再別康橋的教學實錄
導語：同學們很愛思考！咱們現在就來解決其中一部分問題，有的問題咱們賞讀課文時解決。以下是小編為大家整理分享的再別康橋的教學實錄，歡迎閱讀參考。
再別康橋的教學實錄
一、匯入
師：人生的路啊，總是告別一程，再走一程。比方我們，告別了小學、初中，走進了高中。同學們，你是否還記得，當你跟同學、老師和你的母校分別時，你的心情是怎樣的呢？
學生：留戀
學生：依依不捨
老師：是啊，當時針終於轉到了轉身的那一刻，當包裹終於搭上了我們的肩頭，那一刻，我們知道了什麼叫分別！今天，我們來學習一首離別詩，徐志摩的《再別康橋》。
（板書課題）
二、瞭解作者及寫作背景
老師：同學們，當你讀到這個題目的時候，你會產生哪些疑問呢？
學生：“康橋”是個怎樣的地方？
學生：為什麼“再”次離開康橋？第一次是怎麼離開的？
學生：徐志摩是一位怎樣的詩人？
學生：詩人和“康橋”有怎樣的關係？
老師：同學們很愛思考！咱們現在就來解決其中一部分問題，有的問題咱們賞讀課文時解決。
顯示投影：
投影1：劍橋大學圖片
老師：康橋即現在的劍橋，詩人曾在此留學。
投影2：徐志摩像
投影3：徐志摩簡介
找一學生讀：
1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，1922年8月辭別劍橋啟程回國。臨行時，詩人留給康橋一首詩——《康橋，再會吧》，以傾訴惜別之情。
1928年秋，徐志摩重到英國，心潮澎湃，在歸國途中，用飽蘸感情的筆墨寫下了《再別康橋》。
歷任北京大學、清華大學教授，1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，時年35歲。
投影4：名人評價:
現代中國詩人須首推徐志摩和郭沫若。 —— 朱自清
志摩走了，我們這個世界裡被他帶走了不少雲彩。 ——胡適
三、通讀詩歌，整體感知。
老師： 現在， 讓我們一起走進這首來自性靈最暖處的詩，一起聆聽源自心底的靈魂音樂吧！
一讀：學生自由朗讀
二讀：找一學生朗讀
老師：這位同學讀得怎麼樣呢？（找學生評價該同學的朗讀）
學生：她讀得非常好！聲音有起伏，節奏有快有慢。
學生：她讀得很輕柔，非常有感情。
老師（走到剛才朗讀同學的身邊）：同學們都說你讀得好，老師也認為你讀得很棒。你能否告訴我們你朗讀時注意了什麼？
學生：我認為這首詩表達了對母校的留戀，所以讀得時候聲音要輕柔一些。語速要慢一些，這樣才能把詩人的深情讀出來。
老師：你分析得非常好，這首詩表達的感情主要就是留戀與不捨。大家看，詩人的感情在詩歌裡有起伏嗎？你認為詩人情緒最高漲的是在哪一節？
學生：第五節，“尋夢”一節。
老師引導學生分析，得出詩歌的情感脈絡：
入”夢”前：對美景的喜愛與留戀
“夢”中：歡快與沉醉
出“夢”：情緒失落、沉默
老師進行朗讀指導：
注意停頓(節與節，句與句，字詞之間)，讀出層次感；
在充分理解詩人情感的基礎上，注意語速緩急得當、抑揚頓挫，讀出整首詩裡情感的起伏。
三讀：全班齊讀。
四、初步體味
（一）感受優美畫面
老師：同學們，康橋的美表現在很多地方：古老典雅的歐式建築群，濃厚的學術氛圍、人文氛圍，熱鬧的車水馬龍等等，我們來看作者卻重點寫了康橋哪裡的美？
學生：自然景物的美
老師：直接寫康橋自然景物美的集中在哪幾個小節？
學生：2、3、4節。
老師：作者重點選了哪些自然景物寫在詩歌裡呢？（讓學生在課本上標誌下來）
學生：雲彩、金柳、豔影、青荇、柔波、潭……
