浣溪沙原文及賞析彙編15篇
浣溪沙原文及賞析1
原文
李清照〔宋代〕
淡蕩春光寒食天，玉爐沉水嫋殘煙。夢迴山枕隱花鈿。
海燕未來人鬥草，江梅已過柳生綿。黃昏疏雨溼鞦韆。
譯文
寒食清明時節，萬物復甦，盪漾著明媚的春光。玉爐中的沉香即將燃盡，飄出的縷縷殘煙仍是清香醉人。午睡醒來，花鈿已掉落在枕邊床上。海燕還未飛回，鄰家兒女們玩起了鬥草遊戲。江梅已經過季，綿綿的柳絮隨風盪漾。黃昏時分下起了稀稀疏疏的小雨，打溼了院中的鞦韆。
註釋
淡蕩：和舒的樣子。多用以形容春天的景物。
寒食：節令名。在清明前一二日。相傳春秋時，介子推輔佐晉文公回國後，隱於山中，晉文公燒山逼他出來，子推抱樹焚死。為悼念他，遂定於是日禁火寒食。
玉爐：香爐之美稱。
沉水：沉香。
山枕：兩端隆起如山形的凹枕。
花鈿（diàn）：古時漢族婦女臉上的一種花飾。鬥草：一種競採百草、比賽優勝的遊戲。
江梅：梅的一種優良品種，非專指生於江邊或水邊之梅。
柳綿：即柳絮。柳樹的種子帶有白色絨毛，故稱。
鞦韆：相傳春秋時齊桓公由北方山戎引入。一說鞦韆起於漢武帝時，武帝願千秋萬壽，宮中因作千秋之戲，後倒讀為鞦韆。
賞析
此詞以白描手法寫了薰香、花鈿、鬥草、鞦韆等典型的少女時代的事物，藉以抒發作者愛春惜春的心情。上片寫春光駘蕩，屋內香爐嫋煙，人睡初醒；下片淡淡幾筆，勾勒寒食節的初春景色與民間習俗，情韻全出。此詞透過寒食時節景物形象探尋一位少女的感春情思，從而表達作者愛春惜春的心情。
上片寫少女春睡初醒情景，用的是倒敘，頭兩句是第三句睡醒後的所見所感。“淡蕩”猶盪漾，形容春光融和遍滿。寒食節當夏曆三月初，正是春光極盛之時。燻爐中燃點著沉水香，輕煙裊繞，暗寫閨室的幽靜溫馨。這兩句先寫出春光的宜人，春閨的美好。
第三句寫閨中之人，詞中沒有去寫她的容貌、言語、動作，只從花鈿寫她睡醒時的姿態。“山枕”謂枕形如山。“夢迴山枕隱花鈿”是少女自己察覺到的，不是別人看出來的。暮春三月，春困逼人，她和衣而臥，不覺沉沉入睡，一覺醒來，才覺察自己凝妝睡去，自己也覺詫異。薰香已殘，說明入睡時間已久，見出她睡得那樣沉酣香甜。她夢迴猶倚山枕，出神地望著室外的盪漾春光，室內的沉香菸嫋，一種潛藏的春思隱約如見。這幾句不事修飾，淡淡道來，卻別有一番情致。
下片寫少女的心曲。“海燕未來人鬥草，江海已過柳生綿”。古人以為燕子產於南方，春末夏初渡海飛來，故稱海燕。“鬥草”是用花草賭賽勝負的一種遊戲。時節已到寒食，為什麼不見燕子飛來呢？女伴們鬥草嬉戲，情懷是多麼歡暢。江梅花期已過了，楊柳又正飛花。這裡寫的是少女眼中所見，心中所感種種景緻說明春事已經過半，當此時少女的春閨寂寞、情懷繚亂，含有作者的惜春心情。這兩句對仗工整，既有動態，更有細微的心理活動，極盡工巧之妙。
“黃昏疏雨溼鞦韆”，寫的是另一種境界。鞦韆本是少女喜歡的遊戲，尤其是當寒食時節更是無此不歡。這一句寫的是黃昏時忽然飄起細雨，把鞦韆灑溼了，這是一種“無可奈何”的情緒的外現，同上兩句所寫的有精神上的契合，都是少女春日心情的寫照。此句寫春愁卻不用“春愁”二句，只言雨中秋千，卻道出愁緒萬縷。
這首詞以物寫人，以景寫情，把春日少女的姿態和內心世界寫得活靈活現，有“無我之境”的妙趣。全詞都是景語，仔細體味又都是情語，沒有雕飾斧鑿痕跡，雋秀自然，清新淡雅，充分表現了作者高雅的情趣和高超的寫作技巧。
作者介紹
李清照（1084年3月13日～1155年5月12日）號易安居士，漢族，山東省濟南章丘人。宋代（南北宋之交）女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”之稱。所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自闢途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。後人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》。
浣溪沙原文及賞析2
原文：
二月和風到碧城。萬條千縷綠相迎。舞煙眠雨過清明。
妝鏡巧眉偷葉樣，歌樓妍曲借枝名。晚秋霜霰莫無情。
賞析：
此為詠物詞。詞中借詠和風細雨中盛極一時、風情萬種的柳枝，塑造了雖青春年少、紅極一時而終歸要紅顏老去、潦倒落拓的歌妓舞女形象，表達了詞人對於被侮辱、被損害的風塵女子的同情和關注，同時也寄寓了作者自身深沉的身世感慨。全詞藉助形象上的比擬與聯想，將物與人的命運渾然一體地交織一起，收到了很好的藝術效果。
上片借柳喻人，以風流蘊藉、溫馨旖旎的春風楊柳象徵歌妓舞女年輕時的生活和形象。起首一句點明時令。“碧城”是叢叢柳樹的形象化比喻。此句從容自而又明快輕靈，給人以和煦的春風飄然而至的感覺，而“碧城”的字面又造成重翠疊碧的視覺印象，故雖平直敘起，卻有鮮明的形象感。次句“綠相迎”應上“到碧城”，不僅畫出了柳枝迎風飄拂、如有情相迎的動人意態，突出了和風的化煦作用，也傳出詞人面對春風楊柳萬千條的景象時欣喜的心情。第三句“舞煙眠雨過清明”以概括之筆收結上片。柳枝暮春的晴煙輕靄中飄舞，暮春的霏霏絲雨中安眠，夢一般溫馨的環境中度過了清明三月天。過片巧妙地以眉和柳葉將物與人聯絡起來。美人對鏡梳妝，愛把雙眉畫成柳葉的形狀，歌樓宴席上演唱的清歌也用柳枝作為曲名。詞人巧妙地借柳葉眉、《柳枝》曲的流行來渲染柳枝的聲名。結句點明主題，情深意切，希望霜霰莫打楊柳，實際上是說歌妓舞女到人老珠黃時備受摧殘，寄託了詞人對她們的同情。總之，此詞借柳喻人，寄託了作者對不幸女子的深切同情，給讀者以心靈上的震撼。
作者：
晏幾道（1038年5月29日—1110年），北宋著名詞人。字叔原，號小山，撫州臨川文港沙河（今屬江西省南昌市進賢縣）人。晏殊第七子。歷任潁昌府許田鎮監、乾寧軍通判、開封府判官等。性孤傲，中年家境中落。與其父晏殊合稱“二晏”。詞風似父而造詣過之。工於言情，其小令語言清麗，感情深摯，尤負盛名。表達情感直率。多寫愛情生活，是婉約派的重要作家。有《小山詞》留世。
