關於再別康橋教案模板彙編8篇
作為一位傑出的老師，常常要寫一份優秀的教案，藉助教案可以恰當地選擇和運用教學方法，調動學生學習的積極性。那麼什麼樣的教案才是好的呢？以下是小編收集整理的再別康橋教案8篇，歡迎大家分享。
再別康橋教案 篇1
教學目標：
1.知識與技能目標：瞭解詩歌的三美，把握作者蘊含在詩歌中的情感。
2.過程與方法目標：學生誦讀感受詩歌三美。教師指導學生討論詩歌意象蘊含的情感。
3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。
教學重點：新詩的鑑賞。 分析理解詩人獨具特色的意象選擇。
教學難點 ：詩的欣賞方法。
教學方法：誦讀欣賞法 問答法
課堂教學設計：
一、 匯入 。
上高中的第一天，我們好多同學離開了家。這就是離別。當然是暫時的離別。在每個人的一生當中，都會經歷更多更另人傷感的離別。由離別這個話題，歷代詩人寫下了許多動人的詩歌。下面請同學們回憶一下，初中時候我們學過的關於離別的詩歌有哪些。
(學生思考，發言。)
剛才同學們說得很好。老師也蒐集了一些，我們一起來分享。
關於別的詩歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。(李白《贈汪倫》)
孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。(李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》)
勸君更盡一杯酒 ，西出陽關無故人。(王維《送元二使安西》)
莫愁前路無 知己，天下誰人不識君! (高適《別董大》)
師：那麼，我們今天要學的《再別康橋》，是誰別誰?
答：徐志摩別康橋
師：對。那麼，這首詩展示的，又將是怎麼樣的別呢?我們都知道，感情越深，離別越難。詩人與康橋到底有著怎樣的情分?我們來了解康橋與徐志摩。
(請同學看題目，你獲得了哪些資訊?
──引導學生藉助詩歌的題目、作者、註釋等內容，提取對理解詩歌有幫助的資訊。
生1：這是和康橋的第二次告別。
生2：別而又別，說明對康橋充滿著眷戀，不忍離去。
師：同學們說得很好。我們再想想，對康橋充滿眷戀，對一個地方的某樣東西充滿感情，其實質是什麼?
生(全體稍作思考後，部分同學回答)：對劍橋生活的留戀。
師：對。但我糾正第一個同學的說法，這是徐志摩第三次告別康橋。第一次是1922年，徐志摩從劍橋進修回國，留下了長詩《康橋，再會罷》，第二次是1926年，第二次旅遊該國後，留下了著名的散文《我所知道的康橋》，第三次是1928年，詩人第三次旅遊英國，懷著激動喜悅的心情誰也不通知地去看他康橋的英國朋友。可是不巧，由於事先沒約好，朋友們都不在，只有康橋默默地、一如既往地等候著他。在康橋邊上，七八年前的美好回憶接踵而來，在回國途中的中國海上，思緒不能自禁，留下了著名詩篇《再別康橋》。)
二、 作者及背景簡介 (同學先講，老師補充)
徐志摩(18961931)，浙江海寧人。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1920年赴英國劍橋大學，攻讀博士學位。劍橋就是詩歌中的康橋。1922年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為新月詩派的主要人物。1928年詩人重遊英國，在乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩歌。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山 腳下，時年35歲。
胡適說，徐志摩的人生觀裡只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們就來一起走進徐志摩的內心世界。
三、學生齊讀。
四、整體構思與思路
1、提問：這首詩抒發了作者一種怎樣的感情?
依依惜別的感情，也就是《再》中的別。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒
2、剛才我們提到了很多關於別離的詩歌，如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢?
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是西天的雲彩。
3、明明是再別康橋為何只說作別西天的雲彩?
借代指康橋美好的一切。用康橋太直接，這樣更詩意。
啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢?照一般情況設想，詩人告別康橋時，可能有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍。但這一切，詩人都沒有寫，寫入詩中藉以寄情的物象是雲彩， 意象的選擇新穎，就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出一種清新飄逸之感。
五、賞析詩歌的音樂美與建築美。
指名一名同學單獨朗讀。(帶著感情的)
教師評價：讀的很美，為什麼呢?因為同學對詩歌的感覺到位。這首詩歌本身很美。《再別康橋》是首新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是三美音樂美、繪畫美、建築美。(音樂美是指在韻律方面給人的美;繪畫美是指描寫的內容方面給人的美;建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。)而徐志摩是十分贊成這種觀點的。他的詩歌也具有這種美，《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
㈠音樂美。
1、我們一起來看看這首詩在節奏上有什麼特點。請同學們看看第一節和最後一節。這兩節有什麼特點?
明確：第一節和最後一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做迴環往復，在詩經中就叫做復沓。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前後呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。(板書：迴環往復)
2、韻律和諧。
啟發：①《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那麼這首詩壓韻了沒有?(有)
②請同學找出韻腳。韻腳為：來，彩 ;娘，漾;搖，草;虹，夢;溯，歌;簫，橋;來，彩。
③每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的是詩歌韻律跳動的美感。(板書：韻律和諧)
3、詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來琅琅上口，悅耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。
㈡建築美。
1、 同學們看這首詩一共有幾節?(7)
2、每一節有幾行?(4。顯得很勻稱)(板書：節的勻稱)
3、每一行的字數是不是都一樣的?(不一樣。每一行的字數基本為六、七個字，間或有八個字，單行和雙行錯開一格排列，於參差變化中見整齊，整齊劃一，給人以美感。每一節都兩兩錯落有致，更加突顯節的勻稱。)(板書：句的整齊)
㈢學生默讀，體會詩歌的音樂美、建築美和詩歌中的依依惜別的感情。
六、繪畫美。
㈠找出意象。
1、好。同學們看看，重回康橋，哪些美景深深吸引了徐志摩?
河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的一潭清泉。
2、這些美景都集中在第2、3、4節，我們先來看第2節。請一位同學朗讀。
㈡金柳。
1、這一節寫的是柳。那麼在詩人的眼裡，柳是什麼柳?其影又是什麼影?柳是金柳，影是豔影。我們經常說花紅柳綠，在作者筆下，河畔的柳樹為何是金色的?用了什麼修辭手法?
因在夕陽中。夕陽照射下柳樹變成了金色的。用暗喻把柳樹比做新娘，新娘的美也就是柳樹的美，新娘是少女最美麗的時候，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，而新郎對新娘的愛也就是作者對康橋的愛，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。
2、如果不是金柳，而是蒼松翠柏，那麼還能不能說是新娘，為什麼?
不能。因為金柳才有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。
3、為什麼不說朝陽中的新娘?
夕陽中的新娘是帶著憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中4的新娘太朝氣蓬勃了，情調不合。
夕陽中的新娘帶著憂愁?新娘?憂愁?
不是新娘帶著憂愁，是離別反正我覺得夕陽中的新娘好。
朝陽中的新娘是帶有力量的，噴薄而出的，夕陽中的新娘是溫柔的，而且夕陽映紅了她的臉龐，她的臉上飛上了紅暈，是羞澀的。
4、為什麼要選擇柳樹而不是其他的樹?難道是康橋邊只有柳樹?
