探析在園林景觀設計中的兩個要點論文
1植物設計師與方案設計師之間的“鴻溝”
（1）在方案進行過程中的討論會上，多發一些言，哪怕被方案設計師們笑為“不專業”又何妨呢？有誰不是先從“可笑的問題”才開始逐步走向“專業的問題”呢？
（2）在方案繪製的過程中，經常給出一些自己的建議———注意，不要動輒以植物設計的專業性去“否定”和“批駁”方案設計師的想法，而要以普通居住者的身份去勾畫你心中的“美麗家園”。
（3）在擴初和施工圖階段，我們植物設計師要比較頻繁的出入現場，這時候就要多還點兒人情給方案設計師了。要“連哄帶騙”把他們“拖”到現場來，主動多跟人家探討一下植物的事。事實上，由於種種原因，上述四點筆者也未能完全做到。但是，在一個專案中，通常總能做到其中的一半左右，而這一半，就已經開始改變方案設計師對植物的想法以及對植物設計師的想法了。因此，筆者的理解，是在一個專案的設計中，植物設計師應當具備點“主動出擊”和“毛遂自薦”的精神，那麼跨越這道“鴻溝”並不是不可能。
2如何幫助方案設計師進一步形成“軟景設計”的概念。———關於“交流”的實踐
在“設計”這個充滿“個性化碰撞”的行業中，“交流”是很需要技巧的。筆者曾在設計團隊中，以一名植物設計師的身份，從剛一開始的“插不上嘴”到後來的'“參與討論”，再到現如今的“提出意見”，其中的變化，與“換位思考”和筆者喜歡收集一些“與軟景無關”的資料書籍不無關聯。透過多研究方案設計師的建築教育背景和美術功底，筆者在工作中逐步建立起了一些跨專業、跨領域的設計意識和價值取向，在交流過程中，方案設計師同事比較偏愛以下兩個比喻。
（1）硬景設計（交通、場所、高差等等）好比是水彩前的素描線稿，而軟景設計則是顏料和水份。毫無疑問，植物構成了庭院裡主要的色彩（當然也有例外，比如說，庭院中設定了主體構築物並以此為設計靈魂的），它恰恰對應水彩畫中的顏料色相同時，植物的難以掌控以及施工過程中的諸多變數，就像是水彩中的水份多少，分寸拿捏，絲毫馬虎不得。應該說，一幅好的水彩畫，需要作者在起筆之前就先勾畫好色彩和水份，這不正和硬景與軟景的關係一樣嗎？
（2）景觀園林好比一幅肖像畫，畫年輕少女時，需要線條流暢輕鬆，寥寥數筆，就勾勒出人物的神態，畫耄耋老者時，需要用筆深沉、凝練，畫面“寧髒勿淨”，那些飽經風霜的皺紋才顯得真實可信。因此，若景觀風格是少女，硬景強調簡潔、乾淨，細部大樣自然要求嚴謹、精緻，則軟景設計也應明亮、鮮活，天工匠心，相得益彰才行；若景觀風格是老者，硬景多用當地材料，強調粗獷、質樸，細部大樣在標準中略顯手工感，粗細對比強烈，則軟景設計多走野趣、自然，深沉之中帶活潑，喧鬧之處有幽靜。
這兩個比喻未必完美貼切，倒也“馬屁”拍得恰到好處，引得我的同事常來主動向我諮詢。這種聽得進去的交流才稱得上是有效的交流，這樣的交流給我自己的植物設計工作帶來許多的便利。這種便利無疑還是“多管閒事”和“主動出擊”的結果。