浣溪沙原文及賞析3
【原文】
浣溪沙
宋·晏殊
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回。
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來，小園香徑獨徘徊。
【翻譯】
聽一曲以新詞譜成的歌，飲一杯酒。去年這時節的天氣、舊亭臺依然存在。但眼前的夕陽西下了，不知何時會再回來。
無可奈何之中，春花正在凋落。而去年似曾見過的燕子，如今又飛回到舊巢來了。（自己不禁）在小花園中落花遍地的小徑上惆悵地徘徊起來。
【作者】
晏殊（991－1055），字同叔，臨川（今屬江西）人。七歲能文，十四歲以神童召試，賜同進士出身。宋仁宗時官至同平章事兼樞密使，范仲淹、韓琦、歐陽修等名臣皆出其門下。卒諡元獻。他一生富貴優遊，所作多吟成於舞榭歌臺、花前月下，而筆調閒婉，理致深蘊，音律諧適，詞語雅麗，為當時詞壇耆宿。有《珠玉詞》。
【賞析】
古代高階士大夫的優雅的生活情趣跟現代人的生活相隔很遠，要十分真切地理解它恐怕是很困難的。不過，在古詩詞中我們對此尚能有所感受，雖然不必視之為效仿的物件，卻可以從中體味到一種特殊的人生經驗。晏殊的《浣溪沙》詞便是一個恰好的例子。
晏殊的一生可以算是特別順達。他自幼就是有名的神童，14歲中進士，在仕途上不斷升遷，歷任要職，53歲時官居宰相（樞密使加同中書門下平章事）。晏殊不是一個進取心很強的人，而北宋前期政局也較為平穩，於是他就成為一位典型的“太平宰相”。雖然在政治上沒有什麼突出的建樹，但在選賢任能方面很受人稱道，范仲淹、韓琦、富弼、歐陽修、宋祁等名臣均曾受到他的賞識。同時晏殊又是一位淵博的學者和富於才華的詞人，他的府第一度成為高雅之士匯聚的文藝沙龍。對古代讀書人來說，這樣的人生經歷應該說是可以感到滿足了吧。
由於這種特殊的經歷和溫文爾雅的個性，晏殊的詩詞形成一種明顯的風格，就是在清淡雅緻的面貌下蘊涵著富麗之氣，溫潤圓融，雍容華貴。據記載，晏殊曾經譏刺有些人喜歡堆砌金玉錦繡字面以誇耀富貴，說那其實是“乞兒相”。他覺得自己所寫的像“樓臺側畔楊花過，簾幕中間燕子飛”之類，才真正是富貴氣象（吳處厚《青箱雜記》）。這裡面的道理是可以體會的。
《浣溪沙》詞描寫的就是那種高階士大夫的日常生活情形。“一曲新詞酒一杯”，是說在家中宴飲，聽歌女演唱。宋代高階士大夫家中多蓄養歌伎以供娛樂，晏殊也不例外。與常人不同之處，是他喜歡讓歌女唱他自己寫作的歌詞，自我欣賞。“去年天氣舊亭臺”，說這個春暮時分，天氣與去年相似，園中樓臺亭閣，也是往年景象。生活是如此安閒平靜，似乎一切都沒有變化。――然而，真的一切都沒有變化嗎？“夕陽西下幾時回？”又是一日將盡，太陽在黃昏中落下，儘管明天它還會從東方升起，但那不再是今天的太陽。時光不斷流逝，生命也隨著不斷流逝。
你如果明白“夕陽西下幾時回”是一個什麼樣的提問，也許會突然想起曹操《短歌行》中的名句：“對酒當歌，人生幾何？”晏殊要說的正是這樣一個古老的話題，只是曹操的詩句短促有力，所表達的情緒慷慨激昂，而晏殊的詞卻寫得委婉而平靜，他不願意顯示出激動和不安的心情。在這裡“去年天氣舊亭臺”一句意味深長，它並不像有些人解釋的那樣是對往昔的緬懷，而是借不變的景象寫出世界永不停息的變化，以永恆的尺度量出人生的有限。你想，一切猶如往日，可是往日到哪裡去了？
轉入下闋，“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”，是晏殊深感自得而千古傳誦的名句。其美妙之處可以從好幾個層次來解析：從對偶技巧來說，兩個單句本身都是淺顯而接近口語的，並無特別雕琢之處，而形成對仗卻工整而精巧；從所表現的內涵來說，它既寫出了眼前的實景，又蘊含了耐人尋味的哲理。花總是要落去，時光的流逝無從阻止，生命必然走向衰殘，這是無可奈何的；但儘管美景不再，“繁華有憔悴”，也並不意味著這之後只剩下虛空和荒蕪，燕子依舊翩翩歸來，呢喃作語，給人以另一番欣慰。理性的作用使詞人不致一味沉溺在人世無常的空幻感中，而是同時也看到萬物常新，為之欣然有喜。這種兼天然與工麗、寫實與暗喻於一體的對句，最能顯示漢語的魅力，十分難能可貴。
終了，“小園香徑獨徘徊”，這是一個沒有結束的動作，它把詞人愛惜歲華、流連光景的情愫以緩慢的節奏延展開來，形成悠長的餘韻。
在這首詞中，沒有描述任何特殊的事件，也沒有抒發任何令人激動的情感，它表現的是日常生活中的“閒愁”。這種“閒愁”和強烈的哀愁不同，它不是由實在的原因所引發，無關生理的痛苦，也不牽連重大的現實利害關係，而只是一種無端而來的惆悵的傷感，帶著輕柔而縹緲的氣質。但它往往升起於心靈的深處，和生命的根本缺憾相關聯，所以它又具有很強的感染力。古典詩詞中的“閒愁”常常是很優美的，因為它在述說生命的缺憾時，更多地關注著世界的美好，令人對他們在世間所得到的有限時光有更多的憐惜。
當然，“閒愁”也是優越的生活境遇和敏感的心靈的產物。性情粗莽的人只有大喜大悲，不能從美麗的事物中品味人生的憂鬱，而憂念飢寒的人首先要解脫現實的愁苦，哪裡“閒”得起來？
【晏殊的其他作品】
玉描喜
綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去。
樓頭殘夢五更鐘，花底離情三月雨。
無情不似多情苦，一寸還成千了亍縷。
天壓地角有時窮，只有相思無盡處。
清平樂
紅蔓小字，說盡平生意。
鴻雁在雲魚在水，惆悵此情難寄。
斜陽獨倚西樓，遙山恰對簾鉤。
人面不知何處?綠波依舊東藏。
踏莎行
碧海無波，瑤臺有路，思量便合雙飛去。
當時輕別意中人，山長水遠知何處處？
綺席凝塵，香閨掩霧，紅箋小字憑誰附?