不是。柳這種植物是特別的，讀一讀它的名字：柳留。柳在中國的傳統中的意思等於留。中國古代就有折柳贈別的習俗，在送別詩中柳是常見的意象。比如客舍輕輕柳色新(王維《送元二使安西》)而且柳樹下垂的枝條，風一吹就像在揮手告別。原來不僅是徐志摩不想離開，河畔的金柳也不願他離開。
5、金柳的豔影明明是在波光裡盪漾，詩人為什麼說在我的心頭盪漾?表達了詩人什麼樣的情感?
在我的心頭盪漾，無非是說康橋已經在詩人的心裡紮下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。
㈢青荇。
1、我們再看到第三節，請一位同學朗讀。
2、青荇在水底招搖用了什麼手法?
擬人，表達了油油青草的多情可愛。 招搖的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。招搖撞騙中的招搖就是這個意思。這裡的意思應該是招手搖擺，彷彿在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。顯得生動、形象。同學們可以想象下，這是怎樣一幅美景啊!
3、大家再看下一句：在康河的柔波里，我甘心作一條水草。這裡的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草?
在這裡，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望;而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界。正因為康河中的水草可以自由自在，無拘無束地生活，所以詩人才甘心做康河中的一條水草。
㈣清泉。
1、 我們接著來看第四節，請同學齊讀第四節。這裡用了什麼修辭手法?
就是把清泉比成虹。
2、這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼說是彩虹似的夢?
美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以說是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。
㈤繪畫美。
上述三節詩，每一節都是一個可以畫得出來的畫面，比如河畔的金柳在康河裡的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭。這些畫面具有意境鮮明、色彩絢麗的特點。很美。詩人透過動作性很強的詞語，如 盪漾招搖揉碎沉澱， 使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 更增添了畫面的美感。
七、品味五、六節。
1、請大家看到第五節和第六節。齊讀。這兩節的感情相同嗎?
不同。第五節興奮歡快，第六節失意低落。(兩個詞：放歌/沉默)
2、第五節作者情不自禁在星輝斑斕裡放歌。在那一瞬間，他忘了自己要離開，他很愉悅。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了完全忘情了。詩人對康橋迷戀的感情到了高潮。
3、但是詩人放歌了嗎?(沒有。) 你怎麼看出來的?(但我不能放歌。)
4、我為什麼不能放歌呢?
但是作者突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。不是誰阻止，而是他覺得不應該放歌，唯有嘆息，唯有悄悄地走。他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。因此這一節要讀得稍微緩慢深沉。
5、怎麼理解悄悄是別離的笙蕭一語?
笙蕭是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一。這一句把悄悄比作別離的笙簫，化靜為動，化虛為實，化無形為有形，化無聲為有聲，具有很好的審美效果。沉默是今晚的康橋一句也有類似的審美效果。
6、大家再看到夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋這一句，究竟是誰在沉默?這是什麼表現手法?
康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能為他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。
八、品味第一節和第七節。
1、好，我們再回過頭來看第一節和最後一節。這兩節都是直接抒發詩人感情的。先看第一節。作者再來康橋有什麼特點?什麼輕?
輕輕地腳步輕。
2、輕輕的\，寫了作者隻身悄悄來到和離別康橋的情景，詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調。連用三個，達到了一種什麼效果?
唱三嘆。連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。使我們體會到詩人會康橋的感情之濃烈。即使作別\一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現。
3、請男生齊讀第一節。再請女生齊讀最後一節。
4、第一節裡面，詩人寫到作別西天的雲彩，最後一節卻說不帶走一片雲彩，雲彩明明是不能帶走的為什麼徐志摩還要說不帶走呢?我們中國有很多人，因為喜歡某地，或者刻上XXX，到此一遊。或者摘一把花，採幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻不帶走一片雲彩，表現了什麼?
表現作者對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。突出作者的灑脫和飄逸。從作別到不帶走，一步一步產生一種離別的美。不像其他的離別詩那樣依依不捨，那樣的沉重。感情是輕快的。
5、最後一節為什麼又不說輕輕的而又變成悄悄的?
避免重複
那怎麼不是其他的，如靜靜的慢慢的默默的?
受上節影響，悄悄~~今晚的康橋而且都是疊字，產生種音韻美，承上節而來，讀起來一氣呵成，章法嚴謹。
九、課外拓展。
所以，康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們透過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不捨，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。
沙揚娜拉
贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁
沙場娜拉! (全班同學齊讀)
1、這是詩人隨泰戈爾訪日後的感懷之作。
2、詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。一低頭的溫柔與水蓮花不勝涼風的嬌羞，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。
3、接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。。
4、大家看看這一句：甜蜜的憂愁，憂愁怎麼會是甜蜜的呢?
甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。
5、這首詩是誰別誰?(詩人別日本女郎)
日本女郎的名字是什麼?(沙揚娜拉)
她的名字還有其他的意思嗎?
沙揚娜拉是迄今為止對日語再見一詞最美麗的翻譯。沙揚娜拉既是楊柳依依的揮手作別，又彷彿在呼喚那女郎溫柔的名字。
十、佈置作業：背誦詩歌。
附：板書設計
第一課時： 再別康橋
音樂美韻律和諧，迴環往復
新格律詩 建築美節的勻稱，句的整齊
繪畫美金柳，青荇，清泉
副板書： 雲中鶴、南湖、詩哲 新月派
第二課時： 再別康橋
金柳 (比喻) 新娘
繪畫美 青荇 (擬人) 招搖
清泉 (暗喻) 虹
副板書：輕輕地悄悄地
再別康橋教案 篇2
１、感知詩歌的三美：音樂美、建築美、繪畫美。
２、體會志摩的感情方式與個人體驗。
３、培養學生學會欣賞詩歌的方法。
徐志摩(1897年1月15日-1931年11月19日)，原名章垿(xù)，字槱(yǒu)森，後改字志摩，浙江海寧人，
徐志摩中國著名新月派現代詩人，散文家，亦是著名武俠小說作家金庸的表兄。徐志摩出生於富裕家庭，曾留學英國。一生追求“真”、“自由”與“美”(胡適語)，這為他帶來了不少創作靈感，亦斷送了他的一生。徐志摩倡導新詩格律，對中國新詩的發展做出了重要的貢獻。1918年赴美國學習銀行學，1921年入英國留學劍橋大學當特別生，研究政治經濟學，1926年任中央大學(49年更名南京大學)教授，1931年11月19日從上海飛往北平的途中，因飛機在濟南開山一帶失事，年僅35歲罹難。
