美術教學計劃模板合集6篇
時間就如同白駒過隙般的流逝，又將開始安排今後的教學工作了，是時候靜下心來好好寫寫教學計劃了。教學計劃怎麼寫才能切實地幫助到自己將來的工作呢？以下是小編為大家整理的美術教學計劃7篇，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
美術教學計劃 篇1
(一)主要內容及教材重點、難點：
主要內容：
本冊教材是以豐富多彩的美術活動為主線，以由淺入深的基礎知識和基本技能內容為副線，主、副線密切關聯，穿插並行。主要內容包括：色彩冷暖知識、線條、節奏、工藝製作、玩具、實用設計、電腦美術、欣賞等。
教材重點：
在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的需要。
教材難點：
強調趣味性的美術學習，設計內容要貼近學生的生活經驗，強化學生美術學習的興趣;在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統的基礎上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術發展方向。
(二)教學目標：從知識和能力、過程與方法、情感態度價值觀三個維度談。
知識和能力：
透過觀賞和各類美術作品的形與色，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受;啟發學生感受並表現生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣;幫助學生認識和使用常用色和點、線、面;瞭解基本美術語言的表達方式和方法;培養學生表達自己感受或意願的能力，發展學生的空間知覺能力、形象記憶能力、形象記憶能力和創造能力。
過程與方法：
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程;以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗;在美術活動過程中強調趣味性的美術學習，教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性，培養學生的創新精神與實踐能力，形成基本的美術素養。
情感態度價值觀：
在美術活動的過程中，透過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣;體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;能夠表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習的過程中激發創造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
根據本班學生實際與個人的目標，抓住新課程理念的一個點談本學期的具體措施(合作的學習方式、學科實踐活動、創造性的培養、電教輔助教學、評價的改革、減負手段等)
合作的學習方式：
提倡探究性學習、合作性學習、自主性學習，提高學生做小老師的興趣及自學水平，也有利於優良班風的形成、發展;學生仍然按照上學期分好的小組進行合作學習，鼓勵合作與探究，合作作業以組為單位進行評價。欣賞課前以小組為單位蒐集資料，進行研究性學習的前期準備，如：上網查閱有關資料，採訪有經驗的家長等。橡皮泥雕課以小組為單位準備材料，進行合作練習。而造型表現課、遊戲式活動方式的課業一定要以小組為單位進行研究性學習，透過集體活動獲得豐富的知識與情感體驗。創造性的培養：
培養形象思維能力，提高用美術表達自己感受的能力和切近自己生活的設計、製作能力。
採取巧妙的設計提問、鼓勵學生自主學習等多種方法訓練學生的思維的靈活性、變通性和發散性，最大限度的開發學生的創造潛能，並重視實踐能力的培養。轉變學習方式，把學習過程變成人的主體性、創造性不斷生成、張揚、發展、提升的過程，並在這一過程中把發現、探究、研討等認識活動突顯出來，從而使每一個學生真正成為美術學習的主體，讓學生自己在探究中發現問題、提出問題、分析問題、創造性地解決問題，進而發展綜合實踐能力。
美術教學計劃 篇2
一、 教材分析
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，並培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的願望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，透過對美術課程的學習，有助於學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入資訊交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助於培養學生勇於實踐和善於實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。
二、 教學目標
1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。（造型、表現）
2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和材料的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。（設計、應用）
3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，透過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語表達自己對美術作品的感受。（欣賞、評述）
4、結合學校和社群的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。（綜合、探索）
三、 教學內容
[造型、表現]學習領域