高樓目盡欲黃昏，梧桐葉上蕭蕭雨。
採桑子
紅英一樹春來早，獨佔菁時。
我有心期。把酒攀條惜絳蕤。
無端一夜狂風雨，暗落繁枝。
蝶怨鶯悲。滿眼春愁說向誰。
浣溪沙
油壁香車不再逢，峽雲無跡任西東。
梨花院落融融月。柳絮氈塘淡淡風。
幾日寂寥傷酒後，一番蕭索禁菸中。
魚書欲寄何由達，永遠山長處處同。
浣溪沙原文及賞析4
《浣溪沙·其二》
賀鑄
不信芳春厭老人，
老人幾度送餘春，
惜春行樂莫辭頻。
巧笑豔歌皆我意，
惱花顛酒拼君嗔，
物情惟有醉中真。
賞析：
此詞為惜春行樂之作。上片寫惜春。以“不信芳春厭老人”總領全詞，明講不信芳美春色厭棄我這老人，實寓我這老人依然熱愛芳美春色，人老心不老也！下片寫行樂。“巧笑豔歌”，似乎使其回憶起青春時代的風流豔韻，大有人老心痴情亦顛之慨。“惱花”表達了詞人愛花過切而惱其匆匆棄我而去的情感。正因其“惱”，方形之於“顛”，拼命在春花未謝之際盡興觀花飲酒，以致酒醉狂顛，到了物我渾然，花亦我，我即花的境地。最後點明作者“顛酒”任誕的原因：唯有酒醉渾然忘我，才能體會到真趣，顯示出真情，獲得一種超塵離俗的人生樂趣。全詞直抒胸臆，類似酒中狂語，頗有豪曠自適的情懷。
浣溪沙原文及賞析5
原文：
百尺章臺撩亂飛，重重簾幕弄春暉。憐他飄泊奈他飛。
澹日滾殘花影下，軟風吹送玉樓西。天涯心事少人知。
譯文
在高高的專門送別的章臺旁繚亂飛舞，在重重的簾幕前的春天陽光中翻騰，可憐啊，它這樣無境止地飄泊，但又有怎樣的辦法不讓它飛揚。
在淡淡的日光中慢慢飄搖灑落於花叢陰影下，又被溫熙的和風吹拂到華美的高樓的西邊，如那在天涯飄泊流離的旅人一樣，它的心事少有人知道。
註釋
①百尺章臺：典出韓翔的愛情故事，詳情參見韓掬《章臺柳》及妻柳氏《楊柳枝》(本書第十二輯)的註釋。“章臺”，原系漢長安的街道名，多設歌樓妓館，遍植楊柳，唐宋詩詞中卻成了秦樓楚館的代名詞，吟詠中常用之。
②重重簾幕：喻指陳柳婚姻中的重重障礙。“春暉”，指春光。
③“憐他”句：眼看楊花（喻柳如是）隨風飄零，卻又無可奈何。
④“淡日”句：意為楊花之飄零，使天空迷濛失色，似乎黯淡的太陽是在花影中滾動。
⑤ 玉樓：華麗的樓房；亦指仙人居處。東方朔《十洲記·崑崙》：“其一角有積金為天墉城，面方千里，城上……玉樓十二所。”
⑥天涯心事：相隔天涯，彼此間的情意。
賞析：
作者：佚名
陳子龍與柳如是有段哀婉的情緣，時在公元1635年（明崇禎八年）間。由於子龍之妻張氏的不容和其它種種原因，兩人只得分手。於此前後，凡關涉楊柳之吟詠，大致是陳子龍抒露此段情愛之作。這闋小令即借詠物以寫情，是對分手之初的內心複雜難言之苦澀的自我咀嚼。難言每與無以名之的“莫名”共生，人到陷入此類心境時遠較長歌當哭更為不堪。
詞人在此小詞中表述了相思、阻隔、無望之哀，更濃重的是對“他”的憐愛憐惜。倘若沒有一種心音相通的理解的露水姻緣，分手不會有太難磨滅的痛苦。既是紅粉知己，又是兩情投合，卻無力永成連理；更何況明知所愛者際遇哀苦，飄泊不能自主。難以預料亦不堪想象此去將會落得怎樣的命運安排時，其心底之失落和歉疚感交雜摩蕩，最無法言語以傳。“憐他”句的動人處，正在於從“理還亂”的情思裡抽理出最凝重的一層，傳述了難以盡傳的心靈悸動。
下片的重心是特定的心知和默契。“滾殘花影”、“吹送玉樓”都是飄泊無主的她可能的前路和必然的歸宿，但可以肯定，她不會墜落於混溷，她能自愛、自立、自強的。“澹日”兩句的意象選擇是嚴格的，字面明寫，句外有暗示。“殘”和“送”均系被動，身難由己，然而絕無自暴可能。這種判斷來之於對“心事”從另一角度言，其實不是單方面的，乃是他倆情緣中結撰起來的，他人不知“我”能知。詠物而寫人，固不大易，寫人而傳神魂、寫心靈，又得句句不黏不脫於“物”，自更難乎其為。王士禎早年學詞遍和過“湘真”之作，體驗甚細，在《倚聲初集》和《花草蒙拾》中對陳子龍詞讚歎無已，他用“不著色相，詠物神境”八字評此詞，是得“意”之言。
浣溪沙原文及賞析6
浣溪沙·感別
劉辰翁
點點疏林欲雪天，竹籬斜閉自清妍，為伊憔悴得人憐。
欲與那人攜素手，粉香和淚落君前，相逢恨恨總無言。
劉辰翁詞作鑑賞
這首詞是抒寫男婦情別的詞。“點點疏林欲雪天，竹籬斜閉自清妍”兩句點明離別時間和地點，時間是“欲雪天”的寒冬季節。地點是“竹籬斜閉”的鄉野居處，周圍是疏落點點的樹林，描繪出一幅冬季萬木凋謝的蕭颯景象。樹林、雪天、竹籬，對客體的單純描繪，“自清妍”，則是帶有感情色彩的主體審美觀照。蘇軾有詩句雲：“江雲有態清自媚”，劉辰翁詞的“自清妍”似乎受到了蘇詩的影響。妍，即美的意思。但蘇軾詩句是用來襯托他貶官黃州時的狂放態度，而劉詞卻是為反襯出離別時的心緒：居處清者自清，妍者自妍，但都不管人間離別，作者以此無情反襯出有情之悲。而且這兩句還用輕淡的筆墨畫出疏麗的畫面，為離別設景，這在其他離別詞中還不多見，格調很是高遠。