在英國劍橋大學 學習的那段日子，深深地影響了徐志摩 的一生，他稱劍橋(也即“康橋”)。1921年前後開始寫詩，被譽為新月詩派的臺柱。1918—1922年先後曾留學於美國克拉克大學、哥倫比亞大學、英國劍橋大學。1922年回國後歷任北京大學、清華大學教授。1923年新月社在北京成立，徐志摩是發起人之一。1926年他與聞一多等主持《晨報》的《詩鐫》。在《詩鐫》上，徐志摩與他的新月派詩人一起，做著他們的新詩實驗。1927年春與胡適、梁實秋、聞一多等創辦《新月》月刊，並主持編務工作。《新月》的創刊，把新月詩派的創作推向高峰。為自己的“精神故鄉 ”。劍橋所體現的英式文明，令徐志摩陶醉，逐漸形成他心中夢寐以求的“康橋理想”。
1922年徐志摩回國。軍閥統治下中國現實的黑暗，令他心中的理想漸漸破滅。1928年秋天，他再度遊歷英國，《再別康橋》寫於從英國回來的1928年11月6日的輪船上。
再別康橋教案 篇3
一、課文教學內容選擇
（一）從課標對詩歌的要求看，還有以下教學內容
1、加強誦讀涵泳，在誦讀涵泳中感受作品的意境和形象，獲得情感的體驗、心靈的共鳴和精神的陶冶。
2、在整體感知的基礎上，學習從意境和意象、語言技巧等方面對作品進行賞析，感悟作品的藝術魅力，獲得豐富的審美感受。
（二）從單元目標看，有以下教學內容
1、指導學生鑑賞中國新詩
2、學習詩歌鑑賞的主要方法：
抓住詩歌中的意象；要知人論世；要注意欣賞詩歌的形式美，分析詩歌的表達技巧；要品味詩歌凝練、含蓄，富有跳躍性和音樂性的語言等。這個單元的鑑賞重點是情感與意象
3、反覆吟詠，體會聲律之美
4、運用聯想和想像，領悟情景渾然交融的意境
（三）從課後練習看，有以下教學內容
1、讓學生體會這首詩的音樂性、韻律感，積累經典名篇
2、整體感知詩歌思想美、情感美、意象美、語言美和結構美，重點體會詩歌的形式美。
3、透過誦讀達到欣賞、理解、審美的目的
4、瞭解中國現代新詩史上的“新月派”及其“三美”的美學主張。
《再別康橋》一文是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作，因為徐志摩崇尚聞一多的“音樂美、繪畫美、建築美”的詩學主張，因而他的詩歌具有語言清新、音韻和諧、想象豐富、意境優美、神思飄逸的特點。《再別康橋》這首詩較為典型地表現了徐志摩詩歌的這種風格特點。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國，再別康橋時的情感體驗，表現了一種帶著淡淡憂愁的離情別緒。
根據新課程標準及教參的要求，結合本文的特點，我確立教學目標如下：
知識與技能目標：
1.瞭解徐志摩及詩歌風格
2、品味詩的意象美，領悟詩的意境，體會詩人真情。
3、學習詩歌鑑賞的一些方法。
過程與方法目標：
合作學習進行探究，透過反覆誦讀，展開聯想與想象品意象、悟真情。
情感態度及價值觀目標：
體悟作者情懷,引發共鳴，逐漸養成良好的審美情趣培養審美能力。
教學重點：訓練學生誦讀詩歌的能力，領悟詩情，賞析詩歌畫面、詩意美。
教學難點：把握意象，品味意境，把握作者情感。
二、教學設計及意圖
課前播放蔡琴深情歌唱的《再別康橋》。
（一）匯入新課
1、著名特級教師於漪說：“在課堂教學中，要培養激發學生的興趣，首先要抓住匯入課文的環節，一開課就能把學生牢牢地吸住。”我這樣匯入：歌聲停了，但是我們同學依然還沉浸在剛才的`歌聲當中。這首歌是蔡琴深情演繹的，它的歌名叫《再別康橋》。而《再別康橋》最初是一首詩，是一位詩壇名家創作的一首詩。胡適曾經如是說：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這裡面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生裡，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。他的理想是英國式的民主，英國式的政治，他把這種理想寄予到詩裡。今天我們就來學習他的這首詩《再別康橋》。
2、作家檔案
由教師簡介作家知識
徐志摩（1896-1931）：浙江海寧人。現代詩人、散文家；中國現代文學史上傑出詩人之一。1921年至1922年，就讀於英國康橋大學（即劍橋大學）。1921年開始創作新詩，1922年在返國後在報刊上發表大量詩文。1923年與聞一多、胡適、梁實秋等人發起組織新月社，為新月社的代表詩人。1931年11月19日由南京飛往北平途中因飛機失事遇難。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
（二）初讀詩歌 感知詩情
1、聽配樂朗誦，初步感受詩情。
2、自由誦讀，整體感知詩情。
明確：不捨、依戀、傷感、惆悵
（三）誦讀詩歌，吟詠涵韻
1、分七個誦讀組吟詠涵韻各小節。要求從語氣、停頓、重音等方面說說誦讀的體驗。
2、請各誦讀組彙報誦讀體驗，教師適時點撥明確。
（四）品讀詩歌，體悟詩情
問題1：詩人在離別之時描寫了哪些景物？體現了詩人怎樣的情懷？
歸納：
（1）岸邊金柳。在中國古典詩歌意象中，“柳”與“留”諧音，傳遞出作者留戀不捨的情懷。夕陽西下，落日餘輝打照在樹幹樹梢上呈現金色，同時金色比黃色更顯高貴、燦爛、奪目，寫盡了楊柳的富麗嫵媚。作者用柳樹來喻新娘，年輕貌美的女子，柔滑的肌膚，婀娜的體態，一如隨風擺動風情萬種的枝枝柳條，美麗萬分，姿態絕佳。誰能拋開自己貌美的新婚妻子？誰能忍心別離自己摯愛山水花草？然而離別終究還是近在眼前，那就再駐足停留，多看幾眼，讓她的美永駐我心。
（2）水底青荇。河水清澈見底，綠油油的水草在水波中招搖，一切都是那麼的愜意。輕柔的水草好像洞察了我的心思，在水中召喚著我，而我此刻也希望自己能化身為水草，永遠沉浸於康河，依偎著康河，長久地生於斯長於斯。
（3）榆蔭潭水。在康橋求學期間作者常常在康河上白天撐篙，夜色飄蕩。拜倫潭倒映著天上的虹，天上的虹是靜的，水中的虹是動的，給天上虹付予了動態的美。那清泉已然不只是潭水，而是沉澱著彩虹般五彩斑斕的夢境，揉碎了在水波盪漾間遍佈潭中。美好的夢啊，那是作者曾經對學業的進取，對愛情的追求。
問題2：離別在即作者做了什麼事？表現詩人什麼樣的情感？
歸納：尋夢。再回母校，曾有的對事業，對人生，對愛情的諸多美夢，如這一船的星輝一樣繁多、璀璨。撐篙再去尋覓，水波星光交相輝映，流連其中的詩人似乎又回到過去，忘記了要離開的事實。
放歌。詩人快樂的心情達到極至，似乎只有高歌才能把這種難以言表的喜悅心情表達出來。
沉默。可是詩人最終也沒能唱出心底的喜悅，要離別的事實印在心中，拂散不去。美好的過往已是歷史，讓人無法輕鬆，幻想去尋夢不得已又回到現實，情緒也因此而低落。離別時的沉默是人世間最深的感情，悄悄吹起離別的笙簫，空氣中佈滿惆悵，夏蟲好象也體會到了我此刻的離別之情，在本該喧鬧的時節保持了沉默。今晚的康橋寂然無聲，無聲中又蘊含著很多無法言表的離情別緒，將作者悵惘的心情推至極至。
詩人熱愛康橋，依戀康橋，可以同她分享快樂，卻不願、不忍讓自己最心愛的同自己一起共同體驗痛苦、體味傷悲，所以滿懷惜別之情帶著理想幻滅後的感傷選擇悄悄離開，連一片雲彩都不帶走。我對你千般柔情、萬種相思，你的一點一滴在我心中都是如此神聖美好，因此我把所有的美都留給你，讓你繼續在美中鮮活的存在，而我打點傷悲獨自離去，這就是我對你的愛。愛不是佔有，是成全。
（五）賞讀詩歌，尋美品美
《再別康橋》是一首音節和諧、意境優美經典傳誦之作，剛才我們透過對文章的意象和意境進行解讀已經強烈感受到了作者對康橋的深情。正所謂“好書不厭百回讀”，好的文章也是如此，現在讓我們再來讀一讀，議一議，說一說，這篇文章都讓你感受到了哪些美或是哪裡給你留下了深刻的印象。
歸納：
1、音樂美，是對音節而言的，琅琅上口、錯落有致，都是音樂美的表現。主要表現在：
①韻腳嚴整，韻腳為：來、彩；娘、漾；搖、草；虹、夢；溯、歌；簫、橋；來、彩。
②節奏鮮明，旋律和諧，每行基本由二至三個音步構成，讀來琅琅上口，悅耳動聽。
③迴環往復。首節和尾節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。
2、建築美，表現為詩節和詩行的排列組合上，四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每行的字數基本為六七個字，間或八個字，於參差變化中見整齊。
3、繪畫美，表現為詩人選用了眾多意象，景中有情，情中有景，情景交融，使得物與我達到了完善地相融，在我們面前的呈現出柔美、婉約的意境。夕陽、星輝、波光、豔影、榆蔭，或濃或淡的光線帶來了明暗變化；金柳、雲彩、青草、彩虹，色彩的多變帶來了視覺的衝擊；每一節都是一幅色彩絢麗、寧靜秀美的風景畫。
4．語言美。如輕輕、油油、悄悄的疊字用法，讓語言有了起伏變化，有了抑揚頓挫，有了輕快舒緩的音韻美。“滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌”“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”，頂真的修辭格式，讓行文有了緊湊與緩慢，有了歡快與哀婉，有了迴環跌宕的旋律美。開頭與結尾處“輕輕的”“悄悄的”在內容上相呼應，形式上相對稱，形成周而復始的和諧美。
