古龍同名經典小說改編《三少爺的劍》觀後感
《三少爺的劍》作為一部商業型別片，把江湖人的無奈講述得感人至深，真的要感謝古龍在原著中別出心裁的立意。成名劍客的反思，有時候比未成名時的爭鬥更為精彩。
古龍同名經典小說改編《三少爺的劍》一：
大導演爾冬升拉來老大導演爾冬升拉來老友徐克打造的這部《三少爺的劍》無疑是引人矚目的年度武俠片，看完之後小有驚奇，爾冬升這回“老夫聊發少年狂”，雖然他本人40年前主演過楚原導演版《三少爺的劍》，但這回拍攝新版完全沒有任何歷史負擔，完全是依著年輕人的喜好打造了一部視覺效果獨特的武俠片。
1、《三少爺的劍》改編自古龍同名經典小說，爾冬升此次拍攝的新版採取了“情感向”的劇情定位，這無疑是出於迎合當下年輕觀眾審美喜好的考量，畢竟當代年輕人對於古龍小說已經不如他們的父輩那樣熟悉了，對於傳統武俠片也並沒有什麼深厚的情結，而將影片的主要角色，置於一個情感矛盾衝突之中，產生複雜的情感糾葛，從而在某種程度對原著複雜的劇情加以簡化，也就讓年輕觀眾更容易理解主要角色的性格和行為了。
2、“特效武俠”無疑也是本片吸引年輕觀眾的殺手鐧，因為愛看特效幾乎是年輕觀眾的共識了嘛!《三少爺的劍》中的電腦特效更是無處不在，除了打鬥動作用特效打造得更加炫酷刺激之外，整個打鬥戲的場景和氛圍也用了大量的電腦特效加以渲染，從而打造出一個視效強勁、獨具一格的武俠世界。
3、而且，這回爾冬升請來了長於拍攝3D武俠片的老友徐克來助陣，更是讓整部影片的3D效果有格外突出的表現。許多場景都用3D特效營造出層次豐富、宏大壯觀的景深效果，打鬥場面更是有不少飛向觀眾的出屏畫面，從而營造出格外刺激的立體效果。
4、由於同樣展現的是一個“鬥劍”的江湖，所以本片的動作設計讓人感覺跟徐克的《龍門飛甲》比較相似，既有快節奏展現劍招凌厲狠辣的勁酷畫面，也有慢動作展現劍招飄逸瀟灑的唯美畫面，還有不少相當帶感的功架POSE，許多細節都可以看出爾冬升試圖打造一個風味濃郁的武俠世界的細膩用心。
5、在大量電腦特效的渲染之下，整部影片的畫風也顯得格外獨特，這一點相信大家看預告片的時候已經能夠感受到了。一方面是服裝道具方面格外的精緻細膩、典雅唯美，一方面是場景環境方面格外的恢宏大氣、濃墨重彩，結果就產生了這種超乎現實的浪漫唯美的畫風。
6、武俠片的首要元素自然是武俠，但影片也融入了不少喜劇元素，來消解過於嚴肅古板的傳統武俠片氛圍，例如那個“收劍人”就是個典型的丑角，某些情節和角色甚至有出乎意料的爆笑效果，這顯然也是在滿足當下年輕觀眾普遍喜歡看喜劇的觀影需求。而且目前網上也出現不少本片主演的爆笑表情包，所以本片也可以看做一部“表情包武俠片”吧!
