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幼兒音樂教育心得體會

幼兒音樂教育心得體會

我們心裡有一些收穫後,可以記錄在心得體會中,這樣可以記錄我們的思想活動。那麼寫心得體會要注意的內容有什麼呢?以下是小編為大家收集的幼兒音樂教育心得體會,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。

幼兒音樂教育心得體會1

蘇霍姆林斯基說:“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”

我愛音樂、孩子們更愛音樂,他們在唱唱跳跳中受到薰陶、形成活潑開朗的個性,在唱唱跳跳中感受音樂的美,產生愉快的心情。一直以來,我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐,下面是我的一些做法和體會。

一、以趣引趣:

興趣是產生學習動機的重要心理因素,由於幼兒年齡小,學習動機與活動本身就有著更為直接的聯絡,因此,我經常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣,尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。

1、教材趣味化

我在選擇教材時,總是儘量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活、體現兒童情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以後才有趣味,如:《手指歌》原來五段歌詞最後兩小節的節奏都是┃┃×-┃,就顯得很枯燥,經過改編,我就增加了四分、八分、十六分等節奏,如“媽媽洗衣服┃譁-┃譁-┃”;“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等,孩子們感到十分有趣,這樣既是唱歌,又有遊戲,同時還能培養幼兒的節奏感。

2、設計趣味化

教育活動設計的好壞,往往決定著這次活動的成敗,因此我對每一個音樂教育活動,都要根據教材對結構內容進行精心設計,使之情節化、承上啟下、自然過渡,這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。

孩子們隨著老師簡練和遊戲性的語言進入了音樂的意境,在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂,而且表現音樂的積極性大大提高。透過老師的精心安排,使幼兒感到有趣味。

3、教法趣味化

“好奇”是幼兒的心理特徵,“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中,我努力將兩者有機的結合起來,使我的教育方法力爭生動形象,充滿情趣。

二、以情育情:

達爾克洛有句名言:“對音樂的理解,與其說是一種智力過程,不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼於引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那麼,怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕鬆愉快地投入到音樂幼兒中呢?我認為關鍵是一個“愛”字,因為老師的感情對幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑,確實我是個很快樂的人,尤其和孩子們在一起的時候,我的臉上總是掛著笑容,我在事業、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。

在音樂教學中,我特別注重師生之間情感的交流,努力創造一種平等、寬鬆、和諧的氣氛,以此來激發幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經常看著幼兒的眼睛講話和示範;用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態(如:當孩子們很興奮時,我就說:“天黑了,小動物要睡覺了。”並帶頭假裝睡覺。)同時,我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流,在音樂活動中,我不僅僅是老師,還可能是其他角色,如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等,透過扮演角色、逼真地表演,就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。

在每一次音樂活動前,我對教材都要做詳盡的研究和分析,領會每首歌所要表達的情感內容。如:在《娃娃家》這首歌,我就根據歌詞內容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由於我對教材的感情做了詳盡的分析,並將這些感情充分表現在其中,所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現,使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下,如果沒有這些情感的投入,只是老師說輕就輕、說響就響,透過反覆練唱來把這些要求強化下來,那效果肯定是可想而知的。

三、以新帶新

奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創新中獲得新的生命力。對!在大力推行素質教育的今天,我們應該培養幼兒在自我探索中獲取知識,在自我探索中增強創造力。作為老師,就要做孩子潛在能力的發掘者、引導者。因此,在音樂活動中,我注意啟迪幼兒的形象思維來創造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》,當孩子們會唱後,我就問孩子們:“怎樣才能把這首歌唱好呢?”有的孩子主張,第一段要唱得快,因為小烏鴉急急忙忙趕回家啊;第二段要唱得慢點,因為小烏鴉的媽媽年紀大,小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽,所以這部分要唱得慢些,要唱出小烏鴉很喜歡媽媽,小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據他們的構思引導他們進行表演的。在充滿稚氣的童聲中,我感受到了孩子們的音樂想象力和創造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導,如發生、咬字、口形方面的指導、示範,但這些指導的目的是讓幼兒更好地按自己的意願表達音樂。

其次,我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞,這既能提高幼兒唱歌的興趣,也有利於對幼兒創造力的培養。如針對小小班幼兒年齡特點,創編時需要的有關生活經驗等事先在其它活動中進行準備,以便幼兒能將注意力集中於音樂的要求和創造的樂趣上。

在創編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了發展,孩子們常常會叫“老師,我又想出來了”。他們不模仿別人編的,也不滿足自己編的,這種創造性,就需要老師去發現、鼓勵培養和發展。

今天的幼兒音樂教育,已經不僅僅是唱唱、跳跳、玩玩了,而是要緊緊地與“培養人”聯絡起來!