老師：依據詩歌內容，選擇其中你所喜歡景物，發揮想象力和創造力，用語言做畫筆，把康橋優美的景物畫下來。
學生：夕陽很大很紅，靜靜地照著這一片景物，象給萬物蒙上了一層金黃的光紗。清澈的康河，河裡的魚快樂地游來游去；岸邊的一株碧柳，在夕陽的暈染下，象一位美麗羞澀的新娘，讓人看了，愛戀不捨。
老師點評：你的想象力很豐富。是啊，這麼清澈的河裡，怎麼會沒有魚呢？這位同學的“繪畫”，很是注意了光與影的處理。
學生：我的畫是這樣處理的——遠處，夕陽斜照，整幅畫以夕陽做背景。近處，有清澈的河，有嬌媚如新娘的柳，輕風吹來，柳枝擺動著她那柔軟的腰肢。還有一泓潭，在夕陽光照下，象是融了一潭的彩虹，閃閃爍爍，非常好看。
老師點評：多麼讓人陶醉的畫面呀！這位同學不僅注意了遠景和近景的搭配，而且畫面還有動感。
全班齊讀，一起感受詩歌裡優美的畫面。
（二）瞭解意象，品味語言
老師：剛才我們做了一回畫家，現在我們再來做一回小小評論家。你認為2、3、4節裡哪句詩或哪個詞最能打動你，說說你的理由。或者也可以提出你不理解的詩句。
學生：老師，我不理解第四節的那句“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹”。
老師：你很有眼光嘛！是呀，這可是個反常句，是清泉，卻說“不是清泉”；不是虹，卻說“是天上虹”，同學們，你怎麼理解呢？
學生：潭水清澈，在夕陽金黃光線的映照下，光亮閃爍，所以看起來象虹。
學生：這是個比喻句，詩人透過比喻來表達潭水的美。
老師點撥：大家看下面，還提到了“彩虹”，怎麼說來著？
學生: “沉澱著彩虹似的夢”。
老師：你認為這裡的“彩虹似的夢”該怎樣理解呢？詩人到異國去求學，青春激揚的詩人，會有怎樣的“夢”呢？
學生：這裡的夢應該是指詩人留學時期的美好生活。
學生：詩人的抱負和理想。
學生：在康橋的一切美好的回憶。
老師：所以，我們來看，詩人在這裡看潭，是帶著自己感情的眼光去看的，正如第二節裡詩人看柳一樣，那不是柳，那是什麼？
學生：新娘！
老師：對呀！詩人對康橋的一草一木總是別樣的深情。詩人對康橋到底有著怎樣的情結呢？
投影
我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣蜜甜的機會了……
我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。
——徐志摩
師：康橋，是給予詩人智慧和自由情懷的地方，是詩人獲取青春生命乳汁的地方啊！同學們，當詩人帶著感情，情緒去看景物，景物也就浸染上了詩人的情緒色彩，這樣的景物在詩歌裡，也就有了另一個名字——“意象”。（板書）當我們讀到詩歌裡出現的意象時，一定要留心它所承載的情感！比如：
投影：
細看來，不是楊花，點點是離人淚。（蘇軾《水龍吟·次韻章質夫楊花詞》）
露從今夜白，月是故鄉明。 杜甫《月夜憶舍弟》
學生齊讀兩句螢幕上的詩句。
老師：此所謂“情因景而生，景因情更美”！ 比如你兒時的玩具，即使破舊了，你也會非常珍惜，那不是玩具，那是？
學生：那是童年的快樂。
學生：那是幸福美好的童年。
老師：當你身上穿著媽媽為你親手織的毛衣，總是感到那麼溫暖，那不是毛衣，那是？
學生：那是媽媽的愛！
學生：那是媽媽對我的關心和愛護。
老師：齊讀2、3、4節，體味詩歌的意象之美。
師：作者在這樣美好的“夢”裡漫溯，是怎樣的心情呢？哪個詞可以看出詩人的情緒？
生：“放歌”。
