雲天上的第五根弦
導語：譚盾，1957年8月出生於湖南長沙茅衝，中國著名作曲家、指揮家。在國際上享有盛名。約翰·凱奇的追隨者，以其非常規音像手段，音樂劇場以及自己的作品中的大量拼貼(音響以及自己的其他作品)聞名。今天就讓我們一起在故事中學習，成長，收穫啟示吧!
雲天上的第五根弦
他生在山民之家，那裡根本就沒有音樂。
12歲時，他跟父親出山，看見一個人在拉小提琴
他的心靈被震撼了。回到家，他自己用木板和鐵絲做出了那玩意。當時，他還不知道那是小提琴，不知道那是音樂，但他認定那是人間最好聽的聲音。他每次做出拉琴的樣子時，就魂飛高天，就大聲吼唱山裡的歌。所有人都說他瘋了，家裡人差點請來神婆用火燒他。
15歲，他終於在山外撿來一把小提琴，那是人家扔了不要的，而且沒有弦。他一分錢一分錢地偷藏，藏了一年，終於買來三根弦，安上了。第四根弦很貴，買一根弦的錢能吃很多天的飯，他是藏不夠的，也不忍心，因為家裡常常揭不開鍋。
三根弦也能拉!他就天天晚上偷偷拉，去河邊，去山上，去樹林裡。他覺得那聲音鬼獸也愛聽，不會傷他。他不知道什麼是樂譜，不知道什麼是音位，但他硬是能把山歌拉出來，拉得就跟真人唱的一樣準。
人們不再說他了，因為，人們都被他拉琴的樣子感動了。
1977年，他就用這把只有三根弦的小提琴，報考了上海音樂學院。
怪琴怪人怪曲子，但他卻被錄取了。因為主考官流淚了。主考官說：“他那樣子，他那聲音，是音樂真正的魂!”
之後，他又進了中央音樂學院。之後，他有了四根弦的小提琴，他知道了莫扎特、貝多芬。之後，他成了小提琴頂尖好手，他能把所有經典的曲子拉出新的靈魂來!可是，他不滿意，因為他無法表現出12歲時聽到的那種感覺。他不喜歡名人死人的曲子，他認為那些曲子根本就表現不了他的靈魂之嘯。
1986年，他到美國紐約哥倫比亞大學，攻讀博士學位，他要登上文化的巔峰看雲天之上的真魂音樂。後來，他獲得了博士學位，擁有最權威的音樂學識。可這一切，還是不能讓他看到他意念中的東西。所有人都在以前的大師們的腳下學習著，滿足著，一生不得超越，但這不得超越的'東西實在不是他想要的。
於是，他沒命地折騰老師。老師教的東西，他全部都要超越，把所有定論都做出全新的詮釋或演變。於是，他走進了美國費城交響樂團指揮台。於是，他成為世界上最優秀的音樂指揮家之一。
但他仍然處在焦急和痛苦之中，冥冥中的“那樣子，那聲音”，永遠在雲天之上。也正是這樣，他才站在了世界音樂的頂峰，也正是這樣。他才從一個山裡的孩子走到了現在。
他就是中國瀏陽河邊的譚盾。
最貧窮苦難之時的他，那“三絃琴”已經註定了他雲天之上的高魂，註定他一生只能超越超越再超越。小提琴一直只有四根弦，可對他來說，它還有一根弦，這根弦，世界上所有的小提琴都不配安裝。這第五根弦才是引領他成為“音樂超人”的神靈，這第五根弦在雲天之上!
相關評價：
1. 約翰·凱奇(JohnCage)
“在歐洲或西方音樂中很少聽到音樂作為一種自然之聲的存在。因此，在我們的音樂中能聽到人類在與自己對話。明視訊記憶體在於譚盾音樂中的是那些我們置身其中而又久所未聞的自然之聲。在東、西方將連成一體，成為共同家園的今天，譚盾的音樂正是我們所必需的。”
2. 武滿徹(Toru Takemitsu )
“譚盾雖屬於年輕一代的作曲家，但他那獨特的個性及音樂的深度己在音樂史上留下了深深的足跡，他的音樂有著厚重的歷史感和宏大的中國傳統精神。他寬闊的音樂想象力，常常令人欽佩不己。在他的音樂裡，我們聽到了人類靈魂的聲音。我確信，可以把他稱為當代最傑出的作曲家之一。”
3. 關於《水樂》
《水樂》是我聽過的作品中最震撼人心的作品之一。
— 澳洲時報·澳大利亞
譚盾的《水樂》，宛如一場神聖的洗禮。
—波士頓先驅報·美國
《水樂》高潮迭起，令人窒息的精彩頻頻出現。這場演出把協奏曲、劇場表演、視覺空間和音樂欣賞融合起來，以此改變了觀眾對音樂欣賞的傳統認知。
— 亞特蘭大憲報·美國