1、用自然物或人造物的不同肌理，透過拓印或剪貼，製作各種圖形。
2、學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味。
3、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識和結構比例知識。
4、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。
5、學習漫畫和卡通的表現方法，進行繪畫實踐。
6、學習泥塑、紙雕等方法，製作作品。
7、初步學習計算機輔助繪畫的方法。
[設計、應用]學習領域
1、學習簡單的圖案基礎知識，並進行裝飾應用。
2、用塑膠瓶、廢舊材料等進行玩偶、生活實用品、交通工具模型等的設計製作。
3、與同學合作，進行風箏的扎、糊、繪全過程的製作，並進行放飛活動。
4、用計算機或其他手段進行書籍封面、文體活動海報的設計。
5、學習陶藝的製作方法。
［欣賞、評述］學習領域
1、以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。
2、介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關係。
3、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，透過查閱資料，向同學介紹欣賞作品的心得。
4、透過觀看錄影、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。
5、介紹一位畫家及其代表作品。
6、欣賞我國的石窟藝術。
［綜合、探索］學習領域
1、結合傳統節日及學校的班隊會等活動，設計、製作、展示平面或立體的美術作品。
2、編寫自己喜愛的劇本，設計、製作相應的佈景或道具，進行表演。
3、運用平衡、運動、光、電等科學常識，用生活中的廢舊材料，設計、製作出簡單而有創意的立體造型或生活用品。
4、利用計算機等手段進行美術創作或展示活動。
四、 在教學中應遵循以下教學原則：
1、審美性原則
把審美教育作為主線貫串教學全過程，透過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。
2、思想性原則
發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。
3、量力性原則
教學內容和方法應適合小學生的生理、心理發展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4、創造性原則
充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。
5、實踐性原則
聯絡學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調並用。
6、趣味性原則
選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
7、因材施教原則
根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取一般教育與個別知道相結合的方法。
五、教學進度（略）
美術教學計劃 篇3
一、學生情況分析：
三年級學生9歲左右，該年齡段的學生想象力豐富、大膽，對想象畫、記憶畫，有較強烈表現慾望，色彩表現力強，同時對工藝製作非常喜歡，繪畫作業普遍水平較高。敢表現自己想法，表現自己想表現的內容，學生學習興趣濃厚，上課課堂氣氛活躍。但也存在以下問題：學生整體的差距比較大。構圖佈局還不夠完整。工藝製作能力比繪畫技能差點。
二、教材分析：
（一）教材重點：
1、掌握水彩畫的效能及工具的使用，能較熟練地運用水彩畫方法表現生活美和自然美。
2、在課堂教學中（特別是繪畫練習中）進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
3、進行工藝製作，培養動手能力，立體造型，想象力和概括力。
4、提高學生欣賞水平，培養美術興趣。
（二）教材難點：
1、在繪畫中要求大膽想象，用色大膽較真實，造型較生動自然。
2、在紙工製作中培養其動手製作的能力，動手的協調性，在泥塑中培養空間想象力。
3、在繪畫、工藝教學中，使學生的觀察力、創造力和表現力得到進一步發展，其動手能力，立體造型，空間想象力也有所加強。
三、教學目標：
繪畫
1、學習蠟筆水彩畫作畫方法，瞭解掌握水彩畫的效能及工具的使用方法，利用水彩畫形式表現生活中和自然中的事物，再現生活美和自然美。
2、學會運用各種色彩。
3、進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
工藝
1、進行紙工製作，培養動手能力和創造能力。
2、進行泥工製作，培養立體造型能力和想象力、概括力。
欣賞
1、欣賞世界名畫，提高鑑賞能力。
2、欣賞優秀學生作品，開闊學生視野，培養美術興趣，提高表現力。
四、教學措施：
1、透過課堂講評作業，教繪畫技能與工藝製作相結合，來調動學生的興趣，提高技能表現。
2、多給學生欣賞優秀美術作品，開闊視野，在平時教學中進行各種技法滲透，各種美術知識技能滲透，以提高學生作品的表現力。
3、本學期時，要求學生在繪畫創作時直接作畫，不再使用黃色構圖，以提高繪畫進度，培養學生大膽作畫的信心和決心。
4、加強對學生美術基礎知識和技能的整體性的滲透，採取好學生帶動差學生的方法。
5、要求在構圖時飽滿，畫滿，畫大，畫得有生氣，有意趣。
6、教學中體現理想課堂。在教學中積極投入課改當中；在不斷的研究和學習中提高對課改精神的理解，樹立符合課改精神的美術觀、學生觀、教學觀、評價觀等；美術教學中要全面反思自己的教學實踐，審視自己教學行為。
美術教學計劃 篇4
六年級下冊美術教學計劃
一、學生情況分析
六年級的學生即將升入中學，他們對美術這一學科瞭解的相對較多，有的學生對美術有著相當的興趣，動手的能力較強。本學期進一步培養學生認識美術這一學科的特點，瞭解更多的美術知識，嘗試使用不同的工具，運用不同的表現方式，體驗形、色的變化與魅力。感受美術所帶來的樂趣。