5、情感美。徐志摩通曉國文，深諳外語，他的詩文既有中國傳統詩歌含蓄典雅，又有外國詩歌的歡快熱烈。輕輕的、悄悄的、揮揮衣袖、作別雲彩，浪漫而溫柔，細膩而多情，若不是江南那獨步天下的才情如何能寫出如此清麗、淡雅的情懷。作者想縱情歌唱，唱出心中對康橋的思，對康橋的戀，對康橋的愛，當分開的愁怨湧上心頭，他揮手離別，這炙熱、濃烈的情感又如交響曲般能融化冰雪，動人心魄。
結語：有人說，《再別康橋》像一首歌，不，歌太鏗鏘了；有人說，《再別康橋》像一顆鑽石，不，鑽石太璀璨了；有人說，《再別康橋》像一條彩虹，不，彩虹太斑斕了；有人說，《再別康橋》像一個夢，不，夢太縹緲了。那麼，《再別康橋》像什麼呢？我只能說它美得讓我無法形容，怎麼讀也把玩不夠，欣賞不透。
三、板書設計
一篇優美的板書設計有“微型教案”之稱，一篇好的板書設計能體現本節課的教學思路，教學重點、難點，也易於學生學習。
再別康橋教案 篇4
知識能力目標：
1． 認知詩意美，音樂美，建築美，繪畫美。
2． 透過教師的指導，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。
情感態度與價值觀：引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情。感受作者對“愛”“自由”與“美”的追求。
重點與難點：
1．對詩歌獨具特色的意象的把握；
2．對詩歌的音樂美、建築美、繪畫美的鑑賞。
課時安排：1課時。
過程與方法
課前預習檢查，正音正字：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù） 笙簫（xiāo） 載①zǎi一年半載 記載 登載②zài載歌載舞 裝載 下載 斑斕（區別：瀾、闌） ．
一．匯入：
古人云：黯然銷魂者，唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢？我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！隨著“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”的節奏，一起走進詩人內心。
二．有關知識連結
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蟄在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
胡適說：“他（指徐志摩）的人生觀裡，只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”
一輪誦讀，因聲求氣
讀時注意加點字的讀音:
(xìng) (gāo)
ǎo) (sù)
(lán)(shēng)
感情：惆悵，惜別
節奏：輕柔，和諧
語調：舒緩，低沉
三．整體感知《再別康橋》，分小組討論。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）
二輪誦讀，緣景明情
知識準備：意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）。作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清?王國維）。我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。物→情→旨。 問題1.自古寫離別的詩作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還有哪些詩詞？
明確：駱賓王的《於易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”
啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢？ 明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別物件由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（雲彩等）寄託著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。
問題2.本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？ 明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
學生討論：選擇這些意象有什麼作用？
明確：詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取雲彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。同時，借景抒情，融情入景，抒發了對康橋的無限欣喜和眷念之情。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河裡的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裡的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕裡放歌”。詩人的快樂透過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。“在康河的柔波里，我甘心做一條水草”，全詩透過這些意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉。
內容賞析：板書見課件
教師參考：第1節， 寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，使我們彷彿感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的雲彩。”同時透露了難分難捨的離情，並且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。說得太傷感於事無補，寫得太淡漠未免矯情，還是灑脫一些好。於是詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，既抒發了詩人對康橋依依不捨的淡淡憂愁，又定下了全詩哀而不傷的基調。
第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河裡的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。“河畔的金柳”，像夕陽中的新娘，對康橋的愛何等濃烈，又何等溫柔。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河裡的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的
柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裡的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。
第3節，寫康河的水草，綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。道出了詩人對康橋永久的戀情。“在康河的柔波里”，詩人“甘心做一條水草”，對康橋的依戀何等強烈，又何等纏綿。
第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相輝映，康河更加美麗；而美夢“揉碎在浮藻間”，又散發出一縷淡淡的哀傷，大約是回國幾年所見所聞粉碎了他初別康橋時的理想，現在再返康橋，重新尋夢來了。（“夢”給人的感覺一般是輕盈的、飄渺的，然而詩人的康橋之夢居然下了“沉澱”一詞，可見詩人對康橋記憶之深重。）
這首詩從思想內容上來說，只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。然而這首詩感情真摯，意境深邃。詩人很懂得主觀情緒和客觀景物和和諧融合。他筆下的康橋是有生命有靈性的，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷又不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了多少複雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。其次此詩語言清新，富於音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮準確，形象生動，一發都宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關於新詩的“三美”主張。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》音節抑揚合度，聲調回環反覆，全詩構成一闋完整的樂曲，在藝術上達到了爐火純青的境地。
