，往日歡愉的康橋也無語了，一切都為詩人的離去歸於寂然，將詩人的離愁推到了極點。真是此時無聲勝有聲，無言勝過千萬語呀！
怎樣理解“悄悄是別離的笙簫”？悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這裡卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以笙簫的離別曲只能在心中迴盪。
6、 第七節，與開頭呼應。詩人是那樣不捨得離去。雲彩本是不能帶走的，詩人卻用誇張的手法強調說“不帶走一片雲彩”，加上兩個“悄悄”表露詩人不願掠動心愛的康橋一片溫柔情意，不忍心讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重複，而是更加深情，更加眷戀。至此，將詩人對康橋“濃得化不開”的感情於“沉默”、“悄悄”、“輕輕”中表現了出來，同時排出了“傷離別”的沉重感，增加了飄逸之感。
五、小結：此詩表達了一種微波輕煙似的離情別緒，引起了讀者的強烈共鳴，給人以審美享受。原因在於他以美妙的藝術形式表達了人類共有的一種感情：即對失去的美好事物，人們總是充滿懷念。
六、再次誦讀，讀出感情。
板書： 現實 依戀
金柳
再別康橋 秀美的景色 水草 借景抒情
清潭
星輝
現實 依戀
七、寫作特點：
1、構思：別出心裁，不落俗套
首先，告別物件由人轉向物，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。
其次，創造了一種特殊的氣氛。這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂靜環境，排除了“傷離別”的沉重感，增加了飄逸感。
第三，意像選擇獨具特色。詩人藉以寄情的物象是“雲彩”“金柳”“柔波”“水草”“星輝”等自然景物，避開了人間煙火：高樓大廈、車水馬龍、機械轟鳴及送行之人，這樣就造出了一種清新感。
獨特構思來自詩人對個人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然，主張人類應接近自然，迴歸自然，融合自然。故想做“一條水草”，想到“青草更青處”尋夢，這是詩化人生的表現。
2、具有三美：
音樂美：每節用韻基本相同；章節和諧，節奏感強；迴環復沓（迴環呼應）的結構形式：首尾節，語意相似，節奏相同。
繪畫美：1）多用色彩較為絢麗的詞語：“雲彩”“金柳”“夕陽”“豔影”“青荇”“彩虹”“星輝斑斕”等；2）多用動作性很強的詞語：招手、盪漾、招搖、揉碎、漫溯、揮一揮等，使之變成動態畫面，給人以立體感。
建築美：句子整齊，每節勻稱。每節兩句，單、雙行錯開一格排列。外形整齊劃一，給人以美感。
新月詩派是新詩史上極為重視形式美的一個流派，對白話新詩的成熟和發展起到了重要的推動作用，作為新月詩派靈魂的徐志摩與聞一多先生更是居功至偉。
八、佈置作業：
閱讀《語文讀本》中《我所知道的康橋》一文。
再別康橋教案 篇8
一、教學目標
1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情;
2、引導學生體味詩中的意象美，音樂美，建築美，繪畫美
3、當堂背誦全詩。
二、教學重難點
1、詩情的領悟是難點與教學的重點;
2、意象的把握與體味。
三、課前準備
1、背誦這首詩
2、把四個大組分別分成意象派、繪畫派、結構派、音樂派這四大派
三、教學設想
以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。
四、課時：一課時
教學步驟
一、導語(1-2分)
古人云：黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢?那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情!他就這麼悄悄地來，又這麼悄悄地去了。他雖然不曾帶走人間的一片雲彩，卻把傳世的《再別康橋》留給了詩壇，也把永遠的思念留給了人們。現在，讓我們走進志摩，走進他的《再別康橋》。
二、走進徐志摩
徐志摩(1896—1931)，浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下，時年35歲。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
(具體簡介見課件，課件中插入了徐志摩和劍橋大學的有關圖片)
三、欣賞配樂朗讀<再別康橋>，後讓學生讀，讓學生能找出差距
1、播放黃磊朗讀的《再別康橋》，
2、範讀正音：青荇(xìng)長篙(gāo)漫溯(sù)笙(shēng)簫
3、學生朗讀
4、老師指導朗讀，注意詩歌的節奏及飽含的深情(著重要求學生掌握語速、語調和感情)。
四、朗讀直至背誦全詩(配樂)
1、教師背誦全詩
2、學生背誦全詩
五、走進詩情畫意(課件展示7幅圖畫，這7幅圖畫按詩節順序排列，教師一邊開啟課件，叫一個學生一邊在展示螢幕前解說每幅圖畫。)
六、鑑賞品味
(一)思考、研討
詩歌中所表達的情感是藉助什麼形式傳遞出來呢?抒發了作者怎樣的思想感情?詩人為何有那麼濃的康橋情結?
本詩的美體現在哪些方面呢?
你對哪一節詩感觸最深呢?請緊扣詩歌進行闡述。
(二)交流、領悟
1、針對第1題讓學生交流後明確：
●作者藉助景物描寫來抒發感情。(融情於景)
●抒發了作者對康橋依依惜別之情
●對於”詩人為何有那麼濃的康橋情結這個問題讓學生自圓其說。
2、本詩的美體現在哪些方面的問題
(1)引導學生感受意象美
●先引導學生把握詩中的意象(提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?再讓他們說出這是為什麼——有詩人的情感融入;再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情)。
●再由意象派派代表上臺講意象美
●進而由教師總結出意象的含義——是融入了詩人主觀情意的客觀物象。本文的意象有云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河裡的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裡的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕裡放歌”。詩人的快樂透過恰當的意象選擇達到了頂點，他甚至想永遠留在這裡“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩透過這些意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉。
(2)讓學生感受繪畫美
●由繪畫派的學生展示他們根據詩中內容所畫的畫。
●由繪畫派派代表上臺講繪畫美
●教師總結：詩的語言多采用有色彩的詞語.雲彩,金柳,夕陽,波光,豔影,青荇,彩虹,青草,星輝斑斕等詞，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。
(3)讓學生感受結構美
●由結構派派代表上臺講繪畫美
●教師總結：結構美主要體現在節的勻稱和句的整齊.全詩共七節,每節兩句,單行和雙行錯開一格排列,無論從排列上,還是從字數上,都整齊劃一,給人以美感.
(4)讓學生感受音樂美
●由音樂派派代表上臺講音樂美
●教師總結：這是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。
A,押韻.
B,音節和諧,節奏感強.
C,迴環復沓.
七、比較總結：《再別康橋》與下面幾首詩相比，有何不同之處?
●渭城朝雨邑輕塵，客色輕輕柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。(王維《送元二使安西》)
●執手相看淚眼，竟無語凝噎。(柳永《雨霖鈴》)
零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。(柳宗元《別舍弟宗一》)
引導學生思考後明確：
●首先，詩人避開了一般別離詩的告別物件。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別物件由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。
●其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。
●結論：這首詩構思別出心裁、不落俗套。
八、課後作業
每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情