幼兒音樂教育心得體會2

一直期待著感受xx教授的風格與魅力。十分有幸的是,在由xx教授主講的《民間音樂舞蹈的遊戲精神》專題講座中,我真切地感受到了大師的風采,感受到了她的幼兒音樂教育理念。許教授以生動鮮活的例項深入淺出的對當前幼兒園民間舞蹈教學的現狀做了深刻的剖析。她為我們帶來了一種全新的理念:舞蹈是屬於每一個人的,舞蹈的終極價值——我舞蹈、我健康、我快樂。許教授理論結合實際,透過現場民間集體舞教學展示,深入淺出地講解了民間舞蹈的遊戲性精神的內涵,遊戲性精神的來源以及舞蹈“模型”設計的具體方法。教師們饒有興致地上臺參與音樂遊戲,隨著中外民間音樂拉起手,翩翩起舞,體會舞蹈律動中由於“認知挑戰、審美感動、人際支援、自我調控”帶來的樂趣, 也對幼兒園音樂教育的價值和目標有了更深入的理解。講座中,許教授生動的語言,充滿激情和活力的風采,給每一位參與者留下了深刻的印象。所以一晃之間幾個小時過去了卻絲毫不覺得累,僅有的只是欣賞著她特有的來自心靈感悟的音樂與舞蹈。在這樣的專家引領下,我感悟頗多:

1. 大家一起做遊戲

蹦蹦、跳跳是幼兒的天性。在過去的音樂教育中,往往是教師教,幼兒學即可,忽視了幼兒的親身體驗。隨著時代的發展和幼兒音樂教育的課程改革及不斷深入。幼兒園的音樂教育從早期狹義的藝術教育發展到了今天廣義的人格美的全面發展教育。音樂遊戲透過把音樂,舞蹈,遊戲等有機的結合起來,讓孩子在享受美的音樂同時得到快樂。xx教授指出:遊戲可大致分為社會標籤遊戲和主題體驗遊戲兩大類。它們的核心都體現在“大家一起做遊戲”,在互動“逗樂”中讓參與者感受到快樂。而主觀體驗遊戲的快樂來源則是透過“自我實現,求真求美,友愛歸屬尊重,生理心理的安全”來達到一種超越自我的狀態。

2. 外國古典音樂離孩子們很遠嗎?適用嗎?

音樂的魅力是無窮的,音樂遊戲更離不開音樂。許教授指出“音樂是用來支援兒童發展的!模仿和創造都必須要過問價值的問題!”她還說在音樂遊戲過程中教師用唱的不及用彈奏的,用彈奏的不及放首完整的音樂。在許教授示範的幾個律動表演遊戲中,她使用的音樂大部分都是屬於西方古典音樂或高雅音樂的範疇。這些遊戲把參與觀摩的老師們搞得“心花怒放”, 比孩子還要孩子般地投入到了跟隨音樂的律動遊戲之中。我想如果換作是兒童那一定是被搞得 “神魂顛倒”啦。事實證明,選擇好的音樂和音樂活動來吸引兒童的參與,激勵兒童的思考,挑戰兒童的努力,調節兒童的身心勞逸,提升兒童的生活質量是音樂教育必須認真追求而且完全可以達到的境界。哪怕是古典的、高雅的、外國的、民族的音樂,也完全可能成為兒童親愛的“玩伴”。 其實,時尚音樂、古典音樂,以及民族傳統或所謂“原生態音樂”,就其型別來講,是無所謂優劣的。作為教育工作者,我們自己首先需要澄清自己的價值觀念:弄清楚什麼樣的東西是真正能夠支援長久可持續兒童發展的!然後再來進行“去其糟粕,用其精華”,並謹慎地將其進行“兒童化”的工作。

3、重視孩子的創造

xx教授說“關鍵給孩子一個思路”。這就點明瞭要注重培養孩子的創造性,要創造性地表現對音樂的感受,要注意讓幼兒用語言、身體動作及藉助身邊的操作材料表達對音樂的感受等,使之不斷創造出新的東西。在和許教授做音樂遊戲中,我深深地感受到她對孩子的引領啟發和尊重。她總會親切地問:你能想出什麼動作?你覺得該怎麼繼續?你有什麼問題嗎?怎麼辦呢?等等充分調動孩子的積極性和參與的慾望。讓孩子們在自由、寬鬆的環境下嘗試唱唱、跳跳、自編、自創,而教師則在恰當的時機給予音樂基本知識的傳授和點撥。在許教授的遊戲中還能發現,她隨時都在捕捉孩子的每一個動作,哪怕是摳手指,摸頭髮,這些細節都可能成為遊戲中的舞蹈動作。孩子的自尊心得到保護了,孩子的創造也被尊重了。

4、舞蹈的多元化

xx教授充分挖掘著音樂活動的功能,在很多舞蹈遊戲中可以見證。她倡導的是在音樂、舞蹈活動中,發展孩子全方位的素質。多元化還體現在用音樂表演繪本故事,用音樂表演生活片段。多元化還在於“和他人一起跳舞,和音樂一起跳舞,和東西一起跳舞。”由此,我不由覺得,平時我們強調要孩子思維活躍、發散,那麼我們首先自己讓自己的思維徹底活躍起來,徹底多元起來。