第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一杆長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕裡”放聲高歌。於是詩人緬懷起昔日暢遊康河的情景：“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”，“滿載一星輝”，在星空中“放歌”，是回憶，也是憧憬，詩人不能自已，感情達到了沸點??然而畢竟是夢，星輝終究不能長存於天際，離別是註定了的。（從上節的尋夢，回到離別的現實中，一個但字表現出心緒的轉折與起伏，在緩緩的總體情調中又造成一種變化的跌)宕感。第四、五、六顧的首段和尾段之間暗用頂真手法，使之詩意上有一次呵成的效果。）
第6節，現實使詩人的歌聲降下了調子，只能吹起笙簫。而草木有情，“夏蟲也為我沉默”，整個康橋都寂靜了下來。這裡交織著依戀、無奈、惆悵等種種複雜感情，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的籤蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸於寂然。愈是難捨難分，愈是瀟灑輕飄，這是徐志摩的情致，也是康橋的天質。詩中沒有一句撕心裂肺的呼喊，甚至沒有一聲動情的放歌。一切傾訴都是輕悄俏的，象自言自語，又象面對情人的呢喃。離別在今晚，今晚的康橋是沉默的。真正懂得什麼是離愁別緒的人，才會領悟出沉默的分量。
第2節至第6節，描寫詩人在康河裡泛舟尋夢。披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到。第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢／尋夢”，“滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕裡跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！
第7節，跟開頭呼應。“雲彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片雲彩”。這種誇張手法，表露出詩人不願驚動他心愛的康橋的一片情意。這裡，節奏相同，但以詞句
的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，於“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。最後詩人“悄悄”的走了，從第一節“輕輕的”變為
第七節的“悄悄的”，在原來輕柔的感情中，又抹上了一層淡淡哀愁的色彩。但“揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”，又顯得比“輕輕的招手，作別西天的雲彩”灑脫，毫不猶豫，不為感情所纏，適可而止。詩人彷彿在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的韻律與依依別離情緒完美地統一地在一起。
明明是那樣濃烈的惜別之情，詩人卻把它化作一片西天的雲彩，輕輕的招一招手，悄悄的揮一揮衣袖，輕輕悄悄的走了，就象輕輕悄悄的來。多麼灑脫、飄逸！在這種人情、景緻兩心相知的境界中，我們感悟到一種悠遠淡陌但又執著堅沉的意念：人不能與景永在，但情卻能永與景同存；人世總有別離，但情致性靈卻天長地久。大概正是有了這種心境，徐志摩才被人們稱為“詩仙”的吧！
再別康橋教案 篇5
教學目標 ：
1.能鑑賞“新月派”詩歌的建築美、繪畫美、音樂美。
2.能瞭解徐志摩的生平簡介，整體把握其詩歌特點。
教學設計：
1.學情：現代詩歌較之於當代詩歌，思想內容比較容易把握。因為《再別康橋》是新詩中的名作，特別適宜朗誦，所以課堂上應少作分析，多多朗誦，進而把握詩歌的感情變化流程。
2.教材：對這首詩的理解有兩種說法：一是作者為了躲避與陸小曼的感情糾纏，再次到英國尋找以前與林徽音的舊夢，聊作排遣，另一種是說此詩就是表達對康橋的留戀與熱愛。教學中，可以根據文字寫景抒情的特點，採用第二種說法。
3.教法：誦讀法
教學過程 ：
一、匯入
1928年夏天。倫敦。一個三十開外、身材頎長、面容清秀的年輕人在康河邊長久的躑躅。他看不倦河畔水色，聽不厭近村晚鐘。這康河以及河上的康橋，還有那上游的拜倫潭，潭邊的果樹園……一切是那麼熟悉，而如今卻又不得不向它們告別。
這位風度瀟灑、相貌英俊而又略帶倦容的人是誰?他為什麼要到這裡?
他就是中國現代著名詩人徐志摩，一個風流倜儻、灑脫不羈、放浪形骸的短命詩人——
徐志摩(1896—1931)浙江海寧人，生於富商家庭。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。他的一生是幸福的，卻又是痛苦的，這個我並不多說，有興趣的自己動手去查閱資料，我要說的是詩人的“康橋情結”：
康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月，詩人曾遊學於此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經談道：在24歲以前，他對於詩的興味遠不如對於相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此，他後來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”(《吸菸與文化》)1928年夏天，詩人故地重遊。11月6日，在歸國途中的輪船上，他吟成了這首傳世之作。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中;而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。其他名作：《偶然》、《沙揚娜拉》等。
胡適說：“他的人生觀裡……只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”現在就讓我們一起走近這由愛、自由、美三朵鮮花所編制的詩的世界——
二、整體感知
1、題目：題目中的“再”，交代了這是詩人第二次離開，第一次的離開，作者寫就《康橋，再會吧》，如今情難自控，再次揮筆成詩，可見作者對康橋的依戀。此外，告別的物件不是人，而是物，是優美寧靜的康橋風光。就從這點上說，這首詩較之於一般的離別詩，就顯得新穎而又含蓄。
2、朗讀。要求入情入境地誦讀這首詩。
①正音，正字。青荇 榆陰 漫溯 斑斕 笙蕭
②教師範讀。
③學生自由朗讀。
④交流誦讀感受。(感情變化：依戀-歡欣-陶醉-執著-激動-沉默-平靜)
三、討論：
1、胡適所說的詩人的“愛、自由、美”的人生觀可以在詩中那些地方可以找到?
提示：①無限眷念，難捨難分——真愛無聲
(開頭的三個“輕輕”，使我們體會到，康橋的寧靜與優美已經深深印刻在詩人的內心深處，以致於詩人在即將告別之際，也不忍打破康橋寧靜之美，這種細膩而真實的惜愛之情緣自詩人對康橋對美好自然和美好生活的熱愛，也為全詩確定了情感基調。結尾處的三個“悄悄”，比起“輕輕”，略顯沉重，但是，透過詩歌主體部分感情變化可知，詩人在壯懷激烈準備高歌一曲的時候，讀懂了“悄悄是別離的笙蕭”這一清淡雅緻的離別主題，因此以沉默的姿態悄悄告別，可以說，感情上更是加深對康橋的尊重和熱愛。可謂真愛無聲。)
學生也可以從選擇美好的自然物象(比如“做一條水草”表明永不分離等)來表現熱愛自然這一角度作答。
②尋夢放歌，瀟灑揮手——自由無邊
(儒雅的文人也當是性情中人，尋夢就是尋找自由，尋找愛情。當唱欲唱，卻又不唱，看似矛盾，好象感情受到了壓制，實際上卻體現了詩人還給靜謐的康河風光以自由而獲取自己心靈上的更大自由。從開頭的招手到結尾的揮一揮衣袖，感情由眷念到灑脫，境界頓出。)
學生也可以從“做一條水草“等語句分析詩人對待“物”的民主、平等態度。
③如夢如幻，如畫如歌——大美無形
(在那桃花盛開的地方，有著陶淵明的動人幻想。在康河的柔波里，也有著徐志摩的美好理想。可以說，這是詩人現實中的桃花源。作者用細膩的筆觸，優美的意象，描繪出一幅靜美悠閒的西方油畫。加上整齊的詩行，鮮明的節奏，平平仄仄起來，聲調舒緩有致，參差錯落，就像一支動聽的小提琴樂曲。那旋律真是太悅耳、太讓人陶醉了!每節的換韻，又使得我們聽出了旋律的流動之美。首尾的呼應，又使得樂章的迴環嚴密。而這一切的造化了無痕跡，得益於詩人那顆敏感纖細的心，到這裡我們可以悟出：康橋是美麗的，康河的河畔是美麗的，而最美麗的當時詩人那顆熱愛自然、追求自由的心了!)
學生可以從意象上進行分析，可以抓住色彩進行想象。不贅言。
2、進一步透過誦讀感受“新月派”詩歌的“三美”主張
建築美：四行一節 錯落排列 字數相近 迴環呼應——(形式)
音樂美：節奏感 旋律美 彈跳性——(語言)
繪畫美：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——(意境)
四、課堂練習
怎麼理解詩題中的“偶然”?