師：能否把“放歌”換成“唱歌”？
學生：不能。“放歌”有“縱情高歌”的意思，但“唱歌”則沒有這個意思。
學生：“放歌”能看出詩人身心愉悅，很陶醉，很縱情恣意的快樂！
老師：怎麼讀“放歌”呢？怎麼把這種陶醉快樂表達出來呢？
找2名同學讀這兩句
老師：語氣輕快、上揚，語速稍快，飽蘸感情，情緒激昂；
動作可以幫助人們來表達感情，讀“放歌”時加什麼動作好呢？
（學生很興奮）邊讀邊加動作。
學生齊讀本節
老師：我來讀一下這一節，大家看我是怎麼處理“放歌”的重音的。
師讀，重音輕讀法。（學生鼓掌）
讓學生比較兩種讀法，“放歌”二字可以重讀，也可以輕讀，都能把音節突出出來，讓學生選擇自己認為最酣暢淋漓表達放歌心情的讀法即可。
五、深化主題
老師：詩人“放歌”了嗎？
學生：沒有，“但我不能放歌”
老師：為什麼“不能放歌”？齊讀第5小節。
學生：詩人不想打破母校的寧靜，想悄悄地離開。
學生：詩人從夢裡回到現實，有些感傷，想默默地離開。
老師提示：
“此時無聲勝有聲”。無言是最傷感最眷戀的離別。
投影：
執手相看淚眼，竟無語凝噎。《雨霖鈴》（柳永）
相顧無言，唯有淚千行。《江城子》（蘇軾）
此時，任何音樂都不能表達詩人的眷戀，悄悄是作者心中最美的音樂。
同學們，理解了此處的沉默，開頭結尾“輕輕的”“悄悄的”，我們是否就可以讀懂了呢？
學生自由朗讀開頭結尾
老師：同學們，這是一個情的世界啊，這是一首愛的歌。當詩人心頭盪漾著新娘的倩影，當詩人在刻骨銘心的回憶中漫溯，當詩人輕輕地來又悄悄地走，詩人滿懷的深情啊，就流淌成了這首心底的靈魂音樂。下面，請同學們合上課本，讓小提琴的旋律，悠揚著我們的思緒，讓我們一起來想象徐志摩那純美的“康橋”世界吧。
(播放小提琴曲)老師誦讀。（學生鼓掌）
下課。
【點評】
範佳華老師執教的《再別康橋》是一節樸實而又靈動的語文課。課堂的組織流程從整體感知到品味鑑賞再到主題探究，環節清晰，取捨有度，符合學生的認知規律。教學內容和方法，體現了詩歌教學的根本：理解意象、把握情感、反覆誦讀、品味語言。它沒有時下公開課常見的作秀表演和追求熱鬧的情景，而是認認真真地按照語文教學的規律來教學，上出了語文的本色，樸素、平實。作者對文字進行了深入細緻的解讀，對問題進行了精心的設計，將理解文字、把握情感與學生的生活經驗進行了巧妙的“對接”和融合，使課堂呈現出一種良好的生態。
以下幾個方面是值得肯定和發揚的。
一、藉助意象把握情感，依據詩歌文字特點確定教學目標
當前中學語文教學中，許多老師對詩歌鑑賞教學存在很多誤區：或是“以讀代賞”，淺薄處理；或是“以練代賞”，功利至上；或是把詩歌當成小說或政治課來上，沒有把詩歌當詩歌講，學生們不能從中體會到文學的美感，也體會不到到語言的藝術。這一方面顯現出教師對中學詩歌鑑賞教學應達到的目標不夠明確，對詩歌教學功能認識片面化，另一方面也暴露出教師自身詩歌教學方面的專業缺失，對詩歌文體特點把握不準和文字解讀能力的缺失。
詩歌是以抒情為主的文學樣式，情感和意象是鑑賞詩歌的主要方法。意象是經過詩人精心選擇為表達詩人心中的情感服務的，鑑賞詩歌的情感，從分析詩中意象入手，方能深入而全面（其他如知人論世、形式技巧等也大多圍繞意象與情感展開）。
範老師的這節課，將把握意象和意象特點作為切入文字的重點，可以說是牽一髮而動全身。《再別康橋》中的意象如“雲彩”“金柳”“新娘”“波光”“水草”“星輝”“夏蟲”“笙簫”等，意蘊豐富，內含感情，值得我們認真地去揣摩。課堂實錄中所展示的對“新娘”“虹”“夢”等意象的把握分析，激活了學生的思維和想象，上出了詩歌的味道。