時間、地點表明以後，主角出現了。“為伊”句妙在一篇雙關，男女之情思共述。主語雖自然是女方，但“伊”與“人”實際上又皆指男方。“為伊憔悴”一句顯然是從柳永“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”這句千古名句中（《蝶戀花》）變化而來。這句表明：女子因男方離別而悲哀傷身，形容憔悴，然而卻更引起男方的無限愛憐之情。
“欲與那人攜素手，粉香和淚落君前，”兩句，上句主語為男方，下句主語為女方。“欲與”雖然換筆寫男方，但仍綰合女子，“那人”、“素手”即是素手者，女子潔白晶瑩之手也。而且兩句與上片文氣銜接：何以“欲與攜手”？正是緊承上片“得人憐”的具體表現；眼看就要分“手”，這裡卻偏偏寫緊握素手，依依眷戀之情，溢於言表。“粉淚”低垂的是女子，“君”則指男方。淚灑情人之前，一則承接上兩句，感其憐愛與楔手的情思，二則開啟結句離情的表達。
總之，“欲與那人攜素手，粉香和淚落君前，相逢恨恨總無言”三句，主語在男女方交轉換，錯落有致，筆法多變，但每句都一筆雙綰，兼寫對方；同時，文情層層推進，因果相連，細密完備：因憔悴而得憐，因得憐而攜手，因攜手而粉淚低垂。詞句直率樸實，非但不覺粗糙，反而顯出感情的深沉與細膩。
結尾“相逢”一句，才知這次離別，原是男女雙方別後重逢而又告別在即，他們心理上經歷了由長期離之恨，轉而重逢之喜，即又跌入更長離別的無限痛苦。重逢之喜反而加深了重別之悲。“恨恨總無言”一句，正是這一心境的生動寫照。無言之恨正是恨的極致，正所謂“此時無聲勝有聲”了。
這首詞的特色在於：以通俗白描的語言，寫出細膩委婉的離別心緒，以淡雅簡練的筆調，寫出深沉真摯的男女情愫，這代表了劉辰翁一部分詞作的共同特點：即善用於運用、淡語、輕語寫出情致宛然的意境。
浣溪沙原文及賞析7
浣溪沙·淡蕩春光寒食天
淡蕩春光寒食天，玉爐沉水嫋殘煙。夢迴山枕隱花鈿。
海燕未來人鬥草，江梅已過柳生綿。黃昏疏雨溼鞦韆。
古詩簡介
《浣溪沙·淡蕩春光寒食天》是宋代女詞人李清照的早期作品。此詞以白描手法寫了薰香、花鈿、鬥草、秋草等典型的少女時代的事物，藉以抒發作者愛春惜春的心情。上片寫春光駘蕩，屋內香爐嫋煙，人睡初醒；下片淡淡幾筆，勾勒寒食節的初春景色與民間習俗，情韻全出。全詞都是景語，仔細體味又都是情語，沒有雕飾斧鑿痕跡，雋秀自然，清新淡雅，充分表現了作者高雅的情趣和高超的寫作技巧。
翻譯/譯文
寒食清明時節，萬物復甦，盪漾著明媚的春光。玉爐中名香將盡，殘煙依舊飄出醉人的清香。午睡醒來，頭戴的花鈿落在枕邊床上。
海燕還未歸來，鄰家兒女們搶先玩起了鬥草遊戲。江邊的梅子已落，綿綿的柳絮隨風盪漾。零星的雨點打溼了院子裡的鞦韆，更增添了黃昏的清涼。
註釋
⑴浣溪沙：詞牌名。
⑵淡蕩：舒緩盪漾之意。多用以形容春天的景物。寒食：節令名。在清明前一二日。相傳春秋時，介之推輔佐晉文公回國後，隱於山中，晉文公燒山逼他出來，之推抱樹焚死。為悼念他，遂定於是日禁火寒食。《荊楚歲時記》：“去冬節一百五日，即有疾風甚雨，謂之寒食，禁火三日。”
⑶玉爐：香爐之美稱。沉水：沉水香，一種名貴的香料。
⑷夢迴：從夢中醒來。山枕：兩端隆起如山形的凹枕。花鈿：用金片鑲嵌成花形的首飾。
⑸海燕：燕子的一種，冬天到南方過冬，春天回北方築巢，又名越燕。鬥草：一種競採百草、比賽優勝的遊戲，參加者多為青年婦女與兒童。一名鬥百草。
⑹江梅：梅的一種優良品種，非專指生於江邊或水邊之梅。柳綿：即柳絮。柳樹的種子帶有白色絨毛，故稱。
⑺鞦韆：相傳春秋時齊桓公由北方山戎引入。在木架上懸掛兩繩，下拴橫板。玩者在板上或坐或站，兩手握繩，使前後擺動。技高膽大者可騰空而起，並可雙人並戲。一說鞦韆起於漢武帝時，武帝願千秋萬壽，宮中因作千秋之戲，後倒讀為鞦韆。參見《事物紀原》卷八。
賞析/鑑賞
此詞透過寒食時節景物形象探尋一位少女的感春情思，從而表達作者愛春惜春的心情。
上片寫少女春睡初醒情景，用的是倒敘，頭兩句是第三句睡醒後的所見所感。“淡蕩”猶盪漾，形容春光融和遍滿。寒食節當夏曆三月初，正是春光極盛之時。燻爐中燃點著沉水香，輕煙裊繞，暗寫閨室的幽靜溫馨。這兩句先寫出春光的宜人，春閨的美好。第三句寫閨中之人，詞中沒有去寫她的.容貌、言語、動作，只從花鈿寫她睡醒時的姿態。“山枕”謂枕形如山。“夢迴山枕隱花鈿”是少女自己察覺到的，不是別人看出來的。暮春三月，春困逼人，她和衣而臥，不覺沉沉入睡，一覺醒來，才覺察自己凝妝睡去，自己也覺詫異。薰香已殘，說明入睡時間已久，見出她睡得那樣沉酣香甜。她夢迴猶倚山枕，出神地望著室外的盪漾春光，室內的沉香菸嫋，一種潛藏的春思隱約如見。這幾句不事修飾，淡淡道來，卻別有一番情致。