《偶然》
徐志摩
我是天空裡的一片雲，
偶爾投影在你的波心——
你不必訝異，
更無須歡喜——
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向;
你記得也好，
最好你忘掉，
在這交會時互放的光亮!
再別康橋教案 篇6
教學目標：
1. 知識與能力：透過學習，掌握現代詩歌運用意象進行抒情的鑑賞方法，同時品味詩歌的語言美。
2. 過程與方法：透過反覆閱讀與合作探究，理解作者蘊含其中的思想情感。
3. 情感態度價值觀：透過本文學習，感受現代詩歌的意境美，同時發揮想象，感受充溢於作品的真情。
教學重難點：透過合作探究，感受詩歌如何透過意象表達意境、抒發情感。
教學過程：
一、匯入新課
古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁；既有“相見時難別亦難”的苦澀，也有“海內存知己，天涯若比鄰”的勸慰。那麼現代人是如何理解離別的呢？我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！
二、整體感知：
1.初讀詩歌，讀準字音
學習詩歌，朗讀是非常重要的，然而透過朗讀要把詩歌的情緒淋漓盡致的表達，也需要一個過程。今天我們的學習，就從朗讀開始。
首先，讓我們齊讀一遍這首詩，看看還有沒有自己拿不準的字音。
2.再讀詩歌，讀出節奏
詩歌一共七節，每一節請一位同學來為大家朗讀，希望請到的同學在讀準字音的基礎上，儘量讀出每一小節的節奏。
3.三讀詩歌，把握特點
下面我們就剛才劃分的節奏，再一起朗讀一遍，咱們把節奏放慢一點，好好品味詩歌帶給我們的第一感受。
4.示範朗讀，體會情感
5.在這一首詩當中作者告別的物件有哪些呢？
康橋的雲彩、金柳、河水、青荇，還有康河。也就是他在劍橋時陪他度過、走過大學生涯的一切讓他感覺美好的景物。
5.詩人跟這些物件深情告別的時候，他流露出怎樣的情感呢？
不捨、依戀、傷感、惆悵（從哪些地方看出來的？）
6.你覺得詩人深情告別的物件僅僅是沒有生命、沒有情感的景和物嗎？
不管是景還是物，現在，在詩人的心中，它已經是具有情感的物件。下面我們來看一看詩人跟康橋之間到底有一斷怎樣的故事。
走近詩人 走近康橋
徐志摩，現代詩人，1920年前往英國留學，攻讀劍橋（康橋）大學博士學位，康橋的生活，對他產生了重要的影響。他說“我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣甜蜜的機會了。”這首《再別康橋》是詩人第三次離別康橋後寫下的切身感受。
解說：徐志摩他是在1920年的時候到英國的康橋也就是現在的劍橋大學留學。他是這樣評價這一段重要的生活的：“我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣甜蜜的機會了。”這首詩是他第三次離別康橋之後寫下的切身感受。應該說讓他離開這樣美的所在，他肯定是很難受的。在康橋的生命中，徐志摩註定是一位匆匆的過客。而我覺得，在徐志摩的生命中，康橋一定不只是過眼的雲煙。所以，他非常的不捨。這一種離愁別緒，絲絲縷縷，纏繞於心頭，揮之不去，成了濃的化不開的康橋情節。
三、合作探究：
中國畫重在寫意，相比西洋畫注重形似而言，我們更多的是注重神似，所謂“一切景語皆情語”，中國人作畫側重寓“意”於“象”，也就是將主觀情思寄託在所描繪的客觀物象上，這就是所謂的“意象”。舉個例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤。”這裡的“梅”便是一個意象，它並非僅僅是自然界中的梅花，而是一樹帶著墨色的有個性的梅花，它已經不僅僅是作為一種客觀景物存在了，而是寄託了作者特立獨行、安然自適的藝術境界。
《再別康橋》每一節都是一幅畫，現在讓我們分組來完成一項任務：首先每組選擇出最為中意的一幅圖，然後試著給它擬一個標題，看看每幅圖分別用了什麼意象？並且如何透過這些意象來抒發情感？
好了，下面我們按照詩歌的順序，一幅圖一幅圖地來交流欣賞。
1.揮手作別圖：寫詩人悄悄來到和離開康河的情景。從第一節我們就能明晰地感受到詩人抒發的是怎樣的情感？（對康橋的依依惜別）那麼第一節首先給我們呈現什麼意象？（雲彩）特點：飄逸柔美，與詩人淡淡的愁緒極為相稱。除了這樣一個意象，你們認為這一節它情緒的表達是透過哪個詞來體現的呢？（輕輕的）短短四行用了三個“輕輕的”。這裡請大家思考一個問題：詩人為什麼開頭說“輕輕的我走了”而不說“我輕輕地走了”，這樣似乎更符合語法規範？（我們說新月派詩歌講求三美，不光形式上錯落有致，音韻上也要錯落有致，這樣一來音韻感覺好一些；另外輕輕的本該修飾“走”這一動作卻被詩人提到了主語前面，這樣一來就起到了調整語序的作用，而語序的調整主要又是為了強調，連用三個輕輕突出寧靜，給全詩定下抒情基調，表現詩人難分難捨又不忍心驚動這康河美景，作者悄來悄去的瀟灑飄逸形象也躍然紙上）
2.金柳倒影圖：寫岸邊柳樹倒影在康河中的情景。為什麼不說楊柳、綠柳而要說金柳？既與夕陽相映，（落日熔金，但是水裡可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這裡的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪。詩人此處還用了一個比喻，把柳樹比作新娘，當一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美麗的時刻，詩人將河邊柳樹比作出嫁的新娘，可見在詩人心中康河的一草一木已然不僅僅是毫無心智草木而已，它們嬌美、有生命力，澄澈溫婉，看到它們就彷彿看到了自己心儀的女子一般，這裡邊浸透了詩人無限歡喜和眷戀之情。這裡作者為什麼說“夕陽中的新娘”而不說“朝陽中的新娘”呢？夕陽中的新娘是帶著憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中的新娘太朝氣蓬勃了，似乎與情調不合。
3.青荇招搖圖： 剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這裡的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？在這裡，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕鬆。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。本來很一般的景物為什麼會在詩人的眼裡變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對於康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是透過一組意象來表現作者情感的，那麼它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。物象――意象――意境
4.榆陰清泉圖：寫榆陰下的清潭，詩人融情入景，將自己的依戀完全融入康河的風光之中。這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼說是彩虹似的夢？美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以說是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。