7、爾冬升沒有用一線大明星擔綱主演，而是選擇了林更新、何潤東、江一燕、蔣夢婕這些年輕人，也是想讓這些年輕主演能跟年輕觀眾產生更多共鳴吧!此外，爾冬升上一部大獲好評的電影《我是路人甲》中的主演，也繼續出現在本片紅客串小角色，更讓人看到爾冬升提攜年輕人的溫暖之心。
8、看到影片中林更新、何潤東的形象，也有些明白了爾冬升為何選這倆人來演謝曉峰和燕十三，因為兩人在青年演員中身形都屬於比較壯碩高大那類的，跟其他演員站在一起頗有鶴立雞群之感，從身材上看就很有大俠範兒。所扮演的角色也比較適合各自擅長的戲路，林更新的善良、純真的氣質，跟影片給謝曉峰安排的被迫參與江湖殺戮、一心退隱江湖平淡度日的角色定位十分吻合。而何潤東近幾年也在努力轉變戲路，扮演過不少粗獷野性的硬漢形象，扮演片中這個一生為自己正名而瘋狂的劍客燕十三也比較適合。
9、讓江一燕來演慕容秋荻無疑算是一個穩妥選擇。因為江一燕此前已經有不少古裝武俠片的拍攝經歷，再加上她比較擅長情感戲路，所以比較適合扮演片中這個既極端痴情溫柔、又極端瘋狂冷酷的慕容秋荻。而在新版《紅樓夢》中扮演林黛玉的蔣夢婕在本片中扮演妓女娃娃，也是希望用她的漂亮面孔演出風塵職業和清純內心之間的反差，而蔣夢婕對角色把握也還算不錯，至少沒有讓人失望。
10、《三少爺的劍》結尾在謝家山莊上演的大戰，雖然謝家眾人對決天尊手下的開場打戲設計得動作和氛圍俱佳，但隨後謝曉峰和燕十三神兵天降拯救謝家、決戰天尊的高潮打戲有些不太給力，因為謝曉峰和燕十三實在太強，天尊那邊根本沒有對等的高手嘛!所以影片最後還要專門安排一場謝曉峰和燕十三的對決來彌補觀眾了。
古龍同名經典小說改編《三少爺的劍》觀後感二：
當對林更新的記憶，還沉浸在《快手槍手快槍手》中的“逗逼”小莊的時候，林更新已經在爾冬升的'新作《三少爺的劍》中真的就“莊”了起來，他扮演的三少爺謝曉峰，冷靜，沉穩，劍術超群，是一個絕版的江湖傳說，卻在最輝煌的時刻突然銷聲匿跡，當江湖盛傳他的死訊的時候，他卻以“不中用的阿吉”的平凡人身份，化身為這個世間最普通的一顆微塵，從風流倜儻的劍俠，到備受欺凌的使喚人，林更新準確抓住了三少爺一張一抑兩個截然不同境遇時期的人物世界，奉獻了出道以來最深邃內斂的演出。
新版《三少爺的劍》由徐克監製，爾冬升執導。其實在30年前，同樣有一部《三少爺的劍》公映，而在當年扮演三少爺的，便是而今的導演爾冬升，三十年的心路旅程，以及對三少爺這個人物的諸多感悟，讓新版的《三少爺的劍》更趨於原作者古龍的意志，以及爾冬升導演內心的完美想象，特別是三少爺這個自己曾經扮演過的人物，更是新版《三少爺的劍》的主力擔當。因此，誰來扮演三少爺，意義和份量都格外重大。
用爾冬升自己的話說，在橫店拍戲間隙偶然“撿來”的林更新，成了新版的三少爺，但，我們又都知道，世間哪有那麼簡簡單單的一“撿”，就委以重任的事情，這看似的“偶然”，是傳承，也是履新，機緣而遇的林更新，恰好是最符合爾冬升內心的三少爺的氣質，那是集萬千寵愛於一身的優越，和寵辱皆忘的淡定，不動聲色中，內心卻早已是熱潮翻滾，無論是與慕容秋荻的往復虐戀，還是與燕十三惺惺相惜，或者是與娃娃的情愫漸生，都是一個冷麵劍客內裡的多情呈現，這是一個情緒不溢於言表，卻又在不經意間透露心思的人物，看過了林更新諸多的張揚而外向的角色，再看他扮演的三少爺，會感覺那些之於角色的沉澱，都是基於人生的歷練，這是一個演員，在日積月累中所積蓄的力量。
相對於金庸的寫實風格，古龍的寫意並不太容易影像化，故事好寫，風骨難描，對於演員而言，同樣如此，小說中的角色往往都是臺詞不多，卻意境幽遠，更多的需要透過演員的肢體與表情，來傳達人物的內心世界，《三少爺的劍》中的三少爺也是如此，大部分時間，都是隱忍而安靜，但他的人生，又全是憤懣的力量，這是一個有著巨大悲劇力量的人物，一邊是被父親操控殺人如麻的劍俠，另一邊又是被自己濫殺的行徑時刻拷問的漢子，兩相交織，衍生出木訥隱忍到將所有鋒芒隱藏的平凡人“阿吉”，其實這是一個武林高手的涅槃式蛻變，正所謂“大隱隱於朝，小隱隱於市”，三少爺的歸隱，有他選擇的理由，但也有著“人在江湖身不由己”的無奈。相對於諸多的影視作品中的武林人物，三少爺無疑是更加立體和複雜的存在，林更新版的三少爺，完成度很高，讓人看到了一個演員在內斂中爆發的力量。
江湖講究傳承，文藝圈也是如此，當三十年前的三少爺和三十年後的三少爺，透過一部《三少爺的劍》，達成了微妙的傳承的時候，爾冬升的三少爺情緣，對林更新而言，是壓力，更是動力，這其中的傳承關係令人動容，無論是在片中，還是於臺前幕後，都讓我們看到了，兩代演員之間的繼承發揚，也看到了，導演和演員之間的惺惺相惜，這是兩代三少爺穿越時空的對話，這種感覺，是如此的妙不可言。