從心開始觀後感（精選5篇）
當認真看完一部影視作品後，你有什麼總結呢？現在就讓我們寫一篇走心的觀後感吧。千萬不能認為觀後感隨便應付就可以，以下是小編為大家收集的從心開始觀後感，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
從心開始觀後感 篇1
前幾天看了《從心開始》這部影片，對我的感觸很深。男主角查理·芬曼原來是個牙醫，在9.11事件中，他失去了妻子和三個女兒。艾倫·約翰遜：擁有漂亮的妻子、活潑可愛的孩子以及人人眼紅的好工作，卻因為壓力感到無比吃力。他們是大學同學，街頭的偶然的相遇，讓他們的生活發生了變化。芬曼面對打擊一直活在自己的世界裡，生活一蹶不振，他完全變了一個人。艾倫·約翰遜開始對他的幫助。但故事結尾，其實他們互相都讓對方有了改變。故事沒有太多的懸念，很平實，卻很生活化。讓我們反思。
其實從芬曼身上我們看到了生活和生命的無償。他原來擁有完美的事業和家庭。但是一個平常不過的離別卻成了永別。他不停地裝修廚房，他懊惱自己跟妻子電話吵了架。我們都把現在的擁有當成了永恆，我們為了得到一些東西，卻忽視一些最重要的東西，總以為日子還長。比如：為了工作，為了金錢，犧牲健康，忽視家庭，總以為有一天我怎樣了，我就會可以彌補這些。有的時候，某些東西等不到彌補那一天，或者無法彌補。所以我們應該珍惜現在，活在現在。
芬曼的病態，生不如死。讓我們應該懂得放下過去，才能開始新的生活。其實我們大多數人都放不下過去的得失，恩怨，結果把自己搞的很生氣，充滿哀怨。常常拿別人的過錯和失去的東西，刺激一下自己，讓自己憤怒起來，情緒失控，看起來像神經病。自己活的不開心，家人也活的不開心。對於過去我們能改變什麼呢，只能放下。
約翰遜他如果不說自己的苦衷，他就是我們平常人嚮往的生活，成功，家庭美滿。可是事實卻不是這樣，工作和生活讓他覺得有壓力。這也許就是我們老百姓常說的家家有本難唸的經。所以不要和比人比較，任何人沒有可比性。或者說人生而就不平等。有的人出生就擁有，別人一輩子奮鬥得來的東西，或者有的人根本怎麼也得不到的東西。一個人的成長有太多不同的條件和背景。每個人都是獨一無二的，所以活好自己的生活比什麼都重要。
我們每個人活著都想追隨幸福，其實幸福跟成功無關，跟金錢無關，跟別人無關，跟自己有關，只要我們擁有好的心態，凡是看開，放得下，懂得捨棄，活好每一天就是幸福。
從心開始觀後感 篇2
觀看了《從心開始》這部電影，剛聽到這個名字的時候就感覺他很浪漫，我帶著一種嚮往，好奇的心情看完後，發現這不是一部鉅作，也沒有跌宕起伏的劇情，她平淡的就好像是飯桌上朋友娓娓道來的一個故事，但她太多的畫面卻如此觸動著我，內心深處最柔弱的神經。
男主角原本應該是名普通的牙醫，然而911的浩劫讓他一夜之間失去了所有的親人。於是他開始逃避，開始用遊戲和音樂填滿自己所有的空虛，他一次次反覆的裝修廚房，因為他和妻子的最後一次通話是為了廚房的裝修不歡而散，他嚴格要求所有進入房間的人都必須脫鞋，因為他每次回家，妻子的第一句話就是讓他脫掉鞋子。他不願意提及911之前的所有生活，他也不願意面對911之前的所有記憶，他對所有的人都關上了心門。他沉默著，掙扎著，麻木著，他看似從不留淚，他看似很快樂......直到有一天，他遇到了大學同寢室的好友，在好友的幫助下，他開始慢慢地面對。面對他的同學，面對他的岳父母，面對他妻子的照片。當所有的人都認為他的心早已死去，當他的岳父從口袋裡掏出女兒生前的照片，他流淚了，他終於開口了：“我自己知道，她（妻子）在我腦海裡的樣子，遠比你照片裡的清晰，真實......” 他深情的眼神在我的視線中定格了很久，我的眼眶忍不住地開始溼潤，那一刻，我似乎能真的`感受到他內心曾經的痛苦和壓抑，曾經的孤獨和寂寞......