5.撐篙尋夢圖：詩人的感情達到了高潮，寫詩人揮篙泛舟，尋覓他那“彩虹似的夢”，晚歸時情不自禁要放聲高歌。這支長篙是詩人通往夢想彼岸的重要媒介，極具象徵意味。這幅圖畫完全展示的是詩人的夢境，水波與星光交相輝映，快樂的情緒達到頂點。
6.夏蟲沉默圖：詩人由幻想回到了現實，想到今晚要和康河告別，情緒驟然低落。詩人前面說要引吭高歌，但是這裡他並沒有放歌，因為在夢裡他忘了自己要離開，而現實中他突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。
7.依依惜別圖：跟開頭呼應，表露詩人不願驚動他心愛的康橋美景，並融入了更多不得不離去的哀愁。我們把最後一節與第一節作個比較：最後為什麼不用“輕輕的”（避免重複），為什麼不用“靜靜的”“默默的”，受上一節的影響。本詩首尾呼應，迴環往復，結構完整。從情感抒發來講，如果說第一節還透著些許輕鬆，那麼透過中間的描繪，使最後一節更多了幾分無奈與淒涼，更強化了抒情氛圍。
四、藝術技巧鑑賞：
這首詩韻律柔和、朗朗上口、節奏感很強。這是什麼原因呢？在對徐志摩的介紹中有這樣一句：“他是浙江海寧人，是新月派的代表人物。”那麼新月派又是什麼呢？喜歡讀書的同學應該知道新月派是五四運動後出現的一個重要的詩歌流派，它得名於“新月社”，這是一個極具影響力的詩歌團體，徐志摩就是其中一員，此外還有胡適、聞一多、梁實秋等一批知名的文學家。新月派的詩歌奉行 “三美主義”，即音樂美、建築美、繪畫美。以這首《再別康橋》為例，音樂之美體現在詩歌音律的整齊，音節和諧，節奏感強；迴環復沓，首節與末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式；押韻，比如第一節壓ai韻，第二節壓ang韻，後面也基本如此。建築美體現在詩行的排列錯落有致，《再別康橋》一共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，從排版上給人以視覺的美感。那麼繪畫美又指什麼呢？我們看這首詩的七個小節，每一節彷彿都是可以畫出來的畫面，可謂“詩中有畫”，也就是說詩歌給人的畫面感十分強烈。那麼如此強烈的畫面感是透過什麼來表現的呢？大家思考一下，非常簡單，是透過多選用有色彩的景物的描繪。哪些景物？比如“雲彩”“金柳”“豔影”“青荇”“彩虹”“斑斕”，這些詞語都充滿了色彩感，詩的每一節幾乎都可以看作一幅色彩鮮明豐富的圖畫。
五、教師總結：
《再別康橋》全詩以離別康橋時的感情起伏為線索，抒發詩人對康橋依依惜別的深情。詩人把自己對康橋時代的回憶和即將離別時的情緒都融進康橋的美景之中，營造出一種清麗柔和又夾雜著淡淡哀愁失落的意境，讓人回味無窮。最後讓我們一起來背誦一遍全詩，在康河美景中結束我們今天的學習。
教學反思
在教學這節課之後，我有以下幾點感受:
一、課堂是學生學習的陣地，他們才是課堂的主人，要讓學生主動參與到學習中來，就需要教師能創設富有情趣的教學活動，枯燥的讀背，學生肯定要喪失興趣，他們喜歡新奇事物，喜歡展示自我。而要調動學生的積極性就一定要讓學生自主去學課文，揣摩人物的心理，思考文意，教師透過引導，給他們一個表現自我的空間，我在這點上還是做得比較好的，以後我希望在這方面能不斷地完善。
二、開放學生的學習空間。第斯多惠說過:“知識是不應灌輸給學生的，而應引導學生去發現它們，獨立地掌握它們。”本課教學能放開讓學生自讀自悟，最大限度地還給學生交流討論、獨立思考的時間。引導學生多朗讀，透過朗讀，感受徐志摩對康橋的濃情蜜意。當學生真正感受到詩歌語言的妙處時，讀起來就津津有味，愛不釋手，越讀越想讀，甚至會完全沉浸於詩歌意境上。在此基礎上，透過提問又加深了對語言、文意的理解，對其中蘊含的情感有了切身的體會，在動態的思維與活動中，提高對語言的感悟能力，提高了學生的綜合實踐能力。
再別康橋教案 篇7
[教學目標]
1、理解並美讀全詩。
2、學會鑑賞本詩的美。.
3、理解詩人對康橋的深情及追求自由、美和愛的個性。
[教學重點]
鑑賞詩歌的美。
[教學難點]
體悟詩歌的意境美。
[教學方法]
情景設定法、鑑賞法
課時：一課時
教學過程
一、 創設情景，匯入新課
1928年夏天，倫敦，康橋。一個風度翩翩又帶著倦容的年輕人，在夕陽的餘輝中踽踽而行。晚風拂起身旁的柳條，也連綿不斷的牽起他心中的愁緒。他是誰？為什麼來到這裡？
今天，我們將一起踏上賞美的旅程，去探尋《再別康橋》——這二十世紀最出色的離別詩的魅力，去聆聽徐志摩內心世界最純粹的絕妙迴響。
二、深情美讀，感知全詩：
（一）教師範讀全詩。
（二）學生齊讀全詩。
三、合作探究，鑑賞全詩
探究的中心問題：本詩的美體現在哪些方面？你有什麼感悟？
探究的難點問題：怎樣領悟本詩的意境美？
1、本詩的美體現在哪些方面呢？
2、你對哪一種美感觸最深呢？請緊扣詩歌進行闡述。
請持相同觀點的同學就近討論，然後彙報自己的發現和成果。
（一）音樂美派的同學先談談吧。
1、學生髮言（略）
2、教師小結：詩歌音調和諧，旋律完整，體現了音樂美。（每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感，讀來抑揚頓挫，朗朗上口。此外，“輕輕”、“悄悄”等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，它是尾聲，給人一種夢幻般的感覺。）
（二）建築美派的同學接著發言。
1、[導]建築美是就詩歌的外在形式而言——包括詩句和詩節的排列。
2、學生髮言（略）
3、教師小結：詩歌四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是六字、七字（間有八字句），節的勻稱，句的均齊，體現了錯落有致、曲折迴旋的建築美。
（三）繪畫派的同學，你們有何高見呢？
1、學生髮言（略）
2、深入探究詩歌的意境美
[導1]
⑴哪些美麗圖畫讓詩人心醉神迷？
——揮手作別圖、金柳夕照圖、青荇招搖圖、星輝尋夢圖。
⑵這些圖畫是靜態的還是動態的？
——透過動作性很強的詞語，如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，描繪出一幅幅動態的、立體的風景畫。
⑶你最喜歡哪一幅圖畫呢？
學生自由發言。教師可補充。
金柳夕照圖：以人喻物，詩人一任夕陽脈脈的餘輝把他心目中的新娘映照的彩妝輝煌，似乎連發絲也透明，給人恍如仙子的感覺，即寫出柳樹的溫婉柔情又包含“至美如金”的情感。
水草招搖圖：以物喻人，寫出青荇的快活自由；詩人情不自禁，唯願能做康河柔波里的一條水草，多麼徹底地對所愛的投誠！
小結：在這樣一個物我相融、自然與人和諧的優美境界裡，抒發了詩人對康河深深的眷戀，表現了詩人對自然美、性靈美的嚮往。
[導2]老師最喜歡的是星輝尋夢圖
與學生交流感悟：詩人寫潭底彩虹似的夢、夜空斑斕的星輝和自己放歌的狂態，營造了一幅鏡花水月、朦朧迷離、似夢非夢的圖畫，營造了讓詩人魂牽夢縈、心迷神醉的意境。
[導3]詩人在回國6年之後，帶著累累傷痕——追求英國式民主的政治願望破滅，追求個人情感的幸福自由落空——第三次徘徊在自己鍾愛的康河邊上，想在青草更青處尋找到“彩虹似的夢”，這個“夢”到底是什麼呢？讀詩歌的第四、五節後，請同學們思考、討論（略）
