畫家柯羅的藝術生涯解析
讓—巴蒂斯特—卡米耶·柯羅Jean-Baptiste-Camille·Corot（179x～187x），出生於法國巴黎，雖然他一生在巴比松森林作畫不多，但他與巴比松派畫家聯絡密切，且對現實主義風景畫的建立和發展起了至關重要的作用。
年輕時，柯羅便酷愛藝術，立志成為一個風景畫家。在巴黎經營一家時裝作坊的父母，拗不過兒子，便為他提供了一筆供養她一生的年金，從此，柯羅便開始了他筆耕不輟的藝術生涯。
也許是柯羅早年從米薩隆學畫，繼而又隨彌撒龍之師、歷史畫家貝爾坦學畫的緣故，他的創作是從古典主義風景畫開始的。雖然柯羅的從師色和難過呀只有短短的三年，但他卻受到了嚴格的古典主義訓練，從造型、色彩乃至構圖上都打下了紮實的基礎。儘管這三年以後，柯羅再也沒有回到過畫室，但卓越的天資和大自然的盡情擁抱，成就了柯羅偉大現實主義風景畫家的一生。
柯羅的名字使人想起一種很富有個性的風格，同這種風格相聯絡的有若干件著名的傑作和許多矯飾、感傷、平淡而且很容易仿作的作品。風格的統一同質量高低不等的矛盾，又為這個統一的風格所包括的多種趣味傾向所加深了。柯羅從1796到1875年在世。他受了古典主義的教育，他在自己一生的相當一部分過程中是忠實於古典主義的，然而他非但不反對浪漫主義的感情生活和浪漫主義的自然觀念，而且還非常熱衷此道，以致也可以說是它的一個典型代表者。對自然的崇拜以及他那極其有限的題材範圍，把柯羅引向了率直而誠摯的現實主義。
柯羅直到26歲才求得父親許可棄商學畫。他起先以米沙龍為師，後來又師從讓·維克多·貝爾坦——此二人都是古典主義型別的風景畫家，他們的老師彼埃爾·安利·德·瓦朗辛是一位古典主義風景畫的理論家，著有《畫家實用透視學原理，並附學畫者及專學風景畫者指南》一書，1799一1800年間在巴黎印行。瓦朗辛的指教很有助於瞭解柯羅藝術的第一個階段。他肯定了風景體裁的重要意義，因為，如果用“詩的想象力去看自然，風景畫也可以成為歷史畫。
注重大的明暗關係的觀察方法的`一個重要後果，就是避免把自然物件的前景突出於畫面的前景。柯羅在畫中把遠角度的景物提到前景，這時，他不是再現著自然，而是解釋著自然，不是在畫中簡單地重複物體的細節，而是利用明暗賦予它們以生命。物體在他那裡獲得了有生價值。但是價值寓於無限之中，而物體是有限的，所以，為了從有限之中見出無限，他必須擺脫現實，力求在物質上看得很遠，一如在精神上看得很近。他不是牽著觀眾的手把他們領進畫中深處，而是把一切都擺在表面給他們看。這裡既有近的，又有遠的，但整個說來是遠離觀眾的。
柯羅早期的代表作品，無論是義大利的，還是其他的地方的風景，《納尼爾大橋》、《沃爾特拉鎮》、《埃斯特別墅》、《威尼斯的早晨》、《盧昂的碼頭》，都能看到他清晰的筆觸和堅實的結構，都能看到全景式的個宏偉構圖，都能看到明媚而感人的陽光，但你也總能看到畫面上那難以擺脫的色彩的虛構，那種古典主義以一貫之的”博物館“的色調，以至於柯羅自己也感到無能為力和絕望。然而，這卻讓我們能夠去尋覓”我們偉大的風景畫家“那漫長的繪畫道路的軌跡，也是成就了他偉大風格的豐富性。