下片寫少女的心曲。“海燕未來人鬥草，江海已過柳生綿”。古人以為燕子產於南方，春末夏初渡海飛來，故稱海燕。“鬥草”是用花草賭賽勝負的一種遊戲。時節已到寒食，為什麼不見燕子飛來呢？女伴們鬥草嬉戲，情懷是多麼歡暢。江梅花期已過了，楊柳又正飛花。這裡寫的是少女眼中所見，心中所感種種景緻說明春事已經過半，當此時少女的春閨寂寞、情懷繚亂，含有作者的惜春心情。這兩句對仗工整，既有動態，更有細微的心理活動，極盡工巧之妙。
“黃昏疏雨溼鞦韆”，寫的是另一種境界。鞦韆本是少女喜歡的遊戲，尤其是當寒食時節更是無此不歡。這一句寫的是黃昏時忽然飄起細雨，把鞦韆灑溼了，這是一種“無可奈何”的情緒的外現，同上兩句所寫的有精神上的契合，都是少女春日心情的寫照。此句寫春愁卻不用“春愁”二句，只言雨中秋千，卻道出愁緒萬縷。
這首詞以物寫人，以景寫情，把春日少女的姿態和內心世界寫得活靈活現，有“無我之境”的妙趣。
浣溪沙原文及賞析8
《浣溪沙》作品介紹
《浣溪沙·湖上朱橋響畫輪》是北宋著名文學家歐陽修作的一首詞，描寫泛舟潁州西湖、留連美好春光的情趣。把握了雲天陽光、花鳥遊絲所蘊含的美的特質，並注入自己心靈深處的情感，創造出幽美的詩情畫意。
《浣溪沙》原文
浣溪沙①
湖上朱橋②響畫輪③，溶溶④春水⑤浸春雲⑥，碧⑦琉璃滑淨無塵。
當路遊絲⑧縈⑨醉客⑩，隔花啼鳥喚行人，日斜歸去奈何春。
《浣溪沙》註釋
①浣溪沙：詞牌名。
②朱橋：欄杆硃紅的橋。
③畫輪：指有彩繪的豪華車子。
④溶溶：指水盛貌。
⑤春水：指春天時的湖水，表現出湖水的柔和之感。
⑥春雲：即春天的雲，表現出湖上天空的雲之舒緩柔美。
⑦碧：即綠色。
⑧遊絲：本指春季裡昆蟲吐出的細絲。
⑨縈：即縈繞，留住之意。
⑩醉客：指陶醉在美景之中的遊人。
歸：指離開。
《浣溪沙》原文翻譯
帶有彩繪的的豪華馬車經過硃紅色的橋，車輪的響聲在湖上響起。春水豐盈的湖面，倒映著柔美的白雲。湖面平靜的好像碧綠的玻璃，平滑乾淨沒有灰塵。
春季裡昆蟲吐出來的細絲，隨風飄舞在花草樹木之間，網住春光，留住遊人。花叢中的鳥兒不停地名叫，彷彿在召喚行人。湖光春色如此誘人，遊人遊賞到夕陽西斜才無可奈何地離去。
創作背景
這首詞作於宋仁宗皇v元年至二年（1049—1050）。歐陽修任穎州知州，與友人一起載舟遊春的所見所聞。是一首以景抒情的小詞。
《浣溪沙》賞析
歐陽修這首《浣溪沙》抒發了作者對春光的深深眷戀。詞中的春光，使讀者聯想到人生的青春、愛情、理想等一切美好的事物。它那深沉委婉的情思，那雋永蘊藉的意境，給讀者以無盡的遐思。
上片寫湖面風光很有特色。首句“湖上朱橋響畫輪”，寫遊客們乘坐著豪華的車子，駛過那裝修著硃紅欄杆的橋樑，來到西湖遊賞春光，傳達出一種喧騰熱鬧的氣氛。第二句“溶溶春水浸春雲”，一句之中，並列兩個“春”字，是名副其實的“加一倍寫法”，目的就是把這個字突現出來。這句裡的“浸”字也用得好，把映照說成浸泡，就等於把雲的影子說成是真的雲，透過這種“真實感”暗中透露出湖水的清澈程度來，從觀察體驗的錯覺中描繪景物的狀態。第三句“碧琉璃滑淨無塵”，用琉璃的光潔平滑來比喻西湖的水面，表現了湖面泛舟時輕快、暢適的心情，形象而有詩意。
下片寫遊興未盡的留連之情。前兩句是對偶句：“當路遊絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人”。這兩句描寫春物留人，人亦戀春，是全詞的重點所。歐陽修說遊絲“縈醉客”，這既是遊人賞春縱飲，也有遊人被美景“喚住”之意，下句“隔花啼鳥喚行人”，這一句是從聲音的角度來寫，不但寫出了春天具有的“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”的境界，也寫出了春天西湖的“錦官城外柏森森”的蔥綠景象。詞人透過把遊絲、啼鳥對遊人的“挽留”，表現出遊人被西湖美景吸引而捨不得歸去之情。把遊絲、啼鳥說成頗通人性的靈物，這便是詞體以婉曲寫情的特別處。末句裡的“日斜歸去”四字，說明西湖景色美好，讓人流連：“奈何春”三個字使得全詞更顯得精彩，它表達了作者鬱積於心的留連惆悵之情。這首詞的結尾，是用陡轉直下的筆法揭示了遊人內心深處的思維活動，表現了由歡快而悲涼這種兩極轉換的心理狀態，故而能夠取得含蓄蘊藉、餘味不絕的藝術效果。
從藝術上看，詞人借景抒情，在描寫“樂景”之中，暗示了“哀情”，具有含不盡之意現於言外，把那深沉委婉的情思意念蘊含在寬闊的境界之中，給讀者以無盡的想象和思考。
《浣溪沙》作者介紹