二、教學要求
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；瞭解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
三、 教材分析
本冊教材的教學理念在於：運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於看看自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作能力，傳遞自己的思想和情感。運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法、進行設計和裝飾，美化身邊的環境。欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，透過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。
四、教學重點及難點：
（一）重點
瞭解現代設計的特點。學習色彩基礎知識，掌握色彩的明度與色相對比。學習設計基礎知識，瞭解設計要素，能設計出精美的火花、賀卡和書籍作品。學習平面構成漸變知識，抓住形或色有有規律變化，掌握漸變原理，畫出形或色的作品。
（二）難點
掌握色彩的明度、色相對比基礎知識，並能應用與繪畫中。學習掌握設計基礎知識，瞭解設計要素能設計賀卡或其它作品。掌握漸變原理，抓住形或色的有規律變化，畫出漸變作品。瞭解中國建築歷史成就，瞭解中國歷史畫，提高欣賞能力，激發愛國熱情。
五、具體措施
首先要用好教材。“吃透”教材，在理解教材意圖的基礎上，整合、開發教學資源，實現教材“為我所用”；其次要上好課。加強課前的準備工作，根據教學需要準備必須的課件、板畫、學生參考資料等；充分利用多媒體，提高教學效果。再次要注重美術課堂常規的'培養。良好的美術課堂常規是實現高質量美術教學的保證，所以，在上個學期的基礎上，進一步規範美術課堂教學常規：充分發揮美術課堂負責人的作用，鼓勵學生積極爭當負責人，提高美術課堂負責人的責任意識，在始業課開展民主評議負責人的活動，保留或換負責人；開展“我們怎樣做得更好”的大討論，明確應該保持、發揚哪些好習慣，需要改進的又有哪些。教師加強監督和管理，確保良好習慣的養成。
1. 認真學習美術新課標、認真備課，處理好思想品德教育、審美教育、能力教育、能力培養和雙基訓練的關係。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高學生的審美能力。
2. 改進學習、教學方法，從小學生的年齡心理特徵出發，根據不同的教學內容，研究“教”和“學”的方法，充分運用視覺形象，講清重點、難點，使學生鞏固地掌握知識和技能，並逐步有效地提高學生的審美能力和促進學生的智力發展。
3. 堅持進閱覽室學習，做到深入鑽研教材，抓基礎，製作好範畫，手工範品及放映幻燈、影片、錄象片等教學手段和現代教育即使進行直觀教學。
4. 加強個別輔導，抓好課堂巡迴輔導的環節，認真的幫助學生解決練習中的具體問題。對於成績不理想的幾位學生，找出學習不好的原因，有的放矢地幫助解決。推薦成績優秀的學生參加課外美術興趣小組活動，使他們得到更大的提高。
5. 關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。
姚敬芝
20xx.03.01
美術教學計劃 篇5
本期教學的主要任務和要求：
1、學習想象畫的作畫方法，進一步培養學生的想象力創造力，利用蠟筆、水彩筆等工具來表現內心世界形象。
2、學習初步的觀察形象，描繪形象的能力。
3、進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
4、瞭解拓印畫的製作方法，掌握簡處理方法。
5、進行紙工製作，培養動手能力和創造能力。
6、進行泥工製作，培養立體造型能力和想象力、概括力。
7、欣賞兒童熟悉的卡通畫，提高鑑賞能力。
8、欣賞優秀學生作品，開闊學生視野，培養美術興趣，提高表現力。
教材的重點、難點
（一）重點：
1、想象畫的訓練，進一步培養學生的創造性思維。。
2、在課堂教學中（特別是繪畫練習中）進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
3、進行工藝製作，培養動手能力，立體造型，想象力和概括力。
4、提高學生欣賞水平，培養美術興趣。
（二）難點：
1、想象能力的培養和動手操作能力的提高。
2、在繪畫、工藝教學中，使學生的觀察力、創造力和表現力得到進一步培養，動手能力，立體造型，空間想象力也有所發展。
本學期提高教學質量的措施與方法：
1、認真貫徹新課程標準的精神，處理好思想品德教育，審美教育，能力培養和雙基訓練的關係，充分發揮美術教學情感陶冶的功能，提高學生的審美能力。
2、本學期時，要求學生在繪畫創作時直接作畫，不再使用黃色構圖，以提高繪畫進度，培養學生大膽作畫的信心和決心。
3、加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的教，也重視學生的學，確立學生的主體地位。
4、鼓勵學生進行綜合性和探究性學習，加強美術與其他學科的的聯絡，與學生生活經驗的聯絡，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
5、注重學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
6、教學手段生動有趣，運用電影、電視、錄影、範畫、參觀、訪問、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生學習美術的興趣。
7、運用計算機和網路美術教學，引導學生利用計算機設計、製作出生動的美術作品，鼓勵學生利用網際網路資源，檢索豐富的美術資訊，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。