當每一次災難平息，當每一次經歷了痛苦後平靜，我們都似乎會若有所思，如果說我們真的得到了些什麼，我想那就是懂得了感動，學會了珍惜。
生活中我們會遇見很多的人，生命中我們會遇到不同的愛。我們往往喜歡甜言蜜語，卻不太願意用真心去體會生活的細節；我們往往喜歡轟轟烈烈，卻不太願意用平靜去守候細水長流；就像很多的時候，我們喜歡擁抱，卻不在意牽手，更多的時候我們喜歡熱鬧，卻不願意獨處。也許，只有當我們意識到，平淡其實是生活的大部分，我們才會體會到感動的溫暖。也許，只有當我們真正地失去過，我們才會瞭解珍惜的含義。
從心開始觀後感 篇3
《移魂女郎》是那種被片名毀掉的電影，我個人給它改了個名字，叫做《我在精神病院的那一年》，這部電影根據邊緣性人格障礙患者蘇珊娜凱森的個人自傳改編，講述了她在精神病院接受治療的一年，以及接觸的形形色色的女精神病患者。
接受自己是個精神病患有多難，我想我和蘇珊娜的想法一樣，會感覺明明錯的是全世界，而我們的靈魂，卻要為這個世界的不合理秩序買單，我們想和一切對著幹，而一切，都要以自我感受為先。
除了自己，我們看待世界，全憑喜好，我們是那麼害怕不被接受，我們那麼敏感，我們只好預先拒絕，我們看待他人，從來帶著挑剔，只有如此，我們才可以接納那個不完美的自己，是的，從另一個角度來說，我們從來就不夠“堅強”。
而或許，世界看待我們的眼光也錯了，我們並不是“怪胎”和“另類”，我們只不過是一些“懶惰、任性的小姑娘”，我們不肯花心思去體察別人，我們希望世界上的一切，都是我們自己眼中的樣子。而總有一天，我們會成長，有人會說我們被磨平了稜角，只有我們自己知道，我們找到了幸福。
從心開始觀後感 篇4
關於死亡的話題，向來應該是沉重的，這類的電影也應該充滿著許多人生哲理的意味。所以，我看的很認真，生怕錯過一句臺詞，因為我太想要懂得人生的意義了。可是看完後，我覺得這個電影還是沒能給我明確的答案。我想是我對它寄於太高期望了吧，這個問題本身也許就是無解的。
可是，在電影上看到《一路玩到掛》這個譯名，我還是撲哧一聲笑出來了。哈哈，確實是一路玩到掛啊，遺願清單聽起來如此嚴肅，可是玩到掛感覺就好輕鬆啊，而且也完全是符合主題內容的。
人生原來就是那麼回事兒，無論你是兢兢業業還是恪盡職守，無論你是家庭美滿還是孤身一人，無論你是家財萬貫還是一貧如洗，評價的權利也從來不在別人，而是在於自己。就像這同一部電影，你願意選擇“遺願清單”還是“一路玩到掛”做譯名，誰在乎呢，只要你自己開心就好~
從心開始觀後感 篇5
片中鋼琴教師這個角色，於佩爾很小的時候就開始練習彈鋼琴，但在練習了12年時間後又停了下來。為了讓影片更加真實可信，成為名副其實的“鋼琴家”，於佩爾又重新努力地練習起鋼琴來，此外她還認為學習影片中的音樂也是必須的，這樣才能真正觸控到影片的靈魂——因為這部電影實際上是關於舒伯特的靈魂以及舒曼的靈魂。
作為一個成年人，艾麗卡付出了成長的巨大代價，在影片結尾處她步履蹣跚地走著，透露出她只是一個脆弱不堪的成年人。與此同時她也生平第一次學會了如何忍受，她必須要容忍，因為她甚至沒有自殺的能力。在任何一部正常的愛情悲劇中，女主角往往都是要以死告終的。然而在這部電影裡，導演哈內克沒有讓艾麗卡像其他形象正派的女主角那樣“光榮而亡”，她不得不面在餘生中勇敢地活下去，去面對那些可怕的後果。
在《鋼琴教師》中，我們所看見的是一個非常奧地利式的背景環境。首都維也納是歷史悠久的古典音樂之都，片中大量採用了這種型別的音樂，其用意自然不言而喻。音樂是美麗動人的，然而這樣的氛圍也會成為壓抑的工具，尤其是在這個以古典音樂為日常生活消費品的地方，整個社會結構都讓人感到壓抑。