歐陽修（1007－1072），北宋文學家、史學家。字永叔，號醉翁、六一居士，吉州吉水（今屬江西）人。天聖進士。官館閣校勘，因直言論事貶知夷陵。慶曆中任諫官，支援范仲淹，要求在政治上有所改良，被誣貶知滁州。官至翰林學士、樞密副使、參知政事。王安石推行新法時，對青苗法有所批評。諡文忠。主張文章應明道、致用，對宋初以來靡麗、險怪的文風表示不滿，並積極培養後進，是北宋古文運動的領袖。散文說理暢達，抒情委婉，為“唐宋八大家”之一；詩風與其散文近似，語言流暢自然。其詞婉麗，承襲南唐餘風。曾與宋祁合修《新唐書》，並獨撰《新五代史》。又喜收集金石文字，編為《集古錄》，對宋代金石學頗有影響。有《歐陽文忠集》。更多古詩詞賞析內容請關注“可可詩詞頻道”（www.jianbihua.cc）
浣溪沙原文及賞析9
原文：
浣溪沙閨情
繡面芙蓉一笑開。
斜飛寶鴨襯香腮。
眼波才動被人猜。
一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷。
月移花影約重來。
譯文：
1. 繡面：唐宋以前婦女面額及頰上均貼紋飾花樣。
2. 芙蓉：荷花，此處指很好看。
3. 飛：《歷代詩餘》作“偎” 寶鴨：指兩頰所貼鴉形圖案，可參敦煌壁畫供養人之婦女繪畫，或以為指釵頭形狀為鴨形的寶釵，釵，古代婦女頭上的飾物。
4. 香腮：美麗芳香的面頰。
5. 一面：整個臉上。
6. 風情：男女愛慕之情。
7. 韻：標緻。
8. 箋：紙，指信箋、詩箋。
註釋：
1. 繡面：唐宋以前婦女面額及頰上均貼紋飾花樣。
2. 芙蓉：荷花，此處指很好看。
3. 飛：《歷代詩餘》作“偎” 寶鴨：指兩頰所貼鴉形圖案，可參敦煌壁畫供養人之婦女繪畫，或以為指釵頭形狀為鴨形的寶釵，釵，古代婦女頭上的飾物。
4. 香腮：美麗芳香的面頰。
5. 一面：整個臉上。
6. 風情：男女愛慕之情。
7. 韻：標緻。
8. 箋：紙，指信箋、詩箋。
賞析：
這首言情小調透過對一個女子的情態的幾個側面摹寫，不僅生動地勾勒出她美麗動人的外貌，而且也展現出人物大膽天真的性格，以及蘊藏在心底的細膩幽深的感情。
上片三句中前兩句“繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮”，是一副似對非對的偶句。“繡面芙蓉”形容這個女子姣美的面龐宛如出水荷花，光豔明麗；“斜飛寶鴨”是說她把用寶石鑲嵌的飛鴨狀頭飾斜插鬢邊，對自己作了精心地修飾妝點；正如古人所說的“粉黛所以飾容，而顧盼生於淑質”，這兩句表示詞中女主角天生俏麗，再加以入時的華飾，就必然產生不同一般的效果。句中的“一笑開”三字之妙，妙在它以動態描寫打破了靜物寫生，起到了能將詞中的女子從字面上撥出的奇效；而其中“開”字在這裡用得尤為精巧。詩詞之妙，在於煉字煉句，使一詞一句的含義達到極大的豐富；即如這個“開”字，無疑是指芙蓉花開，但其深層意思未嘗不可以表示詞中女主人公心底被禁錮的愛之苞蕾正在展放。接下來的“眼波才動被人猜”這句神來之筆，便為此提出了很好的印證。常言道“眼睛是心靈的窗戶”，這個女子美目流盼，宛如一彎流動明澈的秋水，其中映照著她內心的喜悅與怕人發現自己秘密的悸慄。越怕人猜，偏會被猜，這便是生活的真實；作者捕捉到這一真實，用樸實無華的文字恰當地表現出來，更添了幾分韻味。
下片進一步刻劃人物的內心世界，前兩句“一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷”是一副較為工巧的對偶句，摹寫出這樣的情景：幽居深閨的懷春女子，完全被“愛而不見”的愁苦與期盼的喜悅所左右，這混雜的感情化為風情萬點，都從她一顰一笑的的面部流露無遺；終於她大膽地展開半張素箋，舞動一隻彤管，把滿懷思念、嬌嗔與幽怨傾瀉給自己深深繫戀著的人。結句“月移花影約重來”寫的是實況？是希冀？還是幻影？無從考定。但這確是一幅絕美的流動著的畫面：月光裡，花影下，玉人雙雙，傾訴著生死相依的情話……
這首反映愛情的小令，詞語鮮明生動而不失其樸直。只要把它放在被封建禮教重重包裹的那個時代，只要不帶任何世俗偏見，便會發現易安筆下的這個秀外慧中的少女多麼可愛，她對幸福、自由的追求又是多麼真摯、熾烈、大膽；從而也會驚歎這首詞多麼質樸深刻、生氣盎然。
浣溪沙原文及賞析10
原文：
白雪清詞出坐間。
愛君才器兩俱全。
異鄉風景卻依然。
可恨相逢能幾日，不知重會是何年。
茱萸仔細更重看。
譯文
陽春白雪般的清新詞句出自座席之間，您才華氣量二者兼備，令人豔羨。異鄉杭州的風景也依舊粲然。
可嘆相逢能夠歡聚幾日？不知重會又將落在何年？屆時，我們願再次面對茱萸仔細把玩。
註釋