8、改革評價制度，重視學生的自我評價，重視對學生美術活動表現的評價，採用多種評價方式評價學生的美術作業，建立促進美術教師不斷提高的評價體系。
9、充分利用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。
10、根據學生的心理和生理特點，教學中注意循序漸進和趣味性。
11、儘量注意學科間的聯絡。
12、培養學生的形象思維能力，創新精神和實踐能力為和核心，促進學生素質的全面發展。
13、利用宣傳窗和美術比賽，調動學生學習的積極性
美術教學計劃 篇6
一、學情分析：
三年級共一個班，大多學生9歲左右，該年齡段的學生想象力豐富，對想象畫、記憶畫，有較強烈表現慾望，色彩表現力強，同時對工藝製作非常喜歡。同時經過兩年的美術學習，對繪畫的認識有了一定的提高，也逐步掌握了一定的美術表現技法，繪畫作業水平普遍較好。且大多數學生對美術還保持著比較濃厚的興趣，願學、樂學。但學生整體的差距比較大，有一些同學美術能力較差，紀律也不夠好，對學習美術的態度不夠端正，缺乏自信心，對這些學生老師不能以批評斥責為主，應重新激發學生學習美術的興趣。
二、教材分析：
全冊共二十一節課本教材依然緊扣學生的年齡特點以及小學生的生活實際和興趣，教學內容的選擇突出多元化與趣味性，緊密聯絡學生的生活，難易適度且探索性、遊戲性和實用性較強。在整體結構上延續了整套教材的知識體系， 因此教師在教學中應注意新舊知識的銜接，注重用學生已有的知識來學習新知識，讓學生清楚具體需要達到的要求和目標，並注意知識的延伸與拓展。將審美和情感教育始終貫穿整個教學，並多關注學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的和諧發展。
在學習領域上，造型.表現和設計.應用佔有較大比重，欣賞.評述有專題欣賞，但相對較薄弱，“綜合.探索” 領域有三課。教材突出藝術學習的價值;隱含學科知識技能，比較注重感性的積累和體驗;以充分調動學生的學習興趣為出發點，注重藝術能力發展和審美情趣的培養過程。
三、學科重點難點
(一)重點：
1、用記憶畫、想象畫等形式，用大膽和諧的顏色表示自己熟悉的內容。
2、製作簡單的紙版拓印畫，及各種平面材料貼畫，進一步提高撕紙和剪紙拼貼的能力。
3、欣賞兒童畫及自然物，提高欣賞能力。
(二)難點：
1、在繪畫中要求大膽想象，用色大膽較真實，造型較生動自然。
2、在紙工製作中培養其動手製作的精神，動手的協同性，在泥塑中培養空間想象力。
四、教學目標
1、“造型.表現”：初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，透過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。掌握原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的地加以運用。透過繪畫、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗。對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型活動。用紙版印製的方法，表現自己喜歡的事物或人物。
2、“設計.應用”：學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，透過描繪、拼貼、堆積、組合等手法進行簡單的造型活動，獲得視覺和觸覺經驗。能用撕、剪、刻、折、捲曲、插接、粘接等基本技法，使用多種媒材，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒、秸稈等當地媒材製作作品，進行立體、半立體紙工製作。
3、“欣賞.評述”： 觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞物件進行描述，說出其特色，表達自己的感受。學習用調查、彙報的方式，讓學生欣賞所在地區有特色的建築，瞭解其藝術形式的特點和功能。欣賞民間年畫、傳統紋樣、木雕，瞭解民間藝術中的象徵和寓意。
4、“綜合.探索”： 採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。根據各種材料特點，學生能創作出一些藝術作品，並發表自己的創作意圖和對他人作品的評價。結合語文、音樂等課程內容進行美術創作，引導學生學習討論並選定設計方案，嘗試佈置美術作業展覽，美化教室或學校環境。
教學重點：進一步瞭解基本美術語言的表達方式和方法，培養學生表達自己感受或意願的能力，並注重培養學生的觀察力、創造力和表現力。提高學生欣賞水平，培養美術興趣。
教學難點：在掌握美術基礎知識和技能的同時，保持學生學習美術的興趣。在美術學習的過程中培養學生的創新能力，陶冶情操。
五、教學措施：
1、教師本人積極學習提高自身素質，多看、多讀、多思新課改的教學理念和教學案例。在深入透徹地鑽研教材、吃透教材的基礎上，根據學生具體情況靈活多樣的實施教學。
2、多給學生欣賞優秀美術作品，開闊視野，在平時教學中進行各種技法滲透，各種美術知識技能滲透，以提高學生作品的表現力。
3、加強對學生美術基礎知識和技能的整體性的滲透，採取好學生帶動差學生的方法。
4、以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄影、範畫、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。儘可能嘗試計算機和網路美術教學，鼓勵學生利用網際網路資源開闊視野，進行自學。
六、教學進度安排:
本學期課程有本學期三年級課程有《 老師您好》;《 卡通大亮相》;《 鳥之王》;《 會走的小人》;《旋轉卡》;《 盤泥條》;《留住秋天》;《 玩偶大本營》;《花樣》;《紙盒“城堡”》;《開心檯曆》;《我是生活小主人》;《幸福樂園》;以及最後的複習、期末檢測，基本上是每週兩節，一課兩課時。