民族民間舞蹈簡單、快樂、多元、實踐,它的遊戲精神預留了自由發揮的餘地,能讓孩子充分、自由的發揮。進入幼兒園,會是一種很寶貴的資源,能帶給孩子更為豐富的體驗。在此次活動中許教授的學術魅力與人格魅力對我在教育理念上、職業情感上以及人生信念上的`無形影響將是深遠的、持久的,也將會在每一位教師的教育教學工作中得到實踐和拓展。許教授的引領也給了我一個思路,我急切的期盼把新的教育觀念逐步地落實到教育教學實際中。

幼兒音樂教育心得體會3

第十屆全國幼兒園音樂教育觀摩研討會於10月初在太原舉行,全國幼兒園音樂教育研討會學習心得體會。我們翹首以盼這一天的到來。因為這是我們幼兒園教師心中最高階大氣上檔次的音樂研討。讓我們充滿期待,充滿想象,更是迫不及待。三天的課程、工作坊以及講座果然是不負期望。

一、音樂殿堂中享受高雅藝術的魅力

徐卓婭教授的開場講話過後哦我們千人同唱會歌《田野之歌》。

舞劇《鄂爾多斯的婚禮》又把我們帶到了那廣袤的大草原上,與新郎新娘歡聚在奶茶的香味中,共享那草原上甜蜜的月光。徐教授的講話讓我突然驚醒, 不覺驚歎,專業舞蹈演員的蒙族舞就是有感覺。但是許教授用她那特有的風格這麼說的:“他們可都是幼兒園老師哦,我們幼兒園老師也可以高大上的!”頓時,臺下一片噓唏。

多個版本童話劇《三隻小豬》(三個由幼兒園老師和大學生現場表演的版本;一個由幼兒園小朋友表演的影片版本;三個由臺下老師現場編排的版本)讓我們真切感受到兒童戲劇的魅力,初步懂得了兒童戲劇創編的注意事項及問題診斷,體驗了兒童戲劇帶來的快樂並感受到兒童戲劇對幼兒成長的重要性。更懂得要想做好兒童戲劇的創編,教師必定要有深厚的經驗積澱與較高的音樂素養及各方面融會貫通的能力等等。

要不是許教授的一個簡短報告和幾個中場幽默講話,鬧得大家笑的前仰後合,我定會錯以為身在某大劇院享受高雅藝術呢!

二、課例觀摩中體驗百鍊成鋼的艱辛

兩天的音樂課例那是經過全國性地層層篩選,度過重重關卡才得以展現在我們眼前。課例的選材無不貼近幼兒生活,為幼兒熟悉喜愛的;課例的設計無不獨具匠心,卻又來源於傳統或生活中的遊戲;課例的實施者無不是普普通通的一線幼兒教師,卻有著研究者的氣質,心得體會《全國幼兒園音樂教育研討會學習心得體會》。我們看到的是一個個生動的課例、一個個活潑的孩子、一個個敬業的老師,更看到了一種鍥而不捨、百鍊成鋼的精神。這種精神就是我們要帶回來的寶貴財富,要將這種精神像太陽光芒一樣灑向每一位嚮往成長的老師,讓大家同沐陽光,共成長!!

三、教師報告中感受音樂學習的自主

來自各地的工作坊,讓我記憶猶新的是來自南京的兩名教師。報告中涉及到音樂區域的材料投放及活動組織,讓一直困頓於區域活動開展的教師們毛塞頓開,原來音樂區域的材料是可以這麼投放的。

最讓我們印象深刻是老師的新概念音樂節奏遊戲的示範。真是讓我們大開了眼界。在四色帽與紙杯的遊戲中,大家手忙腳亂的跟著教師的“指揮棒”動個不停,根本無需老師任何提醒,精神高度集中在遊戲中,緊張有趣又輕鬆活潑。在九宮格遊戲中,由老師現場在格子中畫出不同圖形,又由老師自己決定不同的圖形用嘴巴發出不同的聲音。這時,學習的老師就聽著音樂,跟著在各個圖形中跳動的指揮棒,老師們快樂地發出各種聲音。

這兩個遊戲完全體現了《指南》中的自主精神,快樂更是無處不在,學習品質的培養也是隨處可見。

震撼心靈、拓寬眼界、改變思維、感悟人生等等在這次學習中都有深刻體現。讓我們有意識去思考音樂教育與學習品質的培養,讓我們認識到音樂教育與其它領域的關係,從而讓我們找到音樂教育在幼兒園教育中的位置,為了孩子們健康快樂的成長做出我們該有的努力與貢獻。這是一次新陳觀念更替的研討,這也是一次跳出音樂教育的研討,更充實了我們的心靈能量。讓我們每一次都懷著感恩心去學習,試著在學習中學會擔當,如此,才能體會自我成長的幸福。