浣溪沙：詞牌名，本唐教坊曲名，又名《浣沙溪》《小庭花》等。雙調四十二字，五平韻。
重九：節日名，即重陽。舊韻：指前首《浣溪沙·菊節》詞所用韻字。
白雪：意即陽春白雪。本指藝術性較高難度較大的歌曲，這裡比喻楊繪（元素）詞作的高雅。坐：同“座”。
君：指楊繪，作者友人，杭州知府。才器：才能與器識。
異鄉：指杭州，因楊元素與蘇軾均為四川人，故稱異鄉。
茱萸：植物名。有濃烈香氣，可入藥。古代習俗，夏曆九月九日重陽節，佩茱萸囊以去邪避惡。子細：仔細。
賞析：
蘇軾在作此篇前曾作了一首《浣溪沙》，從那首詞序中“自杭移密守”及“時重陽前一日”二語，可以確切地瞭解到，詞作於宋神宗熙寧七年九月八日。而從“別楊元素”一語，可知是與楊繪分袂時寫下的別情詞。因而可以肯定作於同時，即熙寧七年九月，只不過前後相隔一日。
浣溪沙原文及賞析11
原文：
浣溪沙·殘雪凝輝冷畫屏
[清代]納蘭性德
殘雪凝輝冷畫屏，落梅橫笛已三更，更無人處月朧明。
我是人間惆悵客，知君何事淚縱橫，斷腸聲裡憶平生。
譯文及註釋：
譯文
殘雪凝聚的餘暉照射在繪有山水畫的屏風上，透著陣陣寒意。已到三更時分，遠處卻傳來《梅花落》的笛聲。夜深人靜突然憶起往事，月色於無人處也好像朦朧起來。
我是人世間一個惆悵的過客，我知道你為何事而淚流滿面淚流滿面。怕是在斷腸的笛聲裡，你回憶起了平生的點點滴滴。
註釋
浣溪沙：唐教坊曲名，因春秋時期人西施浣紗於若耶溪而得名，後用作詞牌名，又名“浣溪紗”“小庭花”等。此調有平仄兩體。全詞分上下兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻，過片二句用對偶句的居多。音節明快，句式整齊，易於上口，為婉約派與豪放派多數詞人所常用。
殘雪：尚未化盡的雪。
畫屏：繪有彩畫的屏風。
落梅：古代羌族樂曲名，又名《梅花落》，以橫笛吹奏。
月朧（lóng）明：指月色朦朧，不甚分明。
惆悵：傷感，愁悶，失意。客：過客。
賞析：
這首詞采用上片寫景下片抒情的傳統手法，是一首以抒發人生惆悵為主題的詞。
詞的上片整體比較平實，主要下力在於營造氛圍上。
“殘雪凝輝冷畫屏，落梅橫笛已三更，更無人處月朧明。”點明瞭環境，包括地點是在書房，時間則是在稍有月色的殘雪之夜。接著視覺轉換，由視覺轉移到聽覺上。這句透過“殘雪”、“凝輝”、“落梅”、“三更”、“月朧明”等字句，營造出了一種既清且冷，既孤且單的意境，大有“世人皆醉我獨醒”的孤獨感，而這種感覺大抵只能給人帶來痛苦和茫然。
下片在上片的情感氛圍籠罩下，突然情感爆發出來。
“我是人間惆悵客，知君何事淚縱橫”的問句，可謂起的妙絕。這是容若因笛曲起意，自傷身世的哀嘆。這兩句中似乎有相對的主體，一個是“我是人間惆悵客”的“我”，另一個是“知君何事淚縱橫”的君。但從詞意看來，更應該是靈犀暗生的獨自感慨，而不是朋友間當面的對談傾訴。所以說，這個“君”指的是容若自己。當一個人倦了，累了，苦了，傷了的時候，便不禁會忍不住地自言自語，自怨自艾，自問自答，何況是納蘭這樣的至情至性之人。
最後一句“斷腸聲裡憶平生”更是點睛之筆，短短七字，不禁令人潸然淚下。見慣了哀而不傷，隱而不發，反而更容易被這樣痛徹心扉的悽絕之美打動。閉上眼睛彷彿依然能看到詞人在那一片斷腸聲裡，落淚傷神。這句有兩個方面的作用，一方面是聯絡了上片下片，將夜半笛聲同憶平生結合起來；另一方面，用一個結尾來營造一個新的開始，也就是“憶平生”三個字，這三個字能引導人們聯想到詞人的生活，去思考更多的東西，可以說是個很好的留白。
浣溪沙原文及賞析12
浣溪沙夢中作中州樂府
[元] 王礀
林樾人家急暮砧。夕陽人影入江深。倚闌疏快北風襟。雨自北山明處黑，雲從白鳥去邊陰。幾多秋思亂鄉心。
作品賞析
【註釋】：
寫思鄉的詞，古往來今真不知有多少！然而金人王礀的這首《浣溪沙》不但沒有模仿的痕跡，而且明顯地表現了自己的獨到之處。李白的思鄉是在靜夜，所謂“舉頭望明月，低頭思故鄉”（《靜夜思》），杜甫的思鄉是在深秋，所謂“叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心”（《秋興》）。王礀的思鄉卻不在夜晚，也不值深秋，而是夢中，所謂“日有所思，夜有所夢 ”，這種典型環境的選擇，不能不說別具一番特色。
這首詞記的是夢中所見，詞中沒有過尋的鋪陣和渲染，用近於白描的手法，著眼於夢中的景物，寫來親切感人。全篇初看似乎全為寫景，仔細玩味，又覺實則句句關情，寓情於景，以景襯情，情景交融，表達了詞人深摯細膩的思鄉情懷。