明確：徐志摩要追尋的“彩虹似的夢”就是外化於康橋的美好願望和人生理想——對美、愛和自由的執著而徒勞的追尋。
教師小結：動態立體，意境鮮明，體現了繪畫美。
[導4]理想的幻滅是極其痛苦的，詩歌中能看到詩人極其痛苦的身影嗎？閃現在我們眼前的詩人作別的背影是怎樣的？它美在哪裡呢？
四、整合小結，評價詩歌
（一） 小結：
1、導：如果說在那桃花盛開的地方，有著陶淵明的動人幻想，那麼，在康河的柔波里，也有著徐志摩的美好理想，這是他現實中的桃花源。
2、小結：康橋——詩人一切美好生活的代名詞，是詩人理想王國的象徵。
《再別康橋》——詩人美好生活的悼亡曲，康橋理想的告別曲。
這首優美而哀婉的抒情詩的獨特的魅力就在於它是詩人性靈的詩化，
也是詩人執著而徒勞的追尋單純信仰——愛、美和自由的歌吟。
（二）欣賞黃磊（電視劇《人間四月天》中徐志摩的扮演者）的朗讀。
五、聯想遷移，拓展詩歌
（一）閱讀鑑賞：《沙揚娜拉——贈日本女郎》
欣賞徐志摩的另外一首著名的離別詩，並與《再別康橋》作簡單的比較。
沙揚娜拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉！
（二）點選相關網站，查閱徐志摩更多精彩詩作。（略）
[若不能上網，則調出“精彩詩作”版塊，供學生欣賞。]
六、 結束，欣賞歌曲《再別康橋》。
同學們，讓我們乘著歌聲的翅膀，放飛心靈到康橋，去追尋徐志摩那永不泯滅的詩魂吧！
七、 板書設計
再別康橋
徐志摩
二十世紀最出色的離別詩
音韻和諧、旋律完整——音樂美
動態立體、意境鮮明——繪畫美
錯落有致、曲折迴旋——建築美
夢——追求愛、美和自由的美好願望和人生信仰
《再別康橋》——詩人美好生活的悼亡曲、詩人康橋理想的告別曲
再別康橋教案 篇8
教學目標：
1、感知《再別康橋》的詩意美
2、學會抓住詩歌意象體會詩人情感
3、體會詩歌的音樂美、繪畫美、建築美
教學重點：
1、詩人獨具特色的意象選擇
2、體會詩人淡淡憂愁的離別情緒
教學難點：
體會詩人的感情方式與個人體驗在詩歌中的融合
課堂教學設計：
一、導語
徐志摩曾說：“我的眼是康橋教我睜開的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”康橋為何對徐志摩有如此巨大的吸引力呢？那就讓我們一起走進徐志摩的名作《再別康橋》，去探尋其中的奧妙吧！
二、播放歌曲《再別康橋》，附上康橋的圖片。
三、簡單介紹作者及寫作背景
徐志摩（1896—1931），現代詩人、散文家。茅盾說他既是中國的布林喬亞的“開山”詩人又是“末代詩人”。《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。
四、播放黃磊朗讀的《再別康橋》
老師指導朗讀，注意詩歌的節奏及飽含的深情。找學生個別朗讀，指出存在的問題。學生齊讀，進一步熟悉文字。
五、整體感知
（一）從詩歌的意象入手賞析詩歌
1、提示學生：自古寫離別的詩歌數不勝數，請大家舉幾個例子。說明它們與本詩在送別的物件上有什麼不同？
明確：王 勃：“海內存知己，天涯若比鄰。”
王 維：“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。
高適：“莫愁前路無知己，天下誰人不識君。”
啟發學生：如果我們把這些詩歌與徐志摩的這首詩對比一下，在送別的物件上有什麼不同呢？
明確：一般離別詩寫的是與人的離別，而本詩寫的是與物（康橋）的離別，離別的物件由人間向自然景物轉移，跳出了寒暄叮嚀的俗套，令人耳目一新。
王國維說：以我觀物，故物皆著我之色彩。詩人藉助物象寄託自己的情感，融入了詩人主觀情感的客觀事物，我們稱之為意象。詩人徐志摩是如何選擇這些意象來表達自己的情感的呢？這正是我們要重點賞析的部分。
2、從詩歌的意象入手賞析詩歌。
學生分組探討：本文在意象的選擇上獨具特色，找出詩中的意象有哪些？這些意象具有哪些特色？它們是如何表達詩人情感的？
明確：雲彩
金柳
青荇
天上虹
笙簫
夏蟲
3、小結：
本詩的美，美在寧靜，美在空靈。詩人告別康橋時，沒有喧囂的車馬，沒有悽切的寒蟬，也沒有叮囑的友人，只有大自然的雲彩、金柳與青荇，靜靜的、悄悄的，詳和、柔美、飄逸，給人以夢幻般的感覺。籠罩著全詩的那份離愁也是淡淡的，在給人感染的同時，能帶你到夢裡去。
（二）從詩歌的形式入手賞析詩歌。
學生分組討論，派代表發言。
明確：《再別康橋》在形式《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建築美。
1、繪畫美：是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“雲彩，金柳，夕陽，波光，豔影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。
2、音樂美：是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。
A. 押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。
B. 音節和諧，節奏感強。
C. 迴環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。
3、建築美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。 上具有三美：繪畫美，音樂美，建築美。
六、相關連結：
《送 別》
李叔同
長亭外,古道邊,芳草碧連天。 晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山。
天之涯,地之角,知交半零落。 一壺濁酒盡餘歡,今宵別夢寒。
七、課堂訓練：
1、對這首詩的解說，不恰當的一項是（ ）
A、開頭一節點明“再別”，連用三個“輕輕的”形成輕柔而優美的旋律，把讀者帶入一種欣喜乃至禮讚的意境中。
B． 第二至四節，詩人用“金柳”“豔影”“青荇”“榆蔭下的一潭”“彩虹似的夢”等一系列色彩鮮明的意象描繪康河的美景，抒發眷戀之情。
C． 第五、六兩節，詩人的情緒由舒緩轉向激昂，想“在星輝斑斕裡放歌”；但接著跌落回離別的現實，兩個“沉默”表達了詩人無盡的惆悵。
D． 最末一節，以兩個“悄悄”緊承上一節的“悄悄”和“沉默”，而且與首節遙相呼應，但詩人的情緒已由淡淡的憂鬱變得更加惆悵與傷感了。
2、對這首詩的賞析，不恰當的一項是（ ）
A． 這首詩像一支優美的樂曲，纏綿深婉的詩句隨著輕柔起伏的旋律流淌出來，迴環往復，一唱三嘆，餘音嫋嫋。
B． 這首詩像一幅生動的畫卷，一系列近乎完美的色彩變幻與意象組合形成流動的氣韻，豔麗而又幽雅，飄逸中見靜穆。
C． 這首詩具有完美的形式結構，每節詩四句，每個詩句基本上由三頓構成，勻稱，和諧，於清新活潑中求整飭。
D． 這首詩極好地體現了新格律詩派獨特的美學追求，但惟美主義也在一定程度上妨害了作品的思想內容的表達。
八、作業
1、背誦《再別康橋》
2、試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析，寫一篇賞析文，不少於五百字。