二、注重誦讀和誦讀指導
誦讀是使學生整體感知文字、體味語言的途徑，也是讀者與文字情感交融的途徑，特別是對於音樂性較強的詩歌。透過誦讀，可以感受作品的意境和形象，得到精神的陶冶和審美的愉悅。範老師的教學設計中，“反覆誦讀”既是她設定的教學目標，也是引導學生感知詩歌、體味詩情、欣賞詩歌美的重要手段，不論是整體感知階段還是昇華探究階段，朗讀、誦讀就達十幾次之多。可以說“讀”是這節課的一個很大的`亮點。
更為可貴的是，誦讀不是平面的讀，每一次讀都有每一次的目的，或為感知，或為體會，或為揣摩，學生對文字的理解儘量透過讀來體現，課堂隨著讀而推進。在此基礎上，範老師還注重誦讀的指導，除了常規的讀準字音、停頓、層次的要求之外，更上升到了審美的層面，如對“盪漾”和“放歌”兩處的誦讀指導（“重音輕讀），啟動了學生把握詩的情感表達的鑰匙，增加了相關的審美體驗。在誦讀的方法上，有自由讀、展示讀、齊讀、帶著動作讀、配樂讀、師範讀、背誦等，整堂課書聲琅琅，詩意盪漾，充分體現出了語文的味道。
三、重視語言教學
語文教學應引導學生透過語言來揣摩語言背後的情思和意蘊，引導學生體會“言外之意”、“象外之象”、“韻外之致”、“味外之旨”，引導學生髮現語文的內在“美麗”，體現語言（言語）教學的本質，這是語文的“專責”。真正的語文課不是教“寫了什麼”，而是教“怎麼寫的”，有什麼文化意蘊？為什麼要用這個詞不用那個詞？為什麼要用這句話不用那句話？為什麼要這麼表達而不那樣表達？範老師的課堂牢牢把握了語言教學，是真正的語文課。比如，她用“換詞”法引導學生品味語言和情感：能否把“放歌”換成“唱歌”？再如：能否把“新娘”換成“少女”？其實，《再別康橋》中值得品味的語言遠不止這一處，如：“招搖”與“飄搖”、“招手”與“揮一揮衣袖”等。
四、課堂達到了預設和生成的良好統一
預設有價值的問題是教師規劃教學的重要前提，問題預設的恰當與否，直接影響著課堂教學的展開，影響著教學的深度和廣度。問題預設檢驗著教師對文字的理解，也檢驗著教師的教學理念。範老師在這節課中預設的幾個問題，既緊緊圍繞詩歌特點，又透過問題來引導學生關注文字，引導學生去讀書，如：作者重點選取了那些景物（意象），這些景物（意象）的特點是什麼，組成了怎樣的畫面？
課堂是預設的，更是生成的。範老師這節課中，生成的環節依然精彩。如有的學生提出對“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹”一句不理解時，教師巧妙地引入“正如我們穿著媽媽親手為我們編織的毛衣，當我們去看毛衣時，那不是毛衣，那是媽媽的愛和牽掛……”透過喚醒學生對母愛的情感體驗和獨特感受，不僅理解了這個反常句子的含義，還幫助學生尋找並打開了進入作者心靈世界的精神通道，連通了學生與作者、學生與文字的心靈的“對話”。
當然，這節課也還有需要完善的地方，如對詩歌的首尾迴環結構的瞭解、對“雲彩”這一意象的瞭解等都是學習這一課不應迴避的，雖然事實上老師可以有所取捨。另外，這節課引用了一些古典詩歌來說明意象和主題，豐富了課堂的內涵。如果再點得透一點，可能會更好，如：徐志摩所選意象與古典詩歌意象的比較，“送別”主題如李白“揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴”與本詩的情意相通等。