從詞的內容上看，起首二句首先為我們指摹了一幅 動著淡淡鄉悉的水墨畫 ：暮靄蒼茫中，幾幛農家村舍掩映在片片濃郁蒼翠的樹陰下，嫋嫋的炊煙此時也漸漸地升起來了 ，清澈的江水繞著小村緩緩地流過，江邊傳來村婦陣陣急切的搗衣聲；夕陽的餘暉愁灑向江面，點點的波光中，帆船漸行漸遠，只有三五隱約晃動的人影邁向歸家的小路，他們大概就是暮歸的漁人吧 ？這是一幅多麼悠閒恬靜的鄉村暮色圖呀！
久未歸去的家鄉現在大概就是這樣的吧 ？”“倚闌疏快北風襟 ”，在這靜靜的暮色圖中 ，此刻正有一人，倚著欄干，凝神佇立，默默無語，任憑北風吹起了他的衣襟卻渾然不覺。此刻他在想什麼？是否被這眼前的圖畫引起了一縷淡淡鄉愁？異鄉的遊子啊，此刻只能夢迴故鄉！
如果說上片描繪的是一幅靜穆的畫面，那麼下片則由靜至動，進一步描摹倏忽萬變的夢境 。“雨自遠山明處裡，雲隨白鳥去邊陰”意思是夕陽西下，忽然山雨驟來，頓時剛剛還被夕陽的餘暉所照亮的天際變得一片黑暗，鳥兒紛紛入巢，雲兒也被黑暗所漸漸淹沒，人們也已回到了溫暖的家，一時間，天地間只剩下仍舊憑欄遠眺的遊子，獨自面對忽至的風雨，思念遠方的家鄉和親人。至此，雖仍是寫景，但卻句句是情，處處寓含著旅人的鄉愁別緒與孤單寂寞。此時當真是“幾多秋思亂鄉心”了！較之李白的’舉杯澆愁愁更愁”更別具一番隱忍婉曲的愁滋味，讀來不禁使人有如身臨其境之感。便充盈著全篇的鄉愁，更添一層惘悵。這最末一句，即是總領全篇的主線，又使感情的積蓄達到了高潮，揭示了全篇的主旨。實乃點睛之筆。
從藝術手法上看，這首詞采用了白描的手法，明白如畫，於平淡中見真情，似芳谷幽蘭，淡雅而有韻味。
浣溪沙原文及賞析13
宋代：蘇軾
縹緲紅妝照淺溪。薄雲疏雨不成泥。送君何處古臺西。
廢沼夜來秋水滿，茂林深處晚鶯啼。行人腸斷草悽迷。
蘇軾
蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬於潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅並稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾並稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。
採桑子
宋代：晏幾道
春風不負年年信，長趁花期。小錦堂西。紅杏初開第一枝。
碧簫度曲留人醉，昨夜歸遲。短恨憑誰。鶯語殷勤月落時。
水調歌頭（管待李參政壁勸酒）
宋代：魏了翁
落日下平楚，秋色到方塘。人間袢暑難耐，獨有此清涼。龍捲八荒霖雨，鶴十州風露，回薄水雲鄉。欲識千里潤，記取玉流芳。石蘭衣，江蘺佩，芰荷裳。箇中自有服媚，何必錦名堂。吸取玻璃清漲，喚起逍遙舊夢，人物儼相望。矯首望歸路，三十六虛皇。
江城子（重陽）
宋代：李處全
一番風雨一番涼。炯秋光。又重陽。瀟灑東籬，渾學漢宮妝。今日且須開口笑，花露，鬢雲香。
潑醅新取淡鵝黃。趁幽芳。趣飛觴。落帽當時，□發少年狂。萬事破除惟有此，塵外客，醉中鄉。
浣溪沙原文及賞析14
原文：
浣溪沙·初夏
明代： 葉小鸞
香到酴醾送晚涼，荇風輕約薄羅裳。曲闌憑遍思偏長。
自是幽情慵卷幌，不關春色惱人腸。誤他雙燕未歸梁。
註釋：
香到酴(tú)醾(mí)送晚涼，荇(xìng)風輕約薄羅裳。曲闌憑遍思偏長。
酴醾：一種初夏開花的觀賞植物。荇：荇菜。
自是幽情慵(yōng)卷幌(huǎng)，不關春色惱人腸。誤他雙燕未歸梁。
慵：懶散。幌：布幔。此指窗簾。
賞析：
初夏傍晚，酴醾飄香，荇風輕約，詞人曲闌憑遍，情思悠長，以至忘了捲簾，耽擱了雙燕歸梁。全詞著墨纖細，抒懷曲婉，表現出女詞人體物的精微和詠物的巧思。
浣溪沙原文及賞析15
浣溪沙·庚申除夜原文：
收取閒心冷處濃，舞裙猶憶柘枝紅。誰家刻燭待春風。
竹葉樽空翻採燕，九枝燈灺顫金蟲。風流端合倚天公。 ①庚申除夜：即康熙十九年（1680）除夜。②收取二句：柘枝，即柘枝舞。此舞唐代由西域傳入內地，初為獨舞，後演化為雙人舞，宋時發展為多人舞。范文瀾、蔡美彪《中國通史》謂：“柘枝舞女著窄袖薄羅衫。”此二句謂把寒冷除夜裡濃郁的閒情收起，那優關的柘枝舞是多麼令人追憶懷戀的啊。③誰家句：謂當年自家於此除夜曾刻燭靜待新春的到來。誰家，哪一家，此處指自家。刻燭，在蠟燭上刻度數，點燃時以計時間。④竹葉二句：意謂竹葉青酒喝盡了，人人頭飾採燕，個個興高采烈，燈燭熄了，那燈蕊彷彿是一條條顫動的金蟲。竹葉，指竹葉酒。採燕，舊俗於立春時剪綵綢為燕子形，飾於頭上。九枝燈，一干九枝的燭燈。灺（xiè），熄滅。⑤風流句：端合，應該、應當。倚天公，依靠老天爺。此謂風流應是自然天成，非人力能所為的。
浣溪沙·庚申除夜賞析
此篇描繪了除夜的貴族之家守歲的情景，同時也隱約地表達了深隱的懷戀之情意。情寓於景，清空而靈動。